Savienoties ar mums

Jaunumi

iHorror Spotlight: intervija ar ēnu efekta režisoriem Obinu un Amariju Olsonu.

Izdots

on

Ēnu efekts tika izlaists pagājušajā otrdienā un ir pieejams vietnē VOD, pēc pieprasījuma un DVD. Pat ar nelielu budžetu Ēnu efekts piedāvā daudz brīnišķīgu lietu, lai izklaidētu filmu apmeklētājus. Es nekad nebiju dzirdējis par aktieri Kam Gigandetu, bet man ļoti patika viņa uzstāšanās, un es viņu meklēšu pēc citām iezīmēm. Filma mūs atkal ieved pie Action zvaigznes Maikla Bīna, un bija lieliski skatīties viņu atkal, es īpaši atceros Biju no Džeimsa Kamerona 1984. gada Smash Hit Terminators. Ēnu efekts ir vairāk trillera un asa sižeta filma, un patiesās šausmas, kas izriet no murgiem un mēģinājumiem atšifrēt realitāti un murgus, biedējošas lietas. Ēnu efekts tiešām ir lieliska vērpjot, un ir vērts to pārbaudīt. Filmu vada Obins un Amarija Olsona, un iHorror runāja ar abiem par viņu projektu.

Kopsavilkums:

Apsēsts ar gēnu atjaunošanos un aizraujot nomoda sapņa fenomenu, doktors Rīzs (Džonatans Rīss Meijerss) pēta jaunā vīrieša Gabriela Hovarta (Cam Gigandet) psihi, kura dzīve ir apgriezta kājām gaisā, kad viņa vardarbīgie sapņi sāk saplūst ar realitāti. Kad Gabriela sapņi atspoguļo politiskās slepkavības, viņam jācīnās pret pulksteni, lai ne tikai izglābtu sevi un savu sievu Brinnu (Britt Shaw), bet arī apturētu eksperimentālu valdības programmu. Kad laiks ir beidzies, un Gabriela dzīve ir tikai doktoram Rīzam, ir patiesības atklāšanas atslēga.

(LR) Brita Šova lomā kā Brinns Hovarts un Kam Gigandets kā Gabriels Hovarts darbības trillī “ĒNU EFEKTS”, kuru izlaida Momentum Pictures. Foto pieklājīgi no Momentum.

Intervija ar direktoriem Obinu un Amariju Olsonu - Ēnu efekts

Raiens T. Kuziks: Sveiki puiši. Viena lieta, kas mani pārsteidza, bija aktierspēle. Kā tas vadīja Kam?

Amarija: Nu, jūs zināt, ka Kams kā aktieris ļoti piedalās viņa lomā. Tā bija sava veida interesanta pieredze ar sarežģīto izaicinājumu strādāt kopā, un es domāju, ka viņam ir ļoti spēcīgs redzējums. Un, protams, kā režisoram jums ir ļoti spēcīgs redzējums. Es domāju, ka dienas beigās gala rezultāts ir tas, kas runā uz ekrāna. Ko mēs varam radīt, jūs zināt, ka vienmēr darbs kopā ir mērķis.

PSTN: Izskatās, ka viņam nācās diezgan dziļi iedziļināties, tikai ar posttraumatisko stresu un visa psihe bija patiešām spēcīga.

Amarija: Tas bija haotisks, ļoti saspringts grafiks, liels stress komandai, liels stress dalībniekiem; viņš gandrīz spēja izdzīvot savu traumatisko pieredzi, izmantojot savu raksturu uz ekrāna, un tāpēc padarīja to ticamāku. Viņš noteikti daudzas reizes pazuda tēlā.

PSTN: Tas bija lielisks sniegums, un es jutu arī viņu, viņa raksturu, es patiešām jutos slikti pret puisi. Es atpazinu Bretaņu Šavu no pēdējās paranormālās iemaksas; bija lieliski viņu redzēt. Kā tas vadīja Bretaņu?

Orbāns: Bretaņa bija pasakaina. Viņa bija ļoti priecīga par lomu šajā filmā, kas, manuprāt, ir sava veida paplašinājums viņas varonim. Ar viņu bija ļoti viegli strādāt, optimistiski, visu laiku gatava visu atdot, ļoti mīļa meitene.

PSTN: Bija lieliski redzēt viņu atkal, es nebiju viņu redzējis kopš šīs filmas [Paranormāla darbība: spoku dimensija].

Orbāns: Viņas dabiskā meitene izskatās blakus, un viņa bija ļoti magnētiska uz ekrāna.

PSTN: Jā, es precīzi zinu, ko tu domā. Divi režisori filmā ir diezgan unikāli, kā tas bija? Vai jums, puišiem, bija radošas atšķirības, strādājot kopā?

Amaria: Katru dienu visu laiku.

RTC: [Smejas]

Amarija: [Smejas} Tikai jokoju. Kopā režisējam jau 15 gadus. Vienmēr ir konflikts, bet dienas beigās ir viens mērķis - uzņemt filmu ar jums piešķirto laiku un budžetu.

Orbāns: Filmas beigās Maiklam Bīnam ir liela dialoga aina, un tā ir diezgan dramatiska. Konkrētais filmas uzstādījums un aina mums nebija resursu un laika šajā vietā, un tas viss turpināja sabrukt. Tas, kas notiek šādā situācijā, ir diezgan foršs. Es paņemšu otro un trešo kameru un pusi apkalpes un došos kaut kur citur, burtiski, un uzņemšu visu nākamo ainu, kamēr Amarija [Olsons] pabeidz vēl vienu . Tātad tas patiešām nonāk pie tā, un jūs absolūti nekādā veidā nevarat izveidot šo dienu, jums būs jāsamazina skripts vai jādara kaut kas ļoti dramatisks.

(LR) Brita Šova lomā kā Brinns Hovarts un Kam Gigandets kā Gabriels Hovarts darbības trillī “ĒNU EFEKTS”, kuru izlaida Momentum Pictures. Foto pieklājīgi no Momentum.

PSTN: Kad runa ir par laika krīzi, ir ļoti svarīgi domāt ārpus rāmjiem. Es redzēju, ka jūs, puiši, esat kopā strādājuši pie pāris citām filmām, šķiet, ka vārds no manis ir aizbēdzis, es uzskatu, ka to sauca Operators. Es to vēl neesmu redzējis.

Amarija: Mēs esam izveidojuši vēl trīs filmas. Vienu sauc Zināmā zvanītāja tviņu citu sauc operators, un mēs tikko pabeidzām filmu šī gada sākumā Grēka ķermenisun tie, kurus mēs kopumā veidojam un vadām.

PSTN: Skaists, Grēka ķermenis, vai tā ir šausmu filma?

Amarija: Grēka ķermenis ir trilleris, sieviete apdraudēta dimanta sagrābšana, trilleris.

Orbāns: Mēs šobrīd esam šajā ziņā.

PSTN: Ļoti forši, jā operators iekrita acīs, jo vakara darbam es strādāju ātrās palīdzības sakaru centrā, par 911, tāpēc, lasot kopsavilkumu, tas tiešām iekrita acīs.

Orbāns: Jā, tā ir stresa situācija. Mēs bijām apbraukājuši un apmeklējuši daudzus no viņiem, kaut kā saņēmām priekšstatu par to, kāds ir šis darbs. Noteikti ne tavi parastie 9 līdz 5.

PSTN: Ak jā, noteikti. Kad jūs, puiši, strādājāt pie ēnu efekta, vai jums, puišiem, bija kāds sakars ar rakstīšanu, vai tas bija Čadas likums, vai jūs arī tajā iesaistījāties?

Amarija: Čada likums ir sākotnējais stāsta izstrādātājs, un mēs ienācām, veicām daudz izmaiņas ainās, piemēram, struktūru. Tāpēc mēs to pārstrukturējām tā, kā mēs to redzējām.

PSTN: Vai jums, puiši, bija jāveic daudz pētījumu par visa psiholoģiju?

Orbāns: Es domāju, ka lielākā daļa no tā bija lapā jau no Čadas. Mēs vairāk vai mazāk ņēmām būtību par to, kas tur bija, un mainījām dažus no tā, kas mums bija. Koncepcija bija interesanta un spēcīga, tāpēc mēs izvēlējāmies scenāriju, un es domāju, ka šāda veida filmām viss ir par galveno jautājumu un kā jūs nestāstāt auditorijai un neļaujiet viņiem domāt, kas notiek, un, cerams, ka mēs izdarīja to diezgan labi.

Amarija: Noteikti psiholoģijas aspektā es pavadīju daudz laika, pētot psiholoģiju un to, kā tā ietekmē cilvēkus, kā ietekmē viņu emocijas un kā viņi reaģē. Un tad jums ir Brits, kurš būtībā spēlē viņu caur visu filmu, un tad jums ir psiholoģija par to, kā viņa jūtas un vai viņa patiešām kaut ko jūt pret viņu, pat ja viņa spēlē viņu. Mēs pat tik tālu skatījāmies vietējās cīņas klipus youtube, lai izprastu pārus, kuri mīl viens otru, bet tiek nobīdīti uz robežas, kā viņi reaģētu? Kā viņi reaģētu? Es domāju, ka no tā mums noteikti radās daži interesanti un dramatiski mirkļi.

PSTN: Izrādes jutās ļoti autentiskas. Jūs, puiši, izdarījāt brīnišķīgu darbu, virzot viņu [Cam]

Amarija: Jā, es domāju, ka tas bija mērķis, saglabājiet to autentisko sajūtu. Labas dramatiskas izrādes iegūšana Tas ir par scenārija izveidi un, ja scenārijs atbilst cilvēku realitātes noskaņojumam, aktieri var scenārijā vienkārši rīkoties brīvi, un izrāde iznāks kā īsta. Ja scenāriju iestatāt nepareizi, neatkarīgi no tā, cik labi jūs mēģināt veidot dialogu, tas nekad neizdosies pareizi. Tas ir tas, ko mēs vēlējāmies darīt šeit, it īpaši pārrakstot scenārijus, kas radītu konfliktus dabiski, pat ja aktieri nebūtu simtprocentīgi uz skripta lapas,

PSTN: Liels paldies, ka šodien runājāt ar mani, cerams, ka drīz to varēsim izdarīt vēlreiz. Rūpēties.

Abi: Laipni lūdzam, čau Raien.

 

 

 

(LR) Maikls Bjēns šerifa Hodža lomā un Šons Freelands kā Truvio vietnieks asa sižeta trillera filmā “ĒNU EFEKTS”, kuru izlaiž Momentum Pictures. Foto pieklājīgi no Momentum Pictures.

 

 

 

 

Klausieties aplādes "Eye On Horror Podcast"

Klausieties aplādes "Eye On Horror Podcast"

Uzklikšķiniet, lai komentētu

Lai ievietotu komentāru, jums jābūt reģistrētam Pieslēgties

Atstāj atbildi

Ievadraksts

Kāpēc jūs, iespējams, nevēlaties palikt akls, pirms skatāties "Kafijas galdiņu"

Izdots

on

Ja plānojat skatīties, iespējams, vēlēsities sagatavoties dažām lietām Kafijas galdiņš tagad var iznomāt vietnē Prime. Mēs neiedziļināsimies nekādos spoileros, taču izpēte ir jūsu labākais draugs, ja esat jutīgs pret intensīvu tēmu.

Ja neticat mums, varbūt šausmu rakstnieks Stīvens Kings varētu jūs pārliecināt. Tvītā, ko viņš publicēja 10. maijā, autors saka: “Ir spāņu filma, kas saucas KAFIJAS GALDS on Amazon Prime un Apple +. Manuprāt, jūs nekad, ne reizi mūžā, neesat redzējis tik melnu filmu kā šī. Tas ir šausmīgi un arī šausmīgi smieklīgi. Padomājiet par brāļu Koenu drūmāko sapni.

Grūti runāt par filmu, neko neatdodot. Pieņemsim, ka šausmu filmās ir noteiktas lietas, kas parasti ir nepieņemamas, un šī filma lielā mērā šķērso šo robežu.

Kafijas galdiņš

Ļoti neviennozīmīgais konspekts saka:

"Jēzus (Deivids Pāris) un Marija (Estefānija de los Santosa) ir pāris, kas piedzīvo grūtu attiecību periodu. Tomēr viņi tikko kļuvuši par vecākiem. Lai veidotu savu jauno dzīvi, viņi nolemj iegādāties jaunu kafijas galdiņu. Lēmums, kas mainīs viņu eksistenci.

Taču tajā ir kas vairāk, un arī fakts, ka šī varētu būt tumšākā no visām komēdijām, ir arī nedaudz satraucošs. Lai gan tas ir smags arī no dramatiskā viedokļa, pamatproblēma ir ļoti tabu un var izraisīt dažus cilvēkus slimus un satrauktus.

Sliktākais ir tas, ka tā ir lieliska filma. Aktiermāksla ir fenomenāla un spriedze, meistarklase. Saliekot, ka tas ir a Spāņu filma ar subtitriem, lai jums būtu jāskatās ekrānā; tas ir vienkārši ļaunums.

Labās ziņas ir Kafijas galdiņš vai tiešām nav tik asiņaini. Jā, ir asinis, taču tās vairāk tiek izmantotas kā atsauce, nevis kā bezmaksas iespēja. Tomēr tikai doma par to, kas šai ģimenei ir jāpiedzīvo, ir satraucoša, un es domāju, ka daudzi cilvēki to izslēgs pirmās pusstundas laikā.

Režisors Kejs Kasass ir uzņēmis lielisku filmu, kas varētu ieiet vēsturē kā viena no satraucošākajām jebkad uzņemtajām. Tu esi ticis brīdināts.

Klausieties aplādes "Eye On Horror Podcast"

Klausieties aplādes "Eye On Horror Podcast"

Turpināt Reading

kino

Shudder jaunākās filmas “The Demon Disorder” treileris demonstrē SFX

Izdots

on

Vienmēr ir interesanti, kad godalgoti specefektu mākslinieki kļūst par šausmu filmu režisoriem. Tā tas ir ar Dēmonu traucējumi nāk no Stīvens Boils kurš ir paveicis darbu The Matrix Filmas Hobits triloģija un King Kong (2005).

Dēmonu traucējumi ir jaunākā Shudder iegāde, jo tā turpina savam katalogam pievienot augstas kvalitātes un interesantu saturu. Filma ir debija režijā Boyle un viņš saka, ka ir priecīgs, ka 2024. gada rudenī tas kļūs par daļu no šausmu straumētāja bibliotēkas.

"Mēs to saviļņojam Dēmonu traucējumi ir sasniedzis savu pēdējo atdusas vietu kopā ar mūsu draugiem Shudder,” sacīja Boils. “Tā ir kopiena un fanu bāze, ko mēs vērtējam visaugstāk, un mēs nevaram būt laimīgāki, atrodoties šajā ceļojumā kopā ar viņiem!”

Shudder atkārto Boila domas par filmu, uzsverot viņa prasmi.

“Pēc gadiem ilgas sarežģītas vizuālās pieredzes radīšanas, strādājot par ikonisku filmu specefektu dizaineru, mēs esam priecīgi sniegt Stīvenam Boilam platformu viņa pilnmetrāžas filmas debijai. Dēmonu traucējumi”, sacīja Semjuels Cimmermans, Shudder programmēšanas vadītājs. "Pilna iespaidīgu ķermeņa šausmu, ko fani ir pieraduši sagaidīt no šī efektu meistara, Boila filma ir aizraujošs stāsts par paaudžu lāstu laušanu, kas skatītājiem šķitīs gan satraucošs, gan uzjautrinošs."

Filma tiek raksturota kā “Austrālijas ģimenes drāma”, kuras centrā ir “Grehems, cilvēks, kuru vajā viņa pagātne kopš tēva nāves un atsvešināšanās no diviem brāļiem. Džeiks, vidējais brālis, sazinās ar Greiemu, apgalvojot, ka kaut kas nav briesmīgi nepareizi: viņu jaunāko brāli Filipu apsēdis viņu mirušais tēvs. Grehems negribīgi piekrīt iet un pārliecināties pats. Kad trīs brāļi atkal ir kopā, viņi drīz saprot, ka nav gatavi pret viņiem vērstajiem spēkiem, un uzzina, ka viņu pagātnes grēki nepaliks apslēpti. Bet kā uzveikt klātbūtni, kas pazīst jūs no iekšpuses un ārpuses? Tik spēcīgas dusmas, ka atsakās palikt miris?

Filmu zvaigznes, Džons Nobls (Gredzenu pavēlnieks), Čārlzs KotjēKristians Viliss, un Dirks Hanters.

Apskatiet tālāk redzamo piekabi un dariet mums zināmu savu viedokli. Dēmonu traucējumi sāks straumēt Shudder šoruden.

Klausieties aplādes "Eye On Horror Podcast"

Klausieties aplādes "Eye On Horror Podcast"

Turpināt Reading

Ievadraksts

Atceroties Rodžeru Kormanu, neatkarīgo B-filmu impresāriju

Izdots

on

Producents un režisors Roger Corman ir filma katrai paaudzei, kas sniedzas apmēram 70 gadus atpakaļ. Tas nozīmē, ka šausmu fani vecumā no 21 gada, iespējams, ir redzējuši kādu no viņa filmām. Kormana kungs mūžībā aizgāja 9. maijā 98 gadu vecumā.

“Viņš bija dāsns, atklāts un laipns pret visiem, kas viņu pazina. Viņš bija uzticīgs un pašaizliedzīgs tēvs, un viņa meitas viņu ļoti mīlēja,” stāstīja viņa ģimene par Instagram. "Viņa filmas bija revolucionāras un ikonoklastiskas, un tās tvēra laikmeta garu."

Ražīgais filmu veidotājs dzimis 1926. gadā Detroitā, Mičiganā. Filmu veidošanas māksla ietekmēja viņa interesi par inženieriju. Tātad 1950. gadu vidū viņš pievērsa uzmanību sudraba ekrānam, līdzproducējot filmu Highway Dragnet jo 1954.

Gadu vēlāk viņš sēdās aiz objektīva, lai vadītu Five Guns West. Tās filmas sižets izklausās pēc kaut kā Spīlbergs or Tarantino pelnītu šodien, bet ar vairāku miljonu dolāru budžetu: "Pilsoņu kara laikā Konfederācija apžēlo piecus noziedzniekus un nosūta tos uz Komanču apgabalu, lai atgūtu Savienības sagrābto konfederācijas zeltu un sagūstītu konfederācijas mēteli."

No turienes Kormens izveidoja dažus mīkstus vesternus, bet pēc tam viņa interese par briesmoņu filmām parādījās, sākot ar Zvērs ar miljons acīm (1955) un Tas iekaroja pasauli (1956). 1957. gadā viņš režisēja deviņas filmas, kurās bija dažādas radības iezīmes (Krabju monstru uzbrukums) uz ekspluatējošām pusaudžu drāmām (Pusaudžu lelle).

60. gados viņa uzmanība galvenokārt pievērsās šausmu filmām. Daži no viņa slavenākajiem tajā periodā balstījās uz Edgara Alana Po darbiem, Pit un Pendulum (1961), Raven (1961), un Masque no Red Death (1963).

70. gados viņš vairāk nodarbojās ar producēšanu nekā režiju. Viņš atbalstīja plašu filmu klāstu, sākot ar šausmām un beidzot ar to, ko sauc grindhouse šodien. Viena no viņa slavenākajām filmām šajā desmitgadē bija Death Race 2000 (1975) un Rons Hovardss pirmā iezīme Eat My Dust (1976).

Nākamajās desmitgadēs viņš piedāvāja daudzus titulus. Ja jūs īrējāt a B-filma no jūsu vietējās video nomas vietas, viņš, iespējams, to producēja.

Pat šodien, pēc viņa aiziešanas, IMDb ziņo, ka viņam ir divas gaidāmās filmas: maz Helovīna šausmu veikals un Noziedzības pilsēta. Tāpat kā īsta Holivudas leģenda, viņš joprojām strādā no otras puses.

"Viņa filmas bija revolucionāras un ikonoklastiskas, un tajās tvēra laikmeta garu," sacīja viņa ģimene. "Kad viņam jautāja, kā viņš vēlētos, lai viņu atceras, viņš atbildēja: "Es biju filmu veidotājs, tieši tā.""

Klausieties aplādes "Eye On Horror Podcast"

Klausieties aplādes "Eye On Horror Podcast"

Turpināt Reading