Jūs, iespējams, nezināt vārdu Markuss Danstans, bet, ja esat šausmu fans, jūs noteikti zināt viņa darbu. Danstans kopā ar savu rakstīšanas partneri Patriku Meltonu ir atbildīgs par Svētki, Zāģis IV cauri VI, Kolektors, Kolekcija, Biedējoši stāsti, ko stāstīt tumsā, un Piranha 3DD. Dunstan jaunākā funkcija – sadarbība ar Blumhouse Television un EPIX – ir Necilvēcīgs, tīņu kliedzošs pēcskolas īpašais pasākums ar lielu sirdsapziņu un lielu prātu. 

Man nesen bija iespēja runāt ar Dunstanu par Necilvēcīgs un viņam vienkārši bija jāpajautā par viņa viedokli par zombijiem, iebiedētājiem, pēcskolas īpašajiem piedāvājumiem un (cerams) gaidāmo trīsfilmu, Savāktais. 

Lai uzzinātu vairāk par Necilvēcīgs, tu vari izlasīt manu pilnīgu pārskatu šeit un apskatiet piekabi zemāk.

---

Kellija Makneila: Jūs diezgan daudz esat strādājis ar savu rakstīšanas partneri Patriku Meltonu — atgriežoties pie projekta Greenlight. Vai varat nedaudz pastāstīt par šī projekta ģenēzi un darbu ar Patriku? 

Markuss Danstans: Pilnīgi noteikti. Filmas toni dēļ bija sajūta, ka mēs savā ziņā ejam pilnu apli Svētki – tas bija sava veida mūsu Villija Vonkas brīdis, lai uzņemtu filmu – vēlējās aptvert šoku un satriecošo šausmu, kas nebija traumējošs tādā veidā, ka turēja kaut ko nevainīgu un sāpināja, tas neizdevās. lai ievainotu publiku. Bet tas gribēja pateikt, nu, ja būtu mazliet – nevis vēlmju piepildījums –, bet murga piepildījums un tēlu ņemšana, kas ir tipiska lopbarība – pirmā upura lopbarība –, bet lai viņi kaut nedaudz izsakās par savu likteni. Piemēram, nē, es nepadodos tikai tāpēc, ka pasaule to darīja. Un šis bufera uzlīmju entuziasms bija kaut kas tāds, ko mēs vienmēr turējām savās sirdīs.

Zini, mēs cēlāmies no Midwest — es no mazas pilsētiņas Makombā, Ilinoisas štatā, un tad Patriks bija no Evanstonas, kas mūs virza uz nākotni. Mēs domājām, ka mēs nevaram iziet no šīs pilsētas austrumu krasta/rietumu krasta, bet varbūt mēs varam to nedaudz pamest vidusrietumos un redzēt, ko mēs varam atnest. Tāpēc pasteidzieties uz šo iespēju, kur Evanstonam ir liela nozīme, jo Evanstonam kā Džona Hjūza stāsta pamatskolas vietai mēs vēlējāmies tikai pateikties. Jo viņi mums dāvāja brīnišķīgus cilvēciskus mirkļus, lai gan cukurs bija tāds: "Hei, tu iesi tīņu komēdijā", un tad ir šis sirsnīgais brīdis. 

Tas ir Ferris Buellers kad Kamerons ir muzejā, un tas ir brīdis, kas tieši tika ņemts par atskaites punktu, lai konkrētā brīdī, tieši centrā, aktivizētu cast. Un tā ir aina, kurā piedalās manekeni, kas ģērbušies tā, lai – nu, es negribu to atdot –, bet tā bija mūsu Oda Kameronam.

Tiklīdz es pieminu šo ainu, visi no jauniem līdz... ne tik jauniem [smejas] uzreiz to saprata un saprata šī brīža nolūku. Piemēram, jā, mēs šeit pārsteigsim cilvēkus ar sirds mirkli. Un, ja mēs pieturēsimies pie piezemēšanās, mēs nevarēsim tikt pie tā, ko jūs kādreiz esat redzējis. Mēs liksim jums justies savādāk. 

Atgriežoties pie Evanstonas par to visu, tāpēc mūsu vidusskola bija Evanston Hill, tā ir atsauce uz Evanstonu, kur Patriks gāja un kur tika uzņemtas šīs filmas, un Hilu, vietu, kur patiesībā mācījās Džons Hjūzs. Tad viss, kas mums bija vajadzīgs, bija alķīmija ņemt to, ko atcerējāmies ne tikai no mūsu vidusskolas pieredzes – un tie ir visi, dalībnieki, komanda, jebkurš stimuls no tā – un mēs domājām, ka izveidosim šeit nelielu laika mašīnu. Mēs visi atgriezīsimies vidusskolā ar šo, atstāsim kaut ko, kas mūs tur sāpināja, un atgriezīsim kaut ko, kas deva mums cerību, un tad pievienosim to šim stāstījumam. Es nedomāju, ka kādreiz ļautu tvertnei izžūt. Es domāju, lai cik karsts, lai cik noguris, lai cik zibens mēģināja mūs aiztriekt no Zemes, mēs nevarējām beigt mēģināt sasniegt šos varoņus, kurus tik skaisti vadīja Braiena Tju. Kāds cinkošanas spēks.

Man patika šī pieredze. Es negribu, lai tas beidzas. Jā, tas nāk klajā, Yahoo, bet tas ir arī rūgti salds, jo es atvadīšos no viena no labākajiem draugiem, ko jebkad esmu ieguvusi; pieredze, veidojot šo filmu. 

Džons Hjūzs šeit noteikti bija iedvesmas avots. Necilvēcīgs ir apmēram kā 80. gadu tīņu šausmu filma, taču mūsdienu laikmetam tas šķiet ļoti moderns, lai gan – atzīšos – kad pirmo reizi to skatījos, jo paiet kāds laiciņš, līdz ieraugi mobilo telefonu un mode ir tik cikliska, Man bija tā, vai šis ir 90. gados? 

Mums ļoti paveicās, un mēs izmantojām katru mūsu rīcībā esošo molekulu, lai pastāstītu stāstu. Eulrn Colette Hufkie, kostīmu mākslinieks, apskāva, meklējot apģērbā ikonas, tāpēc viņi jums pastāstīja, kas ir varonis ar universitātes jaku, viņi stāstīja jums visas detaļas. Visas krāsas un pārliecība par ikviena personāža formastērpu tad pilnībā pieļauj Evera centrālo spēku – Evera varoni, kuru atveido Braiena, kurš ir izslēgts. Ja ir augstskolas jaka, viņa ir tikai biedru grupā, kas ir bēša un bezveidīga, un kas cits. Viņas varonis meklē jebkādu ietekmi, piemēram, uz kuru pusi man iet? Un ir nepieciešams šis katalizators, kas pazīstams kā šausmu filma, lai liktu ikvienam kļūt nedaudz cilvēcīgākam, saskaroties ar notikumu, kas Necilvēcīgs.

Kāds ir labas zombiju uzbrukuma secības noslēpums?

Mans dievs, lieliskā lieta ir tāda, ka jums nav vajadzīgi miljons dolāru, lai tas izdotos. Jums ir nepieciešama aizraušanās un tieksme, lai tā justos svaiga, lai gan tajā ir attēlots kaut kas pūstošs. Tātad, kā jūs to darāt? Un es domāju, ka es vienkārši paļāvos uz pašu labāko, kas tur bija, lai redzētu, ko viņi dara. Un bija kopīga tēma. Džordžs Romero, protams, ir tam krusttēvs, jo viņa Visuma dzīvie mirušie bija kādas tēmas reprezentācijas, vai tas būtu patērētājs, vai tā būtu rasu šķirtne, tie atspoguļoja to, kas bija nepareizi ar dzīvošanu. 

Tāpēc šajā gadījumā es, šis aktieris un šis scenārijs, mēs vēlējāmies kaut ko teikt par iebiedēšanu, un mēs gribējām stāties tai acīs un atzīt, ka tā ir ļauna dvēseles sabojāšana. Tas ir zemiski, tas griež. Kā iebiedēšanas ideja tik labi pazīst mūsu mīkstos mērķus? Kā tas zina, dažreiz nemetot dūri? Ziniet, ka verbālā ķibele var mūs nojaukt, mēs sabruksim. 

Un tad man bija tā, labi, uzmini ko, lūk, virziens, Zombija kungs [izvelk zombija galvas protēzi]: jūs esat ļauns, viltīgs kauslis, jūs ieejat tur, lai iznīcinātu viņu pārliecību un spēju izdzīvot. , bailēs sagrauj savas smadzenes, lai viņi nedomātu, ka var jūs pārspēt un kaut kā būt soli priekšā savai dzīvei, lai gan jūs mēģināt izdomāt veidu, kā izbeigt viņu dzīvi. Sapratu? Aiziet!

Zini, un tas tā bija! Tas ļāva tam būt pilnīgi vienam. Ja tas bija ātrs, tas nebija ātrs, jo līdzīga atvasināta interpretācija, Pasaules karš Z vai kaut ko. Nē, tas bija ātri, jo tas kalpoja zemiski. Tas bija viltīgs, jo kalpoja rituālam, kas ir iebiedēšana, proti, pastāvīgi mainās kā suns pārliecības vīruss. Un tas ļāva tiem stereotipiem, kurus mēs vēlējāmies maršēt pirmajā cēlienā.

Jūs zināt, kas ir šie cilvēki, un viņi ir no pusaudžu komēdijas. Bet uzmini ko? Lielākajai daļai pagājušā gada pusaudžu komēdiju tagad tiek atkārtoti pārbaudīti daži to šausminošākie instinkti. Un uzminiet, ko tur vienmēr mēģināja mācīt? Šausmu filma. Kur viņi tika uzskatīti par šausmīgiem, izejot no vārtiem, bet viņu instinkti bija: nesteidzieties, pretējā gadījumā jūs nomirsiet. Nenodarbojieties ar seksu pārāk agri, pretējā gadījumā jūs nomirsiet. Nelietojiet narkotikas, pretējā gadījumā jūs nomirsiet. Tu vienalga nomirsi, bet tikai nemirsti kā āksts!

Un tad mums ir parādījies Tetonas apgabals, un tad nāk šausmu filma, kas ir līdzīga, bam! Mēs pārņemam, kas tu tagad esi? Un man tas patīk, jo tas šķita labs sajaukums īstā tipa drošinātājam, kas iedarbinātos degošajos gados, kas ir pusaudža vecums. 

Man patīk Unhuman “pēcskolas īpašais” raksturs, manuprāt, tas ir tik gudrs veids, kā to atvērt. Jo tai patiešām ir morāles stāsts. Pārāk neiedziļinoties spoileros, tajā ir tāds pret huligānisms vērsts vēstījums, taču tajā ir arī sava veida toksiskuma tiesību pretsajūta, kas, manuprāt, velk dažas patiešām lieliskas paralēles ar tādiem notikumiem kā Kolumbīna un pēdējā laikā Uvalde. Tas ir kaut kas, kas biedējoši joprojām ir ļoti mūžzaļš. Vai varat nedaudz parunāt par orientēšanos tajā un šīs tēmas sajaukšanu?

Tātad šis bija augstākais vadu brīdis. Pieņemsim, ka jums tiek dota iespēja uzņemt biedējošu filmu, un tad jums ir jāizlemj, kāda veida biedējošā filma šī būs? Scenārijs var jūs aizvest tikai tik tālu, jo katru dienu izrādes, kameras novietošanas vieta, mūzikas maiņa un vēl kas cits, nosaka to, kā jūs liksit skatītājam justies. Un mēs vēlējāmies izvairīties no traumām. Mēs vēlējāmies izvairīties no auditorijas iebiedēšanas, taču paturēt viņu acīs par šo tēmu, lai tas būtu gandrīz pilnībā nomizots — kā sīpols, kāds tas ir, tā sasmakušajām daļām, izglītojošajām daļām — un neizmantojot to, kam tas ir izmantots filmās. , kas ir izklaides vērtība. 

Šīs ir visdrošākās personības, kas ierodas, un parasti tās tiek nosūtītas uzreiz. Visas šīs filmas kaut kādā veidā iegrimst, gaidot, kad cilvēki, kas nav aizēnoti ar visiem šiem bojājumiem, atslābs un, šausmu filmas gājiena beigās, kļūs par kaut ko. Tāpēc es redzēju filmas treileri tieši pirms mēs sākām filmēt. Ziniet, mums bija apmēram mēnesis iepriekš, un tas bija liels hits. Un pats treileris bija nonstop slaktiņš. Un tas izdevās lieliski utt., un es domāju... mēs tādi neesam. 

Pieņemsim, ka atrodaties pie telts un, ja ieejat abos ekrānos un viens izraisa šo reakciju, vai arī tas ir tās stimuls — ja mēs pat mēģinām tur nokļūt, ko mēs sakām? Kāpēc mēs atšķirsimies? Un tas noveda pie liela lēciena, kas vēl vairāk pastiprināja līkumu šī procesa centrā. Un īpaši ar šausminošajiem nesenās vēstures notikumiem mēs joprojām varam būt – ar pārliecību, izmantojot mākslu un sirdi – kaut ko sakām. Sniedziet pārdomātu ieguldījumu, vienlaikus nopelnot emblēmu. Jā, mēs esam šausmu filma, taču mēs jūs pārsteigsim ar humoru. Cerams, ka mēs jūs izglītosim par tēmu. Un, ja mēs visi kopā izkāpjam otrā pusē, varbūt arī mūsu sirds jūtas mazliet piepildītāka, un tā ir sasildīta. Lieliski. Tāds bija mērķis. Šķita, ka to neapgrūtina budžets, laiks vai kas cits, vienkārši vēlme mēģināt. 

Tas ir “īpašais pēcskolas” elements, kas to patiešām aizved mājās. Tiklīdz es ieraudzīju šo uznirstošo logu, man šķita, labi, sapratu! 

Tas ir pieklājīgi no Blumhausa, kas mums uzticējās, jo atceros, ka es to jautāju tieši priekšā. Es gribēju uztaisīt gadagrāmatas bildes, lai tiešām iedziļinātos. Un viņi neteica nē, viņi teica, ja jūs nopelnīsit, ja mēs sāksim redzēt rezultātus un jūs nopelnīsit šo toni, lieliski. Viņi nevēlas parakstīties uz toni, kas pēc tam kaut kā sabrūk, piemēram, jalopy zaudē daļas brauciena laikā. Un tā bija viena no pēdējām pievienotajām lietām. Un, paldies Dievam, tā nekad nav bijusi no šejienes [norāda uz galvu], un tas nekad nav bijis mūsu nodoms, bet tā bija tikai zvaigzne koka virsotnē, kas palīdzēja to visu apgaismot.

Pīter Džails, es zinu, ka jūs kopā ar viņu strādājāt filmā Pilgrim for Into the Dark... viņa balss ir tikai...

Brīnišķīgi!! Un viņš ir balss – es nezinu, vai jūs to zināt, bet viņš ir Fox Sports balss. Tātad, kad dzirdat [grants balss] "Šovakar lāči uzņems Packers"…. Tas ir viņš! Tas, kas bija tik foršs, ir tas, ka viņš var pārvadāt pa visu pasauli un pārsteigt cilvēkus ar savu lielisko sniegumu. Un tad viņam ir iestatīts mikrofons, tāpēc laiku pa laikam jūs redzēsit, kā viņš sniedz šo lielisko lietu. 

Tāpēc es pilnībā izmantotu draudzības un profesionālo attiecību priekšrocības, kaut kā paslīdot rindās, kuras es tikai gribēju dzirdēt šo balsi, kas bija pilnīgi nepiemērota. Piemēram: "Kāpēc es to teiktu?" Vienkārši pamēģini! “Goiters! Kas tajos ir?” Piemēram, nē, mēs to neizmantosim, tas ir rupji, Pēter! [smejas]

Jūs to labi izmantojāt, viņš pārdeva katru piegādāto līniju. 

Un tas, kas bija tik lieliski, bija tas, ka viņš bija tieši grafika augšgalā. Un šī bija liela dāvana. Jebkurš filmu veidotājs, ja vispār varat, cīnieties ar lielu cīņu, lai radītu iespēju filmēt filmu pēc kārtas, filmējiet to secīgi, jūs patiešām varat ar to attīstīties. Un tā bija panākumu atslēga lielai daļai varoņu attīstības, jo mēs iepazināmies viens ar otru. 

Pēteris bija pirmajā nedēļā, jo es gribēju fizisku toņa un stieņu iemiesojumu, lai paziņotu par Act One burbulīšu pasauli. Un tad, kad šausmu filmas liktenis iebrūk, tas ir paziņojums par pilnīgi jaunu filmu. Un tad ir vēl viena filma, kas sākas tur. Tāpēc bija svarīgi, lai būtu šie pīlāri. Un lieliski ir tas, ka viņš pieceļas un piecēlās tieši šo bērnu priekšā un uzreiz pieķērās tam, un tas bija lieliski. Un es saku, bērni, tie ir jauni pieaugušie, bet viss aktieris — ar viņu — viņi vienkārši cinkoja. Es biju tik, tik pateicīga un iedvesmota. 

Un līdz ar to tu tikai turpini radīt, tikai turpini spiest un pārvērš šo iespēju par dzīves pieredzi. Tātad tas nav beidzies, kad 90+ minūtes rit. Tas ir kaut kas, ko es vēlos paturēt savā sirdī uz visiem laikiem. 

Tagad man jājautā, es nezinu, par ko jūs varat runāt, bet Savāktais? 

Ak jā! Vai jūs zināt mazliet, likās, ka tur ir cerību ieleja. Un nesen šī ieleja ir piepildīta ar absolūtām cerībām, un ir profesionāli cilvēki, kas cenšas maigi atšķetināt Gordija mezglu, lai dotu tam vēl vienu iespēju. Un jūs zināt, tāpēc mēs visi vēlamies to darīt. Šajā gadījumā mums vienkārši jārespektē “kā” būtība. Tātad tā ir vēl viena lieliska lieta. Tas nav nē, tas ir tikai veids, kā, izdomāsim, kā, un es ceru, ka mēs varam. Man ir cerība, ka mēs varam un darīsim. 

Vai jums ir gatavs skripts?

Ak dievs jā! Pilnīgi noteikti. Tas ir viss. Un tas ir tas jaukais, kad tas ir uzrakstīts un jūs faktiski varat parādīt dažas lietas, kas jau ir iecerētas, tad ir diezgan viegli pateikt, ko mēs vēlētos darīt un kā mēs vēlamies, lai cilvēki justos. Un galu galā mantra ir tāda, ka, ja tā nevar būt labākā, kāpēc to darīt?

Gados starp viņiem bija izdevīgi nepārstāt strādāt pie tā, kāpēc varētu rasties koncepcija, tāpēc nav sajūtas, ka putekļi no tā tiktu nopūsti. Šķiet, ka tam jānotiek šajā mirklī, izmantojot brīnišķīgo aktieru priekšrocības ar Džošu Stjuartu un Emmu Ficpatriku, apzinoties, ka dzīve un laiks ir pagājis un kāda ir bijusi viņu dzīve šo divu filmu būtībā.

Viņu dēmons uz zemes joprojām atrodas ārpusē un vēlas stāties viņiem pretī. Kādi jauni dēmoni viņiem ir sevī, ar kuriem cīnīties? Man tas patīk. Un hei, mēs esam mazliet nobriedušāki, mums priekšā ir savīts stāsts. Un tas atkal notur tējkannas svilpi, cerību, ka tā notiks. 

 

Necilvēcīgs būs pieejams Digital 3. jūnijā vietnē Paramount Home Entertainment.