Tas ir reti, ka atrodat literāru adaptāciju, kas pārsniedz izejmateriālu, bet ar Nejauši vardarbības akti, Džejs Baruhels to dara. Ar izcilu, hipnotisko Karima Huseina kinematogrāfiju (Hobo ar bisi, Possessor), un pulsējošs Endrjū Gordona Makfersona rezultāts (Ranger, gredzena tumšā puse) un Wade MacNeil (Alexisonfire, melnās plaušas), Nejauši vardarbības akti ir nežēlīgi asiņaina meditācija par mūsu kultūras svētkiem par nežēlību un sabiedrības reakcijām uz vardarbību kā mākslu.

Pēc vairāk nekā 8 gadu darba pie scenārija Barukels un līdzautors Džesijs Šabots beidzot atrada īsto laiku, lai tas notiktu. Jūs varat pateikt, ka tas ir projekts, par kuru viņi aizrauj; scenārijs ir niansēts, tomēr tiešs, izklāstot reālas vardarbības un popkultūras krustojumu, kad runa ir par tādām tēmām kā patiess noziegums un šausmu žanrs. Šī ir Barečela otrā reize, kad viņš strādā pie režisora ​​krēsla (pirmā būtne Goon: pēdējais no izpildītājiem), un tas nosaka daudzsološu toni visiem turpmākajiem šausmu centieniem. 

Filmā komiksu autors Tods (Džesija Viljamsa, Kajīte mežā), viņa sieva Keitija (Džordana Brūstere, Ātrs un bez žēlastības franšīze), asistente Aurora (Niamh Wilson) un labākais draugs, Hard Caliber Comics īpašnieks Ezra (Baruchel) dodas ceļojumā no Toronto uz Ņujorkas Comic Con. Sākas sliktas lietas, cilvēki sāk nogalināt, un drīz kļūst skaidrs, ka kāds izmanto Toda komiksu “Slasherman” kā iedvesmas avotu slepkavībām.

Vizuāli Nejauši vardarbības akti izsit to no parka. Apgaismojums katru iestatījumu iemērc krāsā; tas apslāpē bagātīgos, garastāvokļa toņos, kas līdzinās piesātinātajām Gaspara ainām Noah. Stabilistiski un nobīdīti holandiešu leņķi ieraujas zem ādas un piespiež filmu uz priekšu; tas jūtas kā kustīgs vilciens, kuru nevar apturēt, līdzīgi kā pašas slepkavības. Operators Karims Huseins un Barušels ir izstrādājuši ļoti atšķirīgu vizuālo valodu, kas tik neticami labi tulko. Tam ir taustāma enerģija, kas patiešām ir pati par sevi. 

Filma lieliski uztver grafiskā romāna atmosfēru, nejūtoties karikatūrā. Partitūra, komplekti, apgaismojums, katrs elements apvienojas dinamiskā viducī, kurā joprojām ir daudz putru. Šai filmai ir kāds nopietns raksturs. 

Un, runājot par filmā redzamo titulēto nežēlību, Nejauši vardarbības akti nevelk perforatorus. Vardarbība ir smaga, un daži šāvieni mani patiešām skāra; tie bija neapstrādāti un haotiski. Praktiski viss tiek sasniegts praktiski - tas ir viscerāls, pārsteidzošs un iespaidīgs. Tas nozīmē, ka tas nekad nejūtas pārmērīgs. Tas ir tikai pietiekami, lai attēlus sadedzinātu smadzenēs, nepārsniedzot tik daudz, ka tas kļūst dumjš. Tas jūtas raupjš, un tas jūtas reāls. 

Atdalījums no 2010. gada viena kadra grafiskā romāna ar tādu pašu nosaukumu (Džastins Grejs un Džimijs Palmioti), Nejauši vardarbības akti paplašina komiksu sākotnējo koncepciju. Filmā mēs redzam Todu nevis kā entuziasma pilnu jauno talantu, bet gan kā saspringtu un nogurušu rakstnieku, kurš tikai vēlas panākt, lai viņa sērija būtu nežēlīgi, asiņaini, vienlaikus izvairoties no atbildības par savu vardarbīgo radīšanu. Līdzīgā maiņā Keitijas varonis uzņemas atbildību un piešķir pazemīgu, tomēr veltītu balsi “reālās dzīves” traģēdiju upuriem. Pievienojot šīs dimensijas, Baruhels un Čabots var sākt dialogu par vardarbību un mākslu, piešķirot katrai argumenta pusei taisnīgas nodevas. 

Filma atspoguļo šo patieso noziegumu un slepkavu kultūras slavināšanu, vienlaikus nodrošinot, ka uzmanība tiek pievērsta ne tikai ļaundarim, bet arī upuriem. Bet, ja tiek galā ar mūsu apsēstību ar vardarbību, nav vajadzīga maiga roka; scenārijs ir ļoti neass, izklāstot abas argumentu par / pret atbildību puses, un šajā laikā iesmi, kā parasti tiek pieļauts šausmu žanram. 

Filma tiek atklāta ar monologu par mākslas būtību un tās kritiku, kas ievietota komiksa “Slasherman” paneļos. Kad Tods mēģina attaisnot šī ezotēriskā raksta iekļaušanu savā pēdējā numurā, Keitija viņu iztaujā par mēģinājumu nedaudz pievienot zāles ar cukuru. "Katrs cilvēks visu laiku vēlas visu cukuru", viņš nopūšas, sašutums stūrī, kurā viņš ir ievilcies. 

Īsā ziņu apraides sižetā ritināmā aptauja jautā: “Vai mūsu valsts ir pārāk vardarbīga”? Baruhels šo jautājumu konfrontē ar viscerālām vardarbības darbībām, kas pavelk filmu. Šie meta mirkļi vada sarunu par mūsu kultūras apsēstību ar nežēlību un šausmu žanra uztverto tieksmi uz nepārdomātu asinsizliešanu. "Patiesā māksla ir dzimis no patiesības," scenārijā teikts, "viss pārējais ir masturbācija". Šī paziņojuma gardā ironija man nezūd, kad filma veidojas līdz asinīm izšļakstītajai kulminācijai. 

Ar visu to filma izmanto nežēlību, lai virzītu stāstu. Lai arī Nejauši vardarbības akti ir labi noslīpēta filma, tās scenārijā aprakstītie vardarbības akti nav krāšņi; viņi ir neveikli un reāli satracināti. Šausmas kā žanrs tik bieži tiek uztvertas kā tikai sāpju radīšana citiem izklaides nolūkos, un tāpēc tas ir dēmonizēts. Nejauši vardarbības akti ir apburta, tomēr pazemīgi sevi atspoguļojoša šausma, kas apzinās slepkavības un haosu slavināšanu, vienlaikus atzīstot tās kritiku. 

Šī ir šausmu filma šausmu faniem, kuriem patīk zāļu deva ar cukuru. Gorijs, graujošs un apzinīgs sevi, Nejauši vardarbības akti vienkārši saņem to.

---

Jūs varat pārbaudīt Nejauši vardarbības akti kinoteātros un pēc pieprasījuma Kanādā 31. jūlijā vai Shudder ASV, Lielbritānijā un Īrijā 20. augustā.

Pirmajā daļā manas intervijas ar Jay Baruchel par šausmām, slashers un Nejauši vardarbības akti, noklikšķiniet šeit. Otrajā daļā par režiju, efektiem un viņa galvenajām šausmu filmām noklikšķiniet šeit.