Mānīgs joprojām ir viena no spēcīgāko žanru studijas Blumhouse šausmu franšīzēm. Ar 4. un pēdējo ierakstu Viltīgs: pēdējā atslēga šīs nedēļas sākumā nonācis pie blu-ray, DVD un digital. Filma seko izlaušanās varonei Dr Elisei Rainjē, kad viņa atgriežas ģimenes mājās, lai stātos pretī un ļaunumam no savas pagātnes, kas apdraud viņu un mīļoto cilvēku nākotnē. Man bija iespēja apsēsties un parunāties ar Linu Šeju un Spenseru Loku, kas piedalās parapsiholoģes Elises Rainjē un viņas brāļameitas Melisas lomā un apspriež franšīzi un varoņus. Vārds piesardzīgi, kā ir SPOILERI uz priekšu!

iŠausmas: Kā bija strādāt kopā, it īpaši kā ģimenē?

Spensers Loks: Tik jautri! Mums paveicās, ka mūsu pirmā aina kopā bija mūsu ievada aina.

Lins Šejs: Tātad, mēs tiekamies tikai kamerā, būtībā. Kas bija lieliski!

SL: Bija lieliski izpētīt sen pazudušā ģimenes locekļa atpazīstamību. Neatkarīgi no tā, vai Melisa un Imogena, vai mums ir kopīga dāvana zināt vairāk ... Man patīk domāt, ka mēs dalāmies ar šo īpašo dāvanu, tāpēc mums ir tik spēcīgs savienojums, kad mēs pirmo reizi tiekamies. Melisai nebija ne mazākās nojausmas, ka viņai vispār ir tante, un tēva vēsture viņai bija tik noslēpumaina, un viņai bija tik daudz jautājumu, uz kuriem vajadzēja atbildes. Man patīk sadarboties ar [Linu], un tad viņa to katru reizi uzreiz ienes un katru brīdi var padarīt daudz labāku. Viņi vienkārši uzreiz ir labāki pretī [Lin].

SL: Ak mans Dievs.

SL: Tā ir taisnība!

Attēls, izmantojot termiņu

SL: Es domāju, kad es pirmo reizi sāku nodarboties ar Elisi ... es iedomājos, ka esmu diezgan vienīgs bērns. Es neiedomājos, ka man būtu brālis. Es saku - veids, kā es radīju Elises vientulību, kurā, manuprāt, viņa dzīvo, patiešām radīja to bez ģimenes. Tā es vienmēr biju domājusi par viņu un tad, lūk! Un tad es, protams, uzzināju trešajā (mānīgais 3), ka viņai ir vīrs, kurš nomirst un nonāk Tālāk, tāpēc viņa atsakās no iespējas iet tālāk, jo tas viņai ir pārāk biedējoši, un viņa baidās no tur esošā dēmona. Tas ir viņas dēmons.

Tāpēc, kad uzzināju, ka man ir brālis un divas omītes, bija kā “Ak! Labi, Leij! ” (Smejas) Tas bija mazliet pārsteidzoši un lika man arī pārdomāt varoni, jo tagad tas bija kaut kas tāds, kas bija pilnīgs noslēpums, ka jūs nekad neko par šiem citiem cilvēkiem neesat dzirdējis nevienā citā filmas daļā.

Tātad, kas man lika domāt, ka viņa glabā noslēpumu vai nevēlas to atzīt. Un tā bija tik bagāta izcelsme, ar vardarbīgu tēvu un māti, kuru tēvs noslepkavoja. Tad jūs sākat saprast, kāpēc viņa par to nekad nebūtu domājusi, un Leja bija ļoti prasmīga, rakstot šo stāstu, kas man lika atgriezties un stāties pretī savai ģimenei. Tātad, tas man patiešām bija aizraujošs rakstura papildinājums un izcils solis uz Leja Vannela daļu, lai izveidotu šo aizmugures stāstu.

IH: Ar šausmu žanru ļaundari mēdz būt franšīzes ikonas. Kas, jūsuprāt, ir Elise, kas viņu padarīja par viltīgās franšīzes seju?

SL: Es nezinu precīzi. Es domāju, ka tur ir kaut kas ... ir kaut kādas attiecības, ko cilvēki ar viņu izjūt, kas ir kaut kas pārsteidzošs, un viena no lietām, ko esmu sapratis citu interviju laikā, ir tāda, ka Elise ir devēja, nevis ņēmēja. Viņa nav tā - mūsdienu pasaule ir saistīta ar iPhone. Tas nav "WePhone", "UsPhone", "ThemPhone", tas ir "Es" Tas viss ir par "es, es, es" un Elise ir par "tu, tu, tu", kuru viņa izskata, nevis iekšā. Es domāju, ka šajā elementā ir kaut kas ļoti pievilcīgs un pievilcīgs. Tātad, es domāju, ka tā ir viena no lietām un, cerams, žēlastība, ko esmu varējis viņai dot kā personībai. Es nezinu, vai esmu saņēmis to kā Lins, bet (smejas) es varēju to nodot Elīzei, tāpēc tas ir ļoti aizraujoši.

IH: Kā jūs teiktu, bija drausmīgākā vai grūtāk filmējamā aina filmā Insidious: The Last Key?

Attēls, izmantojot Youtube

SL: Iespējams, mana aina ar KeyFace pagrabā, jo tā bija ļoti fiziska, un viņam tiešām bija, kā zināms, traks kostīms un šie garie atslēgas pirksti, ka viņam bija jāpārliecinās, ka viņš ir ļoti specifisks un uzmanīgs ar visām kustībām. Tās bija tikai pastiprinātas emocijas, un - tas ir daudz! Tas bija lieliski pavadīts laiks, un man paveicās, ka Havjers (KeyFace) ir tik talantīgs un grima

SL: Viņš ir kā dejotājs. Viņš ir tik specifisks savās kustībās.

SL: Tieši tā. Nevarēja būt labākās rokās!

SL: Es domāju, ka man ir aina, kurā arī ar KeyFace man kaklā ir dzelzs apkakle. Filmas pašās beigās, kur būtībā es viņu beidzot sadurstu ar nūju. Tā bija pēdējā šaušanas diena, un būtībā mēs trīs dienas veicām dažas papildu fotogrāfijas, un tā bija pēdējā aina un pēdējā diena, un tā bija pēdējā, pēdējā, pēdējā. Un tas turpinājās un turpinājās! Tā bija īsta dzelzs apkakle, tas nebija alumīnija gabals! Es domāju, tā bija šī patiešām smagā apkakle pret manu kaklu, un mana galva bija atpakaļ un kliedza, kliedza, kliedza. Tas bija fiziski, patiešām grūti izdarāma aina, un esmu pateicīgs, kad redzēju to saliktu un cik skaisti tas spēlēja un cik tas bija biedējoši.

 

Es arī runāju ar Viltīgs: pēdējā atslēga režisors Adams Robitels un rakstnieks / aktieris Lejs Vannels par pārdabisko franšīzi, žanru un viņu lomām tā veidošanā.

 

iHorror: Šķiet, ka pārdabiskās šausmas ir populārs šausmu apakšžanrs, it īpaši galveno auditoriju vidū. Kāpēc, kā jūs domājat, tā ir viltīgā franšīze priekšgalā?

Leijs Vannels: To tiešām grūti pateikt. Es domāju, ka pārdabiskās šausmās ir kaut kas universāls. Katrai pasaules kultūrai ir pēcnāves versija, un tā var pielietot savu kultūru pārdabiskās šausmu filmās? Tāpēc es domāju, ka šausmu filmas, īpaši pārdabiskas šausmu filmas, ceļo tik labi. Viņi var spēlēt jebkur pasaulē. Daudzi žanri to nedara. Komēdijas bieži vien var būt ļoti specifiskas valstij un kultūrai, kurā viņi spēlē, turpretī šausmām vienkārši ir šī kopējā pase, lai dotos jebkur. Es domāju, ka tas ir tāpēc, ka šie mīti un stāsti, kā arī šie uzskati par ne tikai pēcnāves dzīvi, bet arī par dēmoniem, spokiem un spokiem ir visur. Katrā planētas stūrī ir sava versija, un tāpēc es domāju, ka tas ir daļa no iemesla, kāpēc viņi ir tik populāri.

Attēls, izmantojot Comicbook

Ādams Robitels: Tas ir arī ciklisks. Piemēram, bija laiks, kad slīpsvītras bija modē daudzus, daudzus gadus. Jūs zināt, plūdi Piektdiena, 13. datums un Halovīnis kas, manuprāt, atplūst un plūst. Es domāju, ka pārdabiskās šausmas mēdz būt nedaudz vairāk escapist un nedaudz vairāk fantāzijas elementi, kas, manuprāt, mums tagad ir ļoti nihilistisks laiks ar pašreizējo (klepus) administrāciju. Esmu mēģinājis panākt slīpsvītru un rīkot šo diskusiju, kāpēc tā nāk un iet un kāpēc cilvēki pēkšņi - “pircēji vēlas slīpsvītra, bet viņi to nevēlas šobrīd”. Tātad, jūs zināt, tam ir kaut kas saistīts ar zeitgeist, atšķirībā no tā, kā aukstā kara laikā, mēs redzējām virkni paranojas trilleru, jūs redzējāt Godzilla nāk no nekurienes. Tāpēc es domāju, ka tas ir zeitgeist un baro zvēru par saturu. Es domāju, ka slīpsvītras galu galā atgriezīsies. Ko tu domā?

LW: Jā, es jums piekrītu, tas ir cikliski, jo dažādie šausmu apakšžanri pievērš uzmanību.

AR: Vai jūs domājat, ka pārdabiskā lieta ir pārspēlēta?

LW: Es domāju, ka auditorijas nogurums parasti izbeidz šīs tendences.

AR: Jā.

LW: Jūs zināt, galu galā ...

AR: Pāris nestrādā tirgū.

LW: Tas nespēlēs tik labi, jo ir vienkārši izsmelts. Un jūs redzēsiet kaut ko citu. Viltība paredz, kāda būs nākamā tendence. Jūs nevarat.

IH: Jūsu darbs IR Klientu apkalpošana Mānīgs sērijā ir vairāki unikāli un atšķirīgi dažādu dizainu gari un dēmoni. Vai katram no jums ir īpašs favorīts no franšīzes?

LW: Es .. droši vien teiktu “Cilvēks, kurš nespēj elpot” no trešā Mānīgs filmu, jo es režisēju šo filmu, tāpēc tai ir īpaša vieta manā sirdī. Tam ir liela nostalģija un pieķeršanās, jo es jutu, ka esmu tā, kas to patiešām pievienoju. Kā ar tevi, Ādam?

Attēls, izmantojot IMDB

AR: Man patika lūpu krāsas dzēliens aiz Patrika Vilsona. Es atceros, ka šī baidīšanās likumīgi lika man izlēkt no savas vietas! Es domāju, ka tas bija tik labi izpildīts, un šeit, jūs to skatāties un iesaldējat to tagad, un tas ir kā “Wow! Tas ir frants Kabuki grimā. ”Bet to spēlēja arī mūsu draugs. Tāpēc par šīm lietām es teiktu, ka tā ir mana mīļākā. Es vēlos uzzināt, ar ko viņš šajā darbnīcā gatavo, piemēram, ar visām leļļu teātra un pārgrieztajām nagām, un man tajā ir kaut kas ļoti patīkams. Vai viņš bija satīrs savā iepriekšējā dzīvē? Vai viņš bija veikalnieks? Vai zināt, vai viņš bija pārprasts rotaļlietu spēlētājs? Piemēram, kāda ir viņa aizmugure?

LW: Tā ir tava nākamā filma!

AR: Jā! (Smejas)

IH: Kur jūs redzat stāstu par mānīgo tālāk?

LW: Īsti neesmu skatījies, tāpēc nevaru teikt, ka ko tādu redzu. Es katru filmu uztveru kā savu atsevišķo vienību. Es nekad nedomāju uz priekšu. Es vienmēr domāju, ka ir ļoti pārgalvīgi sākt domāt par to. Nākamā filma, pirms esat pabeidzis nodarboties ar pieejamo filmu. Tāpēc es īsti neesmu domājis par to. Es domāju, ka prequellu cilpa, pie kuras mēs esam strādājuši, tagad ir slēgta. Tāpēc varbūt labs virziens būtu to paņemt, ko jūs zināt, mūsdienu laikmetā.

IH: Ādam, ieslēdzu tavu pirmo filmu Deboras Loganas pieņemšana, ko jūs teiktu, ka esat to iemācījis vai iemācījies viltīgajās filmās?

AR: Nekas nepārspēj lielisku sniegumu. Jums var būt visi specefekti pasaulē, bet, ja jūs neticat saviem aktieriem, jūs neticat arī saviem varoņiem. Man tas vienmēr attiecas uz sniegumu un to, vai tajā ir Džila Larsone Deboras Loganas pieņemšana vai Anne Ramsay vai Lin Shaye, un viņas apbrīnojami smieklīgie kolēģi, jūs zināt, “The Angus And Lee Show” ir par ķīmiju. Ja jūs braucat ar viņiem, tad viss pārējais nostājas savās vietās. Tie ir specefekti.

IH: Leigh, kā jūs teiktu, kādi ir plusi un mīnusi darboties filmā, kuru esat arī uzrakstījis?

LW: Nu, plusi noteikti ir tādi, ka jūs zināt, ko rakstnieks domāja. Jūs zināt materiālu aizmugurē. Mīnusi ir tādi, ka jūs ainā ātri atklājat, ka jūsu dialogs nedarbojas. Un tu esi kā “Sasodīts! Šī līnija, kas, manuprāt, bija tik lieliska ... ”Nav neviena, ko vainot, izņemot sevi. Bet tas ir diezgan jautri. Man patīk rakstīt. Es nezinu, vai es vispār esmu kvalificēts režisēt kaut ko tādu, ko es nerakstīju, tāpēc man tā ir būtiska visa procesa sastāvdaļa.

AR: Un viņš var atrisināt lietas lidojumā. Jūs to sākat izjust, kad veicat lasīto tabulu un citas lietas, ja kaut kas nedarbojas, un ieguvums no tā, ka rakstnieks ir iestatīts, ir tas, ka jūs burtiski varat veikt izmaiņas, kas patiešām palīdz.