Lai gan tas ir vislabāk pazīstams ar savu darbu kā scenārists tādiem iemīļotiem žanra hitiem kā Jūs esat nākamais, viesis, un segmenti V / H / S franšīze, Simons Barets tagad ir devies uz priekšu kā režisors ar savu debiju spēlfilmā, Seanss. 

Lomās Suki Waterhouse (Slepkavības tauta), Seanss ir žialo iedvesmots slīpētāja noslēpums ar pārdabisku malu. Filmā Kamilla (Waterhouse) ir jaunā meitene prestižajā Edelvine Academy for Girls. Drīz pēc ierašanās sešas meitenes uzaicina viņu pievienoties vēlā vakara rituālā, aicinot mirušā bijušā studenta garu, kurš, kā ziņots, vajā viņu zāles. Bet pirms rīta viena no meitenēm ir mirusi, bet pārējās brīnās, ko viņas varētu pamodināt.

Es apsēdos, lai runātu ar Baretu par Seanss, viņa pāreja uz režiju, Vinipegas ziemas pieredze, žillo šausmas, iespaidīgā vinila kolekcija un manas personīgās intereses par izsludināto Es redzēju velnu pārtaisīt. 

---

Kellija Makneila: Acīmredzot jūs jau kādu laiku rakstāt, un es saprotu, ka jūs skolā apguvāt kinematogrāfiju un fotogrāfiju. Jūs jau esat ieguvis nelielu priekšstatu par filmu veidošanu, un, protams, jūs jau ilgu laiku esat bijis iesaistīts šajā nozarē. Kāda bija pāreja uz spēlfilmu režisora ​​darbu?

Saimons Barets: Tāpat kā jūs intuitīvi, es vienmēr esmu tiecies uz režiju - tas nozīmē, ka es domāju, ka tā bija mana karjera tās sākumā. Scenāriju rakstīšana man bija laimīgs negadījums, ļoti nejauša karjera, ko jūs zināt, taču tā bija tāda pati veiksme kā man pirmie panākumi. Un man mazliet izdevās rakstīt, bet vienmēr centos izdomāt, kā kaut ko režisēt un vadīt. 

Galvenā atšķirība ir tāda pati kā atbildības sajūta par pilnīgi visu. Jo jūs zināt, kaut arī daži no maniem agrīnajiem iestudējumiem ar Ādamu Vingardu bija diezgan sarežģītas un ārkārtīgi zemas budžeta filmas, vismaz tā galu galā bija viņa problēma [smejas], kad viņš vadīja un montēja šīs filmas, un es rakstīju un producēju viņus. Ieslēgts Seanss Galu galā es biju tas cilvēks, kuram vajadzēja izdomāt, kā mēs izkļūsim no šīm ainām un atvēlēto laiku, un ziniet, ja man bija ieplānoti 16 kadri un mums tagad bija laiks tikai pieciem. 

Agrāk es runāju ar Ādamu, bet tagad šīs sarunas ar savu kinematogrāfistu filmā - Karimu Huseinu - un tā bija gluži kā cita lieta, tāpēc tas bija daudz vairāk darba un daudz vairāk stresa nekā esmu pieradis. Bet arī tas bija daudz jautrāk daudzos veidos, spējot izdarīt visu veidu radošas izvēles, labāk vai sliktāk.

Kellija Makneila: Un Karima Huseina kinematogrāfija ir fenomenāla. Viss, ko viņš dara is vienkārši neticami, tāpēc es biju ļoti laimīga, kad redzēju, ka viņš ir piesaistīts šim projektam. Kāda bija lielākā uzvara Seanss tev? Piemēram, ja būtu kaut kas, ko jūs sasniedzat vai kaut ko spējāt paveikt, vai kaut kas, ko jūs bloķējāt, ka esat līdzīgs: “Ah ha!”, Vai jums bija kāda uzvara, kas patiešām izcēlās?

Saimons Barets: Nu, es domāju, Marina Stīvensone Kerra, kura filmā atveido direktores kundzi Lendriju, būtībā tika pasniegta pie mūsu galda, lasot [smejas], jo man šī loma bija jāaizpilda tik pēdējā brīdī, kā jūs mēģināt atrast kādu vietējā Vinipegā, un viņa izrādījās tik lieliska. Un tik patīkami, un kopā ar aktieriem ir tik smieklīga noskaņa, jo viņa pati ir diezgan profāns, smieklīgs cilvēks. Nepavisam ne tāds kā varonis, kuru viņa spēlē filmā. Un viņai gandrīz visi jaunākie aktieri gandrīz vienmēr bija šuvēs. 

Tā ir mazāka sajūta, piemēram, ak, wow, beidzot viss notiek lieliski, piemēram, wow, es tiešām šeit izvairījos kā potenciāli letāla lode [smejas], kas parasti ir vairāk par to, kā lietas patiesībā jūtas tajā brīdī, kad veido filmu. Bet, ziniet, viņu atveidojot, un viņa bija pēdējā galvenā varone, kas filmēta. Un tas bija milzīgs šķērslis. Un es atcerējos, ka es sēdēju pie galda un lasīju, domādams, ka labi, vismaz mēs tagad esam nedaudz drošībā.

Kellija Makneila: Seanss šķiet iedvesmots no gialli, un ir daži šķautņu elementi un noslēpumaini elementi. Vai varat mazliet pastāstīt par savu iedvesmas punktu filmai un par to, no kurienes radās visa šī filma? 

Saimons Barets: Jā, es domāju, es teiktu, ka mani īpaši ietekmēja gialli, un es domāju, ka esmu dažas reizes teicis, ka jūs zināt, ideja Seanss bija izveidot noteikta veida filmas, kuras, manuprāt, pastāv un kuras šajā kontekstā bauda daudzi šausmu cienītāji. Bet tas, kas vismaz man nebija obligāti formulēts, bija šī ideja par mājīgu slasheru, jo man ir tendence atrast slepkavību noslēpumus - un jo īpaši šausmu filmas - ļoti nomierinošas, jo tās seko noteiktai veidnei. Un tā ietvaros stilistiskie jauninājumi var būt interesanti vai nē. Dažas no manām iecienītākajām slasher filmām ir diezgan tradicionālas, kā arī dažas no manām vismazāk iecienītajām. Tātad, jūs zināt, tas viss ir detaļās, un man ir tendence izbaudīt šāda veida filmas. 

Es skatījos daudzus slīpsvītras astoņdesmito gadu sākumā. Un, kā jūs teicāt, patiesībā, galvenokārt, daudz gialli, es patiešām centos izveidot, jūs zināt, būtībā filmu, kas savā ziņā justos no tā laika perioda, un īpaši skatoties uz Parādības un Ko esi darījis Solange, un Māja, kas kliedza - kas ir spāņu veida proto giallo - bija filma, kuru es līdz šim neredzēju Seanss noritēja diezgan labi. Un tad es biju kā, ak, labi, tas, iespējams, patiesībā ir galvenais atskaites punkts. Pirms oriģināla redzēšanas mani tik tiešām ietekmēja lietas, kuras tas ietekmēja. 

Jā, es skatījos tādas lietas kā Fulči Aenigma daudz [smejas], ziniet, šāda veida filmas es biju tāda, kādu es mēģināju izraisīt. Ko jūs atkal saprotat, ka veidojat filmu nedaudz ierobežotai auditorijai. Tā nav pašreizējā šausmu gaisotne, bet tas bija kaut kas, ko es vienmēr ļoti gribēju izmēģināt.

Kellija Makneila: Un es domāju, ka ir fantastiski šausmās nospiest šo gaisotni un mazliet izaicināt to, un darīt lietas, kas ir nedaudz savādākas, bet arī ļoti godīgi un ar cieņu saistās ar dažām vecākām tēmām .

Saimons Barets: Cerams, ka es domāju, ziniet, kad jūs cienāt vai pastišē, jūs zināt, lai kā jūs to formulētu, tā ir sarežģīta lieta, jo es nekad negribētu uzņemt filmu, kas būtu kā tīra stilistiska cieņa , jo es patiesībā domāju, ka var būt radoši viegli sekot tikai kādai jau esošai veidnei un sasniegt noteiktus nostaļģijas punktus skatītājiem, kas izraisa instinktīvu reakciju, kas varētu līdzināties izklaidei vai kaut kādai emocionālai katarsei, bet Patiesībā tas tikai simulē to un patiesībā nelīp pie tevis vai rada tādu pašu efektu. 

Tātad jūs zināt, tāpēc es domāju, ka pat atgriežoties pie tādām filmām kā Viesu, kuru ļoti iedvesmoja dažas astoņdesmito gadu filmas, nebija tā, ka Ādams mēģināja uzņemt šo filmu, lai tā izskatītos kā viena no šīm filmām - lai gan viņš to noteikti varētu darīt, ja viņš to vēlētos -, un es domāju, ka tas mani vadīja mazliet ar Seanss. Es zināju, ka tā ir pietiekami zema budžeta filma un pietiekami saspringta filmas uzņemšana, un mums ar Karimu bija jāizdara vizuāla izvēle. Bet es arī jutos tā, it kā es mēģinātu likt tam izskatīties tā Suspiria, Es galu galā izskatītos diezgan lēts. Tātad tas bija par mēģinājumu atrast valodu dažām no šīm mazākajām filmām un pēc tam mēģināt saprast, kāda ir mūsdienu versija, ko es varu darīt, fotografējot ar ALEXA Mini.

Kellija Makneila: Un es saprotu, ka jūs - kā jau minējāt - filmējāties Vinipegā. Kā cilvēkam, kurš Kanādas ziemas ir piedzīvojis diezgan bieži, tam noteikti bija jābūt izaicinājumam. Kā gāja Vinipegai? Kā pret tevi izturējās?

Saimons Barets: Jā, es domāju, ir Kanādas ziemas un pēc tam Vinipegas ziemas, izrādās [smejas]. Starp citu, es domāju, ka mēs iesaiņojāmies Seanss Es domāju, ka līdzīgi kā 20. decembrī mēs filmējāmies no būtībā novembra beigām līdz decembra beigām, un jūs zināt, bija sajūta, ka mēs izkāpjam tieši pirms tas kļuva patiešām biedējoši. Pilsēta bija tāda pati kā slēgšana, jūs zināt, likās, ka saule bija uzlēkusi tikai pāris stundas, bet mēs to nekad neredzējām, jo ​​mēs veidojam filmu, un jūs to sākāt izjust līdzīgi. d iziet aukstumā, un tas ir tā, it kā jūsu ķermenis iedarbinātu taimeri, cik ilgs laiks būtu vajadzīgs, lai jūs mirtu. 

Es domāju, ka es īpaši atceros, ka kādu dienu kopā ar Karimu devāmies ārā, jo jūs zināt, ka Karims nebrauc, un nedaudz pēc tam, kad es gandrīz nokļuvu pāris avārijās, viņš kaut kā pieņēma izpildvaras lēmumu, ka man nevajadzētu būt braucot arī. Un tā mēs visur staigātu zem nulles temperatūras, un vienkārši būtu gadījumi, kad likās, ka jūs esat iegremdējies ledus ūdenī, atrodoties ārā. Tas bija intensīvs. 

Es labprāt atgrieztos Vinipegā, jo man šķiet, ka šāda smaga vide ir novedusi pie patiešām interesanta apkalpes mentalitātes veida, kurā es patiešām sapratu ar daudziem cilvēkiem un man bija jauki. Es dažas reizes apmeklēju Vinipegas kinematogrāfu, man ļoti patika pilsēta un pilsētas enerģija. Es labprāt tur aizbrauktu vasarā, lai gan, konkrēti, es domāju, ka nākamreiz, ja es tur uzņemšu citu filmu.

Kellija Makneila: Es domāju, ka jums, iespējams, jautā Seja/izslēgta 2 daudz, bet es gribu jums jautāt Es redzēju velnu, jo tā ir mana mīļākā filma visu laiku. Es tik ļoti mīlu šo filmu, un es zinu, ka tas ir bijis projekts, pie kura jūs strādājāt, bet tas ir sava veida kādu laiku ir attīstībā. Vai jūs vispār varat par to runāt? 

Saimons Barets: Jā, es domāju, ka īsti nezinu. Patiesība ir tāda, ka es neesmu pārliecināts, ka zinu vairāk par to, kas notiek Es redzēju velnu nekā jūs darāt šajā brīdī. Es uzrakstīju scenāriju, un tas bija tāds scenārijs, kas, manuprāt, izmaksātu pietiekami daudz naudas, un es domāju, ka mēs nemēģinājām rīkoties kā lēta, mazbudžeta versija. Es redzēju velnu iespējams, ir vienkāršākais veids, kā to pateikt. Tāpēc šajā projektā iesaistītie producenti patiešām, manuprāt, pareizi uzskatīja, ka mums ir nepieciešams studijas partneris. Viņiem pašiem nebija interese to finansēt, un jūs zināt, ka mēs vienkārši kaut kā esam iestrēguši, un tagad es nedomāju, ka tas ir projekts, kas mūs un Ādamu patiešām aizrauj.

Es domāju, ka, gadiem ejot, mēs esam vairāk līdzīgi, patiesībā ir labi, ka mēs neuzņēmāmies paši Es redzēju velnu, zini? Pat ja tā būtu daudz savādāka nekā oriģināla, tā, iespējams, būtu kaitinājusi dažus cilvēkus un tā tālāk, un jūs zināt, ka oriģinālā filma eksistē un ir sava veida lieliska, tāpēc jūs zināt, ka ne vienmēr veidojat filma, par kuru cilvēki patiešām gaida. 

Es domāju, ka es pat zināmā mērā teiktu atbildi uz Seja/izslēgta 2 paziņojums bija daudz entuziastiskāks nekā atbilde uz mūsu Es redzēju velnu pārtaisīšanas paziņojums bija pirms gadiem. Acīmredzot mums tagad ir vairāk filmu vai kas cits, un varbūt lielāka pieredze, kas vilina skatītājus, bet man tā likās kā filma, kas patiešām tika uzņemta tikai scenārija līmenī. Es redzēju velnu, Es domāju, ka es to vairākkārt pārrakstīju, es patiešām biju veltīts tam, lai tas tiktu izveidots, un es domāju, ka Ādams ilgu laiku uzskatīja, ka tas līdzinās manam labākajam scenārijam, un mēs par to aizrāvāmies, bet ziniet, gadi iet un mums bija interese no vienas studijas, kas bija ieinteresēta to darīt kā PG-13 projektu, un mūsu producents Kīts Kalderis, manuprāt, uzreiz atzina, ka tas bija priekšlikuma neuzsācējs. 

Cik man zināms, tiesības joprojām kontrolē Kīts un Adi Šankars un mūsu producentu komanda šajā projektā. Varbūt kādu no šīm dienām viņi kaut ko padarīs, bet es nedomāju, ka Ādams tajā brīdī būs iesaistīts. Es vienkārši būšu līdzīgs, šeit jūs nosūtāt čekus pa pastu! Ko es pat nezinu, es domāju, mans darījums par to. Es uzrakstīju es Redzēja Velnu par zemu budžeta minimumu. Es domāju, mēs mēģinājām to izdarīt, manuprāt, lēti. Bet galu galā jūs vienkārši iegūstat mazāk par minimālo algu, piemēram, pāris gadus strādājat pie projekta un galu galā es labāk gribētu - ja es tērēšu savu laiku un nesaņemšu samaksu par rakstīšanu scenāriji - es labprātāk rakstītu pats.

Kellija Makneila: Pilnīgi noteikti. Un tas nedaudz mierina, jo man šķiet, ka tā ir tik perfekta filma. Man šķiet, ka cilvēki ir vairāk satraukti Seja/izslēgta 2 jo tā ir tik neprātīga un aizraujoša filma. 

Saimons Barets: Jā, es domāju, ka neviens nav īpaši apraudājis mūsu pārtaisījumu. Manuprāt, tas bija vairāk, piemēram, kad jūs pārtaisāt lielisku mūsdienu filmu, viena lieta ir, ja jūs pārtaisāt filmu, kuru jūs varat pamatot, iespējams, tas ir lieliski, bet jūs varat pamatot atjauninājumu, jo tehnoloģijas un sabiedrība ir mainījušās uz norāda, ka tas ir jauns stāsts. Bet, kad jūs pārtaisāt lielisku mūsdienu filmu, jūs vienkārši pārtaisāt, jo tā vēl nav uzņemta jūsu valodā, manuprāt, ir pamatota skepse pret šādu projektu. Ziniet, kāds ir tā pastāvēšanas iemesls? 

Mūsu konkrētajā gadījumā mums ļoti patika centrālais priekšnoteikums Es redzēju velnu un es domāju, ka ir kāds interesants virziens, kurā mēs varētu to īstenot, un tas ļautu amerikāņu pārtaisītam produktam būt patīkamam oriģināla pavadoņam. Bet dienas beigās jūs lūdzat oriģinālās filmas cienītājiem visu mūžu nepārtraukti paskaidrot, par ko viņi runā, par korejiešu oriģinālu vai amerikāņu pārtaisījumu. Tāpēc, ziniet, ir grūti pateikt cilvēkiem, ka, nu, mana mīļākā grāmata ir Laika ceļotāja sieva, jo viņi identificējas tikai ar Ērika Banas un Reičelas MakAdamsas treileri, vai zināt? Citiem vārdiem sakot, kā filmu veidotājs es uzņemos tādus projektus kā Thundercats, vai Seja/izslēgta 2 kuru pamatā ir esošs īpašums, kuram ir kaislīga fanu bāze, ar pilnīgu pārliecību, jo man šķiet, ka runāju šīs fanu bāzes valodā. 

Es nešaubos par savām spējām radīt pareizo lietu. Bet es kā skatītājs arī pilnībā saprotu, kāpēc ikvienam citam pasaulē ir ārkārtīgi daudz šaubu par manu spēju to darīt, un pilnīga skepse, jo es domāju, ka pārtaisījumi un turpinājumi var mazināt oriģināla kultūras vērtību projekts. Manuprāt, slikts turpinājums Tu esi nākamaispiemēram, var samazināt oriģinālās filmas kultūras vērtību neatkarīgi no tā. Tātad jūs zināt, Es redzēju velnu pārtaisīt, tā ir viena no tām lietām, ja, ja mēs būtu paveikuši patiešām izcilu darbu, iespējams, labākais, ko kāds teiktu par mūsu filmu, ir tas, ka mēs to nesabojājām. 

Un tāpēc, saskaroties ar šīm izredzēm, varbūt dažreiz jūs saprotat, ka zināt, strādājat pie filmas, kas cīnās pret uzņemšanu. Tie ir izdevumi. Es redzēju velnu bija finansiāla katastrofa katrā valstī, kurā tā tika atbrīvota, īpaši Korejā, ieskaitot ASV. Tāpēc varbūt mēs kļūdījāmies. Un varbūt mēs kļūdīsimies Seja/izslēgta 2, zini, laiks rādīs, bet šķiet savādāk, šķiet, ka cilvēki patiešām to vēlas, un viņi ne tikai cenšas intuitīvi saprast, kā mēs to veiksim.

Kellija Makneila: Ja jūs varētu piekļūt jebkuras mūzikas kolekcijai, tikai lai to nozagtu - neatkarīgi no tā, vai saņemat viņa Spotify pieteikšanos, jūs nozagt viņa iPod, neatkarīgi no tā - ja jums varētu būt kāda mūzikas kolekcija, man tiešām ir interesanti, kuru jūs vēlētos redzēt vai nozagt?

Saimons Barets: Droši vien kāds, piemēram, RZA vai princis Pols, vai kāds patiešām dīvains cilvēks, kuram ir pieeja tādu ierakstu vākšanai, kurus es pat nesaprotu, kur viņi meklē sitienus, paraugus un citas lietas. Man ir paveicies redzēt dažus dīdžeju aktierus, piemēram, The Avalanches un DJ Shadow, piemēram, karjeras pašā sākumā, kad viņi vēl bija kā patiesi vērpjot vinilu uz vairākiem pagrieziena diskiem un tamlīdzīgi, kā arī liecināt par šīs operācijas laiku un labvēlību. lika man patiešām domāt par tādām filmām kā mūzikas kolekcija, ņemot vērā tās piemērojamību filmām un citām mākslām tikai citā veidā. 

Es teikšu, ka es pats esmu mūzikas kolekcionārs, un man ir tūkstošiem ierakstu divu guļamistabu dzīvoklī, kurā es dzīvoju. cilvēku ierakstu kolekciju, lai es varētu to spriest salīdzinājumā ar savu [smejas].

Kellija Makneila: Un kā dedzīgam kolekcionāram jums ir viens ieraksts, ar kuru jūs ļoti lepojaties? 

Saimons Barets: Gosh, tas ir tik lielisks jautājums. Ziniet, man ir oriģinālais 7 collu attēlu disks ar Niku Keivu un Bad Seeds Es mīlu tevi līdz pasaules galam, kas ir kā šī skaistā attēla spirāle, kad viņi patiešām neveidoja tādas lietas. Tas ir no deviņdesmito gadu sākuma, un tas ir gluži tāpat, es nedomāju, ka viņi to ir izveidojuši tik daudz, un tā ir man mīļa dziesma un mīļš sīkums, ko skatīties, griežoties zem adatas. Un jūs zināt, man ir dažas retas lietas uz vinila, dažas no manām iecienītākajām dziesmām, grupu vāki, piemēram, The Sadies vai Split Lip Rayfield, kuras varat iegūt tikai uz vinila - tās nav Spotify, tās nav nekur citādi tie nav tiešsaistē, tie nav digitāli. Tāpēc es ļoti vērtēju šīs lietas, man ir agri tēvoča Tupelo zābaki, lietas, kuras jūs patiešām nevarat iegūt citur. Hm, bet jūs zināt, ka, runājot par to, pirmā lieta, kas man ienāca prātā, bija tas, ka Niks Keivs ir 90 collas, es domāju tikai tāpēc, ka man ir tik emocionāla pieķeršanās šai konkrētajai plastmasas plāksnei.

Kellija Makneila: Kāda ir visvērtīgākā mācība, ko esat guvis, strādājot filmās, daudzu gadu laikā? 

Saimons Barets: Oho. Jā, es nezinu, manuprāt, tas prasītu pārdomas. Tātad atkal tas ir ar visdārgāko ierakstu, ātru jautājumu, es vienkārši iesākšu ar to, kas man vispirms ienāca prātā. Tas ir - vismaz tad, kad jūs veidojat neatkarīgu filmu ar nelielu budžetu, kas man patiešām ir bijusi vienīgā pieredze šajā nozarē - filmas veidošanas process būtībā ir kā prāta redzējums, kas pēc tam lēnām sarūs par faktisko filmu veidošanas procesu. Un tā beigās jūsu redzējums būs kaut kas cits. Un tā ir, tā ir tikai realitāte. 

Varbūt, ja jums ir 200 miljoni ASV dolāru, lai izveidotu filmu, tas, ar ko jūs galu galā nonākat, ir tuvāk jūsu sākotnējam redzējumam. Bet varbūt tas arī nav, jūs zināt, varbūt patīk, jo filma ir sadarbības process, un tas ir par to, ko citi cilvēki nes galdā. Un es domāju, ka tā būtu pirmā lieta, ko esmu iemācījusies, lai gan tā ne vienmēr ir mācība, bet tas ir absolūti kaut kas, ko es iemācījos, it īpaši strādājot kopā ar savu draugu Ādamu gadu gaitā, - kad sākat filmēt filmu, tā turpinās būt tāds, kāds tas būs. Un tas, iespējams, nebija tas, kas jums bija prātā, rakstot scenāriju. Un tas nav jūsu darbā. Kā režisors jums varētu šķist, it īpaši, ja esat rakstnieks vai tāds režisors kā es, it īpaši, ja esat rakstnieks/režisors, kurš lielākoties ir strādājis kā rakstnieks, piemēram, es pats - jūs varētu justies kā pareizais solis ir mēģināt virzīt lietas tik daudz uz savu sākotnējo redzējumu. Bet dažreiz notiekošais ir lielāks par to un vēl labāks. 

Un dažreiz jūsu kā režisora ​​darbs ir pakļauties tiešam, redzēt, ko dara aktieri, un vienkārši ļaut viņiem strādāt, izmantojot savus radošos procesus. Zini, es domāju, ka Suki Waterhouse un Seanss Patiesībā tas ir labs piemērs, kad viņa uzņēma Kamillu ne gluži to, ko es biju domājis, bet, noskatījusies viņas darbu, es sapratu, ka esmu ieguvis kaut ko interesantāku par to, kas bija tikai lapā. sava veida Klints Īstvuds, jūs zināt, cieti vārīta izrāde, un viņa to spēlēja daudz satrauktāk un sabojājoties. Un tas galu galā man šķita pareiza izvēle. Bet es nebūtu izdarījusi šo izvēli obligāti pati, jo es nedomāju, ka līdz tam laikam man bija ciešas attiecības ar viņa varoni.

Tātad, jūs zināt, tā varētu šķist slinka atbilde, jūs zināt, vissvarīgākā mācība, ko esmu iemācījies, ir mēģināt darīt mazāk un vairāk apzināties, ko dara citi cilvēki. Bet tā ir ļoti taisnība, jo, vadot režisoru, jūs esat ļoti saspringts, un it īpaši, ja jūs esat es, es radoši mēdzu būt diezgan obsesīvs, man ir tendence patiešām košļāt projektus un idejas, līdz es varu atrodiet veidu, kā tos īstenot. Un tāpēc man tiešām ir tā, ka man nav tas vieglākais laiks, varbūt uzticos citiem cilvēkiem un atdodu kontroli, kad vajadzētu. Un tas ir filmas process. Es personīgi neņemšu filmu pēc kredītiem. Jo, ja kas cits, es gribu to vienmēr svinēt. Tādas patiesībā ir filmas, tas ir sava veida klausīšanās citos cilvēkos. Un nav tādas lietas kā slikta piezīme, ja vien tā nāk no pareizās vietas, kamēr tā nenāk no ego vai varas dienaskārtības vietas, kas, protams, ir mūsu biznesa un Holivudas faktori. Bet jūs zināt, bet, kamēr jūs saņemat piezīmi un tā nāk no patiesas vietas, kur tikai cenšamies uzlabot filmu, iespējams, piezīmē ir kāda patiesība, jo lietas vienmēr var uzlabot. 

Un man visgrūtāk ir pateikt smadzenēm, lai aizver muti un klausās. Tā ka man ir visvērtīgākā lieta, ko esmu iemācījusies savā daudzgadīgajā pieredzē, ieguvu to, ka vairs ne tikai pieņemu, ka man ir taisnība, tikai tāpēc, ka es uzrakstīju scenāriju. Bet jūs zināt, ja Suki vai Madison Beatty vai Marina vai Seamus Patterson vai kāds dara kaut ko nedaudz savādāku, lai ne tikai būtu kā, ak, tas ir nepareizi, bet tiešām paskatieties uz to un gaidiet, vai viņi uzņem filmu labāks kaut kādā veidā, par ko es galu galā varu ņemt kredītu? [smejas]

 

Seanss 29. septembrī nolaižas uz drebuļiem. Tikmēr plakātu un treileri varat apskatīt zemāk!