Black Fawn filmas atrodas uz saraksta. Kanādas producentu kompānija pēdējo 8 gadu laikā ir veidojusi 4 mākslas filmas. Viņu katalogā ietilpst Antisociāls & Antisociāls 2, Drownsman, Subnoma, Bite, izlaidiet viņu, un gulta mirušo. Viņu jaunākā filma, Ķeceri, ir pilnveidojis daudzu apakšžanru modeli un, to darot, piedāvā vienu ellišķīgi jautru laiku.

Daļa trillera kajītē mežā, daļa psiholoģisko mīklu un daļa dēmonisku īpašību kaujas lauka, filmu pipari dažos īstos lēcienos un ložņājoši spriedzes veidotāji. Dēmonisko radību dizains ir unikāls un efektīvi satraucošs. Ja esat redzējuši Bite, jūs zināt, ka Back Fawn nevairās no ķermeņa šausmām un zina, kā strādāt ar to praktisko efektu, lai darbs būtu izdarīts pareizi.

In Ķeceri, bēdīgi slavens kults nolaupa jaunu meiteni un upurējas ar siseņu mēness gaismu. Nākamajā rītā meitene pamostas, sažņaudzusies asinīs un līķu ieskauta ... bet droši - vai arī tā viņa domā. Gadiem vēlāk siseņu mēness gatavojas atkal uzkāpt, un meiteni vēlreiz notver pārdzīvojušais kulta pārstāvis. Viņa tiek nogādāta nomaļā kajītē, kur viņa uzzina, ka visus šos gadus viņas iekšienē aug dēmons, un pirms rītausmas tas celsies.

Lomām - Ņinai Kiri, Jorjai Kadencei un Rijam Baretam - ir brīnišķīga ķīmija. Viņu spēcīgie un godīgie priekšnesumi nes visu filmu, un ir skaidrs, ka viņi aizrauj šo projektu.

Man bija iespēja apsēsties kopā ar zvaigznēm Ķeceri lai apspriestu filmu pirms tās pasaules pirmizrādes.

Kellija Makneila: Kā jūs raksturotu Ķeceri?

Ņina Kiri: Tā ir kulta šausmu filma.

km: Tajā ir runa par kultu ...

Jorja Kadence: Bet tā ir arī nākotnes kulta filma. (smejas)

Rijs Barets: Tas ietilpst zem kabīnes mežā apakšžanra, bet tur notiek daudz vairāk. Tas pastāv ne tikai salonā. Tas ir sava veida paranojas pārņemts, psiholoģisks, mīlas stāsts, trillera šausmas.

JC: Filmā ir daudz dažādu elementu. Ir grūti sniegt jebkādu informāciju par filmu, kamēr neesat redzējis visu.

km: Vai jūs varat mazliet parunāt par fiziskumu vai pārvērtībām - atkal neatdodot pārāk daudz?

NC: Es domāju, ka fiziskums ir tāds, ka mans varonis Glorija piedzīvo pārveidošanos un daudz uzzina par sevi, un tad tas sāk atspoguļot ārpusi. Tātad liela daļa no tā ir iekšēja, un, tuvojoties beigām, aplauzuma ziņā un kur filma iet, tā ir ļoti cilvēciska transformācija.

km: Un cik daudz laika tu pavadīji grima krēslā?

NC: Pirmajā dienā 8 stundas, tad mums vajadzēja būt apmēram 7 vai 6 reizes vairāk reizes, kad mēs to izdarījām. Tāpēc parasti apmēram 6 stundas katru dienu.

km: Kas jūs piesaistīja Ķeceri projekts un jūsu varoņi?

JC: Tas bija diezgan grūti, kad es biju klausīšanās, jo viņi mums neko daudz nedeva par to, kas patiesībā notiek. Īpaši manam varonim. Es domāju, ka es veicu 3 noklausīšanās un katru reizi es dabūju jaunu ainu, kas man vairāk parādītu sižetu un to, kas notiek ar stāstu. Tas bija tāds, kā, ko es domāju, ka pagājušajā reizē noteikti nebija pareizi! Tātad tas bija daļa no iemesla, kāpēc mani piesaistīja projekts. Tas jau bija tik pārsteidzošs un tik pievilcīgs klausīšanās procesā, un tas ir, kad jūs zināt. Ja jūsu uzņemtās ainas ir lieliskas, tas vienkārši būs tāds brauciens, ja jūs patiešām saņemat projektu.

km: Un tam tik daudz noslēpumu ...

JC: Jā! Tik daudz noslēpumu. Man nebija ne jausmas, kas notiek, un es biju kā “man tas jādara”.

NC: Es domāju, ka pirmā izloze bija tāda, ka tā bija ar cilvēku grupu, kuru es jau pazinu no Black Fawn, kuru bija forši redzēt, un tas vienmēr ir patiešām aizraujoši, kad jūs redzat pazīstamas sejas un vārdus. Līdzīgi bija ar mani arī noklausīšanās procesā. Kad tas ir noklausīšanās, jūs varat iedziļināties tikai dažās dienās, kas jums ir, bet, kad man bija pilns scenārijs un es strādāju ar trenera pienākumu izpildītāju, kuru es zinu, mēs iedziļinājāmies rakstura motīvos un lietās. Es tikko tik ļoti sajūsminājos par to un katru ainu, tas bija tāds, kā, ak dievs, man bija kaut kas, kas man bija ļoti svarīgs par šo ainu.

RB: Esmu strādājis ar Čadu [Arčibaldu, režisoru] un Black Fawn komandu vairākas reizes. Mani vienmēr interesē darbs ar Čadu. Viņš man atsūtīja filmas pirmās puses izklāstu, tāpēc es joprojām īsti nezināju, kur tā nonāca vai kas tieši tajā notika, bet man radās priekšstats par dualitāti, kāda piemīt manam varonim Tomasam. Spēlēšanās ar auditorijas gaidām un uztveri. Katram no varoņiem tas ir savādā veidā, un tas mani patiešām tajā ievilka. Otra puse ir viņa lomas fiziskums. Viņš ir garīgi un fiziski diezgan sabojāts, tāpēc bija lieliski ienirt tajā.

km: Kā auditorija, kas vēro šausmas, mums ir tendence mācīties no tā, ko redzam. Nodarbības, piemēram, neskrieniet augšā, nemetiet ieroci utt. No kā mēs varam mācīties Ķeceri?

RB: Es domāju, ka pilnīga ļaunuma priekšā joprojām mēģiniet.

NC: Psiholoģiskais spēks tajā patiešām ir ievērojams, tāpēc pietiek ar spēku turpināt būt normālam neatkarīgi no tā, kas jums ir normāls.

RB: Jūsu pagātne ne vienmēr maina to, kas jūs kļūstat. Var, bet nevajag.

km: Ko auditorija var gaidīt?

JC: Daudz pārsteigumu, tas tiešām ir saviļņojoši.

RB: Ir iesaistīti ļoti dažādi žanra elementi. Tam ir psiholoģiski elementi, pārdabiski elementi, kas pavada mežā apakšžanru un reliģiskos un kulta aspektus. Tajā tiek iemests daudz, taču tas nav pārāk sarežģīts.