Savienoties ar mums

kino

Fantasia 2021 Intervija: "When I Consume You" Rakstnieks/režisors Perijs Bleksers

Izdots

on

Kad es tevi patērēju, Perijs Blekšērs

Perija Blekšēra Kad es tevi patērēju ir viņa trešā pilnmetrāžas filma, kas iezīmē viņa iespaidīgo atgriešanos Fantasia Fest. Filma seko brālim un māsai (kurus līdz pilnībai nospēlēja reālās dzīves draugi Evan Dumouchel un Libby Ewing), gatavojoties cīņai pret noslēpumaino dzelteno acu vajātāju.

Esmu bijis Blackshear fans kopš viņa 2015. gada indie šausmu dārgakmens, Viņi izskatās kā cilvēki, ko viņš izveidoja kopā ar saviem draugiem pēc gadījuma rakstura izaicinājuma (kā es šeit uzzināju). Tāpēc, protams, es biju ļoti priecīgs runāt ar Blekšēru Kad es tevi patērēju, viņa filmu tēmas un personiskos elementus, ko viņš tajās ieausta.

jūs varat noklikšķiniet šeit, lai izlasītu visu manu pārskatu of Kad es tevi patērēju. 


Kellija Makneila: Kad es patērēju, jums ir patiešām radoša koncepcija. No kurienes radās šī filma? Kas iedvesmoja šo stāstu?

Perijs Blekšērs: Es domāju, ka bija kāda tā versija, kas man bija galvā daudzus gadus. Un tas vienmēr bija vērsts ap šiem diviem varoņiem, kuriem bija dažādi veidi, kā tuvoties dzīvei, un šī biedējošā lieta no viņu pagātnes atgriežas, lai kaut kā uzbrūk viņiem, un tā patiesībā mainījās, kad jūs - tas ir dīvaini teikt - pieaugt, bet, pieaugiet . Jūs zināt, ka 20 gadu vecumā un 30 gadu vecumā jūs zināt mazliet vairāk par dzīvi. Un šī ideja, ka jums bija viens raksturs, kas mazliet jūtas kā divas manas puses, kur dažreiz es vienkārši gribu būt jauks un lietas izdodas, un tad man ir otra puse - tas ir kā velns un eņģelis - un tad otra puse ir tikai, piemēram, piecelties un tikt galā ar šiem sūdiem, jūs zināt? Beidz vaimanāt. Un tāpēc tas ir kā šīs divas puses, un tad šī patiešām biedējošā lieta, un vai viņi varētu izdzīvot. 

Un es domāju, ka cita motivācija, kas notika, bija, novecot un runāt ar saviem draugiem - es nezinu, vai tā ir pandēmija -, bet tagad visi ir terapijā, tā šķiet [smejas]. Daudzi cilvēki, kurus es zināju savā dzīvē, staigāja apkārt ar tik lielām sāpēm, ka viņi nezināja, ka ir tur, vai ko ar to darīt, vai kā ar to patiešām rīkoties. Un es domāju, ka, padziļināti sarunājoties ar draugiem un ģimeni manos 30 gados, es sapratu, cik daudz cilvēku staigā apkārt ar tik lielām sāpēm un cik liela drosme ir nepieciešama, lai ar to tiktu galā. Un es domāju, ka tā bija liela motivācija arī filmas veidošanai.

Kellija Makneila: Jūsu darbam ir tendence izpētīt uztveri un realitāti, kā arī trauksmi un pieņemšanu, un šī filma - jo īpaši - augsta funkcionējoša trauma. Vai varat mazliet runāt par šīm tēmām un to, kā tās iekļūst jūsu darbā?

Perijs Blekšērs: Jā, es vienmēr jūtos dīvaini, runājot par traumām, jo ​​neesmu eksperts [smejas], un tā ir patiešām sarežģīta, patiešām personiska tēma. Tāpēc es domāju, ka, tuvojoties tam, lielu motivāciju radīja ģimene, draugi un mīļie, kā arī lietas, ko mēs un aktieri un es bijām pieredzējuši paši. Tāpēc mēs centāmies zināt visu iespējamo un uzzināt visu iespējamo, lai pārliecinātos, ka darījām to pareizi. Un arī balstīties uz personīgo pieredzi un zināmu cilvēku pieredzi, ko mēs zinājām, un pēc tam padarīt to patiesi raksturīgu personāžiem un viņu stāstiem, tāpēc viņi nekļuva par ikonām vai kaut ko, bet bija ļoti pamatoti šajā ģimenē, šajā konkrētajā brālī un māsa. 

Un es arī domāju, ka es patiešām gribēju koncentrēties uz šādu lietu sekām. Es domāju, ka varbūt - tikai es personīgi - filmās esmu redzējis pietiekami briesmīgas lietas, kas notiek ar bērniem. Tātad tā ir personiska lieta. Bet, lai redzētu, kas notiek pēc tam, būtībā un kā cīņa nebeidzas ar monstru galvas nogriešanu, jā, viss ir laimīgs mūžīgi. Piemēram, kā notiek šī nepārtrauktā cīņa. Un, kā jau teicu, tāda drosme, kas nepieciešama, lai ar to tiktu galā. 

Un trauksmes ziņā teikumu, ko teicāt sava jautājuma sākumā, es tikai vēlos ierāmēt, jo tas bija patiešām labi formulēts. Bet es domāju, ka man patīk ievietot mūs varoņu prātos un ļaut mums izjust, kā ir būt šiem varoņiem, izmantojot skaņu un kinematogrāfiju. Un mēs ļoti centāmies - kad Vilsons pārdzīvoja to, ko pārdzīvoja - būt Vilsonam savās smadzenēs un redzēt pasauli tādu, kādu viņš to redzēja. Un agri ir daži intensīvas vardarbības un pārsteiguma brīži, un es mēģināju atspoguļot to, ko esmu pieredzējis autoavārijas laikā vai tamlīdzīgi. 

Pēc manas pieredzes tas, kas notiek, nav tāds, kā, ak, viss kļūst palēnināts. Es domāju, ka tas tiešām varētu notikt ar kādu, bet man viss kļūst ārkārtīgi reāli. Un jūs to redzat, un jūs varat dzirdēt visas skaņas, kuras pēkšņi pamanāt, tas ir ļoti dīvaini. Jūs esat ļoti informēts par visu. Vai vismaz tad, kad es nokļuvu autoavārijā, tā arī notika. Un tur arī notiek gandrīz tāds miers, un es nezinu, vai tas ir adrenalīns vai kas. 

Bet es domāju, ka patiesība pret varoņa iekšējo pieredzi bija kaut kas, ko mēs rūpējāmies darīt. Jūs mani ļoti satraucat, man patīk runāt par šīm lietām. Ir jautri uzņemt filmu par brāli vai māsu, kas cīnās ar dēmonu, bet jūs ievietojat visas šīs personīgās lietas. Un tas ir lieliski, kad cilvēki paņem šo lietu.

Kad es tevi patērēju

Kellija Makneila: Runājot par pieaugušajiem ar bērnības traumām, šajā filmā man patīk, ka tā ir sava veida mājieni par notikumiem un pēta viņu emocionālo rezonansi, tieši nerunājot par pašiem notikumiem. Kas, manuprāt, ir patiešām gudrs veids, kā stāstīt, nevis vienkārši pateikt, piemēram, tas ir noticis, tas ir sekas. Tas kaut kā atstāj neskaidru. Vai varat par to mazliet parunāt?

Perijs Blekšērs: Jā, es domāju, ka varbūt tas radās tikai ... nekad nav labi būt negatīvam. Es domāju, ka, skatoties filmas, daudzas ļoti skaidras bērnības lietas šķiet gandrīz pārāk daudz, lai ar tām cīnītos, it īpaši žanra filmā, kur ir cīņas ainas un citas lietas. Un es domāju, ka mēs vēlējāmies to padarīt par konkrētu mājsaimniecību konkrētā ģimenē. Un es domāju, ka vistuvāk jums ir aina ar bruņurupuci, kad viņi runā par to, kā mamma lika Vilsonam nogalināt bruņurupuci ar āmuru, un šī ideja par šīs mājsaimniecības psiholoģisko nežēlību. 

Skatoties es par to domāju Neredzamais cilvēks, un man patīk, ka filma sākās pēc visa. Un cik lieliski, - es domāju, es arī mīlu šo filmu -, bet es domāju, ka beigās, kad redzat veidu, kā viņš ar viņu runā, un to, kā viņš viņu mulsina un kā viņš šķiet pats upuris. Un tu esi tāda pati kā… jo tu visu laiku esi bijis kopā ar viņas raksturu, mēs varam justies kā viņa. Tajā brīdī mēs piedzīvojam to, kas tas ir - būt viņai - neredzot to -, bet tikai zinot, ko viņa ir piedzīvojusi, izmantojot savu pieredzi pēc tam. Es neesmu ar to ļoti skaidri formulēts, bet man tas ļoti patīk. Es domāju, ka tas mūs savā veidā ieved viņu pasaulē, tuvojoties viņiem tur, kur viņi šobrīd atrodas, un sajūtot, kāda ir sajūta būt viņiem.

Kellija Makneila: Un man patīk, ka jums ir divi dažādi varoņi - Dafne un Vilsons, kuri ar šo traumu tiek galā dažādi. Viens ir ļoti labi funkcionējošs, un viens ir kaut kādā veidā regresējis, un kā tas līdzsvarojas, kas, manuprāt, ir fantastiski. Un, runājot par cīņas ainām, jums ir jāizveido neliela treniņu montāža, kas, manuprāt, ir katra režisora ​​sapnis [smejas]. Tātad arī jums - un cīņas ainām - bija jābūt nedaudz atšķirīgām.

Perijs Blekšērs: Jā, es domāju, ka mēs vēlējāmies mazliet izstiepties. Un notiek kāda smieklīga lieta, kur sākumā mēs bijām kā, ak, darīsim kautiņu ainas. Tas ir lieliski. Puiši, es trenējos ar MMA cīnītāju - es netrenējos, viņi trenējās - es satiku MMA cīnītāju, kurš nekad nebija filmējies, bet vēlējās tajā iekļūt. Un retrospektīvi es priecājos, ka es to pārdzīvoju, jo mēs viens ar otru trenējāmies. Un viņam nebija ne jausmas, kā izvilkt savus sitienus vai ko citu, vai zini, mani nenoslāpēt vai ko citu [smejas]. Tātad, tas bija ļoti intensīvs. 

Bet mēs gribējām, lai tā būtu jautra filma, un tajā brīdī, kad viņš cīnās, un jums liekas, ka jūs varētu uzmundrināt notiekošo. Bet vardarbība kaut kas līdzīgs Green Room mēs paskatījāmies, kas likās nejauši, neērti un patiesi. Un tāpēc mēs vēlējāmies panākt līdzsvaru starp žanra elementiem un vardarbības realitāti un to, kā jūs joprojām varat cīnīties par šo puisi, kurš kaut kādā veidā cīnās ar šo dēmonu. Bet tas ir neglīts, un tas ir patiešām sāpīgi. Montāžā ir tāda sajūta, ka sākumā tu esi kā, ak, jā, lieliski. Viņš būs tāds cilvēks kā agrāk Mulan vai kas cits, lieliski. Un tad beigās jūs sakāt, nē, šī bija ... šī bija briesmīga ideja [smejas]. 

Tātad mēs bijām uz to ar montāžu. Varbūt tā ir tikai personiska lieta, bet es domāju, ka mēs visi - mani draugi un es jokojam - tas ir tā, es vienkārši gribu montēt sevi. Tu zini? Bet es domāju, ka šī ideja ir tāda, ka ir zināma sajūta, jā, visi vēlas mainīties. Ikviens vēlas mainīties, būt labāks par viņu. Bet, piemēram, ko tas maksā? Cik grūti tas ir? Kas notiek ar tevi, kad mainies? Un tāda lieta.

Kad es tevi patērēju

Kellija Makneila: Un, runājot par darbu ar draugiem, es zinu, ka esat strādājis ar viņiem pie vairākām savām filmām - visām savām filmām - kā jūs savācāt šo komandu? Kā jūs visus satikāt, kā tas viss sadūrās?

Perijs Blekšērs: Tas bija jautrs stāsts, par kuru man nekad nav apnicis runāt. Tā mēs kopā koledžā uztaisījām virkni filmu. Tiešām lieliski, labi draugi, Evan [Dumouchel] un McLeod [Andrews] un I. Un tad es devos uz grad skolu, un grad skolā ir liels spiediens, lai kaut kā patīk, iekļūtu Sundance vai pat neuztraucas. Tāpēc es domāju, ka mēs ļoti piedzērāmies. Un mēs nez kāpēc bijām pie atkritumu izgāztuves. Es domāju, ka mēs brīvajā stilā gājām no atkritumu tvertnes, kur jums patīk - ziniet, jums patīk ... vienalga, tas ir ļoti smieklīgi. Mēs bijām savos 20 gados. Un viņi ir kā, uztaisīsim tikai filmu! Tāpēc es viņiem noslēdzu darījumu; Es nopirku viņiem lidmašīnas biļetes uz Ņujorku, un es istabas biedreni saņēmu citu vietu, kur palikt uz mēnesi. Bija pagājuši daži mēneši, un es teicu: labi, jūs ieradīsities Ņujorkā, mēs uzņemsim filmu. 

Man nav scenārija, man nav ne jausmas, kas būs, tas būs pēc trim mēnešiem, tas notiks, pretējā gadījumā man būs ļoti dziļi kauns par sevi. Un jūs varat vienkārši kliegt uz mani mēnesi. Un tas nostrādāja. Es domāju, ka puisis, kas raksta XKCD runā par to, salīdzinot savu vilcināšanos ar publisko kaunu. Tas strādāja lieliski. Iesaku. 

Un tad Mārgareta [Ying Drake] bija draudzene. Viņa bija dažos lasījumos un lietās, ko es biju darījis. Tātad mēs savācām cilvēku apkalpi, kas bija patiešām nomākta. Un viņi paši ir arī filmu veidotāji, tāpēc viņi bija ļoti satraukti par iespēju piedalīties šajā procesā. Un man arī jāizsauc Libbija Jūinga. Ir biedējoši ienest ģimenē jaunus cilvēkus, taču viņa ir gan neticama līdzstrādniece, gan neticama aktrise. Tāpēc bija brīnišķīgi, ka viņa bija mūsu apkalpes locekle. 

Es domāju, lai sniegtu jums priekšstatu par to, kā tas ir, kad mēs filmējamies šajās ielās 4:XNUMX, vienīgā komanda ir mēs. Tā ka abi aktieri cīnās, Libija dara skaņu, tad es. Tieši tā. Nav neviena cita, izņemot nabaga policistu, kurš atrodas ielas galā, kas mūs aizsargā, jo mēs izmantojam viltus ieroci un viss. Kad puisis atnāca - viņiem patīk filmas pienākums, jūs saņemat samaksu par sēdēšanu, tas nav tik slikti -, bet mēs tikko parādījāmies ar savām sīkumiem. Un viņš domāja, pagaidiet, šī ir filma? Mēs esam, jā, bet tad, kad sākās cīņas aina, viņš ir kā, ak, foršs. ES tagad saprotu. Tātad, jā, tā patiešām bija sava veida ģimenes lieta. Bet tas ir lieliski. Tagad nedaudz vairāk strādāju pie TV un nedaudz lielākām filmām. Bet strādāt ar cilvēkiem, kas jums rūp, veidot sev interesējošas lietas, turpināt tādā veidā strādāt ... Es domāju, ir patiešām grūti veidot šādas filmas, bet tas ir patiešām jautri.

Kad es tevi patērēju

Kad es tevi patērēju

Kellija Makneila: Un es saprotu, ka viņi izskatās kā cilvēki, Fantāzijā tik tiešām sākās žanra filmu festivāli. Kā ir bijis, atgriežoties Fantasia kopā ar Kad es tevi patērēju, un darot visu digitāli, lai mainītos?

Perijs Blekšērs: Es domāju, tā ir viena no tām lietām. Tas ir tāpat kā redzēt savu labāko draugu tik daudzus gadus, bet tiešsaistē, un tas ir, piemēram, tas ir tik lieliski! Un es tikai gribu tevi apskaut, cilvēk! Un es gribu iepatikties, ejiet kopā skatīties filmu, un tad jūs izejat pusdienot kopā ar jauniem cilvēkiem un jauniem filmu veidotājiem. Tātad tas ir rūgti salds, jo daļa no tā sāp sirdi, ka mēs neesam visi kopā. Bet ir arī brīnišķīgi atgriezties, un es domāju, ka šīs individuālās sarunas ar tālummaiņu-patiesībā esmu izveidojis savienojumu ar daudziem cilvēkiem, un cilvēki no visas Kanādas ir iepazinušies ar filmu-es domāju, ka vairāk cilvēku lai redzētu savas filmas, jo tās ir tiešsaistē. Tāpēc ir interesanti, tā ir drosmīga jauna pasaule. Bet es tiešām apbrīnoju Miču. Man patīk teikt, ka visos filmu festivālos - kad jūs apmeklējat tik daudz, un mēs visos parādījāmies, jo mēs viņus mīlam - ir dažādas personības un dažādas dvēseles, un Fantāzija, vienkārši lieliska kopiena! Tāpēc ir patiešām lieliski atgriezties.

Kellija Makneila: Kā jūs barojat savu radošumu? Kas jūs iedvesmo? 

Perijs Blekšērs: Lielisks jautājums. Tik daudzi cilvēki, ar kuriem esmu runājis, atklāja šausmu filmas, kad viņi bija jauni. Un patiesībā es tikai skatījos dabas izrādes, kad biju jauns. Tāpēc man daudz filmu nāk no dzīves pieredzes un citiem avotiem, piemēram, mūzikas, mākslas un mītiem, taču liela daļa no tām ir tikai sava veida dzīve un murgi, kā arī manu draugu murgi un dzirdētie stāsti. Un, manuprāt, attiecībā uz to, kas virza radošumu, man ir sava veida pretēja problēma, kur man tā ir kā jaucējkrāns, kas visu laiku darbojas fonā, kur es esmu līdzīgs, jums ir jākoncentrējas uz saviem nodokļiem. Man ir ideja par nodokļu puisi un dēmonu un! - nē, jums ir jākoncentrējas ... tā ir kā šī nemainīgā. Es nezinu, vai tā ir laba lieta, jo tas dažkārt traucē citām lietām, pie kurām cenšos strādāt. Bet nē, tas ir ļoti aizraujoši. It īpaši, ja ir līdzstrādnieki, kuri jūtas līdzīgi. 

Un daudz kas no tā izriet - redzēsim, kā es to saku - jūs vēlaties veidot personisku lietu, bet ar mūsu radošo komandu mēs runājām par atšķirību starp žurnāla ierakstu un mīlestības vēstuli. Žurnāla ieraksts ir kā, tas ir tikai jums. Piemēram, tas varētu būt lieliski, bet tas tiešām ir domāts jums, un jūs to varat izdarīt, bet jums to nevajadzētu parādīt citiem cilvēkiem [smejas]. Es domāju, jūs varat, bet patīk, iespējams, ka neviens nebūs apmierināts ar rezultātu. Un mīlestības vēstule, tā ir ļoti personiska, bet tā ir paredzēta arī auditorijai. Šī filma savā ziņā ir veltīta manas dzīves cilvēkiem un draugiem un tamlīdzīgām lietām. Tātad tas ir citiem cilvēkiem. 

Atkal jūs liekat man tik daudz runāt par šīm lietām, jo ​​ir aizraujoši runāt par to, no kurienes tas viss nāk. Un divi mani varoņi ir JRR Tolkeins - ļoti garlaicīgs - un arī Braiens Žaks, kurš veidoja sērijas Sūnas un Redwall. Cilvēki par to nezina, 80. un 90. gadu sākumā bija ļoti forši. Iemesls, kāpēc viņš uzrakstīja piedzīvojumu stāstus, bija tas, ka viņam bija jūrnieka un pastnieka dzīve, kā arī virkne citu lietu. Un viņš brīvprātīgi lasīja šiem bērniem. Un viņam likās, ka šo bērnu stāsti nav tik labi. Tātad viņš vienkārši bija tāds, ka es uzrakstīšu lielisku satricinošu stāstu, ko lasīt šiem bērniem. Un, kad stāsti nāk no turienes, viņiem vienkārši ir daudz dvēseles un sirds. Un tas ir tas, no kā mani ļoti iedvesmo cilvēki, kas to iekļauj stāstos. Tātad tas ir mans lielais iedvesmas avots.

Kad es tevi patērēju

Kad es tevi patērēju

Kellija Makneila: Un vai jūs varat mazliet runāt par filmas praktiskajiem efektiem?

Perijs Blekšērs: Ak, tas bija jautri. Es domāju, jūs zināt, mums ir draugs, kas nodarbojas ar dažām acu lietām. Bet mēs atklājām, ka tad, kad mēs sākām runāt par sekām, mēs sākām pārkāpt pāri bortam, un mēs bijām līdzīgi, labi, kas šeit šķiet psiholoģiski patiess un patiess? Ko mēs varam darīt, kas jūtas pietiekami pamatoti un jūtami taustāmi? Tā kā es lasu - jūs zināt, kā jūs lasāt lietas, es nezinu, vai tā ir taisnība -, bet tā runāja par to, kā vientulība izšauj tos pašus ķermeņa neironus kā fiziskās sāpes. Un es domāju, ka tas jūtas taisnība? 

Kellija Makneila: Izklausās, ka tā varētu būt taisnība [smejas].

Perijs Blekšērs: Izklausās, ka tā ir taisnība, tāpēc mēs vienkārši iesim ar to. Es domāju, tas ir tas, par ko runā internets, vai jūs atrodat lietas, kas jūtas patiesas, un jūs vienkārši ejat ar to [smejas]. Bet es domāju, ka, pārdzīvojot trauksmi, depresiju vai vientulību, vai visas šīs lietas, ir sajūta, ka tā ļoti jūtama ķermenī, nevis galvā, tu jūties apmulsis. Un tāpēc es gribēju, lai tas justos samērā piezemēts, salīdzinoši fizisks, nevis kaut kā burvju efektu zemē. 

Esmu skatījies daudzas filmas no 70. gadiem. Un man patīk tāda noir-y, folklora-y lieta, kur tu jūti lietas, un es domāju, ka tā ir vairāk atbilde uz jūtām. Bet es domāju, ka tieši uz to mēs gājām, kopā ar aktieriem un komandu. Un es domāju, ka daudzi no mums arī vienkārši vēlas koncentrēties uz stāstu, aktiermākslu un režiju. Un pārējās lietas ir jautras, taču mēs nevēlamies, lai tās atņemtu jums, izrādes un to, kas mums patīk filmās.

Kellija Makneila: Jūs minējāt, ka strādājat pie dažām televīzijas lietām. Kas jums tālāk? Pie kā tu strādā?

Perijs Blekšērs: Ak, tas ir ļoti aizraujoši. Pagājušajā gadā es pārdevu izrādi Netflix, un pēc tam skāra pandēmija, un tāpēc šajā zonā lietas nonāk tieši tagad. Bet man ir cita filma, kuras autors ir cits rakstnieks. Tas ir ļoti aizraujoši. Es to iepriekš neesmu pieredzējis, un tas ir patiešām jautri. Un tad vēl viens TV šovs par dēmonu, kas baro vientulību, ka es esmu tiešām sajūsmā. Tā ir sava veida pilngadība, pusstunda, šausmas, man tas tik ļoti patīk, tāpēc tas ir ļoti aizraujoši. 

Un ir arī filma ar nosaukumu - un šī ir pilnīgi prātīga - ar nosaukumu Bingo elle. Bet es palīdzēju to uzrakstīt, un tas drīz iznāks Fantastic Fest, es domāju, ka nākamajā mēnesī vai pēc dažiem mēnešiem. To ir režisējis Džidži Sauls Gerero, un to ir uzrakstījis Šeins Makenzijs, un es palīdzēju to uzrakstīt. Un tā ir pilnīga aiziešana. Tā ir šausmu komēdija, tā ir kā 70. gadu stila filma. Bet tas ir par baru vecāka gadagājuma cilvēku, kuri tiek ģentrificēti no apkārtnes. Un tad ienāk šis ļaunais pakaļa ģenerators un sāk jāšanās ar visiem saviem sūdiem, un viņi apvienojas, lai spārdītu viņa dupsi. Un tas ir diezgan jautri. Tas ir diezgan lieliski. 

Un es ceru turpināt veidot filmas ar to pašu komandu, līdzīgi. Tātad, mēs esam maniaki, mēs pabeidzām rediģēšanu, un es pieteicos, un tad mēs kopā bijām zvanā, piemēram, un ko mēs vēlamies darīt tālāk? Tātad tas ir patiešām aizraujoši. Ir aizraujoši strādāt šādā intīmā veidā un pēc tam turpināt Holivudā atrast cilvēkus, kuriem patīk strādāt arī tā. Jā, tagad, ja mēs varētu vienkārši izbeigt šo sasodīto pandēmiju. Esmu pārliecināts, ka kāds, kas par to atbild, var tikt galā ar šo daļu. 

Kellija Makneila: Viņi gulēja pie stūres. 

Perijs Blekšērs: Neatkarīgi no tā, kāda dievība ir atbildīga par pandēmijām, mums vienkārši jāsāk upurēt viņiem vai kas cits, jo acīmredzot viņi nesaņem pietiekami daudz mīlestības.

Klausieties aplādes "Eye On Horror Podcast"

Klausieties aplādes "Eye On Horror Podcast"

Uzklikšķiniet, lai komentētu

Lai ievietotu komentāru, jums jābūt reģistrētam Pieslēgties

Atstāj atbildi

kino

Maiks Flanagans nāk uz klāja, lai palīdzētu pabeigt "Shelby Oaks"

Izdots

on

šelbijas ozoli

Ja tu sekojies Kriss Stuckmans on YouTube jūs zināt, kādas grūtības viņam ir bijušas, iegūstot savu šausmu filmu Šelbija Ouksa pabeigts. Taču šodien ir labas ziņas par projektu. Direktors Mike Flanagan (Ouija: Ļaunuma izcelsme, Doctor Sleep un The Haunting) atbalsta filmu kā līdzproducents, kas varētu daudz tuvināt filmas iznākšanai. Flanagan ir daļa no kolektīva Intrepid Pictures, kurā ietilpst arī Trevors Meisijs un Melinda Nišioka.

Šelbija Ouksa
Šelbija Ouksa

Stuckmann ir YouTube filmu kritiķis, kurš platformā darbojas jau vairāk nekā desmit gadus. Viņš tika pārbaudīts, jo pirms diviem gadiem savā kanālā paziņoja, ka vairs nevērtēs filmas negatīvi. Tomēr pretēji šim apgalvojumam viņš veica nerecenzētu eseju par pannoto Madame Web nesen teica, ka studijas spēcīgo roku režisori veido filmas tikai tāpēc, lai saglabātu neveiksmīgās franšīzes. Šķita, ka tā ir kritika, kas maskēta kā diskusiju video.

Bet Stuckmann ir sava filma, par ko uztraukties. Vienā no Kickstarter veiksmīgākajām kampaņām viņam izdevās savākt vairāk nekā 1 miljonu ASV dolāru savai debijas spēlfilmai. Šelbija Ouksa kas tagad atrodas pēcapstrādes stadijā. 

Cerams, ka ar Flanagan un Intrepid palīdzību ceļš uz Shelby Oak's pabeigšana tuvojas beigām. 

“Ir bijis iedvesmojoši vērot, kā Kriss pēdējos gados strādā pie saviem sapņiem, kā arī stingrību un DIY garu, ko viņš demonstrēja, īstenojot Šelbija Ouksa dzīve man tik ļoti atgādināja manu ceļojumu pirms vairāk nekā desmit gadiem. Flanagans teica Nodošanas laiks. “Man ir bijis tas gods spert dažus soļus kopā ar viņu viņa ceļā un piedāvāt atbalstu Krisa redzējumam par viņa ambiciozo, unikālo filmu. Es nevaru sagaidīt, kad redzēšu, kur viņš no šejienes dosies.

Stuckmann saka Bezbailīgās bildes ir iedvesmojis viņu gadiem ilgi, un "tas ir sapņa piepildījums strādāt kopā ar Maiku un Trevoru savā pirmajā filmā."

Producents Aaron B. Koontz no Paper Street Pictures ir sadarbojies ar Stuckmann kopš sākuma, arī ir sajūsmā par sadarbību.

"Filmai, kurai bija tik grūti sākt darboties, ir brīnišķīgi durvis, kas mums pēc tam atvērās," sacīja Kūnts. "Mūsu Kickstarter panākumi, kam sekoja Maika, Trevora un Melindas nepārtrauktā vadība un norādījumi, pārsniedz visu, uz ko es varētu cerēt."

Nodošanas laiks apraksta sižetu Šelbija Ouksa šādi:

“Dokumentālo, atrasto kadru un tradicionālo filmu kadru stilu kombinācija, Šelbija Ouksa centrā ir Mias (Kamille Salivana) izmisīgajiem viņas māsas Railijas (Sāra Durna) meklējumiem, kura draudīgi pazuda savas izmeklēšanas sērijas “Paranormālie paranoīdi” pēdējā lentē. Pieaugot Mias apsēstībai, viņai rodas aizdomas, ka iedomātais dēmons no Railijas bērnības varēja būt īsts.

Klausieties aplādes "Eye On Horror Podcast"

Klausieties aplādes "Eye On Horror Podcast"

Turpināt Reading

kino

Jaunais “MaXXXine” attēls ir tīrs 80. gadu kostīms

Izdots

on

A24 ir atklājis valdzinošu jaunu Mias Gotas tēlu viņas galvenās varones lomā filmā “MaXXXine”. Šis izlaidums tiek izdots aptuveni pusotru gadu pēc iepriekšējās daļas Ti West ekspansīvajā šausmu sāgā, kas aptver vairāk nekā septiņas desmitgades.

MaXXXine Oficiālais treileris

Viņa jaunākais turpina stāstu par vasaras raibumainu seju, kas vēlas zvaigzni Maksīna Minksa no pirmās filmas X kas notika Teksasā 1979. gadā. Ar zvaigznēm acīs un asinīm uz rokām, Maksīna pārceļas uz jaunu desmitgadi un jaunu pilsētu, Holivudu, tiecoties pēc aktiera karjeras. “Bet kā noslēpumaina slepkava vajā Holivudas zvaigznes. , asiņu pēdas draud atklāt viņas draudīgo pagātni.

Zemāk redzamais fotoattēls ir jaunākais momentuzņēmums atbrīvots no filmas un parāda Maxine pilnībā pērkona kupols velciet ķircinātu matu pūļa un dumpīgās 80. gadu modes vidū.

MaXXXine kinoteātros tiks atklāts 5. jūlijā.

Klausieties aplādes "Eye On Horror Podcast"

Klausieties aplādes "Eye On Horror Podcast"

Turpināt Reading

kino

Vai “Scream VII” koncentrēsies uz Preskotu ģimeni, bērni?

Izdots

on

Kopš Scream franšīzes sākuma šķiet, ka dalībniekiem ir izsniegtas NDA, lai neatklātu nekādas sižeta detaļas vai aktieru izvēles. Taču gudri interneta meklētāji mūsdienās var atrast gandrīz jebko, pateicoties Globālais tīmeklis un ziņo par to, ko viņi uzskata par pieņēmumu, nevis faktu. Tā nav labākā žurnālistikas prakse, taču tā kļūst rosīga kliedziens pēdējo 20 un vairāk gadu laikā ir paveicis kaut ko labu, tas rada rosību.

Iekš jaunākās spekulācijas no kā Kliedziens VII būs par, šausmu filmu blogeris un atskaitīšanas karalis Kritiskais Overlord aprīļa sākumā publicēja, ka šausmu filmas atlases aģenti vēlas nolīgt aktierus bērnu lomām. Tas ir licis dažiem ticēt Spoku seja Mērķis būs Sidnija ģimene, atgriežot franšīzi tās saknēs, kur ir mūsu pēdējā meitene kārtējo reizi neaizsargāti un baidās.

Tagad ir vispārzināms, ka Neve Kempbels is atgriežoties pie kliedziens franšīzi pēc tam, kad Spyglass viņu piekrita Kliedziens VI kas noveda pie viņas atkāpšanās. Tas ir arī labi zināms Melisa Bareraa un Dženna Ortega tuvākajā laikā neatgriezīsies, lai spēlētu attiecīgās māsas lomas Sems un Tara Kārpteri. Izpildītāji, kuri cenšoties atrast savu orientāciju, direktora amatā kļuva plaši izplatīti Kristofers Lendons teica, ka viņš arī neturpinās ar Kliedziens VII kā sākotnēji plānots.

Ievadiet Scream veidotāju Kevin Williamson kurš tagad vada jaunāko daļu. Bet Galdnieka loks šķietami ir nogriezts metāllūžņos, tāpēc kurā virzienā viņš virzīs savas mīļās filmas? Kritiskais Overlord šķiet, ka tas būs ģimenes trilleris.

Šīs ir arī Patrick Dempsey ziņas varētu atgriešanās seriālam kā Sidnija vīrs, par ko tika dots mājiens Kliedziens V. Turklāt Kortnija Koksa arī apsver iespēju atkārtot savu lomu kā neglītā žurnāliste, kas kļuvusi par autoru. Gale Weathers.

Tā kā filmu sāks filmēt Kanādā kaut kad šogad, būs interesanti redzēt, cik labi viņi spēj noturēt sižetu. Cerams, ka tie, kas nevēlas nekādus spoilerus, var no tiem izvairīties, izmantojot ražošanu. Runājot par mums, mums patika ideja, kas ienesīs franšīzi mega-meta visums.

Šis būs trešais kliedziens turpinājums nav Vesa Kreivena režisors.

Klausieties aplādes "Eye On Horror Podcast"

Klausieties aplādes "Eye On Horror Podcast"

Turpināt Reading