Laipni lūdzam atpakaļ manā mazajā redakcijas sērijā par dažām tendencēm un tropiem, kas šausmu žanrā ir diezgan novecojuši queer kopienai. Pirmajā daļā mēs apspriedām tokenismu, un šeit es iedziļināšos queer kodēšanā, un tā ir šī žanra vēsture.

Queer kodēšana ir process, kurā personāžam tiek piešķirtas dīvainības iezīmes, nekad tā arī neiznākot (skat., Ko es tur darīju?) Un skaidri pasakot, ka raksturs ir geju. Jo īpaši filmās tas ir dzimis, pieņemot Heisa kodeksu 1930. gados.

Filmas sākumposmā bez regulēšanas cilvēki aizrāvās ar visdažādākajām lietām un izpētīja jebkuru tēmu. Bez pārsteiguma ASV atsaucās konservatīvākas grupas, kuras uzskatīja, ka filmu dēļ ikviena cilvēka morālei draud korupcija.

Viņi iegāja Vorena G. Hārdinga kabinetā un kopā ar ģenerāldirektoru Vilu Heisu parādījās Kino, kurš kļūs par Kinofilmu producentu un izplatītāju asociācijas prezidentu - pašreizējās Amerikas Kinofilmu asociācijas priekšteci. Hejs un viņa kohorta radīja a ražošanas kods ar visu to lietu sarakstu, kuras varētu nav jāparāda filmā.

Kaut arī kodeksā nebija tiešas runas par dīvainību, tomēr tas tika secināts fragmentā, kurā apgalvojumi bija iekļauti kā “pareizie dzīves standarti”.

Ziniet, viens patiešām labs veids, kā panākt, lai kāds kaut ko dara, ir pateikt viņiem, ka viņš to nevar.

Rakstnieki, režisori un aktieri smalki sacēlās pret Heisa kodeksu, pat tad, kad Džozefs Breens pārņēma valdes vienīgo cenzoru, kuram bija iespēja pārrakstīt un pārcirst jebkuru skriptu, kuru viņš uzskatīja par vajadzīgu.

Un tādējādi queer kodēšana sāka iezagties filmās. Tagad queer kodēšana pati par sevi nebūt nav negatīva lieta. Tāpat kā jebkuru citu rīku, to var izmantot gan labam, gan sliktam. Rakstnieki varēja izmantot savus talantus, lai izveidotu rakstzīmes, uz kurām mēs varētu lepni atskatīties.

Skumji, ka kopā ar dīvainu kodēšanu kļuva vieglāk izveidot tādas krājuma rakstzīmes kā seksuāli ambivalentā māsiņa, “cietā sieviete” un plēsonīgais, apsēstais ļaundaris.

Īpaši šausmu žanrā tas kļuva par standartu.

Piemēram, Drakulas meita. Filma, kuras pamatā bija Stokera novele “Drakulas viesis”, galu galā bija daudz vairāk kopīga galu galā ar Šeridana le Fanu filmu Karmilla.

Šeit mēs redzam grāfienes Marya Zaleska jeb Drakulas meitu, kura ir lūgusi psihiatra palīdzību, lai atbrīvotos no ļaunas ietekmes. Kad ķermeņi sāk krāties apkārt, virsmas līmenī ir viegli nolasīt šo ietekmi kā vampirismu. Tas ir ainās ar jaunu, skaistu, blondu modeli, kur lietas tiek lasītas citādi.

Grāfiene Zaleska paziņo Lili, ka vēlas viņu gleznot. Viņa skatās uz viņu ar acīmredzamu iekāri acīs. Viņa viņai saka, ka ir skaista, un lūdz viņai noņemt blūzi no pleciem. Viņa tuvojas arvien tuvāk, hipnotizējot jauno sievieti ar dārgakmeni, pirms beidzot uzbrūk.

Queer auditorija visur uzskatīja, ka grāfiene ir dīvaina, un viņi arī redzēja, kā viņa mirst savu "grēku" dēļ.

Tad tur ir skaistā un noslēpumainā Irēna no Val Lewton's Cat People.

Filmā Irena, kuru atveido ievērojamā Simone Saimona, baidās, ka viņa tiek nolādēta, lai kļūtu par savvaļas dzīvnieku, kad viņa ir seksuāli uzbudināta ... burtiski. Neskatoties uz atrunām, Irēna ātri iemīlas Oliverā, un abi drīz apprecas. Tomēr savas problēmas dēļ viņa nespēj veikt savus sievas pienākumus pret Oliveru.

Viņa sāk apmeklēt psihiatru, lai mēģinātu pārvarēt šīs jūtas.

Ja šeit pamanāt tendenci, nav grūti izskaidrot, kāpēc. Tajā laikā dīvainība tika uzskatīta par garīgu slimību, un daudzi no viņiem tika nosūtīti psihiatriem ārstēties. Diemžēl daži joprojām izturas pret šo praksi, un konversijas terapija ir spiesta vairāk jauniešu, nekā es pat iedomājos.

Tomēr viņa nevar pilnībā novērst šo “lietu”, šo “citādību”, kas viņai piemīt. Viņa raksturo lāstu un atgādina ciematu, kurā viņa uzauga, kā ļaunu, piepildītu ar ļauniem cilvēkiem, kuri darīja šausmīgas lietas tā, ka daudzi ir saistīti ar Bībeles stāstu par Sodomu un Gomoru, stāstu, kuru gadsimtiem ilgi nepareizi interpretēja veids, kā nosodīt dīvainu sabiedrību.

Protams, tāpēc, ka viņa nespēj pārvarēt lietu, kas padara viņu par “citu”, viņa galu galā piekāpjas, pārtopot par panteru un uzbrūkot un nogalinot savu terapeitu. Viņa skrien uz vietējo zooloģisko dārzu un atver panteras būri. Zvērs nekavējoties viņu sabojā, pirms aizbēg un pats tiek nogalināts.

Atrodot pie būra durvīm guļ mirušu panteru, Olivers murmin, ka Irēna nekad nav viņiem melojusi.

Diemžēl Irēna ir tikai viena no garajām queer kodēto rakstzīmju rindām, kurām liktenis nomirt, jo viņi nevarēja mainīt to, kas viņi bija.

Tagad, lai jūs nedomātu, ka tajā laikā vienīgās sievietes tika pakļautas queer kodēšanai, es gribētu pievērst jūsu uzmanību abiem Es biju pusaudžu vilkacis un Es biju pusaudžu Frankenšteins. Abas filmas tika izlaistas 1957. gadā, un abās bija vairāk nekā viens ne tik gudri kodēts varonis.

Vispirms uz augšu, Es biju pusaudžu vilkacis zvaigzne jauns, drukns Maikls Lendons, tikai pāris gadus kautrējies no viņa skrējiena uz rietumiem, uzplaukums.

Tonijam Riversam (Landonam) ir dusmu pārvaldīšanas problēma, un pēc dažiem uzliesmojumiem viņš tiek aicināts apmeklēt psihiatru, kur viņš runā par šo nedabisko dusmu sevī. Dr Brendons jaunietim ātri iesaka kādu regresīvās terapijas veidu.

Tajā laikā regresīvā terapija bija populārs “risinājums” quernery ārstēšanai. Doma bija atgriezt pacientu pie viņu vēlmju saknes un atsijāt viņus, lai viņi vairs netiktu pakļauti viņu “nedabiskajām vēlmēm”.

Doktors Brendons tomēr sper soli tālāk, uzskatot, ka ir noderīgi izmantot šo pirmatnējo dabu, un pat tik tālu ierosina Tonijam, ka viņš savulaik bijis savvaļas zvērs, un, atgriežoties šajā stāvoklī, būtu ieguvumi.

Pēc neilga laika Brendons ir izlaidis zvēru Tonijā, kurš savukārt sāk nogalināt cilvēkus. Tas nav milzīgs iztēles spēks, lai pielīdzinātu viņa zvērīgo tēlu un dīvainu cilvēku tēlojumus. Vajag tikai klausīties politiķus un dažādus reliģiskus darbiniekus, kuri atkārtoti salīdzina kvantitāti ar zvērību.

Tātad šeit mums ir sarežģīts vēstījums. Ir vecāki, plēsonīgi vīrieši, kuri vēlas izlaupīt jūsu dēlus un pārvērst tos par kaut ko “nedabisku”. Sekojot iepriekšējo piemēru tēmai, abiem vīriešiem bija jāmirst.

Kas attiecas uz Es biju pusaudžu Frankenšteins, mums atkal ir vecākais, plēsonīgais tēviņš, šoreiz profesora Frankenšteina aizsegā, kurš nolemj no dažādām savāktām daļām uzbūvēt jaunu vīrieti, visu no “fiziski augstākiem” īpatņiem.

Šis to pārņem pilnīgi jaunā līmenī, kad Frankenšteins vēro, kā viņa radība vingrina bez krekla un raustās pie viņa, kamēr viņš to dara.

Atkal, galu galā abiem vīriešiem ir liktenis mirt.

Šajā brīdī ziņa bija diezgan skaidra. Šausmās nelieši un monstri pārstāvēja dīvainu jutīgumu, un galu galā tie būs jāiznīcina.

Heisa kodekss darbojās kādu laiku, bet galu galā tas tika demontēts. Tātad tas nozīmē, ka tiem monstriem vajadzēja iznākt no skapja, vai ne?

Ne gluži.

Queer kodēšana joprojām bija veiksmīga spēle, taču ik pa laikam tik bieži atradāt kodētu varoni, kurš nebija briesmonis, un vēl pārsteidzošāk, viņam ļāva dzīvot!

Piemēram, Haunting no 1963. gada. Šī bija krāšņa filma un viena no manām personīgākajām izlasēm.

In Haunting, varonis Teo, kuru atveido Klēra Blūma, ir skaidri kodēts kā lesbiete. Vienā no Nell uzliesmojumiem viņa pat sauc Teo par vienu no “dabas kļūdām”. Tomēr, atšķirībā no priekšgājējiem, viņa ir skaista bez seksualizācijas. Viņa arī sastopas kā nabadzīgā Nella (Džūlija Harisa) sargātāja, nevis plēsonīga.

Pārsteidzošākais, ka Teo tomēr izdzīvo līdz filmas beigām!

Tātad, acīmredzot, viss uzlabojās, un drīz viss pilnībā pagriezīsies, vai ne?

Nē, nē, queer kodēšanas tendence, nevis tieši rakstot queer rakstzīmes, ir turpinājusies. Lai gan lesbiešu vampīri 70. gados noteikti kļuva par lielu lietu, queer kodēšana joprojām ir likums, nevis izņēmums.

Mēs to redzējām 80. gados ar līdzīgām filmām Murgs Guļu ielā 2 kur jā, visur bija geju zemteksts, taču, lai galu galā uzvarētu slikto puisi, bija vajadzīgs heteroseksuāls skūpsts. Un gadījumos, kad jautrība bija vēl tuvāk virsmai, teiksim, Ļaunuma nebīstos, tas joprojām tika attēlots kā ļaunums, kas ir jāiznīcina.

Un tad bija Sleepaway nometne.

Šausmu fani bija satriekti ar filmas beigās pēkšņi atklāto, ka Andžela patiešām visu laiku bija bijusi Pēteris un sāka tajā lasīt daudz zemteksta, ka viņa ir transpersonu varone, padarot viņus par vienu no visiem skaita šausmu ļaundariem, kuri ir nepareizi identificējuši galvenokārt žanra tiešie komentētāji.

Viņas dīvainā kodēšana bija smalkāka līdz pēdējam brīdim, un viņas vienādojums ar trans kopienu rāda briesmīgu piemēru, nostiprinot domu, ka viņi vēlas tevi mānīt, lai jūs uzskatītu, ka viņi ir kaut kas tāds, kas viņi nav, un turklāt, ka tie ir bīstami .

Faktiski Andžela nebija tik trans-transmisijas dalībniece, jo cieta no nelokāmās sievietes vardarbības, un filmas veidotāji izvēlējās lētu šoku vērtību, kas noteikti ir nostiprinājusi savu vietu žanra vēsturē, taču nav nodarījusi zaudējumus. queer kopienas locekļi.

Diemžēl queerness pielīdzināšana ļaunumam lielā mērā palika neskarta arī 21. gadsimtā, kad mēs beidzot sākām redzēt varoņus, kuri tika atklātāk attēloti šausmu filmās, tomēr LGBTQ kopienas meklētais normalizētais tēlojums ir reti, un tā iekļaušana ir tālu starp . Mums arī vēl jāpāriet pāri tropam “nogalini savu geju”.

Tomēr pie horizonta ir cerība. Es to redzu filmu veidotājos un aktieros, kurus esmu intervējis mūsu šausmu lepnuma mēneša sērijai. Viņi žanra telpā raksta pārsteidzošus dīvainus stāstus.

Es to redzu tādās filmās kā Deboras Loganas ņemšana, kur lesbiešu varonis tiek pilnībā realizēts un normalizēts, bez viņas dīvainības, kas ir stāsta galvenā sastāvdaļa. Es to redzu Lailē, kur lesbiešu pāris nav pārāk seksualizēts, bet drīzāk viņi vienkārši ir dīvaini pāri, kuri nonāk šausminošā situācijā.

Es to redzu sērijās, piemēram, Sabrīnas dzesēšanas piedzīvojumi kurā atklāti tiek runāts par dažādu dzimumu izpausmju un dzimumorientācijas personāžiem, un Hill House haunting, kas beidzot Teo izlaida no skapja.

Varbūt, tikai varbūt, ir pienācis mūsu laiks.

Pievienojieties man nākamreiz šīs sērijas trešajā un pēdējā daļā, kur mēs apspriedīsim dīvainas ēsmas, un paldies, ka sekojāt mūsu Šausmu lepnuma mēneša sērija!