Harpūna ir daļa no 2019. gada Fantasia Starptautiskā filmu festivāla oficiālās atlases, kas notiek Monreālā, Kvebekā. Man bija iespēja sarunāties ar vienu no filmas zvaigznēm Munro Chambers (Turbo Kid, Knuckleball) par filmu, viņa varoni un cilvēka stāvokli.

Jūs varat sekot līdzi pilnīgai filmu apskatei un noklikšķiniet šeit, lai lasītu mana intervija ar Harpūnarakstnieks / režisors Robs Grants.

---

Kellija Makneila: Pēc tā, kā es saprotu, jums, puiši, bija trīs dienu mēģinājumi, lai strādātu pie filmas, pirms jūs sākāt. Kāds bija šis process un kā tas palīdzēja?

Munro kameras: Tas bija milzīgs. Tā kā tā ir tik intīma filma un tik mazs sastāvs, es domāju, ka šīs trīs dienas bija izšķirošas tikai tāpēc, lai patiešām izspiestu trīs varoņu vēstures detaļas un tikai mūsu ķīmiju par trim labākajiem draugiem, kuri pazīstami jau gadiem un visu viņu netīro veļu, ko viņi izkāpa šajā laivā šīs filmas trakajā braucienā.

Jums patiešām ir jāzina, kā likt viens otram ķeksīti, un bija ļoti jautri uzzināt, ka kopā ar Kristoferu un Robu vienkārši spēlēties un runāt par noteiktām situācijām un to, kā mēs domājam viens otram, un tiešām identificējiet katra varoņa kļūdas.

km: Vai jums liekas, ka jums patiešām mazliet bija jādzīvo Jonā, vai tas jums bija ļoti atšķirīgs raksturs? 

MC: Esmu spēlējis viņam līdzīgus varoņus. Tas, kas man patika par scenāriju - neatdodot pārāk daudz, ir tas, ka katram varonim ir virsmas identitāte, kas ir ļoti acīmredzama, skatoties filmu, un viņi kaut kā atklāj savas patiesās krāsas, kamēr tā notiek.

Pirmais Jonas atklājums ir gudrais, vājākais fiziski. Emīlijai ir visa sirds un visa līdzjūtība, un Kristofera Greja raksturs, viņam ir visa dusmas un dusmas, viņam ir viss spēks. Un, redzot filmas progresu, jūs patiešām redzat, kas viņi patiesībā ir kā cilvēki. Kad jūs kaut kā noņemat visu šo virsmu, ko viņi uzvelk vai ko pasaule projicē. Bija tiešām interesanti lasīt. 

km: Kā jūs sakāt, atkal varoņi ir patiešām fantastiski un patiešām padziļināti, vai jūs domājāt, ka kāds no varoņiem patiešām bija sava veida “sliktais puisis”? Vai tās visas bija? Viņi ir ļoti sarežģīti varoņi, kas dara dažas šausmīgas lietas, vai ne?

MC: Es domāju, ka viņi visi ņem savu kārtu, Es domāju, ka tas patiešām parāda cilvēka stāvokli, ka ikviens ir spējīgs uz visu, un nav svarīgi, kas jūs esat, un tas ir veids, uz ko viņi atsaucas ar visiem šiem varoņiem, ka visā filmā jūs varat atzīmēt šo personu kā ļaundaris uzreiz no augšas un tad pusceļā, piemēram, “labi, tas varētu būt šis cilvēks”, un pēc tam vēlāk “labi, varbūt tas ir šis cilvēks!”.

Tas ir ļoti, ļoti interesanti, kā Robs to uzstādīja, Robs un Maiks Pētersoni, kā viņi to uzstādīja. Un tas mums to sagādāja prieku. Mums katram bija jāmaina pārmaiņus šo varoņu vairākas versijas citā sižetā - viņi nebija citā filmā. Un kā viņi to nošāva, ir sajūta, ka gandrīz četri vai pieci dažādi žanri ir salikti vienā filmā. Un tas mums padarīja patiesi aizraujošu patiešām spēlēties un radoši darboties ar visu mūsu gadu pieredzi, mēģinot saliekt šos muskuļus, kas bija tikai tāds prieks.

km: Es zinu, ka jūs filmējāt interjerus kārtībā, tas galu galā iznāk mazliet kā skatuves spēle, vai ne?

MC: Nu tieši tā. Tāpēc trīs dienas bija pat tik daudz svarīgākas, jo tās ir vienkārši nepārtrauktas. Es domāju, ka Robs to tiešām piesaistīja kaut kādam Seinfeld epizode, jo visi rakstzīmes Seinfeld nekad nav īsti labi cilvēki, bet viņi kaut kā liek tam darboties draudzības ietvaros, un tas ik pa brīdim uzspridzina. Bet tā patiešām ir mazliet skatuves spēle, un jūs to faktiski varētu spēlēt tādā veidā, it īpaši tāpēc, ka tā ir tik intīma vide. 

km: Manuprāt, būtu tiešām interesanti redzēt uz skatuves. Tas būtu ļoti sarežģīts. Es zinu, ka jūs filmējāties Kalgari ziemā. Kā kā kolēģim kanādietim bija tas briesmīgais laiks, kad jūs mēģināt būt tropisks?

MC: Bija labi. Es jau iepriekš esmu filmējies Albertā, es nodarbojos ar Knuckleball Edmontonā, tāpēc tā bija viena no manām pirmajām pieredzēm tur. Mums patiesībā paveicās, ka tas nebija tik slikti. Bet tas bija patiešām jauki, mēs kopā sadūšojāmies ar to aukstumu.

Kriss ir no Ņujorkas, un Emīlija dzīvo LA, bet viņa ir no Minesotas. Tātad mēs visi zinājām, kāds ir aukstums. Mums bija sava veida spēle, piemēram, Floridā vai kādā saulainā vietā, līdz nonācām Belizā. Bet tas nebija slikti. Man tas patīk - strādājot šeit, Kanādā -, kaut arī šajā filmā mums neizdevās parādīt apbrīnojamo ainavu, ziniet, šeit esošās vietas. Bet man patīk filmēties Kanādā.

km: Man patīk, ka Kanādā filmas ziņā notiek tik daudz. Tas ir fantastiski, ka viņi patiešām paplašina nozari. Šeit tagad notiek tik daudz, kas ir lieliski.

MC: Tas ir milzīgs! Tas ir labākais. Tas ir lieliski!

km: Filmējot interjerus - atkal, filmējot pēc kārtības - kā šāds veids palīdzēja progresēt, kā viss notiek - nepateicot pārāk daudz? 

MC: Tas atvieglo. Jums ir atsauce uz atmosfēru un katra rakstura izjūtu, kur mēs bijām ar augstākajiem un zemākajiem punktiem, un tikai nelielas tehniskas lietas, progresējot. Un tas bija tas, kas patiešām bija jauki, kad mēs to darījām. Ziniet, daļa komēdiju, šausmu, drāma, trilleris. Mums tur tiešām bija jāizvēlas sitieni.

Tas vienmēr ir lieliski, kad jums ir nepieciešams kārtot kadrus, jo jūs nekad to nedarāt! Bet, kā jūs teicāt, Robs ļoti vēlējās pārliecināties, ka tas notika tā, ka mums radās sajūta, ka labi, mums tas būs pēc iespējas hronoloģiskāk. Tikai gadījumā, ja kaut ko nokavējat, ja dodaties uz filmas beigām, un tad lietas sākumā nav jēgas. 

km: Tās tēmas, kurām jūs pieskaraties, ar draudzību un nodevību, ikviens ir sava veida piespiests pie savas robežas. Kāpēc jūs domājat, ka kā cilvēki mūs tik fascinē stāsti par šo tumšo, samaitāto cilvēces pusi?

MC: Gadu gaitā par to ir tik daudz diskutēts, ziniet, labais un ļaunais. Ir labi cilvēki un slikti cilvēki, un, piemēram, "Es nekad to nedarītu, es nekad to nedarītu, es mīlu šo cilvēku līdz nāvei, es nekad neteiktu neko sliktu par viņiem!". Un Es domāju, ka tas tikai parāda cilvēka stāvokli tā neapstrādātā formā.

Tas, protams, ir pārspīlēts un pārvērsts par filmu, bet tas ir ideāls - manuprāt - ideāls veids, kā ieslēgt savus labākos draugus ierobežotā telpā un izvēdināt netīro veļu. Tā ir pārspīlēta versija par to, ko jūs viņiem darītu. Manuprāt, to redzēt ir patiešām lieliski, gandrīz tā, it kā kāds būtu uz kaut ko spējīgs.

Pat tie cilvēki, kuri šķiet ļaundari vai šķiet tumši, ļauni vai ļauni, nav tie, kas viņiem šķiet. Tātad kāds var izskatīties nevainīgs un varonis, bet viņiem aiz muguras var būt kāda netīra veļa, kas patiesībā nav īpaši laba, taču ir arī cilvēki, kas uz virsmas šķiet vienādi, bet ne, un ir viņu sirds savs sižets. Tas parāda abas puses, manuprāt, abas cilvēka stāvokļa krāsas.

km: Un es domāju, ka šajos varoņos ir kaut kas tāds, ko mēs visi varam atpazīt arī sevī. Ir raksturīgas iezīmes, ir iezīmes, piemēram, "jā, es droši vien esmu tā domājis" vai "es droši vien esmu to izdarījis kādā brīdī"

MC: Jā, es tā ceru. Ir pāris, kurus jūs cerat, ka nē! Ir pāris, piemēram, “labi, es negribu būt Ka viens ”. Bet es joprojām domāju, ka jūs varat to ļoti pārspīlēt, bet virspusē tas ir sava veida mazs Houdini triks, kuru mēs spēlējam. Kas, manuprāt, ir jauki.

km: Kad jūs pirmo reizi saņēmāt scenāriju, kas jūs piesaistīja projektam vai pievērsa jūsu uzmanību tam un lika jums patiešām iet, piemēram, "ak, es gribu to izdarīt"?

MC: Tas bija tad, kad Maiks Pētersons man atsūtīja scenāriju un teica “paskaties uz Jonu”. Un, kad es paskatījos uz Jonu, es biju kā “jā, jā!”. Es domāju, ka viņš ir tik sarežģīts raksturs. Es jūtos kā pārspēts rekords, bet, tiesa, man patika viņa slēdzis.

Visiem varoņiem ir slēdzis, taču man ļoti patika, kā viņš šķiet kā ļoti trausls, hiperinteliģents sava paša ģimenes rakstura melnās aitas veids, puisis, kurš lielāko daļu laika tikai cenšas saglabāt mieru. Un, turpinoties stāstam, jūs patiešām redzat, ka viņos ir kaut kas cits, un viņam ir daudz notiekošās lietas, no kurām es varu izkļūt. 

km: Ko jūs domājat auditorijai, ko jūs cerat, ka cilvēki izkļūst no filmas vai ar ko viņi iet prom?

MC: Labi Es ceru, ka viņi ir šokēti! Vienam. Es ceru, ka brauciens viņiem patiks. Tas ir unikāls, un es patiešām domāju, ka tā ir ļoti, ļoti, ļoti pozitīva lieta. Īpaši šodien filmu veidošanā.

Jūs vairs nevēlaties darīt neko sīkfailu. Tur ir cepumu griezēja recepte, par kuru jūs zināt, ka tā darbosies, un jūs to ievietojat, un tas ir ļoti vienkārši. Un es domāju, ka esTas ir tik interesanti, kad jums jāņem ļoti unikāls skripts, unikālas rakstzīmes, un jūs kaut kā sajaucat žanrus un sakāt: "ok, redzēsim, vai tas darbojas". Pārbaudīsim visu savu talantu, kā arī gadu pieredzi un zināšanas un redzēsim, ko mēs varam radīt.

Mēs pie tā strādājām ļoti smagi, es domāju, ka Robs to filmējot paveica fenomenālu darbu, un Emīlija šajā ziņā ir neticama, tāpat arī Kristofers Grejs. Tātad jūs zināt, es ceru, ka viņi vienkārši izbauda braucienu un uzņem to, ko mēs noliekam. 

Gadā parādīsies arī Munro Riot Girls, režisore Jovanka Vuckoviča (XX), kas tiks demonstrēts Fantasia Fest 28. jūlijā. Harpūna demonstrē festivālā Fantasia Fest sestdien, 27. jūlijā.