Iedzimta ir paaudžu sasniegums šausmu filmu veidošanā un filmu veidošanas periodā. Kopš Iedzimta pirmizrāde notika Sandensas filmu festivālā 2018. gada janvārī, Iedzimta ir salīdzināts ar tādiem klasiskiem šausmu filmu nosaukumiem kā Eksorcists un Shining. 

Iedzimta ir uzkrājis tik biedējošu reputāciju, ka tā gaidāmā iznākšana kinoteātrī šķiet gandrīz pretklimatiska. Visi, kas ir redzējuši Iedzimta ir pasludinājis filmu par tūlītēju klasiku. 

Iedzimta iezīmē rakstnieka-režisora ​​debiju pilnmetrāžas filmu veidošanā Ari Aster, kurš pēdējo desmit gadu laikā pavadīja īsfilmas. "Reakcijas ir bijušas ļoti aizraujošas," saka Asters. "Godīgi sakot, sākumā biju ļoti atvieglots, ka cilvēki nedomāja, ka tas ir milzīgs sūds." 

Iedzimta stāsta par Anniju Grehemu (Tonija Kolete), sievieti, kurai ir aizdomas, ka viņas mātes nāve ir atraisījusi pārdabisku spēku, kas draud iznīcināt Anniju un viņas ģimeni. 

ĢD: Kāda bija ģenēze, iedvesma, mantojums, un kāda nozīme ir filmas nosaukumam? 

AA: Es gribēju nopietni meditēt par skumjām un traumām, kas pamazām saraujas murgā - tā, kā dzīve var justies kā murgs, kad iestājas katastrofa. Nosaukuma patiesajai nozīmei skatītājam nevajadzētu rasties līdz filmas beigām, taču ar to pietiek pateikt Iedzimta galvenokārt rūpējas par ģimenes saišu mānīgumu. Filmas gaitā kļūst arvien skaidrāk, ka šai ģimenei nav brīvas gribas; viņu liktenis viņiem ir nodots, un tas ir mantojums, ka viņiem nav cerību satricināt.

ĢD: Kādas bija tēmas, kuras jūs gribējāt izpētīt ar šo filmu? 

AA: Ir daudz filmu par traģēdiju, kas satuvina cilvēkus un stiprina saites. Es gribēju uzņemt filmu par visiem veidiem, kā skumjas var plosīt cilvēkus un kā trauma var pilnībā pārveidot cilvēku - un ne vienmēr uz labo pusi! Mantojums ir vissliktāko scenāriju bufete, kas noved pie neglīta, bezcerīga gala. Tagad man vienkārši jāizpēta, kāpēc es to visu gribēju darīt.

ĢD: kāda bija stilistiskā, vizuālā stratēģija, kuru jūs un jūsu operators apspriedāt pirms filmēšanas sākuma, un kā jūs raksturotu filmas izskatu un toni?

AA: Nu, es strādāju ar savu DP Pawel Pogorzelski, kopš es viņu satiku AFI, un mēs esam izveidojuši pārsteidzošu stenogrāfiju. Mēs runājam vienā valodā tādā mērā, ka mēs ļoti sadusmojamies par domām par domstarpībām vai pārpratumiem. Es strādāju - un esmu pārliecināts, ka ir labāki darba veidi - tas, ka es vienmēr sāku, sastādot metienu sarakstu, un es nerunāju ar kādu no apkalpes, kamēr šis metienu saraksts nav pilnīgs. Turpmāk par izpildi, apgaismojumu, ražošanas noformējumu utt. Bet vispirms katram departamenta vadītājam jāspēj redzēt filmu savā galvā. Šajā gadījumā kamera būtu ļoti plūstoša, atdalīta, novērojoša. Tonis ir grūts, lai runātu ... bet es varu teikt, ka es bieži saku apkalpei, ka filmai vajadzētu justies ļaunai. Mēs esam kopā ar ģimeni un esam pievienojušies viņiem neziņā par to, kas patiesībā notiek, taču vajadzētu būt arī sajūtai, ka mēs viņus vērojam no zinošākas, sadistiskākas perspektīvas. 

ĢD: Kādas ir žanra ietekmes, ko jūs piesaistījāt šai filmai, un kas, jūsuprāt, auditorijai būs saistošākais un biedējošākais par šo filmu? 

AA: Man bija svarīgi, lai mēs apmeklētu ģimenes drāmu, pirms mēs apmeklējām šausmu elementus. Filmai bija jāstājas patstāvīgi kā sadzīves traģēdijai, pirms tā varēja darboties kā biedējoša filma. Tātad lielākā daļa atsauču, kuras es devu apkalpei, nebija šausmu filmas. Maiks Leihs bija viens - īpaši Noslēpumi un meli un Visu vai neko. Mēs arī nopietni runājām Ledus vētra un In the Bedroom, kam ir 30 minūšu atzīmes maiņa, kas tik ļoti neatšķiras no mantojuma. Bergmans ir viens no maniem varoņiem, un kliedzieni un čuksti bija kaut kas, par ko es domāju, kopā ar Rudens sonāti par to, kā tā risināja mātes un meitas attiecības. Šausmu filmas, kuras mēs apspriedām, galvenokārt bija no 60. un 70. gadiem. Rozmarīna mazulis bija acīmredzams paraugs. Neskaties tagad ir liels. Nicholas Roeg, vispār, man bija liels. Es mīlu Džeka Kleitona The Innocents. Un tad ir lieliskās japāņu šausmu filmas - Ugetsu, Onibaba, Kaislību impērija, Kvaidans, kuroneko...

ĢD: Kā jūs raksturotu ģimenes dinamiku, kas pastāv Greiemu ģimenē, kad mēs viņus pirmoreiz satiekam filmā, un kā jūs raksturotu viņu ceļojumu filmas laikā? 

AA: Grahami jau ir izolēti viens no otra, kad mēs viņus satiekam. Gaisam vajadzēja būt biezam ar pilnu, neatzītu vēsturi. No turienes rodas lietas, kas kalpo tikai to tālākai atsvešināšanai, un līdz filmas beigām katrs ģimenes loceklis otram kļūst pavisam svešs - ja ne šķietams viņu dubultnieks. Atsaucoties uz Freida eseju par muļķību, mājām Iedzimta kļūst apņēmīgi nepatīkams.

ĢD: Kā jūs raksturotu filmā Graham ģimeni nomocošās ļaunprātīgās klātbūtnes raksturu un kā viņi uz to reaģē?

AA: Spēlē ir daudz toksisku ietekmju. Vaina, aizvainojums, vaina, neuzticēšanās ... un tad tur ir arī dēmons. 

ĢD: Kā jūs raksturotu attiecību raksturu, kas pastāv gan dzīvē, gan nāvē starp Čārliju un viņas vecmāmiņu Elenu? 

AA: Lai to izskaidrotu, būtu jāizdod diezgan lieli atklājumi filmā. Es atturēšos izvairīties no sabojāšanas!

ĢD: Kāds bija lielākais izaicinājums, ar kuru jūs saskāries filmēšanas laikā? 

AA: Mēs uzbūvējām visu mājas interjeru uz skaņas skatuves. Viss mājas iekšienē tika projektēts un būvēts no nulles. Papildus tam mums bija papildu izaicinājums izveidot miniatūru mājas kopiju (starp daudzām citām miniatūrām). Tas nozīmēja, ka mums jau pirms šaušanas mums bija jāprojektē katrs mājas elements. Tas nenozīmē tikai to, ka mums bija jāizlemj par mājas izkārtojumu un telpu izmēriem, ko miniatūristam faktiski ir visvieglāk atkārtot; tas nozīmēja, ka mums ļoti agri bija jāpieņem apņēmīgi lēmumi attiecībā uz komplektu. Tātad, mums bija jāzina, kādas būtu mēbeles, kādas būtu tapetes, kādi augi mums būtu katrā istabā, kādas drapērijas liktu pāri logam utt. Un tā tālāk. Mēs nošāvām visu, kas bija saistīts ar leļļu mājām mūsu pēdējā ražošanas nedēļā, un tas bija tik stingri, ka mums tika piegādātas miniatūras tieši tajās dienās, kad tās tika nošautas.

Iedzimta tiks izlaists 8. gada 2018. jūnijā.