Savienoties ar mums

mūzika

Vendija Karlosa: Trans sieviete, Kubrika līdzstrādniece un Synth-Music Pioneer

Izdots

on

Vendija Karlosa

*** Autora piezīme: Wendy Carlos: Trans Woman, Kubrick Collaborator un Synth-Music Pioneer ir iHorror sastāvdaļa Šausmu lepnuma mēnesis sērija, kuras mērķis ir informēt, izglītot un izgaismot LGBTQ reklāmas materiālus, kuri palīdzējuši veidot žanru. ***

Vendijai Karlosai bija lemts kļūt par mūziķi. Viņas māte bija klavieru skolotāja, un onkuļi spēlēja dažādus instrumentus. Līdz sešu gadu vecumam viņa bija sākusi studēt klavieres un desmit gadu vecumā sacerēja savu pirmo skaņdarbu “Trio klarnetei, akordeonam un klavierēm”.

Pusaudža gados Vendija sazarojās un sāka interesēties par augošo elektronikas un datoru pasauli, vidusskolā uzvarot konkursā par mājās būvētu datoru, taču mūzika joprojām bija viņas dvēselē, un viņa turpināja spēlēt un komponēt.

Viņa iestājās Brauna universitātē un ieguva grādus mūzikā un fizikā un vēlāk Kolumbijas universitātē ieguva maģistra grādu mūzikas kompozīcijā. Studiju laikā viņa bija sākusi pasniegt elektroniskās mūzikas nodarbības - lēmumam, kam būs nozīme viņas turpmākās karjeras un pārējās dzīves veidošanā.

Kolumbijas laikā Karloss satika Robertu Moogu, elektroniskās mūzikas pionieri, kurš izstrādāja analogās mūzikas sintezatoru. Karloss bija aizrāvies ar Moog darbu un pievienojās viņam viņa projektā, izstrādājot pirmo Moog sintezatoru un daudzās tam sekojošās atkārtojumus.

Karloss sāka izmantot vienu no šiem sintezatoriem, lai sacerētu reklāmas džungļus, un drīz šajā jomā ieguva sev zināmu vārdu, kad satika Reičelu Elkindu, bijušo dziedātāju, kura strādāja par Columbia Records vadītāja sekretāri.

Abi kļuva par tūlītējiem draugiem un līdzstrādniekiem, un 1968. gadā pasaulē tika izdots pirmais šīs sadarbības albums. Tas saucās Ieslēgts Bahs, un tas kļuva par negaidītu panākumu mūzikas pasaulē. Albumu pārdeva vairāk nekā miljons eksemplāru, un Karlosa anonimitātes dienas bija beigušās, un nebija maz pārsteigums, ka filmu pasaule sāka piezvanīt.

Šķiet, ka Stenlijs Kubriks ir bijis Karlosa darba cienītājs un lūdzis viņu sacerēt mūziku viņa gaidāmajai filmai, Clockwork Orange. Karloss un Elkinds sāka darbu un drīz vien bija izveidojuši vairākus skaņdarbus, kas apvienoja sintezētus ierakstus ar klasisko komponistu daiļradi. Rezultāts tika pasludināts par šedevru, un šķita, ka Karlosa reputācija ir nodrošināta.

Tomēr pēkšņi viņa pilnībā nokrita no kartes. Neviens nezināja, kāpēc, lai gan stāstu un baumu bija daudz.

Patiesība bija tāda, ka Vendija visu savu dzīvi bija pazīstama kā Valters, un viņa vairs nevarēja dzīvot pēc dzimšanas piešķirtā dzimuma melos. Tajā brīdī, kad viņa strādāja, viņa jau bija sākusi hormonu aizstājterapiju Clockwork Orange, un viņas fiziskais izskats bija sācis mainīties. Viņai bija pienācis laiks spert soļus, lai pārveidotu savu ārējo veidolu par cilvēku, kuru viņa bija pavadījusi visu savu dzīvi.

Teikt, ka šis process 1970. gados bija šokējošs, tas būtu maigi izsakoties. Pat šodien sabiedrība kopumā katru dienu atgrūžas pret transpersonu kopienu. Kad Valters atkal parādījās kā Vendijs, mēles vicinājās un bijušie profesionālie paziņas distancējās.

Vendijas Karlosas fotogrāfijas, kas pievienotas Playboy intervijai 1979. gadā. (Vernona Vellsa fotogrāfijas)

Lai uzstādītu rekordu taisni, nedaudz atsaucīgais Karloss deva padziļinātu informāciju interviju sērija ar Nebēdnis žurnāls kas tika samontēts un publicēts 1979. gadā. Tā bija pirmā reize, kad Vendija pilnībā un publiski stāstīja savu stāstu, un viņai bija daudz ko teikt.

“Nu, es baidos. Es esmu ļoti nobijies, ”Karloss sacīja intervētājam Artūram Bellam. "Es nezinu, kāda būs tā ietekme. Es baidos par saviem draugiem; mēs kļūsim par mērķiem tiem, kuri spriež par to, ko es esmu darījis kā morālu, ļaunu un medicīnisku - slimu - uzbrukumu cilvēka ķermenim. ”

Šķita, ka Karloss pārvarēja dažas no šīm bailēm pat tad, kad viņa tās pārrunāja ar savu intervētāju. Viņa izskaidroja savu agrīno disforiju ar ķermeni, kas sākās piecu vai sešu gadu vecumā, un pauda neapmierinātību ar terminu “transseksuāls”, kas tajā laikā bija izplatīta viņas identitātes terminoloģija.

"Es vēlos, lai vārds transseksuāls nebūtu kļuvis aktuāls," viņa paskaidroja. "Transseksuāļi ir labāks apraksts, jo seksualitāte pati par sevi ir tikai viens faktors jūtu un vajadzību spektrā, kas ļauj mani spert šo soli."

Varbūt visspilgtākais šajā intervijā ir tas, kad Karloss dziļi iedziļinās slepenībā, kas viņai bija aizsegusi iepriekš, pat tad, kad viņa strādāja ar Kubriku Clockwork Orange. Tajā laikā viņa jau bija bijusi HAT trīs gadus, un viņa atzīst, ka mīklainajam un prasīgajam direktoram viņa kļuva par noslēpumu.

"Sākumā tas nebija liels darījums," viņa norādīja. "Vēlāk viņš to sāka pamanīt nedaudz vairāk, un viņš runāja par kādu, kuru viņš zināja, kurš ir gejs, mēģinot izjust, vai es esmu gejs. Es viņam sniegtu mīklainu atbildi, norādot, ka es neesmu, un viņš būtu vēl vairāk satraukts. Pēdējās pāris dienās viņš ar savu mazo Minox fotokameru uzņēma daudz manu attēlu. Viņš noteikti ir atradis mani, lai neteiktu vairāk, interesantu cilvēku. ”

Neatkarīgi no tā, ko Kubriks toreiz domāja par Karlosu, viņš novērtēja viņas mūziku. Vairākus mēnešus pēc intervijas publicēšanas Karloss atkal atradās pie Kubrick produkcijas. Šoreiz tā bija Shining.

Kubriks savietoja vairāku avangarda komponistu mūziku filmai, taču Karloss sastādīja tās spokaino titula tēmu pēc Berlioza “Dies Irae” motīviem. Simfonija Fantastique.

Gabals ir viena no atpazīstamākajām un ikoniskākajām šausmu tēmām līdz šai dienai. Tās ir apkārtējās vides celmi, un noslēpumainas skaņas ir satriecošas un uzmundrinošas, ar nepārspētību pievilinot mūs filmas aukstajā ceļojumā.

Drīz pēc tam viņa atrada sevi, strādājot pie Volta Disneja partitūras Tron kas šķita lieliski piemērots viņas ārkārtas talantam un hibrīdkompozīcijām.

80. gados viņa turpināja komponēt, desmit gadu laikā izdodot trīs albumus, lai gan viņas darbs šajā laikā sāka samazināties. Viņa sadarbojās ar Weird Al Yankovic, pārdomājot Pēteris un vilks kas ieguva Grammy balvu un turpināja virzīt robežas, ko sintezētā mūzika varētu sasniegt.

90. gados viņas kinodarbs gandrīz nepastāvēja, un, kamēr viņa turpināja komponēt savas intereses, tā tika izvērsta arī citās mākslās. Viņa kļuva par aptumsuma vajātāju un ir kļuvusi plaši pazīstama ar saules aptumsumu fotografēšanu, kad daži no viņas darbiem ir parādījušies NASA oficiālajās vietnēs.

Šodien, būdama gandrīz 80 gadus veca, Karlosa joprojām tiek atzīta par novatoru, kāda viņa vienmēr ir bijusi. Viņas mūzika ir mūs atdzejojusi līdz sirds dziļumiem, viņas fotogrāfija ir pievērsusi uzmanību debesīm, un viņas personīgais stāsts par iznākšanu un pāreju ir iedvesma LGBTQ kopienai.

Pilsoņu kara apskats: vai to ir vērts skatīties?

Uzklikšķiniet, lai komentētu

Lai ievietotu komentāru, jums jābūt reģistrētam Pieslēgties

Atstāj atbildi

mūzika

“Pazudušie zēni” — klasiska filma, kas pārdomāta kā mūzikls [Teisera reklāmkadri]

Izdots

on

Mūzikls The Lost Boys

Ikoniskā 1987. gada šausmu komēdija "Pazudušie zēni" ir paredzēts pārdomāšanai, šoreiz kā skatuves mūzikls. Šis vērienīgais projekts, kura režisors ir Tonija balvas ieguvējs Maikls Ardens, ienes vampīru klasiku muzikālā teātra pasaulē. Izrādes izstrādi vada iespaidīga radošā komanda, kurā ietilpst producenti Džeimss Karpinello, Markuss Čeits un Patriks Vilsons, kurš pazīstams ar lomām filmā. "Uzburšana" un "Akvamens" plēves.

Pazudušie zēni, jauns mūzikls Teaser Trailer

Mūzikla grāmatu sarakstījis Deivids Hornsbijs, kurš ir ievērojams ar savu darbu pie “Filadelfijā vienmēr ir saulains”, un Kriss Hohs. Pievilcību papildina The Rescues mūzika un dziesmu teksti, kuru sastāvā ir Kailers Englands, AG un Gabriels Manns, un mūzikas vadītājs ir Tonija balvas kandidāts Ītans Pops (“Tina: The Tina Turner Musical”).

Raidījuma attīstība ir sasniegusi aizraujošu fāzi ar nozares prezentāciju Februāris 23, 2024. Šajā tikai ielūguma pasākumā tiks demonstrēti Keisijas Levijas talanti, kas pazīstama ar lomu filmā “Frozen”, Lūsijas Emersones lomā, Neitans Levijs no “Dear Evan Hansen” Sema Emersona lomā un Lorna Kortnija no “& Džuljeta” zvaigznes lomā. Šī adaptācija sola ienest jaunu skatījumu uz iemīļoto filmu, kas bija nozīmīgs kases panākums, nopelnot vairāk nekā 32 miljonus ASV dolāru salīdzinājumā ar ražošanas budžetu.

Pilsoņu kara apskats: vai to ir vērts skatīties?

Turpināt Reading

kino

Rokmūzika un praktiskie efekti filmā “Iznīcini visus kaimiņus”.

Izdots

on

Shudder oriģinālā joprojām pukst rokenrola sirds Iznīcini visus kaimiņus. Pārspīlēti praktiskie efekti ir dzīvi arī šajā laidienā, kas platformā nonāks 12. janvārī. Straumētājs izlaida oficiālo treileri, un aiz tā ir daži diezgan lieli vārdi.

Režisēja Džošs Forbss filmu zvaigznes Džons Rejs Rodrigess, Alex Ziemas, un Kirans Deols.

Rodrigues spēlē Viljams Brauns, “neirotisks, pašmērķīgs mūziķis, kurš ir apņēmies pabeigt savu progroka magnum opusu, saskaras ar radošu šķērsli trokšņainā un groteskā kaimiņa vārdā. Vlad (Alekss Vinters). Beidzot piepūloties, lai Vlads to noturētu, Viljams viņam netīšām nogriež galvu. Taču, mēģinot noslēpt vienu slepkavību, Viljama nejaušā terora valdīšana liek upuriem krāties kaudzē un kļūt par nedzīviem līķiem, kuri mokās un rada asiņainākus apkārtceļus viņa ceļā uz progroka Valhallu. Iznīcini visus kaimiņus ir savērpta šļakatu komēdija par apjukušu sevis izzināšanas ceļojumu, kas ir pilns ar muļķīgi praktisku FX, labi pazīstamu ansambļu aktieru sastāvu un DAUDZ asinīm.

Apskatiet treileri un dariet mums zināmu savu viedokli!

Pilsoņu kara apskats: vai to ir vērts skatīties?

Turpināt Reading

kino

Zēnu grupa nogalina mūsu iecienītos ziemeļbriežus filmā “I Think I Killed Rudolph”

Izdots

on

Jaunā filma Šķūnī ir kaut kas šķiet kā brīvdienu šausmu filma ar mēli. Tas ir kā Gremlins bet asiņaināks un ar rūķi. Tagad skaņu celiņā ir dziesma, kas uztver filmas humoru un šausmas Es domāju, ka es nogalināju Rūdolfu.

The ditty ir divu norvēģu zēnu grupu sadarbība: Zemfrekvences skaļrunis un A1.

Subwoofer bija Eirovīzijas dalībnieks 2022. gadā. A1 ir populārs akts no tās pašas valsts. Kopā viņi nogalināja nabaga Rūdolfu sitienā. Humoristiskā dziesma ir daļa no filmas, kas seko ģimenei, kas piepilda savu sapni, "Par pārcelšanos atpakaļ pēc nomaļas mājiņas mantošanas Norvēģijas kalnos." Protams, nosaukumā tiek parādīta pārējā filmas daļa, un tā pārvēršas par iebrukumu mājās — vai — a rūķis iebrukums.

Šķūnī ir kaut kas iznāks kinoteātros un On Demand 1. decembrī.

Zemfrekvences skaļrunis un A1
Šķūnī ir kaut kas

Pilsoņu kara apskats: vai to ir vērts skatīties?

Turpināt Reading