Pagājušajā vasarā auditoriju aizrāva Džeimsa Vana pirmās desmit minūtes Uzburšana un tās centrālais elements, rāpojoša lelle ar nosaukumu Annabelle. Tagad lellei ir sava filma, kuras nosaukums ir atbilstoši Annabelle.

Iestatiet gadu pirms notikumiem Uzburšana, Annabelle ir stāsts par jaunu precētu pāri, vārdā Džons un Mia Forma (Vorda Hortone un Annabelle Volisa), kuri gaida savu pirmo bērnu. Vienu vēlu vakarā viņu mājās iebrūk divi reliģiskā kulta pārstāvji, kuri ļaunprātīgi uzbrūk Mijai. Mia un viņas mazulis izdzīvo, bet viens no kulta dalībniekiem izdara pašnāvību, turot rokā vienu no Mia vintage lellēm. Drīz pēc tam Mia sāk pamanīt dīvainas lietas, kas notiek ap māju, it kā viss atgriežas pie lelles. Kad bērns piedzimst, aktivitāte ap lelli pastiprinās. Džons un Mia izmanto sava priestera (Tonijs Amendola) un okultās grāmatnīcas īpašnieka (Alfre Vudards) palīdzību, lai noskaidrotu, kas notiek, un viņi uzzina, ka kults uzcēla dēmonisku spēku, kas tagad lelli izmanto kā mēģināt nozagt viņu zīdaiņu meitas dvēseli.

Jo Annabelle būtībā ir Uzburšana, abu filmu salīdzinājumi ir neizbēgami. Tie ir līdzīgi pēc toņa, bet atšķirīgi kontekstā; kamēr Uzburšana bija Amityville Horror filmas veids, Annabelle parādā vairāk Rozmarīna mazulis. Džeimss Vans uzņemas producenta lomu Annabelle un režisora ​​pienākumus nodod savam ilggadējam kinooperatoram Džonam R. Leoneti. Tā kā Vanam un Leonetti ir tik daudz vēstures, ka viņi strādā kopā, Annabelle izskatās un jūtas kā Džeimsa Vana filma. Tam ir tāda pati tumsa un bailes Uzburšana un Mānīgs filmas un pat izmanto daudzas tās pašas ierīces; ir daudz gan garu, gan izvilktu kadru ar lielu kameras kustību, gan arī platus kadrus, kas, šķiet, vienmēr kaut ko slēpj stūra ēnās. Tas pastāv tajā pašā Visumā, kurā ir Uzburšana, tāpēc tas ievēro konsekventu mitoloģiju. Iemest rāpojošu KNB EFX dēmonu dizainu un atbilstoši atonālu Džozefa Bishara mūzikas partitūru, un Annabelle sasniedz savu mērķi; tā kļūst par Džeimsa Vanas kanona daļu, nejūtoties kā agrākas filmas tieša noplēšana.

Centrālais punkts Annabelle acīmredzot ir lelle. Interesanti šajā faktā ir tas, ka lelle ir sekundārs varonis; tā ir nepieciešama sižeta ierīce, bet patiesais stāsts ir par ģimeni un dēmonu, kurš vēlas to iznīcināt. Annabelle lelle būtībā ir rekvizīts, lai gan tā ir viena ar savu noteiktu loku; viņa sāk jaunu un nevainīgu izskatu, taču, filmai progresējot un dēmonam iegūstot lielāku atbalstu, viņa kļūst arvien nolietotāka un neglītāka. Lelle ir lielāka ļaunuma simbols, nevis galvenā centrālā antagoniste, kas ir lieliski; Čaks no Bērnu spēles ir jautri, bet nevienu citu nevajag. Gadā darbojas vairāk draudīgu spēku Annabelle.

tāpat Uzburšana, Annabelle ir vairākas satracinošas spriedzes ainas, kur auditorija precīzi zina, kas notiks, tikai ne tad, kad. Piemēram, vienā segmentā Mia, skatoties televīziju, izmanto savu šujmašīnu. Kamera sagriež starp viņas pirkstu, mašīnas adatas un apjucušās sejas kadriem, radot skatītājā spriedzes sajūtu, kas nav nekas cits kā cīkstēšanās cienīgs. Citā sižetā Mia, atrodoties ēkas pagrabā, uzbrūk dēmonam, un no tā izrietošā kaķu un peļu vajāšana kļūst par vienu no visbriesmīgākajām liftu ainām, kāda jebkad bijusi veltīta celuloidam. Viena lieta, ka Annabelle dara labāk nekā Uzburšana or Mānīgs tiek galā ar dēmonu. Būtībā Leonetti vispār tik tikko parāda dēmonu, tāpēc, kad auditorija tomēr ātri ieskatās, tas ir absolūti drausmīgi. Tas, ko auditorija iedomājas, vienmēr ir briesmīgāka par to, ko var parādīt filmas veidotājs, un Annabelle to saprot. Kad rāda dēmonus, mazāk ir vairāk.

Vietās ir punkti Annabelle kur filma atkal nonāk šausmu žanra stereotipos un tropos: šeit tukša gultiņa, tur spocīgs mazo meiteņu spoks. Bet, lielākoties, Annabelle ir diezgan oriģināla filma. Un, atšķirībā no lielākās daļas filmu par dēmonisku apsēstību, kas mūsdienās pārpludina teātri, Annabelle nebeidzas ar eksorcismu. Apakšējā līnija ir tāda Annabelle lieliski iederas pārējās Džeimsa Vanas filmās, un viņa kataloga fani būs viņu fani Annabelle.

 

[youtube id = ”5KUgCe12eoY” align = ”centrs” autoplay = ”nē”]