Savienoties ar mums

Filmu apskati

Šausmu filmu apskats: Sakraments

Izdots

on

Mani kā šausmu cienītāju tas vienmēr rada neapmierinātību, kad kinoteātros nonāk jauna nežēlīgā filma un visi saka, piemēram, “šausmu žanrs ir miris” vai “šausmu filmas nav tādas, kādas tās bija agrāk”. Abi šie apgalvojumi, iespējams, nevarētu būt tālāk no patiesības, ne pašreiz, ne atklāti sakot, nekad.

Protams, tas var šķist, ka viss, ko skatāties, ir teātra šausmas, bet to var apliecināt ikviens, kurš vairāk laika pavada dīvānā, īrējot filmas pēc pieprasījuma, nekā sēžot teātrī un skatoties nākamo naudu pelnošo vispārīgo šausmu filmu. , šausmu žanrs šobrīd ir ne tikai dzīvs un vesels, bet arī plaukstošs. Un, ja jums ir nepieciešams kāds pierādījums tam, neskatieties tālāk Sakramenta.

Jaunākā Ti Vesta filma, kura nav paveikusi neko citu, kā tikai pārsteidz ar iepriekšējiem centieniem, piemēram Velna nams un Krodzinieki, Sakramenta - producējis Eli Roth - šonedēļ nokļuva VOD tirdzniecības vietās pēc tam, kad festivāla apritē bija izpelnījusies lielu atzinību un kritiķu atzinību.

Iedvesmojoties no bēdīgi slavenā Džonstaunas 1978. gada slaktiņa, kurā kulta līderis Džims Džonss piespieda gandrīz 1,000 savu sekotāju atņemt sev dzīvību, filmas centrā ir plašsaziņas līdzekļu darbinieki, kuri dodas uz attālu komūnu, ko sauc par Eden Parish, lai dokumentētu notikumus. kas patiešām notiek šķietamajā "paradīzē". Lai gan sākumā šķiet, ka visi ir laimīgi un mierīgi, ieskaitot fotogrāfa Patrika māsu Kerolīnu, kuras vēstules viņam rezultātā grupa devās pārgājienā, drīz vien kļūst skaidrs, ka zem laimes, nevardarbības un mierīgas dzīves fasādes slēpjas kaut kas draudīgs. Pārāk labi, lai būtu patiesība? Jā, tā varētu teikt.

Kad es izlasīju Ti West filmas recenziju, tas ir diezgan pieņemams, ka kādā brīdī manas acis skenēs garām vārdiem "lēns apdegums" - es atzīstu, ka manas atsauksmes par abiem Velna nams un Krodzinieki saturēja to pašu vārdu grupu. Vests atkal un atkal ir pierādījis, ka ir šīs tā sauktās lēnās filmas veidošanas pieejas meistars, kas būtībā ir tikai pretenciozs filmu recenzentu mēle, kurā teikts, ka "draugs zina, kā izstāstīt patiešām labu stāstu". Un, ja tu man jautā, Sakramenta ir līdz šim labākais stāsts, ko viņš jebkad stāstījis.

Kad es saku, ka jūs šodien varējāt ienest milzīgu rozā ziloņu manā viesistabā jebkurā brīdī, kamēr es skatījos Sakramenta, un manas acis joprojām būtu pievērušās televizoram, iespējams, pārspīlēju. Vismaz nedaudz. Bet es ne mazākajā mērā nepārspīlēju, to sakot Sakramenta ir viena no aizraujošākajām šausmu filmām, kas nākusi klajā pēdējos gados, kā arī viena no patiesi šausminošākajām šausmu filmām, ko šis satracinātais šausmu fans ir redzējis.

Es nekad neesmu aizrāvies ar filmām par tādām lietām kā dēmoniska apsēstība un paranormālas būtnes, jo es vienkārši neesmu tik ļoti ticīgs šādām lietām, un tāpēc šāda veida filmas mani nekad īsti nespēj nobiedēt. Tas, kam es ticu un kas mani patiesi biedē, ir ļaunums, uz ko mēs, cilvēki, esam spējīgi, un Sakramenta ir aptuveni tikpat šausminošs nolaišanās cilvēka tumsā, kāds jebkad bijis apņēmies celuloidu.

Pirms kaut kas vēl notiek, Vests piesūcina procesu ar baiļu pilnu atmosfēru, jo mēs, protams, zinām, ka Ēdenes pagasts ir tālu no paradīzes, uz kuru galvenie varoņi cer, ka tā ir arī mēs, kas skatās. Staigājošie miroņi zināja, ka Terminus neizrādīsies kaut kāds drošs patvērums. Tāpat kā meistarīgais stāstnieks, kāds viņš ir, Vests velta savu jauko laiku, iestudējot skatuvi, pirms sūdi skar ventilatoru, ļaujot mums gandrīz nepanesamu laiku ieelpot šo baiļu piepildīto gaisu, pirms Kool-Aid sāk plūst un lodes sāk lidot. Es negrasos apgalvot, ka tā ir patīkama pieredze, bet, sasodīts, vai tā ir efektīva. Un vai šausmas nav tās labākās, kad tās ir šausminošas, nevis jautras skatīties?

Jā, filma tiek prezentēta tādā POV “atrastā kadra” stilā, no kura mums visiem ir tik ļoti slikti, taču, lūdzu, neļaujiet tam kaut kā izslēgt. Sakramenta kalpo kā ļoti nepieciešamais atgādinājums, ka atrastais kadru stils patiesībā ir neticami efektīvs veids, kā izstāstīt stāstu, ja to izmanto, lai pastāstītu stāstus, kuru stāstīšanai tas būtu jāizmanto, un šis patiešām ir viens no tiem stāstiem, kas patiešām bija. t kā citādi pateikt. Pareizi lietojot, POV prezentācija patiešām iegremdē jūs notiekošajā un varoņu piedzīvotajā, un varat man uzticēties, kad es saku, ka Vests to izmanto šeit, lai uzlabotu stāstu, nevis izmestu to kā lētu. triks.

Priekšnesumi visapkārt ir neticami stabili, un žanra favorīti AJ Bovens un Džo Svonbergs vēlreiz atgādina mums visiem, kāpēc viņi ir tik populāri un iemīļoti sociālajos medijos un kāpēc šausmu filmu veidotāji turpina viņus uzņemt savās filmās. Viņi ir ne tikai lieliski aktieri, bet arī simpātiski puiši, un tas ir ļoti svarīgs filmas elements, ņemot vērā, ka stāsts tiek stāstīts no viņu perspektīvas. Tas arī nesāpēs, ka viņiem ir tik lielas attiecības pēc tam, kad pagātnē ir dažas reizes strādājuši kopā.

Bet šova zvaigzne šeit bez šaubām ir Džīns Džonss, kurš spēlē ne tik idilliskās komūnas vadītāju. Viņa sekotāji viņu vienkārši dēvē par Tēvu, tēls ir viens no neaizmirstamāk šausminošajiem sliktajiem puišiem žanra nesenajā pagātnē tieši tur Sarkana ValstsAbins Kūpers (tēlo vienmēr fantastiskais Maikls Parks). Tēvs šausminās tādā veidā, kā Čārlzs Mensons, tādā nozīmē, ka jūs zināt, ka viņš pats nav tikai spējīgs uz ārkārtēju ļaunumu, bet ka viņš runā tik labu spēli, ka jūs uzskatāt, ka viņš ir tikpat spējīgs likt citiem izpildīt savus netīros darbus viņu.

Un tieši tur ir tas, kas filmā kopumā ir tik biedējošs; tas ir tik pilnīgi ticami, jo šāda veida lietas patiešām notiek. Lai gan tā, protams, ir tikai filma, Sakramenta liek domāt par reālo notikumu, kuru tas ir iedvesmojis, un tas patiešām liek saprast, cik viegli vienam labi runājošam vīrietim ir viegli lūgt par iespaidīgiem cilvēkiem un pārdot viņus, darot šausmīgas lietas. Prātā nāk viss, sākot no Mensonu ģimenes slepkavībām līdz Ādolfa Hitlera terora valdīšanai, un, pieskaroties šai ļoti īstajai cilvēces tumsai, Vests ir iznācis otrā galā ar šausmu filmu, kas patiešām izpelnās savu žanru klasifikāciju. Tas, tieši šeit, ir īstas šausmas, un es varu apsolīt, ka jums viss būs atdzisis, kad viss būs pateikts un izdarīts.

ar Sakramenta, Ti Vests atkal ir pierādījis, ka viņš ir viena no labākajām lietām, ko šausmu žanrs šobrīd ir iecienījis, un man vēlreiz jāatkārto, ka es uzskatu, ka tas ir viņa labākais darbs līdz šim. Ja jūs domājat, ka “šausmas ir mirušas”, es lūdzu tikai noskatīties šo filmu un pēc tam dariet man zināmu, vai jūs joprojām jūtaties tāpat.

Šausmas nebūt nav mirušas, mani draugi. Lai to atrastu, jums vienkārši jāsāk meklēt ārpus teātra. Un jūs varat sākt savu ceļojumu ar Sakramenta.

Pilsoņu kara apskats: vai to ir vērts skatīties?

Uzklikšķiniet, lai komentētu

Lai ievietotu komentāru, jums jābūt reģistrētam Pieslēgties

Atstāj atbildi

Filmu apskati

Filma "Skinwalkers: American Werewolves 2" ir pārpildīta ar šifrētām pasakām [filmas apskats]

Izdots

on

Skinwalkers Vilkači

Kā jau ilglaicīgs vilkaču entuziasts mani uzreiz piesaista viss, kas satur vārdu “vilkacis”. Vai pievienojat Skinwalkers maisījumam? Tagad jūs patiešām esat piesaistījis manu interesi. Lieki piebilst, ka biju sajūsmā, kad noskatījos Small Town Monsters jauno dokumentālo filmu "Skinwalkers: American Werewolves 2". Zemāk ir kopsavilkums:

Visā četros Amerikas dienvidrietumu stūros ir teikts, ka pastāv sens, pārdabisks ļaunums, kas izmanto bailes no saviem upuriem, lai iegūtu lielāku spēku. Tagad liecinieki paceļ plīvuru par biedējošākajām tikšanās reizēm ar mūsdienu vilkačiem. Šie stāsti savijas leģendas par taisniem suņiem ar elles suņiem, poltergeistiem un pat mītisko Skinwalker, solot patiesu šausmu.

Skinwalkers: Amerikas vilkači 2

Filma, kuras centrā ir formas maiņa un tiek stāstīts, izmantojot tiešus stāstus no dienvidrietumiem, ir pārpildīts ar atvēsinošiem stāstiem. (Piezīme: iHorror nav neatkarīgi pārbaudījis nevienu filmā izteikto apgalvojumu.) Šie stāsti ir filmas izklaides vērtības pamatā. Neraugoties uz pārsvarā pamata foniem un pārejām, jo ​​īpaši trūkst specefektu, filma saglabā vienmērīgu tempu, galvenokārt pateicoties tam, ka tā koncentrējas uz liecinieku stāstiem.

Lai gan dokumentālajai filmai trūkst konkrētu pierādījumu, lai atbalstītu pasakas, tā joprojām ir aizraujoša skatīties, jo īpaši slepeniem entuziastiem. Skeptiķi var nebūt pārvērsti, bet stāsti ir intriģējoši.

Vai pēc noskatīšanās esmu pārliecināts? Ne pilnībā. Vai tas man kādu laiku lika apšaubīt savu realitāti? Pilnīgi noteikti. Un vai tā galu galā nav daļa no jautrības?

"Skinwalkers: American Werewolves 2" tagad ir pieejams VOD un Digital HD formātā, un Blu-ray un DVD formātus piedāvā tikai Mazpilsētas monstri.

Pilsoņu kara apskats: vai to ir vērts skatīties?

Turpināt Reading

Filmu apskati

"Slay" ir brīnišķīga, it kā "From Dusk Till Dawn" satiktos ar "Too Wong Foo"

Izdots

on

Slay šausmu filma

Pirms atlaižat Slay kā triks, mēs varam jums teikt, ka tā ir. Bet tas ir sasodīti labs. 

Četras vilkmes karalienes kļūdas dēļ tiek rezervētas stereotipiskā baikeru bārā tuksnesī, kur viņām jācīnās ar fanāzijām… un vampīriem. Jūs izlasījāt pareizi. Padomā, Pārāk Vongs Fū gada Titty Twister. Pat ja jūs nesaņemsit šīs atsauces, jūs joprojām labi pavadīsit laiku.

Pirms jums sashay prom No šī Tubi piedāvājot, lūk, kāpēc jums nevajadzētu. Tas ir pārsteidzoši smieklīgi, un ceļā var piedzīvot dažus biedējošus mirkļus. Tās pamatā ir pusnakts filma, un, ja šīs rezervācijas joprojām būtu aktuālas, Slay droši vien būtu veiksmīgs skrējiens. 

Priekšnoteikums ir vienkāršs, atkal četras drag queens spēlē Trīsvienība iešūt, Heidi N Skapis, Kristāls Metīds, un Kara Mela Atrodas baikeru bārā, nezinot, ka alfa vampīrs ir brīvībā mežā un jau ir sakodis kādu no pilsētniekiem. Pagrieztais vīrietis dodas uz veco ceļmalas salonu un sāk pārvērst patronus par nedzīvajiem tieši vilkšanas šova vidū. Karalienes kopā ar vietējiem spārniem iebarikādējas bārā un jāaizstāvas pret augošo krājumu ārpusē.

"Slay"

Kontrasts starp motociklistu džinsu un ādu un karalienes balles tērpiem un Swarovski kristāliem ir skats, ko es varu novērtēt. Visu pārbaudījumu laikā neviena no karalienēm neizkāpj no kostīma un neizmet savas vilkmes personas, izņemot sākumā. Jūs aizmirstat, ka viņiem ir citas dzīves ārpus viņu tērpiem.

Visām četrām vadošajām dāmām ir bijis savs laiks Ru Pola vilkšanas sacensības, Bet Slay ir daudz slīpētāks nekā a Dragreiss aktiermākslas izaicinājums, un vadītāji paaugstina nometni, kad tas tiek aicināts, un vajadzības gadījumā tonizē. Tā ir līdzsvarota komēdijas un šausmu skala.

Trīsvienība iešūt ir nogruntēta ar vienu oderējumu un dubultā entenders, kas žurkas-a-tat no viņas mutes līksmi pēc kārtas. Tas nav neparasts scenārijs, tāpēc katrs joks ir dabiski ar nepieciešamo ritmu un profesionālu laiku.

Ir viens apšaubāms joks, ko izteicis kāds baikeris par to, kurš nāk no Transilvānijas, un tas nav augstākais uzacis, bet ar dūri arī nejūtas. 

Šis varētu būt gada vainīgākais prieks! Tas ir smieklīgi! 

Slay

Heidi N Skapis ir pārsteidzoši labi nospēlēts. Nav pārsteidzoši, ka viņa prot tēlot, vienkārši lielākā daļa cilvēku viņu pazīst Dragreiss kas nepieļauj lielu diapazonu. Komiski viņa deg. Vienā ainā viņa aizmet matus aiz auss ar lielu bageti un pēc tam izmanto to kā ieroci. Ķiploki, redzi. Tieši šādi pārsteigumi padara šo filmu tik burvīgu. 

Šeit ir vājākais aktieris Metīds kurš spēlē vājprātīgo Bella Da zēni. Viņas čīkstošais sniegums nedaudz izjauc no ritma, bet pārējās dāmas atslābina, tāpēc tas vienkārši kļūst par daļu no ķīmijas.

Slay ir arī daži lieliski specefekti. Neskatoties uz CGI asiņu izmantošanu, neviens no tiem neizrauj jūs no elementa. Šajā filmā tika ieguldīts liels darbs no visiem iesaistītajiem.

Vampīra noteikumi ir vienādi, miets caur sirdi, saules gaisma utt. Bet kas patiešām ir glīts, kad briesmoņi tiek nogalināti, tie eksplodē putekļu mākonī. 

Tas ir tikpat jautri un muļķīgi kā jebkurš cits Roberta Rodrigesa filma ar, iespējams, ceturto daļu sava budžeta. 

Direktors Džems Garārs tur viss notiek straujā tempā. Viņa pat iemet dramatisku pavērsienu, kas tiek spēlēts ar tikpat nopietnību kā ziepju opera, taču tas ir iedarbīgs, pateicoties Trīsvienība un Kara Melle. Ak, un viņiem tā visa laikā izdodas iespiest ziņu par naidu. Ne vienmērīga pāreja, bet pat šīs plēves kunkuļi ir izgatavoti no sviesta krēma.

Vēl viens pagrieziens, kas apstrādāts daudz smalkāk, ir labāks, pateicoties veterānam aktierim Nīls Sandilands. Es neko negrasos sabojāt, bet pieņemsim, ka ir daudz pagriezienu un, ak, pagriežas, kas viss papildina jautrību. 

Robins Skots kas spēlē bārmeni Šiela ir šeit izcilākais komiķis. Viņas līnijas un garša nodrošina visvairāk vēdera smieklus. Par viņas sniegumu vien vajadzētu piešķirt īpašu balvu.

Slay ir garšīga recepte ar pareizo nometnes, asas, darbības un oriģinalitātes daudzumu. Tā ir labākā šausmu komēdija, kāda pēc kāda laika nākusi.

Nav noslēpums, ka neatkarīgajām filmām par mazāku cenu ir jāizdara daudz vairāk. Kad tie ir tik labi, tas ir atgādinājums, ka lielajām studijām varētu iet labāk.

Ar tādām filmām kā Slay, katrs santīms ir svarīgs, un tikai tāpēc, ka algas čeki varētu būt mazāki, tas nenozīmē, ka gala produktam ir jābūt. Kad talants pieliek tik daudz pūļu filmai, viņi ir pelnījuši vairāk, pat ja šī atzinība tiek sniegta recenzijas veidā. Dažreiz mazākas filmas, piemēram Slay ir pārāk lielas sirdis IMAX ekrānam.

Un tā ir tēja. 

Jūs varat straumēt Slay on Tubi šobrīd.

Pilsoņu kara apskats: vai to ir vērts skatīties?

Turpināt Reading

Filmu apskati

Pārskats: vai šai haizivju filmai nav ceļa uz augšu?

Izdots

on

Putnu bars ielido komerciālas lidmašīnas reaktīvo dzinēju, liekot tai ietriekties okeānā, un tikai nedaudziem izdzīvojušajiem ir jāizbēg no grimstošās lidmašīnas, vienlaikus izturot skābekļa izsīkšanu un nepatīkamās haizivis. Nav ceļa uz augšu. Bet vai šī mazbudžeta filma paceļas pāri saviem veikalos nolietotajiem briesmoņiem vai nogrimst zem sava budžeta sloga?

Pirmkārt, šī filma acīmredzami nav citas populāras izdzīvošanas filmas līmenī, Sniega biedrība, bet pārsteidzoši, ka tā nav Sharknado arī. Var teikt, ka tā izgatavošanā ir veikti daudzi labi virzieni, un tā zvaigznes ir gatavas šim uzdevumam. Histrionika ir samazināta līdz minimumam, un diemžēl to pašu var teikt par spriedzi. Tas nav teikts Nav ceļa uz augšu ir mīksta nūdele, šeit ir daudz, lai jūs varētu skatīties līdz beigām, pat ja pēdējās divas minūtes aizskar jūsu neticības apturēšanu.

Sāksim ar labais. Nav ceļa uz augšu ir daudz labu aktierspēļu, īpaši no galvenās lomas SOfijs Makintošs kas spēlē Avu, bagātu gubernatora meitu ar zelta sirdi. Iekšpusē viņa cīnās ar atmiņu par mātes noslīkšanu un nekad nav tālu no sava pārlieku sargājošā vecākā miesassarga Brendona, kuru ar auklīti uzcītību spēlēja Kolms Mīnijs. McIntosh nesamazina sevi līdz B kategorijas filmas izmēram, viņa ir pilnībā apņēmusies un sniedz spēcīgu priekšnesumu pat tad, ja materiāls ir mīdīts.

Nav ceļa uz augšu

Vēl viens izcilais ir Greisa Nātre spēlējot 12 gadus veco Rosu, kura ceļo kopā ar vecvecākiem Henku (Džeimss Kerols Džordans) un Mārdijs (Filisa Logana). Nātre nesamazina savu raksturu līdz smalkam. Viņai ir bail, jā, taču viņai ir arī zināms ieguldījums un diezgan labs padoms, kā izdzīvot situācijā.

Vils Attenboro atveido nefiltrēto Kailu, kurš, manuprāt, atradās komiskam atvieglojumam, taču jaunais aktieris nekad sekmīgi nenorūda savu zemiskumu ar niansēm, tāpēc viņš vienkārši sastopas kā arhetipisks dupsis, kas ievietots, lai papildinātu daudzveidīgo ansambli.

Noapaļojot dalībniekus ir Manuels Pacific, kurš spēlē Danilo stjuarti, kurš ir Kaila homofobiskās agresijas pazīme. Visa šī mijiedarbība šķiet nedaudz novecojusi, taču atkal Attenboro nav pietiekami labi pilnveidojis savu raksturu, lai to pamatotu.

Nav ceļa uz augšu

Turpinot ar to, kas ir labs filmā, ir specefekti. Lidmašīnas avārijas aina, kā vienmēr, ir biedējoša un reālistiska. Režisors Klaudio Fes šajā nodaļā nav taupījis izdevumus. Jūs to visu esat redzējuši iepriekš, taču šeit, tā kā jūs zināt, ka viņi ietriecas Klusajā okeānā, ir daudz saspringtāk, un, kad lidmašīna ietriecas ūdenī, jūs brīnīsities, kā viņi to izdarīja.

Kas attiecas uz haizivīm, tās ir vienlīdz iespaidīgas. Grūti pateikt, vai viņi izmantoja dzīvus. Nav nekādu mājienu par CGI, nav neparastas ielejas, par ko runāt, un zivis ir patiesi draudošas, lai gan tās nesaņem gaidīto ekrāna laiku.

Tagad ar slikto. Nav ceļa uz augšu ir lieliska ideja uz papīra, taču realitātē kaut kas tāds nevarētu notikt reālajā dzīvē, it īpaši, ja liela ātruma lidmašīna ietriecas Klusajā okeānā. Un, lai gan režisors ir veiksmīgi licis šķist, ka tas varētu notikt, ir tik daudz faktoru, kuriem vienkārši nav jēgas, par to domājot. Pirmais, kas nāk prātā, ir zemūdens gaisa spiediens.

Tam pietrūkst arī kinematogrāfiska spodrinājuma. Tam ir tieši video sajūta, taču efekti ir tik labi, ka nevar nejust kinematogrāfijas attēlu, jo īpaši plaknes iekšpusē vajadzēja būt nedaudz paaugstinātam. Bet es esmu pedantisks, Nav ceļa uz augšu ir labs laiks.

Beigas ne visai atbilst filmas potenciālam, un jūs apšaubīsit cilvēka elpošanas sistēmas robežas, taču tas atkal ir niecīgs.

Kopumā, Nav ceļa uz augšu ir lielisks veids, kā pavadīt vakaru, kopā ar ģimeni skatoties izdzīvošanas šausmu filmu. Ir daži asiņaini attēli, taču nekas nav pārāk slikts, un haizivju ainas var būt nedaudz intensīvas. Tas ir novērtēts R zemākajā galā.

Nav ceļa uz augšu Iespējams, ka tā nav filma “nākamā lieliskā haizivs”, taču tā ir aizraujoša drāma, kas paceļas pāri citiem draugiem, ko tik viegli iemest Holivudas ūdeņos, pateicoties tās zvaigžņu centībai un ticamiem specefektiem.

Nav ceļa uz augšu tagad ir pieejams nomai digitālajās platformās.

Pilsoņu kara apskats: vai to ir vērts skatīties?

Turpināt Reading