Karjerā, kas ilga četras desmitgades, Dī Voless ir piedalījies šausmu vismīļākajās filmās, tostarp Cujo, Critters, Hills Have Eyes un Kauciens, neko neteikt par viņas kā mātes sniegumu ET kosmiski.

Neatkarīgi no tā, vai tēma ir aktierspēle, rakstīšana vai emocionālā labklājība, Dī Volesa ir saistīta ar kaislību. Ārpus viņas drausmīgās filmogrāfijas darbības jomas Volesa rīko Apzinātas radīšanas radio šovs katru svētdienu, lai veicinātu “jautrību, patiesību un acumirklīgu pāreju uz iespēju nodrošināšanu”, kas mudina cilvēkus kļūt par savas laimes veidotājiem, un ir iesaistīta arī projektos, kuru uzmanības centrā ir bērnu pašnovērtējuma īstenošana smadzeņu attīstības kritiskajos gados.

Šīs nedēļas sākumā Voless pa tālruni runāja ar iHorror, lai apspriestu kāpēc Death House bija viens no labākajiem scenārijiem, ko viņa jebkad lasījusi, viņas iespaidi par Robu Zombiju kā filmas veidotāju, kāpēc šausmu izpildītājiem nepienākas savs pienākums, un aizraujošs mazais radījums ar nosaukumu BuppaLaPaloo, par kuru būtu jāzina ikvienam, kura dzīvē ir bērni.

iHorror lepni iepazīstina ar savu sarunu ar Dee Wallace.

Es runāju ar rakstnieku / režisoru Harisonu Smitu neilgi pēc Pateicības dienas, un viņš pieminēja, ka jūs to viņam esat teicis Death House bija “viens no labākajiem scenārijiem (ko jūs lasījāt)”. Pēc stāsta Forbes ka jūs nedomājat, ka mums vairs nav īstas šausmu filmas, ka tām trūkst rakstura un attīstības, es esmu pārliecināts, ka tas pārsniedza faktu, ka Death House piemita šie atribūti. Vai varat sīkāk pastāstīt, kas padarīja tā scenāriju tik spēcīgu?

Tā ir pavisam cita šausmu filma. Tagad man ir jāpierakstās un jāsaka, ka es šeit neesmu redzējis galīgo griezumu. Es domāju, ka viņi tikko to ir bloķējuši, tāpēc es nezinu (noburkšķēju), kas no skripta nonāca ekrānā. Bet scenārijā man šķita ārkārtīgi interesanti, ka Harisons ļoti biedējošas filmas ietvaros risināja daudzus sociālos jautājumus un patiesi lika domāt par labo un ļauno, un, iespējams, mēs skatījāmies uz labo un ļauno no nepareizā perspektīva vai ierobežota perspektīva lielāko daļu mūsu dzīves. Tāpēc tas patiešām uzrunāja abas puses, kas ir Dee Wallace. Man patīk veidot šausmu filmas un esmu arī dziedniece, kas runā un māca atbildību par sevi un lietu līdzsvaru un to, kā izveidot savu dzīvi, tāpēc tas kaut kā saveda kopā visu, kas Dee interesēja.

Tu spēlē Dr Eileen Fletcher Death House kā cieņu Luīzai Flečerei, kura meistarīgi spēlēja medmāsu Ratched Kāds pārlaidās pār dzeguzes ligzdu. Tagad mēs visi zinām, ka vārds noteikti norāda uz jūsu lomu, bet vai jūs varat mazliet vairāk apgaismot Dr Fletcher?

Viņa ir burtiski sieviete Hitlere (smejas). Viņai šķiet, ka viņa rīkojas pareizi, rīkojoties galīgi nepareizi (ķiķina), tāda veida parādība, kāda šobrīd ir mūsu sejās šajā pasaulē. Tas bija viens no izaicinošākajiem aktieru darbiem, kāds man jebkad ir bijis, jo es vienmēr izpildu daļas, kurās spēlēju varoņus ar atvērtu sirdi. Pat ja viņi bēg no monstriem, viņi ir saistīti ar savām bailēm un mīlestības zaudēšanu, viņi ir saistīti. Šī varone bija pilnībā jāatslēdz no visa, un man tas bija grūti, un es domāju, ka tas būs tik jautri, bet es viņu neuzskatīju par ļoti jautru. Es atklāju, ka viņa ir izaicinoša, taču tā, kas viņa bija, nebija jauka, un, kad viņa iegāja manī, tas nejutās tik labi (smejas). Man tā bija interesanta pieredze.

Pēc Merilas Strīpas runas Zelta globosā dažas nedēļas atpakaļ, Donalds Tramps (kopā ar daudziem viņa atbalstītājiem) tviterī paziņoja, ka Holivudas slavenībām ir jāpaliek ārpus politikas. Kādas ir jūsu domas, kad dzirdat paziņojumus, piemēram, ka Holivuda katru dienu nav savienojama ar amerikāņiem un ka nevajadzētu dalīties ar jūsu viedokli un uztveri?

Manuprāt, Holivudas slavenības ir Amerikas pilsoņi, un mūsu valsts darbojas ar vārda brīvību. Un, kad jūs varat un jums ir tiesības piecelties un pateikt visu, ko vēlaties, ko (Tramps) katru dienu dara, izmantojot savus tvītus, tad visiem Amerikā ir tiesības runāt savu taisnību.

Jūsu Death House līdzzvaigzne Barbara Kramptona nesen uzrakstīja skaņdarbu Dzimšanas filmas Nāve kur viņa izklāstīja, ka termins kliedzošā karaliene ir "novecojis, aizraujošs nosaukums, kas maz palīdz padarīt skaidrus daudzās nianses, kuras aktieris izjūt mūsdienu šausmu filmās". Kā jūs kādam, kura vārds šim monikeram ir pievienots laiku pa laikam, kā jūs jūtaties par šo aprakstu?

Man patīk būt kliedzošu karalienei (smejas). Es to mīlu, es lepojos ar to. Es apzinos, ka tas dod jums definīciju, bet es nezinu, ka tas jūs ievieto jebkāda veida kubiciņā, kurā es neizvēlējos, kā arī es nevēlos būt. Es daru visu, un kliegt karaliene ir viena no tām. Es negāju meklēt šausmu filmas, bet man patīk kliegt un man patīk raudāt, un es mīlu visu emocionālo darbu. Es to mīlu. Man patīk spēlēt mākslu, un, ja man būtu karjera spēlēt mazas mazas komēdijas, es domāju, ka es pārgrieztu garlaicības kaklu. Man viņi vienkārši der, der man, der, kas es esmu, der, ko man patīk darīt. Tāpēc es domāju, ka man ir savādāka attieksme, bet, starp citu, mēs ar Barbaru lieliski pavadījām laiku kopā ar komplektu, šīs divas blondās ikonas šeit sanāca kopā, un man vienkārši ļoti, ļoti patika strādāt ar Barbaru. Viņai ir lieliska humora izjūta un lielisks līdzsvars par viņu.

Papildus Kramptona domām un nostājai par "kliedzošajām karalienēm", es vēlējos izvēlēties jūsu ideju par izpildītājiem, kuri ir veikuši diezgan daudz šausmu, tiktāl, lai tie būtu baložoti. Žanru, kuru mēs visi pazīstam un mīlam, ne vienmēr nozarē uztver nopietni, un noteikti ne Akadēmija, bet tāds aktieris kā Bils Moselijs in Velns noraida un jūsu sniegums Cujo ir balvas cienīgi tēlojumi, tomēr viņus neuztver nopietni un nesaņem pelnītu atzinību.

Pilnīgi. Es tam pilnīgi piekrītu. Es domāju, ka tas ir no vecajiem universālajiem laikiem, kur tikai B spēlētāji. Atvainojiet, Vincents (Cena). Šausmu filmas, tās izsita, un tad īstās filmas bija Gone with the Wind, un toreiz es domāju, ka tajā, iespējams, bija labs viedoklis. Bet es domāju, ka šodien jums ir diezgan fenomenālas izrādes, un jūs arvien vairāk redzat TV atzītās šausmu izrādes. Šausmas, pārdabisks, spriedze aktieru izrādēs, bet, visbeidzot, es meklēju daļu, kas mani izstieptu un ļautu man nospēlēt pilnībā, cik godīgi es varu. Es tikko apmeklēju pilota noklausīšanos, kas, manuprāt, ir viena no labākajām lietām, ko esmu lasījis savas četrdesmit gadu karjeras laikā. Neticama daļa, es tik ļoti gribētu darīt šo daļu, bet es nedomāju, ka viņi mani izlaidīs no manis sērija Amazon iet darīt.

Es domāju, ka filmās un televīzijā jūs vienmēr esat ieguvis savas lielās, lielākās un lielākās filmas. Agrāk tā bija zinātniskā fantastika, un šobrīd tie ir maskētie varoņi, Supermens, Betmens un kāds cits cilvēks, ko viņi var atrast Marvel komiksos. Jums vienmēr ir bijušas šīs filmas, un tad jums vienmēr ir bijušas kritiķu filmas, vai ne? Kur kritiķiem tas patīk, un tu ej ārā un ej 'Jā, tas bija jauki, bet es neteiktu, ka tev šī filma ir jāredz (smejas).' Un tad jums ir tādas filmas kā ET kas apvienojas, ko mīl kritiķi, un auditorija, un tā ir filma, kas maina dzīvi, un tad jums ir žēl, kur sestdienas vakarā vienkārši dodaties, lai kārtīgi brauktu. Mums tās vienmēr ir bijušas, tas ir definējis mūsu nozari uz visiem laikiem.

Tikko pieminējis Velns noraida, Rob Zombie, režisors, ar kuru jūs esat strādājis Halovīni pārdomājot un Par Lords Salem, saņem daudz šausmu cienītāju ne tikai ar viņu Halovīni filmas, bet par Lordiem un pavisam nesen ar 31. Strādājis ar tādiem režisoriem kā Stīvens Spīlbergs, Wes Craven un Joe Dante - kā jūs jūtaties par Zombija kā režisora ​​redzējumu?

Es uzskatu, ka katrs filmas veidotājs iegūst tiesības uz savu redzējumu, tāpēc jūs kļuvāt par filmas veidotāju, tāpēc Robs spēlē tādu mūziku, kādu viņš dara, tā ir tā, kas viņš ir, izpausme. Tātad, atgriežoties pie Trampa kunga un Merilas Strīpas diskusijām, mums visiem ir tiesības būt tādiem, kādi mēs esam, un skaļi izteikties vai nu radoši, vai publiski, vai rakstiski, vai dzīvē - lai kā mēs arī izvēlētos. Robam ir diezgan dīvainas pasaules perspektīvas. Man patīk strādāt ar Robu kā aktieri, jo es jūtos ļoti cienīts, un viņš vienkārši mūs mudina, dod mums atļauju piesaistīt savu radošumu, ieviest idejas un sadarboties.

Un cilvēk, režisoriem TV un it īpaši mazākās filmās tagad viņiem šī māksla patiešām ir jāapgūst vēlreiz. Visi lielie režisori, ar kuriem esmu strādājis, - Spīlbergs, Bleiks Edvardss un Pīters Džeksons, Dante un Lūiss Teague - viņi visi noalgoja īsto cilvēku un pēc tam ļāva jums ienākt, viņi deva jums virzienu un tad viņi ļāva jums ienest arī savu burvību. Un tad viņi paplašināja šo maģiju. Tagad, it īpaši TV, nez kāpēc rakstniekam / producentiem šķiet, ka tā tam nav jābūt. Mēs to rakstījām šādi, mēs to vēlamies un nevēlamies jūsu ieguldījumu. Es nesaku visur, bet es saku daudz vietas, un es domāju, ka tas ir BS. Es domāju, ka jūs zaudējat burvību, kad redaktoram nav radošās spēles, lai kaut ko rediģētu jaunā veidā, aktieris nevar atrast brīdi, par kuru pat rakstnieks nezināja, ka viņš ir, un režisors to neredz un paplašināt to.

Katra liela filma, ko esmu izdarījis, ir noticis. Kaut kas ir noticis ar mani kā varoni, un režisors to redzēja un paplašināja, un tad mēs paplašinājāmies ar kaut ko citu, kas šajā filmā zināmā mērā izteica nelielu, bet ļoti izteiktu jaunu paziņojumu. Tur slēpjas filmas veidošanas burvība. Kad esat iestudējis lugu, tas ir sava veida komplekts, bet filmā jums ir tiesības, jo jums ir laiks to darīt vēlreiz un saglabāt, ja jūsu ideja vai instinkts nedarbojās, tas ir vienīgais medijs un Es domāju, ka mums ir risks, ka dažreiz šeit varētu uzņemt nedaudz nacistu filmu.

Sākot no nopietnas tēmas un beidzot ar mazliet rotaļīgāku tēmu ...

Labi, pagaidi, man tad ir jākļūst rotaļīgai. (Augsta balss) Labi! (smiekli)

Vai tas būtu sapulces, nejaušas tikšanās uz ielas vai pat fanu pasts, kas ir dīvainākais lūgums, ko jūs kādreiz esat saņēmis no šausmu faniem?

Vai es varētu viņiem nosūtīt savu apakšveļu, kuru esmu jau valkājusi. (Pauze) Es zinu. Tas ir tāpat kā patiesībā? Un kas notiek tavā dzīvē? (Smejas)

Jums tas bija bloķēts un ielādēts tā, ka vai nu radīja lielu iespaidu, vai arī tas notika vairāk nekā vienu reizi.

Tas ir noticis divreiz faktiski, un tas ir tāpat, geez tiešām? Vai tas ir stalkers? Tāpēc es saglabāju vēstules, ja atkal no tām dzirdu, bet nekad to nedaru.

Šajā piezīmē nedaudz pievērsīsimies jūsu rakstam. Papildus jūsu gaidāmajai lomai Death House un citi iestudējumi, jūs arī esat bijis aizņemts ar savu rakstīšanu. Pastāstiet mums nedaudz par Uz pieneņu sēklām, bērnu grāmata, kuras autors esat kopā ar Kītu Malinski par laimes patieso nozīmi.

Es kanālā veicu daudz dziedinošu darbu, un man ir ļoti skaidra auditorija, tāpēc Kīts faktiski sāka strādāt ar mani kā vienu no maniem klientiem, un viņš arī ir ļoti saistīts ar darbu ar bērniem, un es tajā pašā laikā tikko biju izveidojis BuppaLaPaloo kas ir jāmāca bērniem mīlēt sevi. Tāpēc Kīts man uzrakstīja un viņš ir tik labs puisis, viņš vienkārši meklē visu, kur var palīdzēt bērniem šajā pasaulē. Tāpēc viņš teica, ka viņš izrakstīs šīs grāmatas apjomu. Vai jūs mani vadīsit, es gribu pārliecināties, ka man radīšanas principi ir pareizi, tāpēc mēs sākām strādāt pie tā kopā.

Tāpēc galvenokārt tā bija Kīta ideja, un tad mēs gājām uz priekšu un atpakaļ, un es devu viņam savas idejas, un viņš vēlējās radīt vecmāmiņu ap mani karikatūras formā. Un viņa patiešām izskatās ļoti līdzīga man (činkstēšana), tas ir ļoti jauki, bet būtībā grāmatas vēstījums ir skatīties, kur jūs atrodaties, un skatīties, kas jums ir, un izskatīties, kā jūs tur varat būt laimīgs. Mums ir visi šie pasakainie un brīnišķīgie mazie dzīvnieki, kas izklaidējas un cenšas būt vairāk, vēlas vairāk un cenšas būt citi, un viņi uzzina, ka, tur nokļūstot, viņiem patiešām patīk, kur viņi bija, viņiem patika kas viņi bija.

Es domāju, ka palīdzot tik daudziem pieaugušajiem mēģināt atgūt savu laimi un mērķi, mīlot sevi un pieņemot sevi tik agri, cik vien iespējams, ir visas izmaiņas jūsu dzīvē. Tāpēc es atnācu uz klāja, lai rakstītu to kopā ar Kītu, un es domāju, ka tas sakrīt ar to, ko es darīju ar BuppaLaPaloo. Un tagad man ir pirmā grāmata BuppaLaPaloo un dziesma, tāpēc manā dzīvē tā ir pavisam cita uzmanība, bet es vienkārši ar to eju, ja man tas patīk, tad es to darīšu un ja es saņemu dievišķu iedvesmu, es es eju ar to. Ja izdosies, lieliski, ja nē, man būs vēl viens (smejas). Es domāju, iedvesma, tajā nav tirgus, tas ir skaidrs.

Vai jūs varat runāt par BuppaLaPaloo mazliet vairāk. Tas man bija ļoti intriģējošs ar iepriekš ierakstītiem un pielāgojamiem ziņojumiem bērniem, šķiet, ka tas ir Tedijs Ruksins par pašnovērtējuma steroīdiem.

Es domāju, ka tas ir labs veids, kā to pateikt. Es daudz iesaistījos smadzeņu pētījumos un esmu izglītota māte, taču man nebija ne mazākās nojausmas, ka bērna smadzenes ap to, kā viņi jūtas par sevi un savu vērtību pasaulē un kā, viņuprāt, viņus redz no pasaules, ir diezgan četrus vai piecus gadus vecs. Tāpēc Kalifornijā jūs redzat tik daudz reklāmu no Pirmie 5 Kalifornijā - runājiet ar savu bērnu, dziediet bērnam, lasiet bērnam - pirmie pieci gadi ir tik svarīgi bērna smadzenēm. Nu, pirms pirmie 5 kādreiz ar to nāca klajā, es strādāju pie BuppaLaPaloo, tas ir mīļā mazais lācis, un, starp citu, tā ir lieliska dāvana Valentīna diena nākt klajā vai jebkurā laikā, taču tam ir pilnvaras, kuras jūsu bērns var spēlēt un pateikt lācim.

Viens no tiem ir "Es mīlu savu ķermeni". Es tikko saņēmu e-pastu no mātes, kura teica: "Dee, mans mazais zēns tikko piegāja pie manis, viņam ir divi gadi, un teica, ka mamma, es mīlu savu ķermeni." Un es domāju, paldies Buppa, vai zināt? Jo viņš visu laiku spēlē ar BuppaLaPaloo. Es mīlu savu ķermeni, es būšu lielisks, esmu tik mīlēts. Jau agrīnā vecumā, pirms viņi runā, viņi klausās šos vārdus, un pēc tam viņi pāraug tos atkārtojot lācim, kas viņu smadzenēs burtiski attīsta sinapses pašmīlībai un pašcieņai.

Otra mazā ķepa, kuru vecāki var ievietot savā ierakstā, vai bērns. Man bija viens mazs zēns, viņa tētis man rakstīja, viņam ir autisms, un viņam bija izaicinājums draudzēties, tāpēc viņš ierakstīja, ka "es skolā iegūstu daudz draugu". Viņa tēvs teica, ka viņš katru vakaru to spēlē atkal un atkal, un tagad viņš ir kļuvis atvērts spēles datumam un mazliet vairāk runā ar saviem draugiem, tāpēc es pilnīgi ticu šim mazajam lācim. Tas ir ļoti vienkāršs jēdziens, bet vai tas nav tāds jēdziens, ka tad, kad mēs kļūstam pieauguši un redzam, ka mūsu dzīve nedarbojas, mēs darām apstiprinājumus. pa labi? Mēs darām redzamības dēļus, mēs darām visu, lai pārkvalificētu smadzenes, nevis, ja mums tas būtu bijis trīs, četros un piecos gados, kad mūsu dzīvē bija izaicinājumi, mums būtu pamats, lai atgrieztos pie tā, ko mēs paši uzņēmāmies.