Savienoties ar mums

Filmu apskati

“Pēdējais, ko Marija redzēja” apskats: indīgs queer perioda gabals

Izdots

on

Pēdējā lieta, ko Marija redzēja

Geju vai lesbiešu perioda darbi šajā brīdī ir gandrīz kļuvuši par troksni (skatoties uz tevi, amonīts) bet cik bieži viņi pāriet uz šausmu žanru? Edoardo Vitaleti debijas filma Pēdējā lieta, ko Marija redzēja izvirza šīs attiecības 19. gadsimta Amerikas naidīgās reliģiskās vides centrā. 

Koķetējot ar okultisma tēmām un saglabājot saspringtu toni, šī filma iederas ar citām drūmām, mūsdienu tautas filmām, piemēram, Ragana, lakstīgala, un Midsommar. Izceļas abu vadošo sieviešu neatvainojošās attiecības un spraigs stāsts, taču filmu arī iestrēgst lēns temps un nedaudz samezglotais sižets. 

Pēdējā lieta, ko Marija redzēja Izabellu Fūrmenu

Stefānija Skota un Izabella Fūrmane filmā "Pēdējais, ko Marija redzēja" — fotoattēla autors: Shudder

Pēdējā lieta, ko Marija redzēja sākas ar Mariju, kuru pratināja ar aizsietām acīm un asiņojot no acīm par vecmāmiņas nāvi un to, kas notika viņas bērēs. Viņa stāsta par notikumiem līdz šim brīdim, romantisku saikni ar mājkalponieci Eleonoru un viņas ģimenes riebumu un sodu pret pāri. Ģimene strīdas un saceras par pāri, tajā pašā laikā viņi plāno paši savu bēgšanu, jo viņu mājā iebrūk iebrucējs. 

Pēdējā lieta, ko Marija redzēja zvaigznes Stefānija Skota (Insidious: 3. nodaļa, Skaists zēns) un Izabella Fūrmane (Bārenīte, Bada spēles, Iesācējs) kā aizliegtie mīlētāji Viktorijas laikmeta Amerikā un Rorijs Kalkins (Haosa pavēlnieki, Scream 4) kā nesavaldīgs iebrucējs viņu mājsaimniecībā. 

Trīs galvenie vadītāji prasmīgi atspoguļo neapmierinātību, kas rodas, atrodoties savos apstākļos, jo Fūrmans izceļas ar gandrīz bezvārdu darbību, bet Kalkins ienes filmā niansētu, haotisku enerģiju. 

Rorijs Kalkins Pēdējais, ko Marija redzēja

Rorijs Kalkins filmā “Pēdējais, ko Marija redzēja” — fotoattēla autors: Shudder

Lai gan lēnā dedzināšana šajā filmā bija nedaudz par lēnu, filmas gaita joprojām ir patīkama, un beigas ir asiņainas, trakas. 

Attiecības centrā ir veidotas diezgan unikālā veidā: jūs neredzat, kā meitenes iemīlējās, vai kādas bailes, kas viņām varētu būt, bet gan tikai maiga pieķeršanās abās pusēs. Reliģiskie aspekti noteikti varētu būt pretrunīgi, taču strādājiet ar filmas tēmām un vides realitāti. 

Meitenes ar prieku lasa viena otrai stāstu grāmatu, taču līdz filmas beigām šī grāmata viņām iegriežas. Grāmata kalpo arī kā nodaļu marķieri pašai filmai, šķietami sekojot piesardzīgai folklorai, piemēram, Bībelei. 

Kopumā filmai ir ārkārtīgi kodīgs skatījums uz kristietību, jo tā tika attēlota kā pilnīgi nepiedodoša, bīstama un bezjēdzīga. Bieži vien tas ierāmēja reliģisko kustību, it īpaši šajā vēstures posmā, kā līdzekli, lai izstumtu cilvēkus, kuri neatbilst normai, īpaši sievietes un dīvainus cilvēkus. Šī varētu būt ļoti vienkārša raganu filma, taču, manuprāt, tā ir sātīga, ka tā nekad nepadara dīvainos varoņus par raganām. Tā vietā, lai sievietes padarītu par zvērīgiem raganu arhetipiem, kas viņas vēl vairāk atsvešinātu, filma tā vietā izvēlas parādīt, kā tajā laikā patiesībā bija raganas: parastas sievietes, kuras uzdrošinājās izaicināt kādu kristietības aspektu vai tika vienkārši apsūdzētas iekāres dēļ. vai rūgtums.

In Pēdējā lieta, ko Marija redzēja, kristietība tiek izmantota kā soda līdzeklis, lai atbalstītu heteronormatīvo patriarhātu. 

Pēdējā lieta, ko Marija redzēja

Stefānija Skota un Izabella Fūrmane filmā "Pēdējais, ko Marija redzēja" — fotoattēla autors: Shudder

Lai gan šajā filmā ir daudz vilinošu un šokējošu elementu, tai ir grūti tos apvienot pilnībā realizētā veidā. Tāpat kā daudzas citas tautas šausmu filmas, tā lielāko daļu darbības ietaupa beigām, ko daži cilvēki, iespējams, neuzskata par problēmu. Tajā pašā laikā dažas darbības šajā filmā šķiet izmestas no kreisā lauka, un dažreiz bija grūti aptvert, kas notiek konkrētos sižeta momentos. 

Filmas kadrēšana zibakcijā bija arī organizācijas izvēle, kas nelikās vajadzīga, lai gan es saprotu, kāpēc tā tika izvēlēta. Kad runa bija par filmas pēdējiem mirkļiem, šķita, ka tas mīkstināja filmas pēdējās trešdaļas ietekmi. 

Vēl viena neliela problēma ar filmu ir vājš montāža, īpaši mūzika un skaņas dizains, kas šķita pēcpārdomas ražošanas procesā. Bija brīži, kad es domāju, ka mūzikai šeit vajadzētu pacelties, vai arī šim kadram vajadzēja tikt nogrieztam pirms dažām sekundēm. 

Pēdējā lieta, ko Marija redzēja

Fotoattēlu kredīts: Shudder

No otras puses, kinematogrāfija šeit bija ļoti laba, bet arī zināmā mērā ieslēgta pazīstamā tautas šausmu izskatā: drūmās ainavas, minimālistiskas mājas, brūnie un pelēkie nokrāsas. Runājot par filmas uzņemšanu gandrīz pilnībā mājā, kameras darbs bija ļoti labs un atgādināja 19. gadsimta sākuma klusās dabas gleznas, kuras režisors minēja kā iedvesmu. Glezniecības ietekme uz filmu noteikti parāda un labi darbojas šeit, lai izveidotu diezgan skaistu filmu.

Tiem, kuriem nesen ir atdzimušas lēnas, tautas šausmu filmas, šajā dīvainajā laikmeta gabalā noteikti atradīsies daudz kas patīkams. Fūrmana un Kalkina aizraujošie priekšnesumi aizrauj ekrānu kopā ar dīvaino notikumu gaitu un draudīgām un pārsteidzošām beigām. Tie, kas nav šī konkrētā apakšžanra cienītāji, šeit, visticamāk, neatradīs daudz ko baudīt, jo tas ļoti iekļaujas citu mūsdienu folka šausmu pazīstamajos slazdos, piemēram, lēnajā tempā. 

Pēdējā lieta, ko Marija redzēja pirmizrādes Nodrebēt 20. janvāris. Pārbaudiet piekabi zemāk. 

Pilsoņu kara apskats: vai to ir vērts skatīties?

Uzklikšķiniet, lai komentētu

Lai ievietotu komentāru, jums jābūt reģistrētam Pieslēgties

Atstāj atbildi

Filmu apskati

Filma "Skinwalkers: American Werewolves 2" ir pārpildīta ar šifrētām pasakām [filmas apskats]

Izdots

on

Skinwalkers Vilkači

Kā jau ilglaicīgs vilkaču entuziasts mani uzreiz piesaista viss, kas satur vārdu “vilkacis”. Vai pievienojat Skinwalkers maisījumam? Tagad jūs patiešām esat piesaistījis manu interesi. Lieki piebilst, ka biju sajūsmā, kad noskatījos Small Town Monsters jauno dokumentālo filmu "Skinwalkers: American Werewolves 2". Zemāk ir kopsavilkums:

Visā četros Amerikas dienvidrietumu stūros ir teikts, ka pastāv sens, pārdabisks ļaunums, kas izmanto bailes no saviem upuriem, lai iegūtu lielāku spēku. Tagad liecinieki paceļ plīvuru par biedējošākajām tikšanās reizēm ar mūsdienu vilkačiem. Šie stāsti savijas leģendas par taisniem suņiem ar elles suņiem, poltergeistiem un pat mītisko Skinwalker, solot patiesu šausmu.

Skinwalkers: Amerikas vilkači 2

Filma, kuras centrā ir formas maiņa un tiek stāstīts, izmantojot tiešus stāstus no dienvidrietumiem, ir pārpildīts ar atvēsinošiem stāstiem. (Piezīme: iHorror nav neatkarīgi pārbaudījis nevienu filmā izteikto apgalvojumu.) Šie stāsti ir filmas izklaides vērtības pamatā. Neraugoties uz pārsvarā pamata foniem un pārejām, jo ​​īpaši trūkst specefektu, filma saglabā vienmērīgu tempu, galvenokārt pateicoties tam, ka tā koncentrējas uz liecinieku stāstiem.

Lai gan dokumentālajai filmai trūkst konkrētu pierādījumu, lai atbalstītu pasakas, tā joprojām ir aizraujoša skatīties, jo īpaši slepeniem entuziastiem. Skeptiķi var nebūt pārvērsti, bet stāsti ir intriģējoši.

Vai pēc noskatīšanās esmu pārliecināts? Ne pilnībā. Vai tas man kādu laiku lika apšaubīt savu realitāti? Pilnīgi noteikti. Un vai tā galu galā nav daļa no jautrības?

"Skinwalkers: American Werewolves 2" tagad ir pieejams VOD un Digital HD formātā, un Blu-ray un DVD formātus piedāvā tikai Mazpilsētas monstri.

Pilsoņu kara apskats: vai to ir vērts skatīties?

Turpināt Reading

Filmu apskati

"Slay" ir brīnišķīga, it kā "From Dusk Till Dawn" satiktos ar "Too Wong Foo"

Izdots

on

Slay šausmu filma

Pirms atlaižat Slay kā triks, mēs varam jums teikt, ka tā ir. Bet tas ir sasodīti labs. 

Četras vilkmes karalienes kļūdas dēļ tiek rezervētas stereotipiskā baikeru bārā tuksnesī, kur viņām jācīnās ar fanāzijām… un vampīriem. Jūs izlasījāt pareizi. Padomā, Pārāk Vongs Fū gada Titty Twister. Pat ja jūs nesaņemsit šīs atsauces, jūs joprojām labi pavadīsit laiku.

Pirms jums sashay prom No šī Tubi piedāvājot, lūk, kāpēc jums nevajadzētu. Tas ir pārsteidzoši smieklīgi, un ceļā var piedzīvot dažus biedējošus mirkļus. Tās pamatā ir pusnakts filma, un, ja šīs rezervācijas joprojām būtu aktuālas, Slay droši vien būtu veiksmīgs skrējiens. 

Priekšnoteikums ir vienkāršs, atkal četras drag queens spēlē Trīsvienība iešūt, Heidi N Skapis, Kristāls Metīds, un Kara Mela Atrodas baikeru bārā, nezinot, ka alfa vampīrs ir brīvībā mežā un jau ir sakodis kādu no pilsētniekiem. Pagrieztais vīrietis dodas uz veco ceļmalas salonu un sāk pārvērst patronus par nedzīvajiem tieši vilkšanas šova vidū. Karalienes kopā ar vietējiem spārniem iebarikādējas bārā un jāaizstāvas pret augošo krājumu ārpusē.

"Slay"

Kontrasts starp motociklistu džinsu un ādu un karalienes balles tērpiem un Swarovski kristāliem ir skats, ko es varu novērtēt. Visu pārbaudījumu laikā neviena no karalienēm neizkāpj no kostīma un neizmet savas vilkmes personas, izņemot sākumā. Jūs aizmirstat, ka viņiem ir citas dzīves ārpus viņu tērpiem.

Visām četrām vadošajām dāmām ir bijis savs laiks Ru Pola vilkšanas sacensības, Bet Slay ir daudz slīpētāks nekā a Dragreiss aktiermākslas izaicinājums, un vadītāji paaugstina nometni, kad tas tiek aicināts, un vajadzības gadījumā tonizē. Tā ir līdzsvarota komēdijas un šausmu skala.

Trīsvienība iešūt ir nogruntēta ar vienu oderējumu un dubultā entenders, kas žurkas-a-tat no viņas mutes līksmi pēc kārtas. Tas nav neparasts scenārijs, tāpēc katrs joks ir dabiski ar nepieciešamo ritmu un profesionālu laiku.

Ir viens apšaubāms joks, ko izteicis kāds baikeris par to, kurš nāk no Transilvānijas, un tas nav augstākais uzacis, bet ar dūri arī nejūtas. 

Šis varētu būt gada vainīgākais prieks! Tas ir smieklīgi! 

Slay

Heidi N Skapis ir pārsteidzoši labi nospēlēts. Nav pārsteidzoši, ka viņa prot tēlot, vienkārši lielākā daļa cilvēku viņu pazīst Dragreiss kas nepieļauj lielu diapazonu. Komiski viņa deg. Vienā ainā viņa aizmet matus aiz auss ar lielu bageti un pēc tam izmanto to kā ieroci. Ķiploki, redzi. Tieši šādi pārsteigumi padara šo filmu tik burvīgu. 

Šeit ir vājākais aktieris Metīds kurš spēlē vājprātīgo Bella Da zēni. Viņas čīkstošais sniegums nedaudz izjauc no ritma, bet pārējās dāmas atslābina, tāpēc tas vienkārši kļūst par daļu no ķīmijas.

Slay ir arī daži lieliski specefekti. Neskatoties uz CGI asiņu izmantošanu, neviens no tiem neizrauj jūs no elementa. Šajā filmā tika ieguldīts liels darbs no visiem iesaistītajiem.

Vampīra noteikumi ir vienādi, miets caur sirdi, saules gaisma utt. Bet kas patiešām ir glīts, kad briesmoņi tiek nogalināti, tie eksplodē putekļu mākonī. 

Tas ir tikpat jautri un muļķīgi kā jebkurš cits Roberta Rodrigesa filma ar, iespējams, ceturto daļu sava budžeta. 

Direktors Džems Garārs tur viss notiek straujā tempā. Viņa pat iemet dramatisku pavērsienu, kas tiek spēlēts ar tikpat nopietnību kā ziepju opera, taču tas ir iedarbīgs, pateicoties Trīsvienība un Kara Melle. Ak, un viņiem tā visa laikā izdodas iespiest ziņu par naidu. Ne vienmērīga pāreja, bet pat šīs plēves kunkuļi ir izgatavoti no sviesta krēma.

Vēl viens pagrieziens, kas apstrādāts daudz smalkāk, ir labāks, pateicoties veterānam aktierim Nīls Sandilands. Es neko negrasos sabojāt, bet pieņemsim, ka ir daudz pagriezienu un, ak, pagriežas, kas viss papildina jautrību. 

Robins Skots kas spēlē bārmeni Šiela ir šeit izcilākais komiķis. Viņas līnijas un garša nodrošina visvairāk vēdera smieklus. Par viņas sniegumu vien vajadzētu piešķirt īpašu balvu.

Slay ir garšīga recepte ar pareizo nometnes, asas, darbības un oriģinalitātes daudzumu. Tā ir labākā šausmu komēdija, kāda pēc kāda laika nākusi.

Nav noslēpums, ka neatkarīgajām filmām par mazāku cenu ir jāizdara daudz vairāk. Kad tie ir tik labi, tas ir atgādinājums, ka lielajām studijām varētu iet labāk.

Ar tādām filmām kā Slay, katrs santīms ir svarīgs, un tikai tāpēc, ka algas čeki varētu būt mazāki, tas nenozīmē, ka gala produktam ir jābūt. Kad talants pieliek tik daudz pūļu filmai, viņi ir pelnījuši vairāk, pat ja šī atzinība tiek sniegta recenzijas veidā. Dažreiz mazākas filmas, piemēram Slay ir pārāk lielas sirdis IMAX ekrānam.

Un tā ir tēja. 

Jūs varat straumēt Slay on Tubi šobrīd.

Pilsoņu kara apskats: vai to ir vērts skatīties?

Turpināt Reading

Filmu apskati

Pārskats: vai šai haizivju filmai nav ceļa uz augšu?

Izdots

on

Putnu bars ielido komerciālas lidmašīnas reaktīvo dzinēju, liekot tai ietriekties okeānā, un tikai nedaudziem izdzīvojušajiem ir jāizbēg no grimstošās lidmašīnas, vienlaikus izturot skābekļa izsīkšanu un nepatīkamās haizivis. Nav ceļa uz augšu. Bet vai šī mazbudžeta filma paceļas pāri saviem veikalos nolietotajiem briesmoņiem vai nogrimst zem sava budžeta sloga?

Pirmkārt, šī filma acīmredzami nav citas populāras izdzīvošanas filmas līmenī, Sniega biedrība, bet pārsteidzoši, ka tā nav Sharknado arī. Var teikt, ka tā izgatavošanā ir veikti daudzi labi virzieni, un tā zvaigznes ir gatavas šim uzdevumam. Histrionika ir samazināta līdz minimumam, un diemžēl to pašu var teikt par spriedzi. Tas nav teikts Nav ceļa uz augšu ir mīksta nūdele, šeit ir daudz, lai jūs varētu skatīties līdz beigām, pat ja pēdējās divas minūtes aizskar jūsu neticības apturēšanu.

Sāksim ar labais. Nav ceļa uz augšu ir daudz labu aktierspēļu, īpaši no galvenās lomas SOfijs Makintošs kas spēlē Avu, bagātu gubernatora meitu ar zelta sirdi. Iekšpusē viņa cīnās ar atmiņu par mātes noslīkšanu un nekad nav tālu no sava pārlieku sargājošā vecākā miesassarga Brendona, kuru ar auklīti uzcītību spēlēja Kolms Mīnijs. McIntosh nesamazina sevi līdz B kategorijas filmas izmēram, viņa ir pilnībā apņēmusies un sniedz spēcīgu priekšnesumu pat tad, ja materiāls ir mīdīts.

Nav ceļa uz augšu

Vēl viens izcilais ir Greisa Nātre spēlējot 12 gadus veco Rosu, kura ceļo kopā ar vecvecākiem Henku (Džeimss Kerols Džordans) un Mārdijs (Filisa Logana). Nātre nesamazina savu raksturu līdz smalkam. Viņai ir bail, jā, taču viņai ir arī zināms ieguldījums un diezgan labs padoms, kā izdzīvot situācijā.

Vils Attenboro atveido nefiltrēto Kailu, kurš, manuprāt, atradās komiskam atvieglojumam, taču jaunais aktieris nekad sekmīgi nenorūda savu zemiskumu ar niansēm, tāpēc viņš vienkārši sastopas kā arhetipisks dupsis, kas ievietots, lai papildinātu daudzveidīgo ansambli.

Noapaļojot dalībniekus ir Manuels Pacific, kurš spēlē Danilo stjuarti, kurš ir Kaila homofobiskās agresijas pazīme. Visa šī mijiedarbība šķiet nedaudz novecojusi, taču atkal Attenboro nav pietiekami labi pilnveidojis savu raksturu, lai to pamatotu.

Nav ceļa uz augšu

Turpinot ar to, kas ir labs filmā, ir specefekti. Lidmašīnas avārijas aina, kā vienmēr, ir biedējoša un reālistiska. Režisors Klaudio Fes šajā nodaļā nav taupījis izdevumus. Jūs to visu esat redzējuši iepriekš, taču šeit, tā kā jūs zināt, ka viņi ietriecas Klusajā okeānā, ir daudz saspringtāk, un, kad lidmašīna ietriecas ūdenī, jūs brīnīsities, kā viņi to izdarīja.

Kas attiecas uz haizivīm, tās ir vienlīdz iespaidīgas. Grūti pateikt, vai viņi izmantoja dzīvus. Nav nekādu mājienu par CGI, nav neparastas ielejas, par ko runāt, un zivis ir patiesi draudošas, lai gan tās nesaņem gaidīto ekrāna laiku.

Tagad ar slikto. Nav ceļa uz augšu ir lieliska ideja uz papīra, taču realitātē kaut kas tāds nevarētu notikt reālajā dzīvē, it īpaši, ja liela ātruma lidmašīna ietriecas Klusajā okeānā. Un, lai gan režisors ir veiksmīgi licis šķist, ka tas varētu notikt, ir tik daudz faktoru, kuriem vienkārši nav jēgas, par to domājot. Pirmais, kas nāk prātā, ir zemūdens gaisa spiediens.

Tam pietrūkst arī kinematogrāfiska spodrinājuma. Tam ir tieši video sajūta, taču efekti ir tik labi, ka nevar nejust kinematogrāfijas attēlu, jo īpaši plaknes iekšpusē vajadzēja būt nedaudz paaugstinātam. Bet es esmu pedantisks, Nav ceļa uz augšu ir labs laiks.

Beigas ne visai atbilst filmas potenciālam, un jūs apšaubīsit cilvēka elpošanas sistēmas robežas, taču tas atkal ir niecīgs.

Kopumā, Nav ceļa uz augšu ir lielisks veids, kā pavadīt vakaru, kopā ar ģimeni skatoties izdzīvošanas šausmu filmu. Ir daži asiņaini attēli, taču nekas nav pārāk slikts, un haizivju ainas var būt nedaudz intensīvas. Tas ir novērtēts R zemākajā galā.

Nav ceļa uz augšu Iespējams, ka tā nav filma “nākamā lieliskā haizivs”, taču tā ir aizraujoša drāma, kas paceļas pāri citiem draugiem, ko tik viegli iemest Holivudas ūdeņos, pateicoties tās zvaigžņu centībai un ticamiem specefektiem.

Nav ceļa uz augšu tagad ir pieejams nomai digitālajās platformās.

Pilsoņu kara apskats: vai to ir vērts skatīties?

Turpināt Reading