Zvērs nāk pusnaktī ir ģimenei draudzīga filma par vilkačiem no Tampas, Fla. Filma seko piecu pusaudžu dēkām mazā pilsētiņā, kuri saskaras ar matainu iebrucēju, līdzīgu IT or Stranger Things. 

iHorror ieguva iespēju piesēst filmas režisoru un līdzstrādnieku Kristoferu Džeksonu, lai parunātu par vilkačiem un filmēšanas neatkarīgām iezīmēm. Džeksons ir arī viens no iHorror producētā tīmekļa seriāla režisoriem Terora pasakas, par kuras nākotni sarunā stāsta arī Džeksons. 

Bri Spīldeners: Kāda bija jūsu iecienītākā daļa, veidojot savu jauno filmu, Zvērs nāk pusnaktī?

Kristofers Džeksons: Nu, bija jauki beidzot izkļūt no īsfilmu žanriem ar pilnmetrāžas filmu, mēs esam (Cineview Studios) pēdējos sešus gadus esam veidojuši savu reputāciju kā filmu ražošanas uzņēmums. Un tad šī mums bija patiešām laba iespēja iekļūt spēlfilmu pasaulē. Domāju, ka, iespējams, mana mīļākā daļa no tā bija iespēja pirmo reizi beidzot izstiept kājas spēlfilmā. 

Bet ārpus tā strādāt ar pieciem galvenajiem aktieriem bija lieliski. Viņi visi ir mazi bērni, viņi visi ļoti vēlējās piedalīties filmēšanas laukumā, viņi visi ļoti labi sapratās. Un mēs ieguldījām daudz laika un pūļu, lai kopīgi veidotu aktieru sastāvu, lai viņi justos patiešām labi. Viņi ļoti labi uzņēma virzienu. Un tā bija vēl viena lieta – redzēt viņus filmēšanas laukumā un atrast vietas, kur viņi labi pavadīja laiku, un tajā pašā laikā smagi strādāt. Tas arī bija diezgan forši.

BS: Kur jūs atradāt šos aktierus?

CJ: Filma jau bija pārsvarā, vienīgā loma, ko es īpaši piešķīru, bija galvenās aktrises Madelyn Chimento kā Mērija. Tāpēc arī tas bija interesanti, jo, tā kā man nebija īsti līdzdalības aktieru atlases procesā, mūsu laika grafika dēļ es gribēju pārliecināties, ka bērni pirms tam pavadīja daudz laika kopā. filma sākās. Negribēju kopā mest svešus cilvēkus filmēšanas laukumā, jo tas ir ļoti ansambļa gabals. Un tāpēc es gribēju izveidot šo draudzības ā la Stranger Things, kur bērni, viņi sanāca kopā. 

Tāpēc es teiktu, ka nedēļu pirms kameras uzņemšanas mēs pavadījām apmēram nedēļu kopā mēģinājumos. Un apmēram nedēļu bijām tikai es un pieci bērni. Un mēs spēlētu spēles. Otra interesanta lieta ir daudz šo bērnu, šī bija viņu pirmā reize uz ekrāna. Un es biju strādājis kopā ar Madelyn Chimento pie īsfilmas, iespējams, četras vai piecas nedēļas, pirms tiku iesaistīts projektā. Un tāpēc viņai un man jau bija patiešām labas darba attiecības. Mēģinājumi bija ļoti jautri, jo bija daudz teātra spēļu, gatavojoties komēdijai, kas mūs gaidīja. Mēs gribējām salauzt čaulas un kaut kā iepazīt viens otru. Un tā mēs darījām. 

BS: Satriecošs. Jā, tas ir patiešām forši, ka jums bija laiks veidot attiecības ar aktieriem. 

CJ: Nebija scenārija, kurā viņi nebūtu mēģinājumi. Un vienā brīdī mums bija tikai viena mēģinājuma diena. Un man tas vienkārši nebija pieņemami. Tāpēc mēs to iekļāvām savā formātā, savā pirmsražojumā, lai pirms iekļūšanas tajā pavadītu visu nedēļu mēģinājumu. 

Un tās bija garas dienas, viņi strādāja ļoti smagi. Tā kā viņi uzstāsies pretī tādiem veterāniem kā Ēriks Robertss un Maikls Parē un Džo Kastro, tie ir filmu veterāni. Un mūsu laika skalā, jo laika skala bija neprātīga pašam iestudējumam. Mums nebija laika iekāpt filmēšanas laukumā un saprast, ko mēs darīsim? Mēs zinājām, kādas ir šīs ainas, kā mēs tās radoši paveiksim no aktiermākslas viedokļa, jo mēs to jau bijām mēģinājuši nedēļu. 

BS: Kā jūs vislabāk raksturotu Zvērs nāk pusnaktī? 

CJ: Es teiktu, ka tas ir par pusaudžu grupu, kas atklāj, ka viņu mazajā Floridas pilsētiņā atrodas vilkacis. Tā ir komēdija ar šausmu elementiem, jo ​​pati filma, kad es saņēmu oriģinālo scenāriju un es iedziļinājos tās pārrakstīšanā, es gribēju šausmu filmu, ko ģimenes var skatīties kopā, es gribēju, lai bērni un pusaudži un pieaugušie visi varētu izbaudi šo filmu. Un tāpēc es teiktu, ka tā ir komēdija ar dažiem šausmu elementiem.

BS: Un bija Zvērs nāk pusnaktī tava pirmā pilnmetrāžas filma kā režisors?

CJ: Nē, man bija viena spēlfilma apmēram pirms 12 gadiem, kas nekad neredzēs dienasgaismu. Un tas bija kā kristības ar uguni, filmējot. Tātad, es tikko ieguvu savu pirmo galveno aktiera lomu. Un es teicu: es gribu uzņemt filmas, nevis piedalīties filmā. Un tāpēc man bija tā, ka es tūlīt ielekšu un uzņemšu pilnmetrāžas filmu. Milzīga kļūda. Es nevaru pietiekami iedrošināt cilvēkus to nedarīt, sāciet ar īsfilmu, sāciet ar 10 minūtēm vai 30 minūtēm un neieslieties tieši spēlfilmā. Tāpēc pēc tam es vēlējos turpināt pilnveidot savu režisora ​​amatu. Un pēdējo 12 gadu laikā esmu uzņēmis virkni īsfilmu. Kā režisors un rakstnieks esmu vadījis daudz reklāmu. Bija pienācis laiks, kad es jutos pietiekami ērti savās prasmēs, lai uzņemtos to gan kā rakstnieks, gan kā režisors.

BS: Tu rakstīji Zvērs nāk pusnaktī arī?

CJ: Eds Makkīvers, viens no izpildproducentiem, bija stāsta sākotnējais veidotājs. Viņš man atsūtīja scenāriju. Pēc sarunas ar Edu un Todu Oiferu, kurš ir otrs izpildproducents, es pārliecināju viņus ļaut man uzņemt Eda sākotnējās koncepcijas labākās daļas un izveidot stāstu, kuru es zināju, ka mēs varētu filmēt trīs nedēļu laikā, jo tas ir viss, kas mums bija trīs nedēļas. , un tas bija ārprātīgi, es varētu stundām runāt par to, cik ārprātīgs bija filmas process, jo es garantēju, ka tas bija kā Roberts Rodrigess, ziniet, dumpinieks bez komandas stila, tā bija ārprātīga steiga. Tāpēc es veidoju scenāriju tā, lai es zināju, ka vēlos režisēt, jo neesmu tik daudz šausmu filmu režisors. Lai gan esmu uzņēmis daudzas šausmu filmas. Man patīk likt cilvēkiem smieties un man patīk likt cilvēkiem aizdomāties, tāpēc šī bija laba iespēja to izdarīt, likt cilvēkiem smieties. Es izstrādāju komēdijas šausmu scenāriju kopā ar Džeisonu Hennu, viņš bija mans līdzautors. Es uzrakstīju skripta versiju, kas tagad ir uzņemta.

Tas bija patiešām forši. Tā kā bieži vien viņi vienkārši atlaiž grožus un kaut kā laiž mani vaļā, tas ir tik reti. Un, lai to atklātu, it īpaši neatkarīgajā filmu pasaulē, man ir grūtāk iegūt iespēju vienkārši būt māksliniekam un sākt radīt, un tieši to man deva Tods un Eds, tāpēc tas bija patiešām aizraujoši.

BS: Jā, tas ir patiešām forši. Priecājos, ka varējāt patiešām to izdarīt Zvērs nāk pusnaktī savu filmu. Vai jūs domājat, ka tad darīsit vairāk šausmu?

CJ: Zini, es neiebilstu pret to. Es nekad nebūšu tas puisis, kurš veido tādu slasher filmu kā a Halovīni vai kā Freddy Krueger veida lieta. Ja vien tajā nav kaut kas, kas mani uzrunā. Kā jau teicu, man patīk likt cilvēkiem smieties. Un man patīk likt cilvēkiem aizdomāties, tie ir divi mani iecienītākie žanri, kuros strādāt. Un tāpēc es domāju, ka jūs redzēsiet, ka pēc tam, kad to ietvērāt ar Džo Kastro, kurš veica visus specefektus un spēlēja mūsu vilkaci, viņš sāka spārdīties. ap šo patiešām lielisko komēdisko šausmu ideju, kas man ļoti patika. Mēs pie tā strādājam. Bet tas nav akmenī iecirsts. Tāpēc es neteiktu, ka nekad vairs netaisos šausmas. Mēs ar Dominiku Smitu plānojam atgriezties Terora pasakas, kas ir tīrs šausmu žanrs.

BS: Sapratu. Un Terora pasakas ir tīmekļa seriāls, vai ne? 

CJ: Pa labi. Tātad Terora pasakas tika darīts ar mani un Dominiku Smitu. Un iHorror faktiski sponsorēja pirmo sezonu. Un tā ir mūsu cerība, jo mums jau ir uzņemtas divas otrās sezonas sērijas, tās ir pabeigtas. Bet pandēmija piemeklēja. Un tā ka visu aizturēja. Mēs tikai tagad atgriežamies pie laika, kad, piemēram, labi, pabeigsim otro sezonu un paskatīsimies, kas notiks. Jo pirmajā sezonā tiešām izdevās labi. Tāpēc būtu interesanti redzēt, ko dara otrā sezona tagad, kad esam nedaudz mainījuši formātu.

BS: Tas ir lieliski. Prieks dzirdēt, ka atgriežaties tajā. Tātad, uz ko ir šausmu ietekme Zvērs nāk pusnaktī? 

CJ: Runājot par faktiskajām šausmu ietekmēm, es skatījos visas vilkača filmas, kuras vien varēju pamanīt, pavadīju tikai dienas un dienas, skatoties filmas par vilkačiem, lai atrastu modeli, kas man patika. Bet es domāju, ka šajā filmā mani visvairāk ietekmēja nevis šausmu filmas. Mani visvairāk ietekmēja šī filma, piemēram Par Goonies or Stranger Things vai pat tik tālu teen Wolf, šis komiskais aspekts, teen Wolf nav biedējoša filma, tajā ir daži mazi biedējoši mirkļi. Un man bija tā, ka šī ir vieta, kur es vēlos dzīvot. 

Un tāpēc mana uzmanība nebija pievērsta vilkacim, bet gan pasaules veidošanai, kurā šie bērni dzīvo kopā, šai ansambļa sajūtai, kas viņiem bija kopā. Un es domāju, ka tas ir tas, kas padara to tik smieklīgu, ka bērni visu laiku mijiedarbojas viens ar otru. Un vilkacis vienmēr ir klāt. Bet viņš nav mūsu galvenā uzmanība, vai jūs zināt?

BS: Kāda bija jūsu pieredze, uzņemot spēlfilmu par šo tēmu? Vai tas bija kaut kas, ar ko jums bija grūti strādāt? Pats vilkacis?

CJ: Jā, es teiktu, ka tas bija īpaši izaicinoši, jo vilkacis jau bija izveidots un izstrādāts brīdī, kad es uzkāpu uz klāja. Un patiesībā atceros, kad uzkāpu uz klāja, viņi bija noformējuši tikai vilkača rokas un galvu. Ķermeņa nemaz nebija. Un tāpēc es domāju: nē, nē, mums ir jābūt ķermenim. Tātad mēs izveidojām ķermeni. Bet bija interesanti strādāt ar vilkaci, jo, ja jums nav īstas radošās ietekmes uz radību, pirms jūs tiekat uzkāpts uz klāja, jums ir jāiet, labi, kā mēs varam izmantot šo radību, lai labāko, ko varu kā režisoram. Un tāpēc es domāju, ka tas ir tas, ko mēs darījām. 

Mums paveicās, ka Džo Kastro atlidoja no Kalifornijas, lai kļūtu par mūsu vilkaci. Jo viņš nebija paredzēts kā vilkacis. Kādu dienu es viņam lūdzu pa telefonu, man bija tā, ka Džo, es gribu, lai tu būtu mūsu vilkacis šajā filmā. Un Džo aiziet, es nezinu, iespējams, ka man tas vienkārši nāksies nedarīt. Jo es vēlos redzēt notiekošos efektus un visas šīs lietas. Un es teicu: Džo, es likšu tev ikvienu, ko vēlies, skatīties ekrānu, kamēr tu spēlē. Es gribu, lai tu būtu mans vilkacis, tu tam būtu ideāls. Un viņš teica jā. Mums ir ļoti paveicies, ka viņš tur ir. 

Bet es teiktu, ka, strādājot ar šo vilkaci, man bija jāatrod veids, kas atbilst manam filmu veidošanas stilam. Un tāpēc es domāju, ka mēs to izdarījām, es domāju, ka mēs izrādām ļoti labu cieņu šausmu filmām par šausmu būtnēm aptuveni 1980. gadā, kur ir jautri redzēt radījumu, jo tas ir radījums, it kā tas ir labi, mēs to sapratām. Mēs visi esam iesaistīti šajā jautājumā. Un to mēs darījām. Es domāju, šāda veida radības, ja esat gados vecāks cilvēks, kuram patika šausmu filmas, filmas par radībām. Ja šodien atgriežaties un skatāties šīs filmas, jūs esat joks. Jums tas vairs nav biedējoši, jo mēs esam tik daudz tehnoloģiski progresējuši ar radījuma funkcijām, vai ne? Tāpat kā mēs spējam izveidot īstus vilkačus. Tas nav tas, šis ir ļoti biedējoša izskata vilkacis, taču mēs visi esam pārliecināti, ka šī ir būtne, kas skatītājiem sagādā lielu prieku.

BS: Jā, noteikti. Tātad, kāda ir jūsu mīļākā filma par vilkačiem? Ārpus Zvērs nāk pusnaktī protams.

CJ: Ziniet, mums bija šīs debates par to, kura ir labākā vilkača filma, un katram bija savs viedoklis, daudzi cilvēki teica Silver Bullet. Daudzi cilvēki teica gaudošana, man jāsaka, ka no visiem maniem pētījumiem man ļoti patika Amerikāņu vilkacis Londonā. Un iemesls, kāpēc man tas tik ļoti patika, ir tieši šai transformācijas ainai, kas notiek dzīvoklī. Es domāju, kāda neticama transformācija, un tā bija lieliska. Manuprāt, tas bija asiņaini un rupji, un apsteidza savu laiku. Tātad, ja man vajadzētu, droši vien ieroci galvā Amerikāņu vilkacis Londonā.

BS: Jā, tā ir laba atbilde. Es droši vien tev piekristu. Man patīk šī pārvērtība. 

CJ: Vēl viena forša lieta manā filmā ir tā, ka 95% no šīs filmas tika uzņemti Tampā, Floridā. Un tas bija ar nolūku. Mēs atradām neticamāko vietu šovmenu muzejā Gibsontonā. Mēs izmantojām šo vietu no augšas uz leju. Tas bija neticami. Un es domāju, ka, būdams cilvēks, kurš sevi reklamē kā Floridas filmu veidotāju, lai parādītu, cik lieliska vieta mums ir jābūt iespējai nofilmēt 95% no tā šeit, Tampā, īpaši Hilsboro apgabalā. Bija vienkārši ļoti laba sajūta šeit piedzimt un augt. Bija lieliski izcelt daudzas vietas, kuras lielākā daļa cilvēku nepamana.

BS: Vai jūs domājat, ka Florida ir piemērota vieta šausmām?

CJ: Es domāju, ka Florida ir lieliska vieta burtiski jebkuram žanram. Esmu fotografējis gandrīz katru lielāko vietu Floridā, esmu iebraucis Evergleidā, lai filmētu, esmu devies uz lielākajām pilsētām šeit Floridā, lai fotografētu. Es braucu pa dzelzceļu, fotografējot. Un tas ir pārsteidzoši, ko jūs atrodat Floridā, par ko lielākā daļa cilvēku nezina. Un es lepojos ar to, ka zinu šīs vietas un varu to darīt. Mana nākamā spēlfilma būs šeit, Floridā. Šī ir vieta, kur mēs vēlamies būt.

BS: Satriecošs. Es novērtēju, ka šodien veltījāt laiku intervijai ar mani. Es domāju, ka tas bija lieliski. Vai filmai ir iznākšanas datums?

CJ: Es domāju, ka 2022. gada vasara noteikti ir tad, kad tas tiks paveikts.

Pārbaudiet Zvērs nāk pusnaktī zemāk.