Filmu apskati
"Malum": iesācējs, kults un aizraujoša pēdējā maiņa

Kā šausmu filmu fani esam redzējuši daudz īsfilmu adaptāciju. Tie dod režisoram un rakstniekam iespēju paplašināt savu radošo redzējumu, veidojot zinātnisko raksturu un steidzamus budžeta ierobežojumus, lai pilnībā nodotu savus nodomus gūstošai auditorijai. Bet ne bieži mēs redzam, ka tā tiek apstrādāta ar esošu spēlfilmu. malum piedāvā režisoram Entonijam DiBlasi šo ļoti brīnišķīgo iespēju un atbilstošu izlaidumu kinoteātrī.
Izlaists tieši video 2014. gadā, Pēdējā maiņa bija neliels hits indie šausmu aprindās. Tas ir ieguvis savu daļu uzslavas. Ar malum, DiBlasi centās paplašināt iekšā radīto Visumu Pēdējā maiņa – gandrīz 10 gadus vēlāk – pārdomājot stāstu un varoņus lielākā un drosmīgākā veidā.
In malum, iesācēju policiste Džesika Lorēna (Džesika Sula, Skins) lūdz pavadīt savu pirmo maiņu likvidētajā policijas iecirknī, kur strādāja viņas mirušais tēvs. Viņa ir tur, lai apsargātu objektu, taču nakts gaitā viņa atklāj noslēpumaino saikni starp tēva nāvi un ļauno kultu.
malum dalās ar lielāko daļu sava sižeta un dažus galvenos mirkļus Pēdējā maiņa – dialogu rinda šeit, notikumu virkne tur – taču vizuāli un tonāli jūties kā nonācis pavisam citā filmā. Stacija no Pēdējā maiņa ir fluorescējoša un gandrīz klīniska, bet malumatrašanās vieta vairāk šķiet kā lēna, tumša nolaišanās neprātā. Tas tika filmēts īstā nojauktā policijas iecirknī Luisvilas Kentuki štatā, ko DiBlasi izmantoja pilnā apjomā. Atrašanās vieta sniedz plašas iespējas bailēm.

Filmas krāsa kļūst tumšāka un rupjāka, jo Lorēna uzzina vairāk par kultu, kas, iespējams, nekad nav atstājis staciju. Starp krāsu klasifikāciju un praktiskiem asiņu un radījumu efektiem (RussellFX) pirmais salīdzinājums, kas ienāca prātā, bija Can Evrenol. Baskins, Lai gan malum šo teroru pasniedz vieglāk sagremojamā veidā (Turcija nejaucas). Tas ir kā dēmonisks Uzbrukums Precinct 13, ko veicina kulta haoss.
Jūsu darbs IR Klientu apkalpošana mūzika priekš malum komponēja Samual LaFlamme (kurš arī bija mūzikas autors pārdzīvot video spēles). Tā ir pulsējoša, smilšaina, tracinoša mūzika, kas liek jums vispirms saskarties. Partitūra tiks izdota vinila, kompaktdiska un digitālā formātā, tāpēc, ja vēlaties mājās izjust spriedzi un dārdošos toņus, labas ziņas!
Kulta aspekts malum tiek piešķirts daudz vairāk ekrāna un skripta laika. Tīmeklis ir sarežģīts un savilkts, piešķirot Zemā Dieva ganāmpulkam lielāku nozīmi. Šausmas mīl labu kultu, un malum patiešām papildina savu mācīšanos, lai ar nolūku izveidotu rāpojošu sekotāju klanu. Filmas trešais cēliens patiešām paceļas, ievedot Lorēnu un skatītājus šausminošā haosā.

Radoši, malum ir viss, ko vēlaties. Tas ir lielāks, stiprāks un iedzen nazi dziļāk. Tas ir šausmu veids, kas lūdz redzēt uz lielā ekrāna ar kliedzošu auditoriju. Bailes ir jautras, un sekas ir apburoši šausmīgas; tas ņirgājas, jo tas nospiež Lorēnu līdz pilnīgam vājprātam.
Jāatzīst, ka konceptuāli ir dažas problēmas, paplašinot pilnībā izveidoto funkciju. Daži mirkļi, kas ir atspoguļoti no Pēdējā maiņa ir dziļāk izpētītas, savukārt citām (proti, komandai “apgriezties”, kad Lorēna pirmo reizi ieiet stacijā) nav tādas pašas darbības, lai sniegtu skaidrojumu.
Līdzīgi Lorēnas mērķis stacijā šķiet nedaudz sekls. In Pēdējā maiņa, viņa ir tur, lai gaidītu biogrāfiju savākšanas komandu, kas paņems materiālus no pierādījumu skapja. Godīgs mērķis, viegli jautāt. In malum, tas nav tik skaidrs kāpēc viņai vajadzētu palikt tur vienai savā pirmajā karaspēka dienā, kamēr kulta locekļi tuvojas jaunajam iecirknim. Nav nekas cits, kas viņu stingri tur, izņemot viņas pašas lepnumu (kas, godīgi sakot, ir pietiekami spēcīgs iemesls Lorēnai, bet varbūt ne katram skatītājam, kas kliedz pie ekrāna, lai viņa tiktu no turienes ārā).
Izbauda neseno apskati Pēdējā maiņa var izkrāsot jūsu redzējumu malum. Tā pati par sevi ir tik spēcīga filma, ka grūti neizdarīt salīdzinājumus. Pēdējā maiņa ir tik ierobežots, ka jums ir atļauts aiziet ar jautājumiem un iztēli. malum ir radoša būtne ar funkciju, kas aug, lai aizpildītu šo vietu, taču tajā ir dažas strijas.
Jūs varat noķert malum kinoteātros 31. martā. Vairāk par Pēdējā maiņa, skatiet mūsu sarakstu ar 5 obligāti jāredz kosmiskās šausmu filmas.


Filmu apskati
[Atsauksme] “Mīkla atklāšana: realitātes un noslēpumu izpēte filmā “On The Trail of Bigfoot: Land of the Missing”

Kad es domāju par Sasquatch, kas pazīstams arī kā Bigfoot, es uzreiz domāju par pretrunām, tāpēc šī jaunā dokumentālā filma, Lielkāju pēdās: pazudušo zeme, iekrita acīs.
Neskatoties uz daudzajiem ziņotajiem novērojumiem gadu gaitā, kā arī iespējamiem pierādījumiem (pēdas, fotogrāfijas, video utt.), nav bijis pārliecinošu zinātnisku pierādījumu, kas pierādītu Sasquatch esamību. Tas ir radījis skepsi zinātnieku, pētnieku un plašākas sabiedrības vidū. Sasquatch popularitāte popkultūrā ir izraisījusi mānīšanu, palaidnību un safabricētu pierādījumu izplatību. Tas ir veicinājis vispārēju priekšstatu, ka tēma ir vairāk par izklaidi un sensacionālismu, nevis patiesu zinātnisku izpēti. Dažos gadījumos personas, kuras apgalvo, ka ir saskārušās ar Sasquatch, var būt patiesi pārliecinātas par savu pieredzi. Šo apgalvojumu noraidīšana vai atspēkošana bez iejūtības var radīt ētiskas bažas par garīgo veselību un personīgo pārliecību.

Dokumentālā filma demonstrē plašo, bezgalīgo tuksnesi, kas aptver Aļasku, un tā sniedz gandrīz kaut ko mistisku, papildinot vietējo iedzīvotāju stāstus un liekot skatītājam patiesi aizdomāties, vai cilvēku pazušana ir no Sasquatch. Skeptiķiem mums ir vietējā savvaļas daba un trakais reljefs, kas varētu būt atbildīgs par šāda veida pazušanu.

Šī Small Town Monsters dokumentālā filma parāda dažādas cilvēku pazušanas iespējas, un es cienu visas dokumentālajā filmā apspriestās iespējas (NLO un fantomi), pat valdības sazvērestības. Drona kadri bija skaisti; ja neesat šāda veida darbu cienītājs kopā ar Sasquatch, varat noskatīties šo dokumentālo filmu tās skaistuma dēļ. Mūzika arī ļoti atzinīgi novērtēja dokumentālās filmas kadrus. Tagad es fanoju par darbu, ko režisors Sets Brīdlovs un viņa komanda ir izvirzījuši galdā; Esmu dzirdējis, ka citas viņa dokumentālās filmas tiek uzņemtas labi, un visi ar laiku aug. Esmu gandarīts, ka Breedlove piedāvā daudzas iespējas, kādēļ cilvēki pazūd; tas rada labu sarunu.

Šī dokumentālā filma ir ieteicama. Brīdlovs prasmīgi izvairās no sensacionalisma, izmantojot pamatotu pieeju tēmai. Viņš orientējas tēmā ar reālismu, piedāvājot līdzsvarotu skatījumu. Piemēram, viņš auž stāstījumu par noslēpumainu pazušanu, kas, iespējams, ir saistīta ar Bigfoot, vienlaikus iedziļinoties ticamākos skaidrojumos. Šī dokumentālā filma jaunpienācējiem kalpo kā lielisks ievads Small Town Monsters darbā.
Lielkāju pēdās: pazudušo zeme tagad atrodas lielākajās straumēšanas platformās no 1091 Pictures - iTunes, Amazon Prime Video, Vudu un FandangoNOW. Tas ir pieejams arī Blu-ray un DVD formātā no Mazpilsētas monstri mājas lapa.

Sinopse
Ir atklāti gadsimtiem ilgi ziņojumi par radījumiem ar matiem, kas klīst Aļaskā. Tomēr ārpus noslēpumainajiem pērtiķiem, kas vajā 49. štata mežos, pastāv daudzas leģendas par šausminošām būtnēm, kas izjauc robežu starp Lielpēdu un kaut ko citu. Kaut kas ar daudz tumšāku darba kārtību. Tagad gan aculiecinieki, gan eksperti stāsta stāstus, kas jūs atvēsinās līdz kaulam. Stāsti, kas saista Bigfoot līdzīgus radījumus ar stāstiem par kalnu milžiem un pat pazudušiem cilvēkiem.
Filmu apskati
Sagatavojieties pārdabiskai indiešu folklorai ar Bishal Dutta filmu “It Lives Inside” [filmas apskats]

Dažādām kultūrām bieži ir dažādas reliģijas, dažādas māņticības, kā arī dažādi dēmoni. Atklājiet, kas slēpjas Tas dzīvo iekšā kas savu pirmizrādi Kvebekā piedzīvoja plkst Fantāzijas festivāls.
Samidha (Megan Suri) ir indiešu izcelsmes amerikāņu pusaudze, kurai ir grūtības iekļauties skolā, turklāt viņa jūtas apspiesta no savas īpaši tradicionālās mātes (Neeru Bajwa). Brīdī, kad viņa sāk veidot saikni ar jauniem draugiem, kā arī veidot romantiku ar zēnu skolā, veca draudzene Tamira (Mohana Krišnana), ar kuru viņa ir distancējusies, sāk viņai tuvoties satraucošā veidā. Viņas mati klāj lielāko daļu viņas sejas, viņas acis ir iekritušas, un viņa pastāvīgi nēsā līdzi tumšu burku. Viņa brīdina Samidhu par postošu ļaunumu, kas mīt stikla burkā, un lūdz viņas palīdzību, taču, kad Samidha pārlieku reaģē un salauž konteineru, viņa neapzināti atbrīvo ļaunprātīgu būtni, kas mēģina terorizēt viņu un viņas mīļos.

Līdzautors un režisors Bishal Dutta prezentē savu pirmo pilnmetrāžas filmu projektu Tas dzīvo iekšā, palaižot Indijas kultūru šausmu pasaulē. Viņš paveic lielisku darbu, saliekot kopā skriptu, kas ietver kulturālu, dēmonisku būtību, kas plūst vienmērīgi. Viņa intriģējošie kameras kadri un spriedzes uzkrāšanās demonstrē lielu viņa nākotnes potenciālu mākslas filmu industrijā pēc daudzu īsfilmu režijas.
Megana Suri demonstrē spēcīgu filmas galvenās aktrises sniegumu, nesot filmu uz saviem pleciem. Viņa attēlo intravertu cilvēku, kurš cenšas sasniegt apkārtējo pasauli un kam ir spēcīga drosme. Viņas reakcija ir īsta pusaudža reakcija, un skatītāji viņai ātri pieķeras.

Viņu labi ieskauj pārliecinoši aktieri, tostarp viņas tradicionāli kaislīgā, tomēr gādīgā māte Neeru Bajva, viņas piezemētais un saprotošais tēvs, kuru atveido pieredzējis aktieris Viks Sahajs (2013. gada filma par vilkačiem, Wer), kā arī vienmēr izcilā Betija Gabriela (Pazūdi, Nedraudzīgs: tumšais tīmeklis, un Apkopšana: vēlēšanu gads), kas attēlo Samidhas līdzjūtīgo un gādīgo skolotāju.
Jautājums ar Tas dzīvo iekšā ir tas, ka tas ir caurstrāvots ar klišejām visā tā sižetā un skārienu stilā. Neskatoties uz indiešu saknēm, šī vienība, tās konteiners (kurā acīmredzami nav pārāk ilgi), kā arī tās kultūras reprezentācija daudziem skatītājiem atgādinās par 2012. Bumbas kontrole, kurā piedalās Džefrijs Dīns Morgans un tā ar ebreju folkloru saistītais dēmons Dibuks.

Brīdinājumi ir tipiski, tomēr dažkārt efektīvi pusaudžu auditorijai, palielinot skaļumu, lai radītu vizuālu pārsteigumu, neskatoties uz to, ka audio nav kontekstuālas saistības ar ainu. Viena aina, kurā iesaistītas bērnu piemājas šūpoles, ir vizuāli interesanta un oriģināla, tomēr tā ir vienīgā filmas izcilā šausmu aina. Lielākā daļa Tas dzīvo iekšā ir déjà vu šausmas, kas kopumā iepriecinās pusaudžus un liks stingrajiem šausmu faniem skatīties uz tiem ar sakrustotām rokām.
Bishal Dutta debija pilnmetrāžas filmas režisora amatā aizved viņu uz pienācīgu sākumu, izlaižot uz pusaudžiem vērstu, entītiju pārņemtu šausmu filmu, kādu vairums ir redzējuši jau daudzas reizes, un atstājot virkni “biedēšanas” potenciāla. Tomēr vienmēr ir interesanti iepazīties ar dažādu kultūru dēmonisko folkloru. Tas dzīvo iekšā saņem vērtējumu 3 acis no 5, un ir paredzēts, ka kinoteātrī iznāks 22. septembrīnd Šī gada.

Filmu apskati
Filmas “Mēs esam zombiji” apskats — RKSS ir atgriezies ar jautro zombiju maiju!

RKSS (Roadkill Superstars), filmas veidotāji aiz "Turbo bērns”(2015. gads) un“Summer of 84” (2018), bija atpakaļ plkst Fantāzijas festivāls savas trešās mākslas filmas un jaunākās šausmu komēdijas pasaules pirmizrādei: “Mēs esam zombiji”! Un zēns tas bija sprādziens.
Dzīvie mirušie ir augšāmcēlušies no saviem kapiem. Tomēr neuztraucieties; viņi nevēlas tevi apēst dzīvu, kamēr tu skaties, kā izplūst tavas iekšas. Viņi vienkārši vēlas, lai viņu daļa sabiedrībā pastāvētu līdzās dzīvajiem, un dod priekšroku tikt sauktiem par "dzīves traucējumiem". Fredijs (Dereks Džons; seriāls “Puiši”), Kārlis (Aleksandrs Nači) un viņa pusmāsa Megija (Megana Peta Hila) veic nelielu, šķību operāciju, kuras laikā viņi pārtver zvanus Koulmena korporācijai (kas rūpējas par ģimeņu apgrūtināto ģimeņu aizvākšanu, kad viņi ir šķērsojuši noteiktu sadalīšanās stadijā), lai viņi varētu tos pārdot atsevišķi. Tieši tad, kad viņiem šķiet, ka viņu plāns joprojām norit gludi, brāļu un māsu vecmāmiņa tiek nolaupīta. Lai samaksātu par izpirkuma maksu, viņiem būs jādodas zombiju atgūšanas piedzīvojumā kā vēl nekad.

Fransuā Simārs, Anuks Vissels un Joana-Kārla Visela, trīs radošie prāti RKSS, uzrakstīja un vadīja zomēdiju mūžam. Ar atjautīgu un uz sāniem šķeļošu scenāriju, piemīlīgiem galvenajiem varoņiem, smieklīgiem dialogiem, kā arī iespaidīgu grimu un praktiskiem efektiem fantāzijas fantāzijas (kuriem Fantāzijas pilsēta Monreāla ir dzimtā pilsēta) ir sagrābušas. izklaidējoša pilnmetrāžas filma, kas noteikti apmierinās visu veidu šausmu cienītājus.
Pēc uzturēšanās sci-fi/action postapokaliptiskajās smiltīs "Turbo bērns” un darīšana ar ēnainu kaimiņu retro-svētības trillerī”Summer of 84”, Simarda un Visela saikne iekļuva parastajā šausmu komēdijas zombiju apakšžanrā. Par laimi viņiem RKSS cītīgi fani, viņi netuvojās šim apakšžanram kā jebkura cita rakstnieku/režisoru komanda. Atjautība un jautrība attiecībā uz „dzīves traucējumiem”Mēs esam zombiji” bieži varētu atgādināt skatītājiem par zombiju šedevru”Shaun of the Dead”; papildus tam, ka zombiji var runāt iekšā RKSS' jauna filma.

Galveno lomu atveidotāji ātri vien tiks apbrīnoti gan viņu varoņu neticamās personības, gan trakulīgās ekrāna ķīmijas dēļ, jo īpaši Dereks Džons un Aleksandrs Nači, kuri tēlo attiecīgi Frediju un Kārli. Autentiskums, kas izplūst no viņu izrādēm, patiesi parāda, kāpēc šie divi aktieri bija lieliski izvēlēti savām lomām. Šeit nav žēl.
Skriptā bija ne tikai jauninājumi attiecībā uz undead lomu sabiedrībā, bet RKSS izdodas pārsteigt arī zombiju prezentācijas veidā. Mākslas izrādes vidū, ko vada bagāts, ekscentrisks un moderns mākslinieks, skata centrā ir milzīgs (burtiski, aktieris ir stiprs) zombijs. Tomēr šķiet, ka radījumam ir ķermeņa daļas, kas nāk no citiem invalīdu kopienas locekļiem, kas tai ir ķirurģiski piestiprinātas, radot grotesku skatu, no kura skatītāji vienkārši nevarēs atraut acis.

Pēc tam, kad pirmo reizi tika prezentēts auditorijai plkst Fantāzija, nebūtu nekāds pārsteigums, ja RKSS savu jaunāko projektu visā pasaulē aizveda uz izcili veiksmīgu festivāla turneju, tāpēc negaidiet, ka drīzumā varēsiet to redzēt kaut kur citur. To sakot, tiklīdz redzat nosaukumu "Mēs esam zombiji” ir pieejams, lai jūs varētu skatīt, atcelt visus plānus un darīt to, kā Roadkill Superstars jaunākā filma saņēmusi stabilu vērtējumu 4 acis no 5.

