iHorror ieguva iespēju runāt ar Katherine McNamara; viena no gaidāmās ekrāna dzīves zvaigznēm atrasta šausmu filma Šausmu filma bez nosaukuma, trāpīgi notiek pār Zoom; videokonferenču programmatūru.

Ketrīna Maknamara, atveidojot burbuļojošo aktieri Krisiju filmu, iepriekš ir spēlējis zinātniskās fantastikas un darbības lomās, piemēram, Labirints skrējējs: The apdegums Trials, Shadowhunters, Asimilēt, Supergirl, Batwoman, Flash, Bultiņa un nesen Stand Stīvena Kinga miniseriāls. 

Kā Krisija viņa ir viena no sešiem aktieriem filmā Šausmu filma bez nosaukuma kuri neskaidrā darba drošības laikmetā izmantoja bloķēšanas laiku, lai izveidotu šausmu filmu, izmantojot tikai savas mobilā telefona kameras. Ceļā, veidojot šo metafilmu filmas ietvaros, šķiet, ka viņu izlikšanās spokošanās kļūst par īstu. 

Šausmu filma bez nosaukuma izskatās, ka to pagatavot bija ļoti jautri. Es saņēmu iespēju uzdot McNamara dažus jautājumus par atrašanās digitālajā filmā šausmu filmā Zoom. 

iHorror - Brianna Spieldenner: Tas, ko es patiešām novērtēju šajā filmā, ir dinamika, kas dalībniekiem ir savstarpēji saistīta, un sarunas, kas jums visiem bija starp tām, notiek. Vai jūs bijāt draugi iepriekš?

Ketrīna Maknamara: Daži no mums. Es kādu laiku esmu pazīstams ar Lūku Beinsu, gadiem ilgi esam bijuši draugi un strādājam kopā Ēnu mednieki. ANiks Saimons, kuru pazīstu ļoti, ļoti ilgu laiku, lai arī šī ir pirmā reize, kad mēs patiesībā esam strādājuši kopā. Un Timu (Granaderos), ko es zināju jau kopš kāda laika, un Klēru (Holtu), kuru es pazinu caur Luku, bet pārējo sastāvu es iepriekš nezināju un esmu ticies tikai kopš tā laika. Tomēr kā kolektīvs sastāvs mēs visi patiesībā vēl neesam bijuši vienā telpā vienlaikus. Bet tas bija ļoti jautri.

Un, kā jūs zināt, no filmas skatīšanās tik liela daļa ir atkarīga no ņirgāšanās, mijiedarbības veida un ķīmijas starp dalībniekiem. Un tas ne vienmēr ir kaut kas tāds, ko jūs domājat, ka tas būtu 100% iespējams, izmantojot Zoom vai praktiski, jo īpaši ņemot vērā to, ka ne visi no mums tiešām bija tikušies. Bet kaut kā no šīs pirmās tabulas lasīšanas - un es domāju, ka tas ir tikai tāpēc, ka mēs visi tik ļoti spēlējāmies, lai vienkārši eksperimentētu un spēlētos un ienirt šajā - bija sava veida maģija un sava veida ķīmija, kas vienkārši pārsniedza un pārvarēja jebkuru tehnoloģisko robežu, kas mums bija. Tāpēc mums patiešām paveicās, ka varējām to izmantot visā procesā.

Brianna Spīldennere: Es pamanīju, ka režisors Niks Saimons arī uzrakstīja šo filmu kopā ar Lūku Beinsu, kurš spēlē Deklanu. Tātad, cik filma sadarbojās ar visiem pārējiem? Cik katrs aktieris papildināja stāstu?

Ketrīna Maknamara: Mums faktiski bija daudz sadarbības, it īpaši ņemot vērā to, ka tas viss tika salikts, balstoties uz savstarpējām attiecībām un draudzību un tamlīdzīgām lietām, bet arī uz vēlmi būt radošam. Un jūs zināt, ka mēs visi bijām ne tikai ciešami no sociālās mijiedarbības, bet tajā brīdī arī daudz radoša produktivitāte. Izmantojot austiņu un austiņu burvību, mēs visi kopā varējām būt tālummaiņā, bet joprojām ierakstām izolētu skaņu un audio. Tātad jebkurā laikā, kad kāds izmeta ad-lib vai izmeta kaut ko jaunu vai ideju, mēs varējām kaut kā iet ar to un redzēt, kur tas mūs aizved, un atrast filmu pati par sevi, kamēr mēs filmējam. Bet vēl ir laiks to darīt, jo mums vienā laika posmā ritēja sešas kameras.

Brianna Spīldennere: Cik reālistiski jūs esat filmas, kas cenšas būt reālistiskas?

Ketrīna Maknamara: Ak, lielākajai daļai no mums tie ir ļoti atšķirīgi.

Bet prieks par to, ka labs draugs raksta scenāriju, ir tas, ka viņi zina to, ko jums nav izdevies izdarīt. Un fakts, ka es neesmu dabūjis spēlēt tādu varoni kā Krissī, ja vispār kādreiz, vai arī es neesmu dabūjis darīt komēdiju arī ļoti ilgu laiku. Un tas ir kaut kas, ko man patīk darīt un ar kuriem man ir ļoti jautri. Tātad jūs zināt, fakts, ka Lūks un Niks to izdomāja, šis varonis bija patiess prieks. Tas, ko man patīk darīt kā aktierim, ir būt hameleonam un spēlēt šādā veidā; tas man deva iespēju pilnībā uzticēties šai ļoti jaukajai, nepietiekami informētajai, bet pārāk daudz saistošajai jaunietei.

Brianna Spīldennere: Vai bija kāds pamudinošs incidents, izņemot pašu pandēmiju, kas noveda pie šī stāsta stāstīšanas?

Ketrīna Maknamara: Es patiesībā nezinu, ja godīgi. Es domāju, ka, kad Lūks un Niks to izdomāja, viņi mēģināja vienkārši kaut ko uzrakstīt un tikai būt radoši un kaut ko attīstīt. Un tad, ja es pareizi runāju, tieši Niks apstājās un aizgāja: “Pagaidiet minūti, kāpēc mēs nemēģinām to nošaut tagad mums visiem ir laiks. Izdomāsim veidu, kā to izdarīt saskaņā ar pandēmija". Un man tas ir tas, ko mākslinieki dara, mēs atrodam veidu, kā pārvarēt visus šķēršļus, kas mums tiek likti priekšā. Un šī bija tikai vēl viena iespēja to izdarīt.

Domājot par to retrospektīvi, kaut arī pandēmija filmā nemaz netiek pieminēta, jums ir seši cilvēki, kas nodarbojas ar nezināmo nākotni un nodarbojas ar nezināšanu, kāda būs viņu dzīve sešus mēnešus pēc kārtas. Un patiesībā katrs no mums šobrīd pārdzīvoja to pašu aspektu; mēs nezinām, kāda būs mūsu dzīve pēc sešām stundām, nemaz nerunājot par sešiem mēnešiem un sešām nedēļām, ņemot vērā pandēmijas raksturu tajā brīdī. Un tas mums visiem bija ļoti katartisks. Bet arī mūsu mērķis bija tikai ļaut cilvēkiem izvairīties, lai viņiem būtu kaut kas jautrs un dumjš, lai viņus izklaidētu. Un, cerams, lai cik meta tas būtu, nodrošināt mazliet vieglprātīgu situāciju.

BS: Vai jums ir šausmu fons? Es redzēju, ka jūs strādājāt pie tādām izrādēm kā Batwoman un Super meitene.

km: Jā, es esmu atlekusi apkārt Bultiņa-pants nedaudz. Es jau ilgu laiku esmu bijis pārdabiskajā pasaulē, vai nu tas būtu bultiņas, vai daru Shadowhuntersvai pat Stīvena Kinga Stand, ko es varēju izdarīt tieši pirms pandēmijas, vai Labirints skrējējs. IIr bijis ļoti jautri spēlēties šajās pasaulēs, kas ir nedaudz paaugstinātas un vienā vai otrā ziņā mazliet fantastiskas.

Es uzaugu mīlot šausmas un trillerus un visu to. Stīvena Kinga cienītājs, es mīlu Hičkoku, es mīlu visus šāda veida aspektus, bet vienkārši tāpēc, ka ar tik maz jūs varat izdarīt tik daudz, un jūs patiešām varat spēlēt ar cilvēka iztēli, gan uz labu, gan uz sliktu; likt cilvēkiem pieņemt lietas, kas patiesībā var notikt vai var nenotikt. Un tas atkal bija daļa no šīs filmas jautrības, jo mūsu rīcībā nebija daudz resursu, mums nebija pilnīgas komandas un pilnas specefektu komandas, un visas šīs lietas apvienojās, lai izveidotu šo aspektu. Bet tas, ko mēs izdarījām, ir izturība un radošums. Un kaut kā mēs sākām šo eksperimentu un izveidojām filmu.

BS: Kā jūs domājat, kā šī filma komentē atrastos kadrus, kas īpaši notiek datorā pandēmijas vidū?

km: Es domāju, ka tās pēcapstrādē bija daudz radošuma, jo mēs nevēlējāmies, lai filma justos stagnēta. Mēs negribējām, lai cilvēki visas filmas laikā skatītos uz tādiem Holivudas laukumiem kā seši cilvēki. Es piešķiru šādu atzinību Nikam un Kevinam (Duggin) un mūsu redaktoram Donam (Money), kā arī visiem pārējiem, kas bija daļa no šīs produkcijas puses, kas izdomāja tik dažādus veidus, kā mainīt lietas apkārt un turpināt lietas kustībā. un saglabājiet to sajūtu ļoti aktīvu un enerģisku, kaut arī mēs bijām ļoti ierobežoti savās vietās, un mūsu komplekts un veida šāvieni, ko mēs varētu veikt, ņemot vērā pandēmiju tajā laikā.

Bet jūs zināt, es domāju, ka tieši to dara nozare. Un tieši to mākslinieki dara. Mēs to saprotam neatkarīgi no tā, vai jūs atrodaties tradicionālā komplektācijā, vai pandēmijas vidū, neizbēgami kaut kas neizdosies, kā plānots. Un jums tas ir jāizdomā. Un galu galā jā, tā ir mazliet satīra izklaides industrijā. Un jā, mēs noteikti katrs spēlējam ļoti specifisku aktiera arhetipa tipu. Bet tas, ko mēs arī mēģinājām darīt, ir to savā ziņā sagraut, un, ejot cauri stāstam, un, kad šie cilvēki tiek izskatīti dažādos scenārijos, jūs redzat citas krāsas un redzat dažādas cilvēku puses un to, kas nāk no tā tas izrādās cerams, interesants, izklaidējošs un vienkārši jautrs.

BS: Vai jūs uzskatījāt, ka filmēšanas process bija vieglāks nekā tipisks personāls?

km: Es tiešām teiktu nē, tas nebija vieglāk. Un it īpaši ņemot vērā faktu, ka tad, kad es parasti atrodos filmēšanas laukumā, man ir jāpaveic viens darbs. Es esmu tur, lai pateiktu savas līnijas un spēlētu savu varoni, būtu radošs un daru visu to. Un tad visi pārējie eksperti un visas pārējās nodaļas ir tur, lai veiktu savu darbu. Šajā sakarā mēs visi darām visus darbus vismaz tik daudz, cik spējām, un ka es vienmēr esmu bijis tāds, ka tik ļoti cienu cieņu pret apkalpi un darbiem, ko viņi dara, un zināšanām ka viņi ir un ir strādājuši ar dažām apbrīnojamām ekipāžām, kuras ir atbildējušas uz visiem maniem jautājumiem un ir bijušas pietiekami laipnas, lai ņemtu mani savā paspārnē un mācītu, bet ir liela atšķirība starp to, kā kaut ko novērot un saprast, un tad praktiski darīt pats vai mēģināt to pats.

Man galīgi pietrūka draudzības, kā arī atrašanās ar tranšejām kopā ar apkalpi un, atrodoties tur pulksten 3 no rīta lietainā lietū, kas bija asinīs, un skatoties uz kameras operatoru, kas bija blakus jums, kurš bija uzvilcies lietus jakā; tu vienkārši ej, labi, mēs izvēlējāmies šo, un tas ir tas, ko mēs darām, lai iztiktu. Un kaut kā mums abiem joprojām ir jautri. Man noteikti pietrūka šāda veida vides. Bet tā bija lieliska mācīšanās pieredze un tāds izaicinājums. Es esmu tāds cilvēks, kurš tik un tā izbauda izaicinājumu, tāpēc tik un tā bija saviļņojums, lai kļūtu par daļu no tā.

BS: Ko jūs vēlētos, lai skatītāji visvairāk atņemtu Šausmu filma bez nosaukuma?

km: Tas, ko es vēlos, lai skatītāji no tā atņem, ir mazliet aizbēgšana. Mēs visi dzīvojam pasaulē, kurā dažas dienas mēs nezinām, kas notiks tālāk. Un mēs nezinām, kāda pasaule izskatīsies rīt. Un mēs pat dažreiz nezinām, kas notiek šodien. Bet tajā laikā, ko skatāties Šausmu filma bez nosaukuma, mēs vēlamies, lai jūs vadītu emociju gammu; mēs vēlamies, lai jūs varētu pasmieties un mazliet izkļūt un labi pavadīt laiku - pievienojieties braucienam kopā ar mums un, cerams, kaut ko no eksperimenta.

*****

Šausmu filma bez nosaukuma ir pieejama iTunes un Amazon, sākot ar 15. jūniju