Savienoties ar mums

kino

Fantasia 2022 intervija: "Dark Nature" režisors Bērklijs Breidijs

Izdots

on

Debija pilnmetrāžas režijā no Métis režisora ​​Bērklija Breidija, Tumšā daba ir satraukumu izraisošs šausmu trilleris, kas gandrīz pilnībā filmēts plašajās Kanādas klinšu kalnos ar praktiskiem FX un reāliem trikiem.

Filma seko Džojai (Hanna Andersone, Kas uztur jūs dzīvu), kas pārdzīvojusi vardarbību ģimenē, un viņas draudzene Karmena (Medisona Volša, Nesaki tā nosaukumu), kad viņi nedēļas nogalē kopā ar savu terapijas grupu dodas uz Kanādas Klinšu kalniem. Viņi dodas dziļāk dabas izolācijā, un traumas apmāna prātu, jo sievietes vajā realitāte, kas ir daudz biedējošāka.

Pēc filmas uzņemšanas Fantāzijas filmu festivāla ietvaros man bija iespēja runāt ar Tumšā dabarežisors un līdzautors Bērklijs Breidijs. Viņa bija absolūta sajūsma, kad mēs runājām par Kanādas izdzīvošanu, cieņpilnu stāstījumu un daudzām dimensijām.


Kellija Maknīlija: No kurienes radās šī ideja? Un kā darīja Tumšā daba pati par sevi izpaužas?

Bērklijs Breidijs: Nu, tas nāca no daudzām dažādām vietām, daudzām dažādām sarunām ar dažādiem cilvēkiem, draugiem, un tas tiešām sākās ar manu draugu Deividu Bondu. Es viņu saucu par savu šausmu senseju, jo viņš vienkārši dzīvo un elpo šausmas. Viņš tiešām bija tas, jo es nācu no kinoskolas, un Maiks mani saistīja ar viņu. Un es jautāju: “Šausmas? es nezinu. Jā, viss ir kārtībā. Man patīk šie un šie…” un viņš saka: „Nē, šī tāpēc šausmas ir svarīgas, šī Tas ir iemesls, kāpēc tas patiesībā ļauj māksliniekiem brīvi izpētīt visu cilvēka stāvokli, šādi mēs esam tikuši vajāti kā cilvēki šausmu kultūrā, šī ir vēsture, kas sākas ar šiem monstriem un šiem rakstniekiem… tas ir kults, tā ir slepena biedrība. , ir asins rituāli, piemēram, saņemieties! [smejas]

Man bija tā, labi, labi! Un tāpēc viņš man patiešām iedeva izglītību. Un es tikko kļuvu patiesi aizrautīgs ar šausmām, un es sapratu, ka patiesībā esmu bijis vienmēr, bet man šķita, ka es nezināju, ka pastāv šausmu kopiena, tas bija kā noslēpums, kas man bija, ko es mīlu. Un tad acīmredzot, piemēram, viena no manām mīļākajām filmām ir Descent. Es zinu, ka tas ir iecienīts daudziem cilvēkiem. Patīk šī filma. 

Man patīk arī tādas melodrāmas kā Pludmales. Un man patīk raudāt. Man patīk Duglass Sirks, piemēram Imitācija Life. Es tikai gribu raudāt, es gribu, lai man ļautu vienkārši sekot stāstam un rūpēties par šiem cilvēkiem. Un arī attiecībā uz šausmām es domāju, kā es varu izveidot kaut ko tādu, kas notiek Klinšu kalnos, un izpētīt dinamiku, ko esmu redzējis vai kas man ir interesants? Tā, piemēram, dinamika starp sieviešu grupām man ir patiešām interesanta. Es domāju, ka draudzība ir milzīgs motivētājs manā dzīvē, un es vienkārši ļoti aizraujos ar draudzību un saviem draugiem. Un tad izdzīvošana un piedzīvojumi. Man patīk labs izdzīvošanas stāsts. 

Kellija Maknīlija: Pilnīgi noteikti. Mārgareta Atvuda uzrakstīja šo grāmatu ar nosaukumu Izdzīvošanas, tas ir par Kanādas literatūru un to, kā izdzīvošana un upuris, un un daba ir tik ļoti svarīgas tēmas Kanādas literatūrā un plašsaziņas līdzekļos, kas, manuprāt, ir tik forši. Kad es to noskatījos, tas patiešām lika man domāt par šo grāmatu un par izdzīvošanu. Tas jūtas arī ļoti kanādiski. Vai varat nedaudz runāt par kanādiskuma iekļaušanu tajā un par dabas un izdzīvošanas tēmām?

Bērklijs Breidijs: Jā, es aizmirsu par šo grāmatu. Bet tev taisnība. Patiesībā es izlasīju šo grāmatu un ilgu laiku, rakstot, man bija tā, ka "tad es nerakstīšu izdzīvošanas lietas". It kā es gandrīz devos pret to. Un tas ir smieklīgi, ka es to aizmirsu un pēc tam atgriezos [smejas]. Man patīk viņas esejas un viņas filozofija.

Tāpēc es domāju, ka, dzīvojot Ņujorkā — es dzīvoju štatos gandrīz septiņus gadus —, un es tiešām nonācu tajā vietā, kur man bija jautājums, vai es tagad dzīvošu šeit? Vai es mēģināšu tikt šeit un neatgriezties Kanādā? Un tad es iemīlējos kanādiešu džentlmenī un galu galā apprecējos ar viņu šeit. Un tāpēc es atgriezos un vienkārši to apskāvu. 

Man arī bija patiešām pārsteidzoša iespēja strādāt ar Krī vecāko Dorīnu Spensu šeit, Kalgari. Viņa skrien un sagatavo cilvēkus redzes meklējumiem. Un tāpēc es izveidoju nelielu dokumentālo filmu par to, ka mans draugs iet cauri šim procesam kopā ar viņu. Un arī es varēju daudz laika pavadīt kopā ar autori Mariju Kempbelu. Viņa ir Métis autore, un viņa patiesībā zināja, ka mans lielais tēvocis Džeimss Breidijs bija arī Métis aktīvists gadsimta vidū. 

Un tāpēc es tiešām domāju, ja es esmu šeit, štatos, neviens pat nezina, kas ir Métis. Jūs sakāt, ka esat Mētis, un viņi saka, kas tas ir? Es nekad to neesmu dzirdējis. Un tad, atgriežoties šeit, tas ir tas, ko es štatos palaidu garām. Man pietrūka — acīmredzot manas ģimenes —, bet arī tikai metisiešu un pamatiedzīvotāju, kas ir šeit, Kanādā, īpaši krī tautu. Es uzaugu vienmēr ar daudziem krī cilvēkiem, un man vienkārši pietrūkst būt viņu tuvumā. 

Tāpēc es domāju, ka tas bija kaut kas, kurā es vienkārši gribēju ienirt. Un darīt to no manas perspektīvas. Tā kā es arī esmu ļoti ķelts, tāpēc visu mūžu uzaugu ar daudzām, piemēram, balto privilēģijām. Tāpēc tikai mans sajaukums par to, kas ir būt kanādietim, cerams, vienmēr būs daļa no stāstiem, ko es stāstu. 

Kellija Maknīlija: Es domāju, ka kultūrās – it īpaši pamatiedzīvotāju kultūrās – stāsts ir tik bagāts, visa mitoloģija un folklora, kas patiešām spēlē Tumšā daba lielā veidā. Vai varat nedaudz pastāstīt par filmas radījuma dizainu? 

Bērklijs Breidijs: Jā jā. Tāpēc viena lieta, kas man bija patiešām svarīga, bija – tā kā šis ir iztēles darbs, es nevēlējos izmantot radības vai mitoloģijas, kas pieder nevienai pamatiedzīvotāju grupai. Tāpēc es tiešām biju ļoti, ļoti, ļoti piesardzīgs, runājot par to, ka šis nav Vendigo, bet, protams, es apzinos šo stāstu. Un es patiešām gribēju pārliecināties, ka tas ir kaut kas tāds, ko es iedomājos savā prātā. Man šķiet, ka mums kā stāstniekiem ir ļoti svarīgi ļaut izdomāt lietas un iztēli. 

Un tāpēc man šī būtne ir ļoti lokāla šai vietai. Man pašam ir sava veida mitoloģija par to, kā tas radās. Es domāju, ka tas nāca caur dimensijām, un tas ir kā starpdimensionāls radījums, kas it kā iestrēga šeit, šajā alā, un ir pagājis tik ilgs laiks, ka tā lēnām ir kļuvusi par šo vietu. Un ka tajā ir zīdītāju aspekti. Manuprāt, ir patiešām interesanti, kā zīdītāji — jo mums ir jārūpējas par saviem mazuļiem — labi savienojas ar citiem zīdītājiem. Mēs zinām, kā rūpēties. Un tas nenozīmē, ka jūs arī nevarat būt plēsējs. Un tāpēc es gribēju, lai tā pamatā būtu apgabala plēsēji un ļoti līdzinātos mizai un akmeņiem, tāpat kā jebkuram dzīvniekam, kas ir tik lokalizēts savā vidē. 

Un tad man patiešām paveicās, ka man bija Kīra Makfersone. Viņa ir ārprātīgi talantīgākā grima māksliniece, un viņa daudz nodarbojas ar silikona grebšanu, un kostīmu māksliniece Džena Kraitone arī ir māksliniece, tāpēc viņa varēja uzšūt kažokādu, lai tā izskatītos tā. Tātad šīs divas sievietes, tikko pēc sarunas ar mani, kopā izveidoja šo briesmoņa uzvalku. 

Kellija Makneila: Un Tumšā daba atsaucas uz to cilvēku vēsturi, kas tur devās upurēties. Es domāju, ka tas bija jauks veids, kā iepazīstināt ar šo stāsta mitoloģiju. 

Bērklijs Breidijs: Tā bija grūtā daļa — to izdarīt, neuzkāpjot uz kāju pirkstiem, nevienu neapvainojot vai nevilstot. 

Kellija Maknīlija: Tas šķiet kā savs. Un man patīk arī tas, ka tas izskatās ļoti “dabisks”, kas ir interesanti, ja runā par tā starpdimensionalitāti. Tas vienkārši pieņem to, ko tā atrod, kas ir patiešām forši. 

Bērklijs Breidijs: Jā jā. Un tad arī piemīt starpdimensionāls spēks; tas var mērķēt uz jums. 

Kellija Makneila: Jā, man patīk, ka tas spēlē traumu un kā traumas un šausmas apvienojas. Ir rindiņa: “Tu esi spējīgāks, nekā jebkad iedomājies”. Ideja tikt galā ar traumu caur šausmām. Skatoties uz šausmu filmām un sieviešu vadītajām filmām – piemēram, it īpaši, skatoties uz pēdējo meiteni –, daudz kas ir saistīts ar šausmu pārdzīvojumiem un tam otrā pusē iznāk stiprāks cilvēks. Es gribēju jautāt par šo radījumu, kas plēso traumu, un par to, kā tas nonāca stāstā, un par šo atklājumu. 

Bērklijs Breidijs: Tas noteikti bija atklājums. Tas ir kaut kas tāds, kam es patiešām strādāju. Pateicoties Deividam Bondam, [producentam] Maiklam Pītersonam un [rakstniekam] Timam Kairo, viņi visi palīdzēja stāstam un patiešām mudināja mani atbildēt uz dažiem no šiem jautājumiem. Tāpēc es domāju, ka ir kaut kas interesants, kad tu noskaties šausmu filmu un pēc tam atliek ar to, kurš izdzīvoja, piemēram, nu, viņi tiks sajaukti! Tas bija diezgan traumatiski. Un tas ir tāpat kā, kas notiek, ja jūs vienkārši to uztverat kā pašsaprotamu, ka tie jau ir? Jo tās ir sievietes, kas nodzīvoja dzīvi [smejas].

Tātad, kā būtu, ja jūs to paņemtu un pēc tam nostādītu viņus situācijā. Un stāstīšanas ziņā, manuprāt, mērķis man vienmēr ir tāds, ka es gribu savus varoņus nostādīt situācijā, kas viņiem būtu visbriesmīgākā vai visgrūtākā. Un tāpēc es iztēlojos, ka šī būtne, neatkarīgi no tā, kas jūs esat, jūs tiksiet iedarbināta vai jūs tiksiet apēsts, jūs tiksit nomedīts, ja atrodaties šī briesmoņa teritorijā. Bet nekas nevar būt sliktāks tieši šīm sievietēm, jo ​​tas izraisa pašas bailes, ar kurām viņas saskaras. Tāpēc es domāju, ka tas ir sava veida spēcīgs, tikai stāsta līmenī. 

Es domāju, ka pēdējās meitenes jēdziens un skatīšanās uz lietu, kas man visvairāk palīdzējusi pārvarēt grūtos dzīves laikus, ir mani draugi. Ko darīt, ja tā vietā, lai būtu pēdējā meitene, kā būtu, ja varētu būt pēdējās meitenes? Jo mēs esam tie, kas palīdz viens otram. Bet parādīt, ka tas ne vienmēr ir viegli. Palīdzot draugiem grūtos laikos un būt vienam otram, būt šim lieliskajam draugam, arī jūs patiešām varat sāpināt. Ja tu mīli kādu, kurš nodara sev pāri vai ir ievainots, tas neapstājas ar viņu. Ikviens tiek apdedzināts, kaut kā, bet tā ir daļa no dzīves. 

Kellija Maknīlija: Tā ir daļa no draudzības līdzsvara. Man patīk, ka abiem galvenajiem varoņiem ir tāds līdzsvars, ka viņi ir tur, lai viens otru atbalstītu. Bet ir tādas zināšanas, kurām patīk… ļaujiet man jums palīdzēt! Jūs zināt? Jums vienkārši jāļauj man palīdzēt jums to pārvarēt. Un viņi ienes šo elementu tajā. Jo vienmēr, kad draugu starpā ir grūti laiki, vienmēr ir pretestība, un tas ir tāpat kā, lūdzu, ļaujiet man jums palīdzēt! [smejas]

Bērklijs Breidijs: Patīk, dari, bet nedari! [smejas]

Kellija Maknīlija: Runājot par filmēšanas vietu, kādi bija izaicinājumi filmēšanai, manuprāt, ļoti nomaļā un izolētā vietā.

Bērklijs Breidijs: Jā! Paldies manai komandai, jūs esat kā karavīri. Apbrīnojami cilvēki! Tik grūts. Es domāju, ka grūtākās daļas dažos veidos ir ekspozīcija. Mums patiešām paveicās ar laikapstākļiem, taču pat visu dienu atrodoties ārā, tas jūs nogurdina. Tu esi saulē, tu esi vējā, tas tevi vienkārši nogurdina, bet savādāk. Pēc tam ir ceļojums uz un atpakaļ, pirms garas dienas un pēc garas dienas. Tas ir patiešām izaicinājums, nokļūt dažās no šīm vietām. Tas bija apmēram 20 minūšu pārgājiens ar ekipējumu. Tāpēc es zinu, ka dažiem cilvēkiem tas bija patiešām liels izaicinājums.

Man ir liela pieredze, tāpēc es ļoti domāju, ka man nekas nav vajadzīgs. Es paņemšu kabatā savu scenāriju, savu kadru sarakstu un mazos sānus šai dienai, kā arī ūdens pudeli un visu pārējo noņemšu. Bet būtu daži cilvēki, kuriem jāņem līdzi krēsls un dators, jo tā ir daļa no viņu darba. Tāpat kā scenārija vadītājs. Viņai tās lietas vajag. Bet man arī bija tā, ka krēslu nevajag ņemt līdzi, jo var sēdēt uz akmens. Jums ir vajadzīgas rokas, lai izkāptu cauri šīm daļām. Un jā, es domāju, ka sākumā visi bija tā, ka "wow, tas ir tik skaisti, mēs esam šeit, mēs esam tik satraukti!" Un beigās viņi ir līdzīgi kā “atkal šī vieta” [smejas].  

Bet es teiktu, ka, ja ir filmu veidotāji, kas to lasa, es teiktu, ka tas ir tādas lietas kā Wi-Fi pakalpojums vai mobilo sakaru pakalpojums. Ja jums tas nav, ir tik daudz produktīvu aspektu, ka jums ir nepieciešama šī piekļuve. Tāpēc ražotājam ir jādodas prom, lai to darītu. Vai arī, ja jums ir kāda iekārta, kas salūzt, jūs nevarat vienkārši nosūtīt PA, lai dotos uz veikalu, jūs esat pabeidzis dienu. Šādas lietas bija patiešām izaicinošas. 

Kellija Maknīlija: Es varu iedomāties. Tomēr tas izskatās lieliski! Bet es par to domāju, kad skatījos to otro reizi, man likās, ka noteikti bija sāpīgi tur nokļūt; pārgājiens, pārgājiens un arī brauciens, kas noteikti bija ievērojams. 

Bērklijs Breidijs: Mans prāts bija tāds, ko mums nav par budžetu, mēs to kompensēsim tikai ar sviedru kapitālu [smejas].

Kellija Maknīlija: Man patīk arī skaņas dizains. Man šķita, ka tas bija patiešām glīts, tie zvana signāli. 

Bērklijs Breidijs: Jā, tieši tā. Jo tā ir īsziņa, kas viņu no pirmās lietas atgriež tagadnē. Un tā tie teksti un tā skaņa, un pat teksti ir simbols ziņai no drauga. Tātad tas ir kā, atgriezties uz Zemes. Tā ir ierīce, tāpat kā ar šķiltavu. Tātad tie noteikti bija apzināti. 

Kellija Maknīlija: Alas, kurās bijāt, vai tās tika atrastas, vai arī kaut kas tika uzcelts šim nolūkam? Jo tā ir tik slēgta telpa.

Bērklijs Breidijs: Tāpēc alas ārpuse ir īsta vieta, un ikvienam bija patiešām grūti nokļūt. Mums bija drošības koordinators, un tad viņš faktiski tika ievainots iepriekšējā dienā, nevis alas dēļ, tas bija nejaušs negadījums. Viņš nocirta savu Ahilleju, ejot kalnā. Un tā visiem bija ļoti grūta lieta. 

Un tad alas iekšpuse atradās noliktavā. Tātad mūsu mākslas direktors un producentu dizainers Mairons Hairaks ir neticams. Viņš satrieca manu prātu. Un viņš bija arī tik foršs cilvēks, ar kuru sadarboties. Un visa viņa komanda, Džims, Teilore, Sāra, ir tikai šī apbrīnojamā mākslas komanda. Katru reizi, kad es redzēju viņu sejas, es biju kā "Jā! Mākslas komanda ir klāt! Būs labi!” Viss, ko viņi darīja, bija labi. Viņi izmantoja veco krāsu, ko ieguva no ugunsdzēsēju, brezentu, paletes, kas bija brīvas, un vienkārši uzcēla šo lietu noliktavā. Visas alas iekšpuses ir noliktava. 

Un tas ir tāds lēciens, vai ne? Kā režisors es satieku kādu, un viņš saka, ka es tev uzcelšu tavu alu. Es domāju, ka man nav ne jausmas, kā jūs to izmantosit no sava budžeta. Un viņš bija gluži kā izlikts pie sienas bildes, kuras viņam deva kā atsauci, faktūras. Tāpēc mums bija faktūras no ārējās alas, kas viņam jāpatur prātā. Viņš ņēma akmeņus no īstām alām, viņam vienmēr bija tās lietas, uz kurām skatīties. Beigās dabūjām kaulus un galvaskausus, ir kāds, kuru noīrējām gluži kā brezentu, kas pilns – kā liels milzis, kā, lieta – ar galvaskausiem un kauliem. Tas bija kaut kas tāds, kas, kā tas sanāca, man atkrita žoklis. Es nevarēju noticēt, ka tas darbojas tik labi.

Kellija Maknīlija: Kas jūs kā filmu veidotāju, īpaši kā šausmu filmu veidotāju, iedvesmo?

Bērklijs Breidijs: Bailes! Es domāju, ka filma ir gudra, Garu izdzinējs. Aleksandra Ajas filmas, piemēram High Tension, Es esmu gluži kā, sasodīts, Aleksandrs Aja! Kāpēc tu esi tik labs? Viss, ko viņš dara.

Protams, Descent, tādas filmas, manuprāt, tevi ievelk, kā tās tik lieliski spēlē mūsu bailes, kā instrumentu. Izlaist un tad mums pašiem nav jānes. Tāpēc, atrodoties reālajā pasaulē, es esmu ļoti pieskaņots lietām, kas, šķiet, mani biedē. Lietas, kuras var uztvert kā savādākas, nekā tās ir. Man tas šķiet patiešām aizraujoši. Jūs zināt, kad domājat, ka kaut ko dzirdat, bet patiesībā tas ir kaut kas cits? Tāpēc es vienmēr apkopoju šos mazos mirkļus un meklēju lietas, kas ir saistošas. Tas ir gandrīz kā kolāža, dažos veidos man šķiet, ka tas visas šīs lietas kaut ko ievelk, līdz rodas tā, ka tā ir ideja!

Man bija fotogrāfijas skolotājs kinoskolā, un viņš darīja šo lietu, kur tu fotografē, tu fotografē nedēļu un attīsti tās tumšajā telpā. Un tad, kad pienāks tava kārta, tu tās pieliec pie sienas. Un tad visa klase uz viņiem skatās. Tātad jūs pieliekat pie sienas 10 savas izdrukas. Un tad jūs sakāt, par kuru no šīm izdrukām vēlaties runāt, kura ir jūsu šīs dienas māksla? Un tad viņš jautāja klasei, kura tā ir? Un tas parasti nav viens un tas pats. Jo kā mākslinieki mēs varam būt tik ļoti pieķērušies tā tapšanas procesam, mūsu idejai, kas slēpjas aiz tā, bet galu galā tā ir bilde pie sienas, un citi cilvēki redz kaut ko citu. 

Tātad arī otra lieta, ko viņš teica, ir, ja jūs gatavojat lietas, ar kurām vēlaties dalīties ar savu ģimeni, it kā jūs to nedarītu… jums vajadzētu būt neērtam. Jums vajadzētu saraustīties, ja domājat, ka jūsu mamma to redzēja. Vai arī jums vajadzētu atklāt kaut ko no sevis, ko ir grūti parādīt, vai arī ko jūs darāt? Tas ir mīlīgs. Tāpēc es domāju, ka arī es vienmēr meklēju to, lai piespiestu sevi, piemēram, ar ko man ir neērti dalīties vai par ko ir neērti domāt? Un tad spiežu sevi uz turieni. 

Kellija Makneila: Kas tev nākamais? 

Bērklijs Breidijs: Vakar runājot ar savu menedžeri, es ļoti gribētu augustu paņemt brīvu, jo man nav īsti bijis kārtīgs paklājiņš kopš bērniņa piedzimšanas martā. Filmēšanas laikā biju stāvoklī. Man bija otrais semestris ražošanas laikā, bērniņš piedzima pēcproducēšanas laikā, un mūsu pirmā skaņas noteikšanas sesija notika trīs dienas pēc dzemdībām. Man ir bilde, kurā es esmu ar līdzīgu, šo mazo jaundzimušo, klēpjdatora priekšā ar austiņām. Man patiešām paveicās, ka — īpaši Maiks Pītersons un Deivids Haits, mūsu redaktors — arī daudz palīdzēja producēšanā un pēcapstrādē, viņi vienkārši uzņēmās lielāku slogu nekā parasti. Viņi nav likuši man justies slikti par to, kas viņiem ir liels atbalsts. 

Bet es rakstīju vēl vienu projektu, par kuru esmu ļoti sajūsmā, bet šobrīd nevaru īsti runāt. Tāpēc es patiešām ceru nedaudz atpūsties un būt kopā ar savu mazuli. Un man ir vēl viena šausmu filma, kurai man ir izklāsts, tāpēc es esmu tikai savākšanas fāzē, lai to paveiktu. Un tad, cerams, es vadīšu vēl kādu televīziju. 

Kellija Maknīlija: Starp citu, apsveicam ar jauno bērniņu! Un tas ir iespaidīgi, ka jūs tajā laikā joprojām devāties pārgājienos un filmējāt.

Bērklijs Breidijs: Paldies! Bija otrais semestris, un man paveicās, ka grūtniecība bija viegla. Un tas man nav nekāds rekvizīts, tā bija tikai veiksme. Bet es tikai teiktu, ka jūs varat darīt daudz vairāk, kad esat stāvoklī, nekā varbūt cilvēki domā, tāpēc es patiešām vēlos arī to darīt zināmu. Grūtnieces patiesībā ir patiešām spēcīgas, piemēram, jūs saskaraties ar šīm cilmes šūnām un šo radīšanu, tāpēc es jutos kā inteliģence par to, kas notiek bez mana prāta, tikai tam, ko var darīt mans ķermenis. Tas man deva pārliecību domāt, ka esmu spējīgs uz vairāk, nekā spēju pat aptvert. Manuprāt, būt stāvoklī un uz palaga ir kā spēcīga lieta. 

Kellija Maknīlija: Pilnīgi noteikti. Jūs burtiski veidojat dzīvi, skraidot apkārt un darot visu to, ko dara jebkura cita persona. Bet jūs to darāt, kamēr veidojat cilvēku. 

Bērklijs Breidijs: Jā! Tāpat kā senā inteliģence. Lai tas notiek tikai malā. Tas ir tā, labi, es ēdu un dzeru savus multivitamīnus un dzeru ūdeni, bet, izņemot to, es neko nedaru, un tomēr pirksti atšķiras, šūnas izdara izvēles un lietas, kurām jānotiek. Tas ir tieši tā spēks! Un tas ir tik sens, tā spēks. Tas ir tāpat kā, mēs neko nezinām. Tā es domāju. Ķermenis ir traks.

Kellija Makneila: Un cilvēka prāts ir tik sarežģīts, un tikai Visums un viss. Skatījos jauno attēli no Džeimsa Veba teleskopa, un mēs vienkārši esam tik nenozīmīgi! Viss ir skaisti un traki. 

Bērklijs Breidijs: Es zinu, es zinu! Bet arī to, ka mēs varētu uz to paskatīties un padomāt. Arī tāpēc izmēri man ir vienkārši tik interesanti, jo viņi saka, ka ir 11 izmēri, bet pēc tam pēc 11 viņi atkrīt uz vienu. It kā, ko tas vispār nozīmē? Ka mēs varam to redzēt un par to domāt, un mums ir atmiņas, un sapņi, un visas šīs lietas. Un es domāju, ka to vienmēr būs interesanti izpētīt.


Varat noskatīties klipu no Tumšā daba zemāk, spēlējot Starptautiskā filmu festivāla Fantasia 2022. gada sezonā!

Pilsoņu kara apskats: vai to ir vērts skatīties?

Uzklikšķiniet, lai komentētu

Lai ievietotu komentāru, jums jābūt reģistrētam Pieslēgties

Atstāj atbildi

saraksti

Aizraušanās un drebuļi: “Radio klusuma” filmu klasifikācija no asiņaini izcilām līdz vienkārši asiņainām

Izdots

on

Radio klusuma filmas

Mets Betinelli-Olpins, Tailers Žilets, un Čads Villella ir visi filmu veidotāji ar kolektīvo etiķeti sauc Radio Klusums. Bettinelli-Olpina un Žileta ir galvenie režisori ar šo nosaukumu, kamēr Villella producē.

Viņi ir guvuši popularitāti pēdējo 13 gadu laikā, un viņu filmas ir kļuvušas pazīstamas kā ar noteiktu Radio Silence “parakstu”. Tie ir asiņaini, parasti satur briesmoņus, un tiem ir satriecoša darbību secība. Viņu nesenā filma Istabene ilustrē šo parakstu un, iespējams, ir viņu labākā filma. Pašlaik viņi strādā pie John Carpenter's atsāknēšanas Bēgšana no Ņujorkas.

Mēs domājām, ka izskatīsim viņu vadīto projektu sarakstu un sarindosim tos no augsta uz zemāko. Neviena no šajā sarakstā iekļautajām filmām un šortiem nav slikta, tām visām ir savi nopelni. Šie reitingi no augšas uz leju ir tikai tie, kas, mūsuprāt, vislabāk parādīja viņu talantus.

Mēs neiekļāvām filmas, kuras viņi producēja, bet nerežisēja.

#1. Ebigeila

Atjauninājums otrajai filmai šajā sarakstā, Abagail ir dabiska attīstība Radio klusums mīlestība pret bloķēšanas šausmām. Tas seko gandrīz tādās pašās pēdās Ready or Not, bet izdodas iet vēl vienu labāk — uztaisi par vampīriem.

Istabene

#2. Gatavs vai nē

Šī filma kartē ievietoja radioklusumu. Lai gan tās nav tik veiksmīgas kā dažas citas viņu filmas, Ready or Not pierādīja, ka komanda var iziet ārpus savas ierobežotās antoloģijas telpas un izveidot jautru, aizraujošu un asiņainu piedzīvojumu garuma filmu.

Ready or Not

#3. Kliedziens (2022)

Kamēr kliedziens vienmēr būs polarizējoša franšīze, šis prequels, turpinājums, atsāknēšana — lai kā arī jūs to vēlētos apzīmēt, tas parādīja, cik daudz Radio Silence zināja izejmateriālu. Tas nebija slinks vai naudas tvēriens, vienkārši labs laiks kopā ar leģendāriem personāžiem, kurus mēs mīlam, un jauniem cilvēkiem, kuri uzauga no mums.

Scream (2022)

4. uz dienvidiem (izeja)

Radio Klusums izmet atrasto kadru modus operandi šai antoloģijas filmai. Atbildīgi par grāmatplauktu stāstiem, viņi savā segmentā ar nosaukumu rada šausminošu pasauli Ceļš , kas ietver dīvainas peldošas būtnes un sava veida laika cilpu. Tā ir pirmā reize, kad redzam viņu darbu bez nestabilas kameras. Ja mēs sarindotu visu šo filmu, tā paliktu šajā sarakstā.

Dienvidu virzienā

#5. V/H/S (10.)

Filma, ar kuru tas viss sākās radio klusumam. Vai arī mums vajadzētu teikt segments ar to viss sākās. Lai gan tas nav pilnmetrāžas darbs, viņiem izdevās paveikt ar laiku, kas viņiem bija ļoti labs. Viņu nodaļai bija nosaukums 10/31/98, atrasts īss sižets, kurā ir iesaistīta draugu grupa, kas satriec, viņuprāt, iestudētu eksorcismu, lai iemācītos nepieņemt lietas Helovīna vakarā.

V / H / S

#6. Kliedziens VI

Aktivizējot darbību, pārceļoties uz lielo pilsētu un izīrējot Spoku seja izmantot bisi, Kliedziens VI apgrieza franšīzi uz galvas. Tāpat kā viņu pirmā, arī šī filma spēlēja ar kanonu un spēja iekarot daudzus fanus savā virzienā, bet atsvešināja citus, jo krāsoja pārāk tālu ārpus Vesa Kreivena iemīļotā seriāla līnijām. Ja kāds turpinājums rādīja, kā troksnis kļūst novecojis, tas tā bija Kliedziens VI, taču tai izdevās izspiest svaigas asinis no šī gandrīz trīs desmitgades galvenā balsta.

Kliedziens VI

#7. Velna pienākumi

Diezgan nenovērtēta, šī, Radio Silence pirmā pilnmetrāžas filma, ir paraugs no V/H/S. Tas tika filmēts visuresošā atrastā kadra stilā, demonstrējot īpašumtiesības, un tajā ir redzami bezjēdzīgi vīrieši. Tā kā šis bija viņu pirmais godprātīgais lielais studijas darbs, tas ir brīnišķīgs pārbaudes akmens, lai redzētu, cik tālu viņi ir tikuši ar savu stāstu stāstīšanu.

Velna pienākums

Pilsoņu kara apskats: vai to ir vērts skatīties?

Turpināt Reading

kino

Oriģinālajam “Beetlejuice” turpinājumam bija interesanta vieta

Izdots

on

vaboļu sula filmā Havaju salas

80. gadu beigās un 90. gadu sākumā populāro filmu turpinājumi nebija tik lineāri kā šodien. Tas bija vairāk kā "atkārtosim situāciju, bet citā vietā". Atcerieties 2. ātrums, vai Nacionālā Lampūna Eiropas brīvdienas? Pat Ārvalstniekiem, cik labi tas ir, seko daudziem oriģināla sižeta punktiem; cilvēki, kas iestrēguši uz kuģa, androīds, maza meitene briesmās kaķa vietā. Tāpēc ir loģiski, ka viena no visu laiku populārākajām pārdabiskajām komēdijām, Beetlejuice ievērotu to pašu modeli.

1991. gadā Tims Bērtons interesējās par turpinājumu savam 1988. gada oriģinālam, tas saucās Beetlejuice iet Havaju valodā:

"Dīcu ģimene pārceļas uz Havaju salām, lai attīstītu kūrortu. Sākas celtniecība, un ātri atklājas, ka viesnīca atradīsies sena apbedījuma virsotnē. Beetlejuice nāk, lai glābtu dienu.

Bērtonam patika skripts, taču viņš vēlējās pārrakstīt, tāpēc viņš jautāja toreiz karstajam scenāristam Daniels Voterss kurš tikko bija pabeidzis sniegt savu ieguldījumu Virši. Viņš nodeva iespēju tik ražotājs Deivids Gefens to piedāvāja Beverlihilsas karaspēks rakstnieks Pamela Norisa bez rezultātiem.

Galu galā Warner Bros jautāja Kevin Smith uzsist Beetlejuice iet Havaju valodā, viņš pasmējās par šo ideju, sakot,, “Vai mēs nepateicām visu, kas mums bija jāsaka pirmajā Beetlejuice? Vai mums jādodas uz tropu?

Deviņus gadus vēlāk turpinājums tika nogalināts. Studija teica, ka Vinona Raidere tagad ir pārāk veca šai daļai, un ir jānotiek pilnībā atkārtotai filmēšanai. Bet Bērtons nekad nepadevās, bija daudz virzienu, uz kuriem viņš vēlējās uzņemties savus varoņus, tostarp Disneja krosovers.

"Mēs runājām par daudzām dažādām lietām," režisors teica Entertainment Weekly. "Tas bija agri, kad mēs devāmies, Beetlejuice un spoku savrupmājaBeetlejuice dodas uz rietumiem, vienalga. Sanāca daudzas lietas. ”

Ātri pārtīt uz 2011 kad tika izstrādāts cits scenārijs turpinājumam. Šoreiz Burtona rakstnieks Tumšas ēnas, Seth Grahame-Smith tika pieņemts darbā, un viņš vēlējās pārliecināties, ka stāsts nav naudas sagrābšanas pārtaisījums vai atsāknēšana. Četrus gadus vēlāk, in 2015, tika apstiprināts scenārijs, gan Raideram, gan Kītonam paziņojot, ka viņi atgriezīsies savās lomās. In 2017 šis skripts tika pārveidots un pēc tam beidzot tika ievietots 2019.

Laikā, kad Holivudā tika mētāties ar turpinājuma scenāriju 2016 mākslinieks Alekss Murillo ievietoja to, kas izskatījās pēc vienas lapas par Beetlejuice turpinājums. Lai gan tie bija safabricēti un tiem nebija nekādas saistības ar Warner Bros., cilvēki domāja, ka tie ir īsti.

Iespējams, mākslas darbu viralitāte izraisīja interesi par a Beetlejuice turpinājums vēlreiz, un visbeidzot tas tika apstiprināts 2022. gadā Vaboles sula 2 bija zaļā gaisma no scenārija, ko uzrakstīja trešdiena rakstnieki Alfred Gough un Miles Millar. Tā seriāla zvaigzne Dženna Ortega parakstījās uz jauno filmu ar filmēšanas sākumu 2023. Tas arī tika apstiprināts Danny Elfman atgrieztos, lai veiktu rezultātu.

Bērtons un Kītons vienojās, ka jaunā filma ar nosaukumu Vaboļu sula, Beetlejuice nepaļautos uz CGI vai citiem tehnoloģiju veidiem. Viņi vēlējās, lai filma justos “roku darbs”. Filma tika pabeigta 2023. gada novembrī.

Ir pagājuši vairāk nekā trīs gadu desmiti, lai nāktu klajā ar turpinājumu Beetlejuice. Cerams, jo viņi teica aloha to Beetlejuice iet Havaju valodā ir bijis pietiekami daudz laika un radošuma, lai nodrošinātu Vaboļu sula, Beetlejuice godinās ne tikai varoņus, bet arī oriģināla cienītājus.

Vaboļu sula, Beetlejuice teatralizēti atklās 6. septembrī.

Pilsoņu kara apskats: vai to ir vērts skatīties?

Turpināt Reading

kino

Jaunais “The Watchers” reklāmkadri papildina noslēpumu

Izdots

on

Lai gan treileris ir gandrīz dubultot oriģinālu, joprojām nav nekā, no kā mēs varam smelties Vērotāji izņemot priekšvēstnesi papagaili, kuram patīk teikt: "Mēģiniet nenomirt." Bet ko jūs sagaidāt, tas ir a Šjamalans projekts, Ishana Night Shyamalan lai būtu precīzi.

Viņa ir vērienīgā prinča režisora ​​meita M. Night Shyamalan kuram arī šogad iznāks filma. Un tāpat kā viņas tēvs, Ishana viņa filmas treilerī saglabā visu noslēpumaino.

“Jūs tos nevarat redzēt, bet viņi redz visu,” ir šīs filmas sauklis.

Kopsavilkumā viņi stāsta: “Filma seko Mina, 28 gadus vecai māksliniecei, kura iestrēgst ekspansīvā, neskartā mežā Īrijas rietumos. Kad Mina atrod patvērumu, viņa neapzināti nonāk slazdā līdzās trim svešiniekiem, kurus katru nakti vēro un vajā noslēpumainas radības.

Vērotāji 7. jūnijā tiks atvērta kinoteātrī.

Pilsoņu kara apskats: vai to ir vērts skatīties?

Turpināt Reading