Volts Disnejs parasti nav studija, par kuru domā, apsverot labu, rāpojošu izklaidi. Atzīsim, ka Disneja pieminēšana parasti ienes animētas princeses, varoņus un laimīgas beigas.

Nav brīnums, tiešām. Studija ir bijis ģimenes izklaides etalons, kopš tā pirmo reizi atvēra durvis 1923. gadā.

Ak, protams, viņiem ir bijuši savi traumatiski mirkļi.

Vai kāds kādreiz aizmirsīs, ka nabaga Bambi zaudē māti - kā ir ar šo studiju un bezvēsts pazudušajām mātēm - vai arī Simba mēģina pamodināt Mufasu pēc savvaļas gnīdu postīšanas?

Viņi pat ir ieviesuši Timu Bērtonu, lai atdzīvinātu dažus viņa īpaši jautros darbus.

Neskatoties uz šiem nopietnajiem stāstiem un par spīti jaunākajām apvienošanās un pārņemšanas reizēm, nosaukums Disney joprojām ir pilnvērtīgas ģimenes izklaides sinonīms.

Tomēr ir bijuši gadījumi, kad gandrīz 96 gadu laikā, kopš tā pirmo reizi atvēra durvis, studija ir pilnībā izmantojusi savu rāpojošo pusi, un, kad viņi to ir labi izdarījuši, viņi nav ražojuši neko vairāk kā murgu degvielu.

Šeit ir deviņi no maniem iecienītākajiem rāpojošajiem Disneja slazdiem īpašā secībā. Kādi ir tavējie?

Autoru piezīme: Šo filmu diskusijā ir iekļauti daži spoileri. Ja jums nav pazīstams nosaukums, iesakām to izlaist, apskatīt filmu un pēc tam atgriezties diskusijā!

Legend of Sleepy Hollow

Balstoties uz Vašingtonas Ērvinga klasisko pasaku, Legend of Sleepy Hollow pirmo reizi tika izlaists 1949. gadā un ir plaši pazīstams ar savu slepeno komēdiju sajaukumu un tumšajiem attēliem.

Kad skolmeistars Ichabod Crane ierodas Nīderlandes ciematā ar nosaukumu Sleepy Hollow, viņš drīz nonāk romantiskā sāncensībā par Katrīnas Van Tassel uzmanību ar vietējiem skarbajiem Brom Bones. Šķiet, ka Kauli vienmēr nonāk zaudētājos, līdz viņš Helovīna naktī atklāj un nolemj izmantot Krāna māņticīgo pārliecību.

Kad visi pulcējas apkārt, Kauli stāsta par ļauno jātnieku bez galvas, kurš brauc ar vientuļo kalna nogāzi, meklēdams galvu. Pasaka ir šausminoša, un dziesma, ko Bones dzied par atriebīgo garu, tajā laikā tika uzskatīta par tik tumšu, ka tā gandrīz tika nogriezta no īsfilmas visiem kopā.

Notikumi ir no atdzišanas līdz šausminošiem, jo ​​Crane atstāj svētku salidojumu tikai tāpēc, lai atklātu, ka viņam seko.

Bings Krosbijs stāsta un nodrošina Bones and Crane balsis citādi mēmajā filmā, un jātnieka bezgalīgs attēls zirgā, kurš tur liesmojošu domkratu, var būt viens no visspilgtākajiem Disneja veidiem.

Darbijs O'Gils un mazie cilvēki

Atmetot iereibušā īru stāstnieka stereotipu, Darbijs O'Gils un mazie cilvēki iepazīstināja veselu amerikāņu bērnu paaudzi ar īru leģendām par leprechauns un sagādāja viņiem murgus par noslēpumaino, žēlabaino banšeju.

Vecais Darbijs O'Gils (Alberts Šarpe) lielāko savas dzīves daļu ir bijis draudzīgs Leprechauns karaļa Braiena (Džimijs O'Dea) pretinieks. Tomēr, kad Darbijs zaudē lorda Ficpatrika īpašuma apsaimniekotāja amatu izskatīgajam Maiklam (Šons Konerijs pirms 007. gada), viņš atklāj, ka viņam nepieciešama vecā karaļa palīdzība.

Filmai pagriežoties un pagriežoties, Darbijs drīz nonāk cīņā, lai glābtu savas meitas Keitijas (Dženetas Munro) dzīvību, jo Banshees aizveras un pienāk tumšais katafalks, lai aizvestu viņas dvēseli.

Tās nāves un atriebīgo garu tēmas padara to par īpašu izcilu Disneja velvē. Lidmašīnām līdzīgs, kapuci saturošs banšejs jūs atdzesēs līdz kaulam, un jūs atradīsit, ka filma ir pilnībā aizrāvusies no sākuma līdz beigām.

Atgriezties Oz

Es nekad, nekad neaizmirsīšu pirmo reizi, kad redzēju Atgriezties Oz. Man vajadzēja mēnešus, lai no tā atgūtuos.

Daudz uzticīgāka L. Frenka Bauma oriģinālajiem stāstiem, filma atrod Dorotiju (jaunu un plašuacu Fairuza Balk) ieslodzītu patvērumā, lai ārstētu viņas “maldus” par zemi, ko sauc par Ozu. Nabaga meitene acīmredzami tiek gatavota elektrokonvulsīvai terapijai, kad viņa atkal nokļūst noslēpumainajā zemē, lai atrastu to vēl tumšāku nekā viņas pēdējā vizīte.

Tādi varoņi kā Nome King un sadistiskie Wheelers bija šausminoši. Bija mokoša ideja par tuksnesi, kura smiltis padarīs jūs par putekļiem.

Tomēr tas bija veltīgais un spēcīgais Mombi (Jean Marsh), kas piegādāja daudz filmas murgu degvielas. Pietika ar vienu skatienu viņas galvas kamerā, kuru viņa pārslēdza, lai atbilstu savām iegribām un noskaņojumiem, lai mēs aizklātu acis un skatītos prom.

Līdz šim tā bija viena no tumšākajām lietām, ko studija jebkad bija ražojusi, un tās kā kulta klasikas statusu gandrīz garantēja šausmu fanu leģions, kas pirmo sajūtu biedējošu garšu ieguva savās sajūgās.

Melnais katls

Runājot par šausminošajiem neliešiem ...

Kad jauns zēns, vārdā Tarans, nonāk pie rūpes par cūcēju, vārdā Vens Vens, viņa pasaule tiek apgriezta otrādi. Vista Vena, kā redzat, var parādīt senā un varenā Melnā katla atrašanās vietu, un Katla varu neviens vairāk iekāro tikai kā ļauno Ragaino karali.

Tarans un nederīgu cilvēku grupa drīz nonāk cīņā par noslēpumaino relikviju cīņā, lai izglābtu visu cilvēci no Ragainā karaļa iekāres pēc varas. Ragainā karaļa tēls tajā laikā ienāca kino skatītāju iztēlē, un par filmas nopietni tumšo toni izsaucās “noraizējušos vecāku” sašutums.

Melnais katls bija tik negaidīts, ka kritiķi, auditorija un studijas nezināja, ko ar to iesākt. Daudzi uzskata, ka tā ir atbildīga par Disneja gandrīz nogrimšanu 80. gados, jo tā bija pirmā no viņu animācijas filmām, kas saņēma PG reitingu.

Studijas animācija ir viena no visbriesmīgākajām tās jebkad tapušajām daļēji pateicoties jaunajām tehnoloģijām, kas tajā laikā tika izstrādātas.

Pēc sākotnējā kases flopa Disnejs ļoti ilgu laiku aizslēdza filmu glabātuvē, taču leģenda par Melnais katls izturēja, un tam galu galā tika piešķirts jubilejas izdevuma DVD izlaidums, un tas joprojām ir pieejams vairākos straumēšanas pakalpojumos.

Vērotājs mežā

Sauciet to kā vēlaties, bet Disneja Vērotājs mežā nes visus leģitāras, klasiskas pārdabiskas šausmu filmas marķējumus.

Kad amerikāņu ģimene pārceļas uz plašo muižu Anglijas laukos, viņi nonāk pārdabiska noslēpuma vidū. Šķiet, ka pusaugu vecajai meitai Janai (Lynn-Holly Johnson) ir pārsteidzoša līdzība ar muižas īpašnieces Aitvudas kundzes meitu, kuru atveido neviens cits kā Bete Deivisa. Kārena bija pazudusi gadus iepriekš, un sieviete nekad nav atguvusies no zaudējumiem.

Drīz Jans un viņas māsa Ellija (HalovīniKyle Richards) vajā nezināma klātbūtne, Watcher, un viņi streiko, lai uzzinātu, kas tieši notika ar Karenu visus iepriekšējos gadus.

Starp seansiem, starpdimensiju ceļojuma ierosinājumu un iestatījumu, kas lepnāk padarītu dedzīgāko spoku stāstu cienītāju, Vērotājs mežā ir pasludināts par vienu no drausmīgākajām filmām, ko studija jebkad producējusi.

Filma galu galā tika pārveidota ar Anjelicu Hustonu galvenajā lomā 2017. gadā, taču pārtaisītā versija nekad neuztvēra oriģināla dzirksti.

Fantāzija

Disneja klasiskajā 1940. gada šedevrā patiesībā ir diezgan daudz lietu, kas ir rāpojošas Fantāzija.

Vērojot visu sugu pieaugumu un kritumu animācijas sadaļā, kas iestatīta pēc Stravinska baleta mūzikas Pavasara rituāls nāk gandrīz uzreiz prātā, un sauc mani par traku, bet ir kaut kas satraucošs visos šajos mopos, kas atdzīvojas un rada postījumus Burvja māceklis.

Bet tas bija vienā no filmas noslēdzošajām sadaļām, kurās piedalījās Moussorgksy Nakts uz Plika kalna kur viņi nolēma mest piesardzību pret vēju un biedēt auditoriju. Sākoties mūzikai, tumšais slāvu Dievs Černobogs paceļas kalna virsotnē un, pirms nolaižas, izplet sikspārņiem līdzīgus spārnus, atbrīvojot šausmas, lai rotaļātos ar dzīvo sasodīto garu.

Tas bija iespaidīgi tumšs un šausminošs animācijas gabals, kas iespieda sevi uz jūsu smadzenēm, pat ja mūzika ļaujas Šūberta ēteriskajam iestatījumam. Ave Maria.

Nāk kaut kas ļauns šādā veidā

Diemžēl šī filma ir gandrīz zaudēta neskaidrības dēļ, izņemot tos izturīgos cienītājus, kuri gadu desmitiem ilgi to ir noturējuši.

Pamatojoties uz Reja Bredberija romānu, Nāk kaut kas ļauns šādā veidā stāsta par mazu pilsētu, kas saskaras ar bīstamu ļaunumu, kad Tumsa kunga pandemija karnevāls vienā vētrainā naktī ieripo pilsētā.

Neilgi kļūst skaidrs, ka Mr Dark (Jonathan Pryce) slēdz darījumus un zog pilsētas iedzīvotāju dvēseles un tās zēnus līdz diviem zēniem, lai karnevāla īpašnieks un viņa roknieks neļautu sasniegt savu tumšo mērķi.

Filma lepojās ar iespaidīgu lomu līdzās Pryce, ieskaitot ekrāna leģendas Džeisonu Robardu (Visi prezidenta vīrieši) un Diāna Ladda (Kingdom Hospital). Tomēr tās bija grūtības gandrīz no ieņemšanas brīža.

Sākotnēji Bredberijs filmas scenāriju bija uzrakstījis pagājušā gadsimta piecdesmito gadu sākumā, bet, kad tā nesasniedza ekrānu, viņš pārvērta stāstu par romānu. Vēlāk, kad Disnejs uzsāka projektu, Bredberijs uzrakstīja jaunu scenāriju, bet Disneja vadītāji nebija pārliecināti par scenārija potenciālu.

Kad tas beidzot bija pabeigts, testa seansos tas veicās slikti, un Disnejs atcēla izlaidumu, lai filmu atkārtoti rediģētu, atkārtoti uzņemtu un atkārtotu punktu skaitu. Tās gatavais produkts sarūgtināja gan Bredberiju, gan filmas režisoru Džeku Kleitonu.

Tomēr filma saglabāja lielu daļu tumšo tēlu, un aina, kurā Pryce atklāj savākto dvēseļu tetovējumus uz ķermeņa, ir īpaši mokoša.

Pēc īsa teātra skrējiena filma nokļuva Disneja glabātavā, lai gan kopš tā laika tā tika izlaista DVD formātā.

Par Notre Dame kuprītis

Balstoties uz Viktora Igo romānu, bija gandrīz neiespējami noticēt, ka Disnejs mēģinās animācijas dzīvē iedzīvināt stāsta versiju. Nekas, un es neko nedomāju, tajā oriģinālajā pasakā tika rakstīts bērniem.

Pielāgojiet to, taču viņi to darīja, un, to darot, 1996. gada vasarā uz lielā ekrāna tika atvesta viena no visizplatītākajām animācijas filmām.

Filma lepojās ar vienu no līdz šim bagātākajiem studijas rādītājiem, kurā piedalījās Alana Menkena mūzika un Stīvena Švarca dziesmas, kuras lielā mērā izmantoja katoļu rekviēma mise.

Tas arī pilnībā iegrima seksuālās apsēstības teritorijā sižeta līnijā, kurā piedalījās tiesnesis Klods Frollo (Tonijs Džejs) un viņa iekāres pēc čigāna Esmerelda (Demija Mūra). Neskatoties uz viņu pūlēm, ieskaitot gudro sprēgājošo trijnieku trio, nekas nevarēja izdzēst Frollo tēlu, kurš pirms degoša kamīna dzied dziesmu ar nosaukumu “Hellfire”, kad liesmās dejoja vilinoši Esmerelda attēli un vēroja velnišķīgi apmettu figūru orda. spriedumā.

Tas bija vairāk nekā nedaudz rāpojošs, un tas padarīja Frollo par vienu no viņu līdz šim riebīgākajiem ļaundariem.

Black Hole

1979. gadā Disnejs, tāpat kā gandrīz jebkura cita cilvēkam pazīstama studija, spīdēja no panākumiem Star Wars un bija nolēmis izlaist savu kosmosa epopeju.

Viņu pirmā problēma radās mārketingā, kad viņi to izspēlēja kā jautru kosmosa epopeju.

Īstenībā, Black Hole nopelnīja studijas pirmo PG reitingu vienā no viņu tiešraides filmām ar stāstu par kosmosa kuģa apkalpi, kas dziļā kosmosā atrod, šķiet, pamestu kuģi. Pēc rūpīgākas pārbaudes viņi atklāj, ka visi uz kuģa ir pazuduši, izņemot Dr Reinhardtu (Maksimilianu Šelu) un viņa mazo robotu un androīdu armiju.

Šķiet, ka Reinhards ir nolēmis lidot tieši melnajā caurumā neatkarīgi no izmaksām.

Filma lepojās ar iespaidīgu sastāvu, tostarp Entoniju Perkinsu (Psycho), Ernests Borgnine (Escape from New York), Un Toms Maklolins, kurš vēlāk pildspalvu Piektdiena, 13. daļa, VI daļa: Džeisons dzīvo.

Es neesmu pārliecināts, ko jūs varētu nosaukt par tumšāko aspektu šajā konkrētajā pasakā. Zinātnieka trakums? Atklājums, ka viņa androīdi faktiski ir viņa bijušās apkalpes lobotomizētie locekļi? Ieskats kaut ko ellīgu aiz Melnās cauruma?

Neatkarīgi no atbildes, tā joprojām ir viena no līdz šim tumšākajām Disneja filmām.