pavasaris, Džastina Bensona un Ārona Moorheda jaunā filma, kas mums atnesa 2012. gadu rezolūcija, piektdien, 20. martā, nonāk teātros un VOD. Noteikti lasīt mūsu pārskatu, bet, ja jūs vienkārši vēlaties uzzināt, vai tas ir labs, es jums pateiksšu taisni. Jums vajadzētu skatīties šo.

Mums bija iespēja uzdot Bensonam un Moorhedam dažus jautājumus pavasaris un daži gaidāmie projekti, tāpēc pieņemsim to pareizi.

iHorror: Kādi bija izaicinājumi, strādājot pie lielākas filmas pavasaris salīdzinot ar mazāku patīk rezolūcija? Vai jūs dodat priekšroku lielākam vai mazākam mērogam?

Džastins Bensons un Ārons Moorheds: PAVASARIS bija grūts, jo mūsu piekabe bija pārāk liela, viņiem bija grūtības to vilkt lejā līdz pludmalei, un, atrodoties tās iekšienē, Džastinam radās tieši pretējs klaustrofobija.

Bet, godīgi sakot, izaicinājums nebija kaut kas saistīts ar radošo kontroli, paldies Dievam. Mums bija pilnīga SPRING kontrole. Tas galvenokārt ir tas, ka lietas eksponenciāli paplašinās, cik sarežģītas tās kļūst, iesaistot vairāk cilvēku un lielāku stāstu. Reizēm šķiet, ka fiziski nebūtu bijis iespējams uzņemt filmu par simts dolāriem mazāk nekā mums. Tomēr pavasara budžets bija patiešām pieticīgs, un kā producenti mums bija spēcīga izpratne par to, kur un kāpēc tas tika tērēts, kā arī mūsu producents Deivids Lovsons ir padievs. Tas ir brīnums, ka tāda filma kā Transformeri nemaksā 3 miljardus dolāru un vai nu nekad nepabeidz, vai arī kļūst par pilnīgu jucekli - varbūt Maiklam Lei vajadzētu saņemt lielāku kredītu.

Mēs noteikti visērtāk sēžam līmenī, kurā mums šķiet, ka ikvienam ir tas, kas viņam nepieciešams un kas ir nodrošināts, bet ne tad, kad pilnvarnieks atsakās no mūsu alkas darīt tik daudz darbu, cik mēs varam dabūt rokās (režija, kinematogrāfija, montāža, producēšana, rakstīšana, vfx uc). Pēc izšķirtspējas mums bija fantāzijas par turpmāko darbu ar likumīgu budžetu, un pavasarī mums bija fantāzijas, kā bēgt ar kameru un diviem mūsu iemīļotajiem aktieriem un kaut ko izdomāt. Tas nāk un iet ar plūdmaiņu.

iH: Jūs daudz runājat par mitoloģijas veidošanu gan ar savām filmām, gan ar pavasaris jo īpaši tas spēlē tieši mīlas stāsta mugurkaulu. Kura ideja radās pirmā pavasaris? Mīlas stāsts vai mitoloģija?

JB un AM: Zināmā brīdī tas viss saplūst stāstu putrā. Jūs zināt, ka vēlaties pastāstīt mīlas stāstu, kādā dzīves brīdī jums rodas arī šī ideja par ļoti īpašu monstru veidu, kuru jūs vēl nekad neesat redzējuši, jūs izveidojat rakstzīmes, liekat viņiem runāt, ievietot situācijās ... tas ir grūti kaut ko tādu piespraust, un, godīgi sakot, sēdēt pie sava galda un domāt kaut ko jaunu ir tikai ļoti smags darbs. Tā patiesībā ir tikai recepte, kurā daudzas stundas svīst un smagi domā un cenšas neskatīties internetā, un rezultāts ir scenārijs.

BRĪDINĀJUMS: NEPILNĪGAS SPOILERISH VALODAS PĀRBAUDE.

iH: Viena no līnijām no pavasaris tas, kas patiešām palika man klāt, bija tas, kas kaut ko teica pēc “Tas, ka jūs kaut ko iepriekš neesat redzējis, nenozīmē, ka tas ir pārdabiski”. Vai jūs varat mazliet runāt par mitoloģijas uzturēšanu realitātes pamatā?

JB un AM: Mums pašiem kā dabiskiem skeptiķiem vienmēr jājautā, kas man liktu turpināt domāt pēc filmas beigām? Ja mēs nepērkam iespēju dabiskajā pasaulē, tā var nokļūt zem ādas tikai uz sekundi. Bet filmā ir kaut kas par Nadiju, ko jūs domājat ... varbūt. Universālie filmu monstri (bijušais cilvēks, zombiji, drakula, Frankenšteins) ir izgudrojumi ar samērā patvaļīgiem noteikumiem. Mēs domājām - kā būtu, ja būtu kāda būtiska veida skeleta būtne, kas iedvesmotu visus šos, un tās iezīmes atgādinātu par mūsu pašu evolūciju? Vilkačam ir ilkņi, tāpat kā mūsu pērtiķu cilts. Radībai no Melnās lagūnas ir svari, tāpat kā mūsu pirmatnējiem priekštečiem (žēl / nav žēl par šo PILNĪGO ALITĒJUMU). Ar šo mazo, potenciāli nejaušo krustojumu no katra mūsu zeitgeista “monstera” bija pietiekami, lai intrigētu iekšējo skeptiķi un noformētu kaut ko lielāku.

iH: Vēl viena lieta, ko es domāju, ka jūs, puiši, patiešām efektīvi izmantojāt, lietojot lietas, par kurām runās sekundārie varoņi, kas, iespējams, ietekmēs galvenā varoņa Evana domāšanas procesu. Prātā nāk piemēri, kad viens no puišiem, ar kuru Evans satiekas Itālijā, stāsta par sievieti, kura viņu pameta, un, protams, vecā vīra sēras par sievu. Vai jūs varat par to runāt?

JB un AM: Mēs esam iemīlējušies mūsu sekundārajos varoņos. Mēs esam pārliecināti, ka tie ir vairāk nekā veids, kā sāls un pipari jūsu stāstam, un pārāk bieži viņi jūtas kā rakstnieka rīks, lai kaut kur nokļūtu ar sižetu. Mums mūsu blakus varoņi ir par citas mijiedarbības izpēti, iespējams, ka tā var mazliet informēt sižetu, bet vēl jo vairāk, lai padziļinātu izpratni par to, kas ir šie cilvēki.

Arī Niks Neverns ir jautrs, un mēs vienkārši vēlamies viņu turpināt runāt, vai zināt? Šī ideja cilvēkiem ir tāda, ka, ja viens varonis galvenajam varonim saka vai dara vienu, vienu iedvesmojošu lietu, tas var atrisināt galveno varoni. Bet nekas nevar atrisināt Evana mātes nāvi un no tā izrietošo bezrūpību, nekas cits kā laiks. Tātad, lūk, šis mačo puisis, kuru ieskauj bariņš puišu, visi cenšas likt viņam justies labāk, nevis just līdzi, jo viņiem nav ne mazākās nojausmas, kā citādi to izdarīt, bet vienīgais veids, kā viņš patiešām var turpināt, ir pavadīt atlikušo filmu ar viņu un tikai skatoties, kā viņš to dara. Cilvēki ir sarežģīti.

MINORAL SPOILERISH VALODAS BEIGAS

iH: Es esmu milzīgs ventilators Akumulatora. Kā jūs iesaistījāties Jeremy Gardner?

JB & AM: Mēs viņu īsi satikām festivālā Amsterdamā. Viņš domāja, ka mēs esam dūrieni. Mēs domājām, ka viņš ir lielisks. Mēs atkal tikāmies ar viņu Brazīlijā, viņš pārskatīja savu viedokli par mums, mēs kopā dzērām, bija daudz vēlu vakaru. Nācās cīnīties ar SAG, lai ļautu mums viņu izmest. Jūs varat redzēt, kāpēc mēs to izdarījām, viņš ir pārsteidzošs. Viņa bārdā atveram daļlaika lietojuma tiesības.

iH: Es domāju pavasaris varētu būt romantiskākā šausmu filma, ko esmu redzējis. Kādas šausmu filmu vēstures romances jums palikušas kā īpaši ievērības cienīgas?

JB un AM: Ir ilga mīlas stāstu vēsture ar šausmu elementiem vai otrādi, taču mēs jums melotu, ja teiktu, ka mēs tos visus noskatījāmies un viņi iedvesmoja filmu. Mums nebija ne jausmas, vai izdosies mīlas stāsts ar pārdabisku pusi, mēs vienkārši bijām patiešām pārliecināti par scenāriju.

iH: Kāds ir jūsu Aleister Crowley filmas statuss Zvēri?

JB & AM: Vilciens gatavojas atstāt staciju!

iH: Jūs vienā intervijā to teicāt Zvēri var būt tumšākā lieta, ko jūs jebkad darīsit. Vai jūs varat to sīkāk aprakstīt?

JB un AM: Aleister Crowley stāstu ar laimīgām beigām nevar pateikt, tas ir tik vienkārši. Šī sarežģītā cilvēka dzīve nav laimīgs stāsts, un viņa personība mēdz nosliecies uz galējībām, kuras daudziem cilvēkiem būs grūti pieņemt. Bet tas ir pārsteidzošs savā zemiskumā, tā tumsa ir tāda pati kā Boogie Nights (atcerieties, kas kļūst par 3. cēlienu) vai Tur būs asinis. Mēs garantējam, ka filmu joprojām būs jautri skatīties, bet laimīgi, ka tā nebūs.

iH: IMDb, vai jūs, puiši, esat piesaistījis “bez nosaukuma NLO kulta komēdiju”, un vienā brīdī jūs teicāt, ka apsverat iespēju izveidot piedzīvojumu filmu ar šausmu elementiem, romantiku ar šausmu elementu un atriebības vesternu. Skaidrs pavasaris ir romantika. Zvēri ir nākamais labi? Kur šie citi projekti ir šajās dienās?

JB & AM: Šobrīd zvēri ir nākamie. Pārējie projekti ir lietas, par kurām mēs esam runājuši vai sākuši: darbība / piedzīvojums / šausmu un atriebības vesterns ir bāreņu scenāriji, kuriem mēs meklējam mājas, romantika ar šausmu elementiem kļuva PAVASARIS, un NLO kulta komēdija ir mūsu produkts vēlme pastāvīgi filmēt materiālus, tāpēc mēs tos filmējam, ceļojot uz ārzemēm, un tas iezīmē mūs pašus. Kas zina, vai / kā tas galu galā beigsies, bet mēs vismaz strādājam.