Savienoties ar mums

kino

Filmas "Wyrmwood: Apocalypse" režisors Kiah Roache-Tērners par trikiem, dziesmu izvēli un zombiju karstajiem filmām

Izdots

on

Wyrmwood: Apokalipse

Austrālijas 2014. gadā Wyrmwood: Mirušo ceļš bija drosmīgs ieiešana zombiju mācībā. Tas nodrošina augsta oktānskaitli vardarbības, asiņu un pārnesumu uzliesmojumu ar metānu elpojošiem zombijiem, kas veicina unikālu zombiju apokalipses vīziju. Filmas nesenais turpinājums, Wyrmwood: Apokalipse, uzlādējas ar stāstu turpinājumu, dažām jaunām sejām un daudzām slaktiņām.

Mēs sēdējām kopā ar filmas režisoru Kiju Roušu-Tērneri, lai pārrunātu filmu, tās radošās idejas, pandēmijas filmas veidošanu globālas pandēmijas laikā un dažus zombiju populārus notikumus.

Kellija Makneila: ES mīlēju Vīrmuds, un Wyrmwood: Apokalipse bija super jautri. Tas ir ideāls maisījums Mad Max un Dawn of the Dead. Vai turpinājums vienmēr bija jūsu prātā? Vai arī kā tas radās?

Kia Roače-Tērnere: Es domāju, ka tas tika izveidots no paša sākuma kā kaut kas tāds, ko jūs varētu izlīdzināt. Tā bija mūsu pirmā filma. Un mēs bijām pietiekami gudri, lai zinātu, ka, veidojot savu pirmo filmu, jūsu pirmajai filmai vajadzētu būt fiziskai ekvivalentam, piemēram, lēkāt augšā un lejā, paskaties uz mani. Tāpēc jūs vēlaties mēģināt izveidot kaut ko tādu, kas, cerams, ar īkšķiem, ir neskaidri ikonisks. Un, ziniet, tiešām super forši.

Mēs diezgan smagi strādājām, lai radītu pasauli, kas būtu pievilcīga auditorijai, bet pievilcīga arī mums. Mēs būtībā apvienojām divas mūsu iecienītākās franšīzes. Man jāsaka, ka pieejamas franšīzes; nav jēgas, kur jūs veidojat savu pirmo filmu sajaukšanu avatar ar, zini, Star Wars, jo jūs nevarat atļauties to izdarīt. Bet jūs varat atļauties taisīt Mad Max atbilst Dawn of the Dead, jo šīs ir divas franšīzes, kas tika izveidotas par salīdzinoši nelielām naudas summām, taču tām joprojām ir diezgan pārsteidzoša estētiskā un pasaules veidošana. 

Ja skatāties pirmo Vīrmuds, tas beidzas ar piezīmi “skaidrs, ka viņi vēlas izveidot vēl vienu”. Tātad, jā, jūs zināt, mēs vienmēr gribējām, lai tas tiktu sakārtots. Kamēr mēs strādājām cauri TV seriālam vai TV seriāla iespējamībai un turpinājām strādāt pie tā, kur vēlējāmies nokļūt un kā vēlējāmies veidot stāstījumu, es domāju, ka tas beigsies. ir trīs filmas. Un tad mēs aizvērsim cilpu un sāksim no jauna, ja nolemsim veidot seriālu. Bet es domāju, ka tas tiešām ir atkarīgs no tirgus, nevis no mums.

Kellija Makneila: Man patīk pasaule, kuru veidojāt ar jaunajiem šīs filmas varoņiem. Tur ir viss ievads Rīsa varonim Red Right Hand autors Niks Keivs un The Bad Seeds tas bija vienkārši fantastiski. Nedaudz pieskaroties šīs dziesmas iekļaušanai, vai tā vienmēr bija labākā dziesma? Vai bija vēl kādas dziesmas, kuras vēlējāties izmantot? Wyrmwood: Apokalipse?

Kia Roače-Tērnere: Mēs zinājām, ka varēsim atļauties, iespējams, vienu popdziesmu, jo pēdējo 10 gadu laikā šo lietu cena ir tikko kritusies cauri jumtam, tāpēc jums ir paveicies, ja varat tādu dabūt. Un tā mēs speciāli rakstījām, lai filmā ievadītu dziesmu. 

Mēs to patiesībā rakstījām MIA papīra lidmašīnas, kas ir izmantots daudz, bet mēs gribējām kaut ko tādu, kas uzreiz būtu kultūras rezonanses. Un man arī patīk līnijas, tās runā par galvaskausiem un kauliem, un tur ir daudz par toksiskiem dūmiem, kas ir patiešām ideāli. Bet mēs vienkārši nevarējām to atļauties dienas beigās. Un tā mēs devāmies ak, kas vēl? Mēs izmēģinājām tik daudz lietu, piemēram, kas tur var būt?

Mēs izmēģinājām tik daudz dažādu dziesmu, un vienīgā, kas derēja kā cimds, bija Red Right Hand. Jo A) tas ir klasiski austrāliešu, un B) Nika Keiva rakstītajos tumšajos folka dziesmu tekstos bija kaut kas tāds, kas patiešām atbilst. Sarkanās labās rokas varonis ir sava veida tumšs Dievs, kas staigā pa šo daļēji post-apokaliptisko Nika Keiva smadzeņu ainavu, un tas vienkārši iederējās. Ir tikai mirklis, kad viņa dziesmu teksti, viņa mūzika un mūsu tēli saskan kā Lanselota bruņas, un man bija tā, ka tā ir tā!

Visi teica: ak, tas ir izmantots pārāk daudz reižu. Un es tikai teicu: man vienalga. Jo, ziniet, tas ir izmantots Peaky acu aizsegi, kas ir angļu valoda, tas ir izmantots kliedziens, kas, jūs zināt, ir no ASV, taču tas nekad nav ticis izmantots kaut kā īpaši ikoniskā Austrālijas kontekstā. Un es vienkārši gribēju to ņemt atpakaļ un izmantot tur, kur to vajadzētu izmantot. 

Kellija Makneila: Jūs acīmredzot esat pavadījis daudz laika, veidojot šo pasaules gala pasauli. Jūs esat tajā dzīvojis diezgan ilgu laiku, sākot ar Vīrmuds. Kā jūs ekstrapolējāt ar zombijiem darbināmās iekārtas un savienojumus? 

Kia Roače-Tērnere: Tur notiek kaut kāda nenobriedusi pusaudžu loģika, nekas no tā nav zinātniski pamatots – un tam nevajadzētu būt – ir tā, it kā viņi nekad nebūtu izskaidrojuši gaismas zobenus. Star Wars. Nevienu neinteresē, ka lāzeri nevar apstāties, jūs zināt, ko es domāju?

Un ar mums mēs esam tā, ka izdomāsim kaut ko foršu, nevis skaidrosim. Un tādā veidā mēs neizliekamies tā, it kā censtos būt zinātnieki. Esmu liels cienītājs, jo mazāk ekspozīcijas, jo labāk. Tāpēc mēs tikko nācām klajā ar šāda veida pamata, neskaidru, dīvainu jēdzienu, kas satur zināmu maršrutu zinātnē, kur mums ir metānu elpojoši zombiji, kurus var darbināt. 

Es domāju, ka mēs visi zinām, ka ar metānu var darbināt ļoti mazu dzinēju. Un, ja pievieno ideju par šāda veida dīvainu, neparastu, ļoti spēcīgu vīrusu, kas pārņem ķermeni, es domāju, ka vīrusu saturs, kas sajaukts ar metānu, kas izplūst no zombija mutēm, varētu būt pietiekami spēcīgs, lai darbinātu dzinēju, bet tad vienkārši nekad to nepaskaidro. Piemēram, pieņemsim ar to, un skatītāji vai nu ies ar to, vai arī ne. 

Dažiem tas šķiet smieklīgi, dažiem tas šķiet ļoti forši. Bet jebkurā gadījumā sižets virzās pietiekami ātri, lai jūs pārāk neapšaubītu tā zinātni. Bet tiešām, kad rakstījām pirmo, viena no manām iecienītākajām piezīmēm — tā joprojām ir mana mīļākā scenārija piezīme līdz šim —, jo visi, kas jums sniedz scenārija piezīmes, apkrīt, cenšoties būt gudri. Viņi visi vienkārši vēlas pierādīt, ka ir lasījuši Roberta Makkija grāmatu stāsts, jūs zināt, un viņi visi ir uz Viljama Goldmena Piedzīvojumi ekrāna tirdzniecībā, visi mēģina jums piešķirt pievilcīgu mirdzumu piezīmēs. 

Mēs saņēmām piezīmi, kurā bija tikai teikts "vairāk foršu sūdu". Un man bija tā, ak, man tas patīk, jo es precīzi zināju, ko viņi domā. Un to mēs sākām darīt. Mēs tikko sākām tur ievietot dīvainākas, dīvainas, foršas lietas. Un mēs patiešām atcerējāmies to piezīmi, kur mēs nācām rakstīt Wyrmwood: Apokalipse, kad viņš pārdzīvo savas būtībā banālās kustības, proti, pamosties no rīta un iet cauri rīta rutīnai. Un parasti, ziniet, kāds pieceļas un, iespējams, ritina Facebook, iedzer kafiju un veic kādus vingrinājumus, palasa papīru un tad iet uz darbu. 

Ziniet, viņš pieceļas, iedzer tableti, vingrina, iedzer kafiju, nopūš zombijam galvu, pieslēdz savu bārbekjū metāna zombijam, un tas ir tas, kas vada bārbekjū, un viņš gatavo. gaļas un brekkie, viņam ir jānomaina viens no bateriju zombijiem, kuram ir pazudis metāns, lai viņš joprojām varētu darbināt savus ģeneratorus, jāpārliecinās, vai zombijs, kurš vada apūdeņošanas savienojumu, kas dod ūdeni viņa dārzeņiem, darbojas pareizi, un tad viņš iekāpj savā ķīļveida bruņumašīnā un dodas uz darbu, vai zināt? Un man patīk tas, ka tā ir šī neticami banālā notikumu sērija šajā neticami interesantajā pasaulē. Un man tā ir mana mīļākā vieta, kur satiekas fantāzija un banālais. Man ļoti patīk tādas ainas filmās, vai zināt?

Kellija Makneila: Es gribu nedaudz parunāt arī par trikiem, jo ​​filmās ir tik forši kaskadieri. Es domāju, ka jūs ieguldāt daudz laika un enerģijas un strādājat kopā ar komandu, lai pārliecinātos, ka viss noritētu gludi un droši.

Kia Roače-Tērnere: Tāpat kā mums patīk praktiski efekti un praktiski triki. Man šķiet, ka digitālajam saturam nevajadzētu būt vairāk par 20 vai 30% no kadra.

Tam vajadzētu būt tikai, lai papildinātu to, kas jau praktiski atrodas kadrā. Un, protams, tas lielā mērā attiecas arī uz trikiem. Un tas, ka tu audzini trikus, kas man patīk, jo ak, mums bija diezgan mazs budžets, Kellij. Es pat nevaru jums pateikt numuru, jo tas ir diezgan apkaunojoši. 

Bet ziniet, Amerikā zems budžets nozīmē vienu, bet Austrālijā tas ir pavisam kas cits, tas ir vēl mazāks. Tas virzās uz mikrobudžetu. Un, kad mēs dalījām budžeta sadalījumu mūsu nodaļu vadītājiem, es vienkārši skatījos pa vienam, kā viņu seja krīt, tikai paskatoties uz to skaitu, ko!? Es domāju, varbūt, ja šī būtu mazbudžeta romantiska komēdija, bet šī ir asa sižeta filma, kurā mums viss ir jābūvē, piemēram, jums ir 300 triku, un tas ir skaitlis, ko jūs mums piešķirat?!

Un viņiem ar to bija jātiek galā. Un mūsu kaskadieris Džordžs Saliba, viņš kaut kā paskatījās uz to, un viņš to darīja tur, kur tu ej, *ilgi izelpojot*... labi. Un es vienkārši redzēju, kā viņš savā galvā sakravā visas šīs dārgās iekārtas. Piemēram, "mēs to neizmantojam, mēs neizmantojam Ka”… Būtībā mums ir vienkārši jāizdomā vienkāršs veids, kā visu izdarīt. Mēs joprojām izmantosim šos apbrīnojamos vingrotājus, kas viņam ir. Un mums joprojām būs jābūt kaskadieriem, bet būs daudz mazāk takelāžas. Tātad visi triki, ko redzat, patiesībā ir tikai ļoti vingrojoši indivīdi, kuri metās atpakaļ un uz priekšu un tiek ar rokām rausti aiz virves, ko mēs pēc tam digitāli izdzēšam. 

Ir daudz ļoti vecu lietu, un vairāk, nekā jūs varētu iedomāties, ir paši aktieri. Un pat dažreiz viņš uzradās un vienkārši teica: "Labi, aktieri to darīs". Un es paskatījos uz viņu un aizeju, aktieris to nevar izdarīt. Viņš teiktu: "nē, nē, es jums parādīšu", un tad es uz to paskatītos un aizgāju, ak, aktieri var dari to *smejas*. Un tātad daudzas lietas, jūs redzat pašus izpildītājus, kas vienkārši ietriecas tajā.

Bet jūs zināt, tā viņi darīja oriģinālu Mad Max. Un tas ir veids, kā mēs to darījām. Es domāju, vienīgā atšķirība ir tā, ka tie bija lielajos sliktajos 1970. gados Austrālijā, kas patiesībā ir kā tukša zeme. 70. gadi Austrālijā bija kā, ak Dievs, tā ir kā viduslaiku pilsētiņa *smejas*.

Un mēs tikko devāmies uz šo mazo augļu audzētavu apmēram stundu no Sidnejas, izveidojām savu mazo viduslaiku pilsētiņu un uzņēmām filmu. Un tas tiešām ir vienīgais veids, kā mēs to varējām izdarīt, mums bija vienkārši jāizveido burbulis ārpusē. Jo arī mēs filmējāmies pandēmijas vidū. Un tā bija vēl viena dīvaina ironija, kur visi pasaulē valkā maskas un satraucas, un daudzi cilvēki mirst globālās pandēmijas dēļ. Un es veidoju filmu, kurā visi valkā maskas un jūk prātā, un daudzi cilvēki mirst globālās pandēmijas dēļ. Tas bija ļoti dīvains laiks. Bet mēs izveidojām ļoti efektīvu burbuli. Mums katru dienu uz vietas bija medmāsas. 

Mēs ne tikai nesaņēmām COVID gadījumu, neviens pat nesaslima. Un es to nekad neesmu redzējis filmā. Parasti kādā brīdī – dažreiz pat divas vai trīs reizes – grupai pāries gripa, un visi būs slimi. Un tad tu vienkārši turpini. Un kā jau ik pa brīdim, kāds no nodaļas aizies, bet parasti – jo kino cilvēkiem tā vienkārši vajag – izspiežas cauri. Bet, ja kaut viens cilvēks uz šīs filmas atklepotu, tas mūs būtu aizvēris. Un tas bija biedējoši, jo mēs nevarējām atļauties slēgt. Mēs neesam liela budžeta filma, tāpēc, ja mēs slēgsim, mēs nonākam īstās nepatikšanās. Tātad, ja mēs slēgsim pusceļā, filma var nebūt pabeigta. 

Bija daudz smaga darba ar COVID protokoliem, un Screen Australia — viena no mūsu finansēšanas struktūrām — saņēma papildu naudu. Mēs bijām viena no retajām filmām, kas varēja turpināties pilnās pandēmijas vidū, jo, gatavojoties filmēšanai, mēs tikai skatījāmies, kā krīt citi iestudējumi. Visi pārējie teica: "Mēs to nedarīsim", bet mēs izdomājām, ka varam to izdarīt, jo mēs visi šaujam burbulī nomalē. Neviens nenāk iekšā, neviens nenāk ārā, mēs visi vienkārši sēžam savā mazajā Vīrmuds burbulis.

Kellija Makneila: Acīmredzot jums ir daži dalībnieki, kas atgriežas, un arī dažas jaunas sejas. Viņi pilnībā metas savās lomās. Tasia Zalar un Shantae Barnes-Cowan, viņi ir spēcīgs papildinājums aktieru sastāvam. Kā viņi iesaistījās? 

Kia Roače-Tērnere: Tas ir smieklīgi, jo, manuprāt, runājot ar dažiem cilvēkiem, esmu lasījis pāris recenzijas, kur cilvēki saka: “Šajā filmā ir daudz cilvēku”, bet tas ir tāpēc, ka mēs to rakstījām kā seriālu. Mēs plānojām uzņemt seriālus un pēc tam varbūt vēl filmas. Un tāpēc tā ir kompresija. Pirmās sērijas loks tika saspiests 90 minūšu filmā, tāpēc visi šie varoņi parādās visur. 

Shantae Barnes-Cowan bija pārsteidzošs. Viņai ir gandrīz 17 — viņai faktiski bija 16 gadi, un viņai nekad nav bijusi aktiermākslas nodarbība. Viņa ir patiešām lieliska tīkla spēlētāja no ļoti mazas pilsētiņas, kas atrodas četru stundu attālumā no Adelaidas. Un kāds viņu redzēja žurnālā, jo viņa bija rakstā, jo viņa nodarbojas ar labdarību Whyalla, no kurienes viņa nāk. Un viņi vienkārši viņu ieraudzīja un teica: ak, viņai vajadzētu būt filmās. Viņi viņu iedeva televīzijas šovā, un viņa nekad iepriekš nebija filmējusies, viņai bija niecīga loma. 

Viņa bija pirmā persona, kuru noklausījāmies, un viņa mūs vienkārši aizrāva. Viņa ieradās noklausīšanā un vienkārši to nogalināja. Klausīšanā raudāja, īstas asaras. Man bija tā, kas tas ir?! Viņas tēvs veda viņu četras stundas uz noklausīšanos Adelaidā, un pēc tam viņi brauca četras stundas atpakaļ. Tā bija astoņu stundu apņemšanās. Es tikai gribēju viņai atdot šo daļu tur un tad. Viņa tur filmu kopā. Viņa ir sava veida vadošā — ir sava veida divas vadošās, viņa un Raisa, bet patiesībā stāstījuma mugurkauls patiešām ir saistīts ar Šentas tēlu. Un viņa būs trešās filmas mugurkauls, ja mēs to paveiksim. 

Tasia Zalar darbojas nedaudz ilgāk. Viņa ir bijusi austriešu filmās un TV jau ilgu laiku, un vienmēr ir laba. Mums tur pat īsti nebija jāklausās. Viņa bija vēl iespaidīgāka, nekā es domāju. Viņa tikko ieradās filmēšanas laukumā un katru reizi devās uz vienpadsmitiem. Man nekad nebija viņu jāvada. Tā bija viena no tām dīvainajām lietām, kad ikreiz, kad es teicu darbību, viņa vienkārši pārsteidza, un es teicu: “Es domāju, ka vienkārši atgriezieties pie sava treilera un gaidiet, līdz mēs atkal būsim gatavi jums. Man nekad nebija nekas jāsaka, jādara, viņa vienkārši ieradās piekrauta pēc lāča. Tikai abas mucas, viņa bija gatava. Un režisoram tas patīk, jo tas man nozīmē mazāk darba *smejas*. Jā, tie bija divi ļoti laimīgi liešanas gabali. 

Kellija Makneila: Es gribu šeit uztaisīt kādu ātru zombiju karsto uzņemšanu. Tātad, pirmkārt: ātri zombiji vai satriecoši zombiji? 

Kia Roače-Tērnere: Ak, tam ir jābūt sajaukšanai, jo sajaukšana ir Džordža A Romero lieta. Ko mēs izdarījām, mēs gājām ar abiem, mēs krāpāmies. Naktī gājām ātri, dienā lēni. Tātad dienas laikā jūs varat izklaidēties, bet naktī tas kļūst sava veida 28 dienas vēlāk, un nesen Vilciens uz Busanu or Pasaules karš Z. Ziniet, mūsdienās ir daudz skrienošu zombiju. Bet man šķiet, ka jūs vēlaties iegūt abus, jo sprintošie zombiji ir šausminoši, taču viņi jūs pārāk ātri iegūs. Izjauktie zombiji, un tas ir tas, ka tas padara to jautru. Un kā Shaun of the Dead pierāda, kamēr viņi traucas pret jums, jūs varat izmēģināt kriketa nūju, varat izmēģināt dažus rekordus, varat izmēģināt skrūvgriezi, jums ir laiks izmēģināt dažas lietas, tāpēc tas kļūst vairāk kā atrakciju parka brauciens.

Nekad nav nekādu superdraudu, jo, ja kāds jums uzbrūk, jūs varat vienkārši aiziet. Tā ir visvieglākā lieta pasaulē. Vienkārši nepaklupi, neatskaties atpakaļ un netīšām nesaskrien aiz stūra. Ir daži noteikumi, kas jāievēro, taču lielākoties tas ir diezgan jautri. Ja tev ir beisbola nūja un daži draugi, kuriem patīk slaktiņš, viss būs kārtībā. Jā, es domāju, ka izjauktās ir tās jautrākās. Tāpēc man būs jāiet viņiem līdzi.

Kellija Makneila: Tātad tas labi noved pie mana nākamā jautājuma: kāds ir labākais tuvcīņas ierocis zombiju apokalipsē, vai jūs domājat?

Kia Roače-Tērnere: Problēma ir tāda, ka es neko nevaru izdomāt, jo esmu lasījis Pasaules karš Z autors Makss Brūkss. Un es zinu, ka tas ir kā šāda veida cirvja/cērta kombinācija. Es pat neatceros, kā viņi to sauc. Ideja ir tāda, ka jums ir šāda veida cirvja āmurs, ar kuru jūs varat cirst viņus, bet tad, ja vēlaties ķerties pie smadzenēm, pagrieziet tos, lai iegūtu cērti, un jūs iedziļināties tieši smadzenēs, un tie griež. no centrālās nervu sistēmas. Tātad tas ir sava veida kluba cērtes slimība, ko izgudroja Makss Brūks.

Mani joprojām ir dīvaini, ka puisis, kurš ir atbildīgs par 20. gadsimta zombiju zinātni, ir Mela Brūksa dēls, vai tas nav dīvainākais?

Kellija Makneila: Kas?! Es to nezināju! 

Kia Roače-Tērnere: Mels Brūkss, godīgi sakot, ir viens no visu laiku talantīgākajiem komiķiem. Un viņa dēls Makss Brūkss ir no jauna izgudrojis zombiju jēdzienu 20. gadsimtam. Tātad viņi abi savā dzīvē ir paveikuši ļoti lielas lietas.

Kellija Makneila: Kāds būtu labākais pārvietošanās veids zombiju apokalipsē?

Kia Roače-Tērnere: Protams, tas ir atkarīgs no tā, vai esat helikoptera pilots ar piekļuvi helikopteram. Bet es domāju, kurš var lidot ar šo lietu. Un arī helikopteri ir viltīgi. Jūs domājat, ka varat vienkārši ielēkt un pacelties, bet es domāju, ka viņiem ir vajadzīgas dažas stundas, lai sagatavotos – lai uzsildītu dzinējus un visu citu – tāpat kā jūs nevarat vienkārši ielēkt helikopterā. Tātad, jā, ir daudz lietu, kas jums jādara. Tātad tas nav īsti tas, ko jūs domājat.

 Es domāju, ka es un mans brālis sasitām galvas kopā, un es domāju, ka mēs izdomājām gatavu salikt lietu, kur jūs, iespējams, varētu to izdarīt savā pagalmā. Jūs vienkārši iegūstat klasisko Aussie Hilux un apbruņojat to. Un pārliecinieties, ka logi aizveras un kaut kas tāds, lai jūs varētu tajā gulēt. Un es domāju, ka tas ir diezgan labi. Pārliecinieties, ka tai ir četru riteņu piedziņa, un, ja nepieciešams, dodieties uz krūmiem, pārliecinieties, ka ir daudz mazu caurumu, vienkārši izvelciet bises. Un es domāju, ka tas ir tas, kurā mēs izveidojām Vīrmuds

Kellija Makneila: Noteikti manevrētspējīgāks par autobusu iekšā Dawn of the Dead pārtaisīt.

Kia Roače-Tērnere: Autobuss ir šausmīga ideja *smejas*. Ceļi aizsērēs pēc divām sekundēm. Tātad jūs vienkārši gaidīsit autobusā, tā arī notiks, jūs atrodaties pasaulē lielākajā sastrēgumā. Tā kā ar īstu apvidus transportlīdzekli jūs varat to ievest krūmājā, un, ja jums ir pietiekami liela piekare, jūs faktiski varat to pārvietot pa laukakmeņiem, tāpēc nē, nē, nē, nebrauciet ar autobusu. Nu, puiši, padomājiet par to. 

Kellija Makneila: Ja zombiji pārņem, kurp doties?

Kia Roače-Tērnere: Ak, es domāju, ka es nezinu. Lieta ir tāda, kur jūs dodaties? Un tā ir bruņumašīnas būtība, vai jums ir jāturpina kustēties. Jo es domāju, ka visur, kur jūs dodaties, viņi pulcēsies, jo viņu ir miljoniem un miljoniem un simtiem miljonu. Tāpēc, manuprāt, jums ir jāturpina kustēties, tāpēc, iespējams, jums zināmais ķīļveida bruņumašīna ar milzīgu degvielas daudzumu ir pareizais ceļš. Es domāju, ka cilvēki saka, ka es kāpšu laivā un došos uz salu, bet mana doma vienmēr ir tāda, ka, bet vai viņi nevar vienkārši staigāt pa okeāna dibenu un iet taisni uz to, kur atrodas šī sala? Tātad jums ir jābūt uzmanīgiem, jūs zināt. Es domāju, ka turpini kustēties. Apbruņojiet savu transportlīdzekli, pārbaudiet, vai tam ir tādas tapas kā Mad Max, un tad vienkārši dodieties tur, kur citi cilvēki nav, un jums būs taisnība. 

Kellija Makneila: Tātad, kas jums būs tālāk?

Kia Roače-Tērnere: Man tiek gatavota monstru filma, kas ir nedaudz nopietnāka nekā Vīrmuds. Tā ir klasiska viena atrašanās vieta, ģimene, kurā valda briesmoņa noskaņa. Tas ir kaut kā mans Ārzemnieks, vai Žokļi, or Thing. Tie ir trīs, pie kuriem es atgriezīšos saistībā ar skriptu un visiem pārrakstījumiem, un tikai lietas izskatu un toni. Bet tas būtu biedējoši. Es izvirzīju sev uzdevumu mēģināt uzrakstīt iespējami šausminošāko lietu. Piemēram, ja šī ir pēdējā filma, ko es uzņēmu, vismaz es izgāju nobiedējot bikses no paaudzes. Tajā ir ainas, kur – ja man ļaus to uztaisīt – cilvēki pametīs teātri. Nevis asiņainā veidā Kopmītne spīdzināšanas porno veids. Tas ir tikai pats jēdziens, kas ir tik šausmīgi satraucošs un tomēr pirmatnējs. 

Kāds komiķis teica: "Jūs, puiši, nezināt, cik jums ir paveicies, jo 95% organiskās dzīvības uz šīs zemes mirst kliedzot, to apēdot no aizmugures". Ikreiz, kad jums rodas depresija vai mans tālrunis nedarbojas, atcerieties, ka jūs nomirsiet gultā, iespējams, diezgan laimīgs pakalpojumā Oxycontin. Lielākā daļa lietu uz šīs zemes mirst, kaut kam uzbrūkot tām ar nagiem un zobiem. Un tāpēc šim scenārijam ir viena no galvenajām lietām, ko es ļoti gaidu.

 Un tad tur ir Wyrmwood 3. Mēs tikai skatāmies, kā tas darbojas ASV. Mums ir a kvēlojošs apskats no New York Times, un tas nedarīja neko citu, kā tikai spīdēja. Es to izlasīju, un man šķiet, ka šeit nav nekā negatīva. Tas tiešām nav daudz labāks par to. Tāpēc tagad man tas ir ļoti labi, jo esmu jūtīgs mākslinieks *smejas*. Es lasu atsauksmes un esmu tik sarūgtināts, ka jūs nevarat nesatraukties, jo tas ir personiski, vai zināt? Un tas ir sliktāk, ja viņi ir patiešām gudri. Jo tu domā, ka viņiem ir taisnība. Es tam piekrītu. 

Kā jau teicu, domāju Vīrmuds ir triloģija. Jo ilgāk mēs to darām, jo ​​vairāk es saprotu, ka trešā filma, iespējams, atbildēs uz visiem pamatjautājumiem, un mēs, manuprāt, aizvērsim sākotnējās komandas lokus. Un mēs beidzot atbildēsim uz jautājumu, kas veido zombijus? Tas ir arī jautri, jo mums ir dažas diezgan foršas idejas par to. Būtu apbēdināti, ja Star Wars pabeigts ar Jūsu darbs IR Klientu apkalpošana Empire Strikes Back, zini? Jūs vēlaties darīt savu Atgriešanās Jedi.

 

Wyrmwood: Apokalipse tagad ir pieejams Digital ASV

Pilsoņu kara apskats: vai to ir vērts skatīties?

Uzklikšķiniet, lai komentētu

Lai ievietotu komentāru, jums jābūt reģistrētam Pieslēgties

Atstāj atbildi

kino

Filmu franšīze “Evil Dead” saņem DIVAS jaunas iemaksas

Izdots

on

Fedam Alvaresam bija risks atsāknēt Sema Raimi šausmu klasiku Evil Dead 2013. gadā, taču šis risks atmaksājās un arī tā garīgais turpinājums Evil Dead Rise 2023. gadā. Tagad Deadline ziņo, ka sērija kļūst nevis viena, bet gan divi svaigi ieraksti.

Mēs jau zinājām par Sebastjēns Vaničeks Gaidāmā filma, kas iedziļinās Deadite Visumā un kurai vajadzētu būt kārtīgam jaunākās filmas turpinājumam, taču mēs esam pārliecināti, ka Francis Galluppi un Spoku mājas attēli veic vienreizēju projektu Raimi Visumā, kura pamatā ir an ideja, ka Galluppi metās pie paša Raimi. Šī koncepcija tiek turēta slepenībā.

Evil Dead Rise

"Frānsiss Gallupi ir stāstnieks, kurš zina, kad mums jāgaida virmojošā spriedzē un kad mūs trāpīt ar sprādzienbīstamu vardarbību," Raimi pastāstīja Deadline. "Viņš ir režisors, kurš savā pilnmetrāžas debijas laikā demonstrē neparastu kontroli."

Šī funkcija ir nosaukta Pēdējā pietura Jumas apgabalā kas tiks demonstrēts Amerikas Savienotajās Valstīs 4. maijā. Tā seko ceļojošam pārdevējam, kurš “iekritis lauku atpūtas pieturā Arizonas štatā” un “kuru iedzen šausmīgā ķīlnieka situācijā, ierodoties divi banku aplaupītāji, kuriem nav nekādu šaubu par cietsirdību. vai auksts, ciets tērauds, lai aizsargātu savu ar asinīm notraipīto laimi.

Galluppi ir godalgots zinātniskās fantastikas/šausmu šortu režisors, kura atzītajos darbos ietilpst Augstā tuksneša elle un Dvīņu projekts. Jūs varat apskatīt pilnu rediģēšanu Augstā tuksneša elle un teaser par Dvīņi zemāk:

Augstā tuksneša elle
Dvīņu projekts

Pilsoņu kara apskats: vai to ir vērts skatīties?

Turpināt Reading

kino

Fede Alvaress ķircina 'Alien: Romulus' ar RC Facehugger

Izdots

on

Citplanētietis Romuls

Priecīgu citplanētiešu dienu! Par godu režisoram Fede alvarez kurš vada jaunāko Alien franšīzes turpinājumu Alien: Romulus, SFX darbnīcā ieguva savu rotaļlietu Facehugger. Viņš ievietoja savas dēkas ​​vietnē Instagram ar šādu ziņojumu:

“Spēlē ar savu iecienītāko rotaļlietu filmēšanas laukumā #AlienRomulus pagājušajā vasarā. RC Facehugger, ko izveidojusi apbrīnojamā komanda no @wetaworkshop Laimīgs #SvešzemjuDiena visi!”

Lai pieminētu Ridlija Skota oriģināla 45. gadadienu Ārzemnieks filma, 26. gada 2024. aprīlis ir noteikta kā Svešzemju diena, Ar filmas atkārtota izdošana ierobežotu laiku kinoteātros.

Citplanētietis: Romuls ir septītā filma franšīzes ietvaros, un pašlaik tiek veikta pēcapstrāde ar plānoto iznākšanas datumu kinoteātrī 16. gada 2024. augustā.

Citās ziņās no Ārzemnieks Visums, Džeimss Kamerons ir piedāvājis faniem komplektu kastē Citplanētieši: paplašināts jauna dokumentālā filma, un kolekcija ar filmu saistītās preces ar iepriekšēju izpārdošanu, kas beidzas 5. maijā.

Pilsoņu kara apskats: vai to ir vērts skatīties?

Turpināt Reading

kino

"Neredzamais cilvēks 2" ir "tuvāk nekā jebkad bijis" notikumam

Izdots

on

Elisabeth Moss ļoti pārdomātā paziņojumā teica intervijā forums Laimīgs Skumjš Apjucis lai gan ir bijušas dažas loģistikas problēmas Neredzamais cilvēks 2 pie apvāršņa ir cerība.

Podcast vadītājs Džošs Horovics jautāja par turpmāko darbību un vai Sūna un režisors Leigh Whannell bija tuvāk tam, lai rastu risinājumu, lai to izveidotu. "Mēs esam tuvāk nekā jebkad agrāk, lai to pārvarētu," sacīja Moss ar milzīgu smīnu. Jūs varat redzēt viņas reakciju vietnē 35:52 atzīmējiet zemāk esošajā videoklipā.

Laimīgs Skumjš Apjucis

Wannell šobrīd atrodas Jaunzēlandē, filmējot kārtējo monstru filmu Universal, Vilkatis, kas varētu būt dzirkstele, kas aizdedzina Universal nemierīgo Dark Universe koncepciju, kas nav ieguvusi nekādu apgriezienu kopš Toma Krūza neveiksmīgā mēģinājuma augšāmcelt. Mummy.

Arī aplādes videoklipā Mosa saka, ka tā ir nav iekš Vilkatis filma, tāpēc visas spekulācijas, ka tas ir crossover projekts, paliek gaisā.

Tikmēr Universal Studios šobrīd būvē visu gadu atvērtu spoku māju Lasvegasa kurā tiks demonstrēti daži no viņu klasiskajiem kino monstriem. Atkarībā no apmeklētības tas varētu būt stimuls, kas studijai nepieciešams, lai atkal ieinteresētu auditoriju par viņu radījumu IP un iegūtu vairāk filmu, kas uzņemtas, pamatojoties uz tiem.

Lasvegasas projekts tiks atklāts 2025. gadā, kas sakrīt ar viņu jauno atbilstošo tematisko parku Orlando. Episkais Visums.

Pilsoņu kara apskats: vai to ir vērts skatīties?

Turpināt Reading