Savienoties ar mums

Jaunumi

Kongs: Galvaskausa sala - intervija ar Tomu Hidlstonu

Izdots

on

Runājot par to, jāievēro stingri noteikumi Kong: Galvaskausu sala.


1. Lūdzu, neatklājiet neviena no varoņiem, ieskaitot Kongu, it īpaši Kongu, likteni.

2. Lūdzu, izvairieties no citiem filmas radījumiem, īpaši par Skullcrawlers. Tomēr, lūdzu, nekautrējieties atsaukties uz neliešu radībām, kas pastāv galvaskausa salā, it īpaši Konga nemezu - šausminošo, izvarojošo zvēru, kas nogalināja viņa senčus un padarīja viņu par pēdējo šāda veida.

3. Lūdzu, izvairieties no Vjetnamas kara politikas vai drūmas realitātes uzņemšanās (napalm, cilvēku masveida zaudējumi). Ja tiek nospiests, lūdzu, izturieties pret objektu ar jutīgumu, bet novērsieties no pašas filmas, ti, izskata un izjūtas, tematiskās rezonanses, militārā laika domāšanas un tehnikas utt.

4. Lūdzu, izvairieties no salīdzinājumiem ar Apokalipsē tagad. Ja jums jautā tieši, lūdzu, pasvītrojiet to Kong: Galvaskausu sala ir liela, episka monstru filma, vienlaikus atzīmējot, ka Kopola un 70. gadu kino ļoti ietekmē mūsdienu filmu veidotājus.

5. Lūdzu, izvairieties apspriest filmas budžetu vai jebkādas produkcijas finansiālās detaļas. Ja esat spiests komentēt paziņotos skaitļus vai spekulācijas, lūdzu, novirzieties, ti, “man, godīgi sakot, nav nekādas informācijas par to; tas būtu jautājums studijai. ”

6. Lūdzu, izvairieties no Konga veidošanas specifikas, piemēram, kustības uztveršanas paņēmieniem un Endija Serkisa iesaistīšanās / neiesaistīšanās filmā. Ir lieliski atzīmēt, ka viņš būs digitāls varonis, taču, lūdzu, pievērsieties Konga iedzīvināšanai tik episkā mērogā un mežonības līmenī.

7. Lūdzu, nenovietojiet filmu kā “izcelsmes stāstu”. Tā vietā, lūdzu, uzsveriet, ka šī filma atklās vienu no Konga vissvarīgākajām cīņām - par viņa likumīgo vietu kā Galvaskausa salas karalis (“kā Kongs kļuva par karali”).

8. Kopumā, lūdzu, izvairieties no citu filmu vai režisoru kritizēšanas saistībā ar Kong: Galvaskausu sala vai atsaucoties uz iepriekšējām filmām, piemēram, 70. gadiem King Kong vai Pītera Džeksona 2005. gada filma. Mantojums, ar kuru mēs saistāmies, ir 1933. gada oriģināls, tāpēc, lūdzu, nekautrējieties apspriest šo filmu un kultūras parādību, kuru tā radījusi. Pītera Džeksona versija bija brīnišķīga, taču Kong: Galvaskausa sala ir ļoti atšķirīga rakstura un mītu uzņemšana.

9. Lūdzu, izvairieties no mūzikas specifikas vai īpašiem ierakstiem, kas būs skaņu celiņā. Ir labi runāt par neticamo iespēju iegūt pārsteidzošu skaņu celiņu, ko piedāvā šī ievērojamā mūzikas ēra.

10. Lūdzu, izvairieties no konkrētu filmu pieminēšanas kā par priekšpēdu vai turpinājumu Kong: Galvaskausu sala un jebkādas spekulācijas par to, kur stāsts iet tālāk. Ja jums tiek jautāts par plašāku “MonsterVerse”, lūdzu, nekautrējieties atzīt, ka šī filma turpina izpētīt jaunu šī kopīgā Visuma ēru.

11. Ja tiek jautāts par to, kā Kongs un Godzilla saderēsies cīņā - ņemot vērā, ka Kongs ir 100 pēdu garš un Godzilla ir tuvāk 350 pēdu garš - labi, lai ķircinātu šādas kaujas aizraujošās iespējas.

12. Lūdzu, atsaucieties arī uz to, ka Kongs, kuru mēs satiekam Galvaskausa salā, ir pusaudzis un “vēl ir kas darāms”.

Iestatīts 1973. gadā, Kong: Galvaskausu sala seko pētnieku komandai, kas tiek apvienota, lai dotos uz nezināmu Klusā okeāna salu. Acīmredzot komanda pilnīgi nezina, ka viņi nonāk mītiskā Kong domēnā.

Kongs: Galvaskausa salas cilvēka zvaigzne, Tom Hiddleston, spēlē liktenīgās ekspedīcijas vadītāju kapteini Džeimsu Konrādu. Novembrī man bija iespēja aprunāties ar Hidlstonu par Galvaskausa salas skaistumu un šausmām, kā arī attiecībām starp cilvēku un briesmoni.

ĢD: Cik grūti jums kā aktierim bija filmēšanas procesā nepārtraukti iedomāties digitāli izveidota tēla, piemēram, Kong, esamību?

TH: Tas ir tāpat kā spēlēt tenisu uz pus laukuma. Jūs sitat bumbu atpakaļ, un tā neatgriežas pie jums, mēģinot iedomāties vizuālos efektus, kas parādīsies gatavajā filmā. Tas prasa lielu emocionālo un fizisko izturību. Kad mēs filmējāmies, es skatījos uz dažādiem punktiem - pauguriem, uz augstākajiem kokiem, augšā debesīs, un izlikos, ka skatos uz Kongu un citām filmas būtnēm.

ĢD: Kā jūs vispirms iesaistījāties Kong: Galvaskausu sala?

TH: Es filmēju Crimson Peak Kanādā 2014. gadā, kad producents Tomass Tulls, viens no producentu kompānijas Legendary Pictures partneriem, aizveda mani malā un teica, ka viņi taisīs vēl vienu Konga filmu. Tomass man teica, ka viņi vēlas izveidot tādu Kong filma, kurā mēs visi uzaugām, atsaucoties uz klasisko 1933. gada oriģinālu. Viņš man teica, ka šīs filmas Kongs pastāvēs reālajā pasaulē. Viņš teica, ka filmā būs citas radības, pētnieki un ļaundari, un viņš teica, ka vēlas, lai es būtu varonis. Tad viņš man jautāja: "Vai jūs interesē?"

ĢD: Kā jūs raksturotu Galvaskausa salu?

TH: Visbīstamākās vietas ir visskaistākās. Galvaskausa sala ir skaista, bet noslēpumaina vieta, kas ir pilna šausmu un brīnumu. Cilvēks nekad agrāk tur nav bijis, un ir sajūta, ka cilvēks tur nepieder. Filma ir par bijību un brīnumiem un nezināmu teroru.

ĢD: kā jūs raksturotu Konrādu, un vai pastāv saistība starp varoņa vārdu un Džozefa Konrada romānu Tumsas sirds?

TH: Konrāda Tumsas sirds pētīja cilvēka prātu, un filmas tēmas grāmatas cilvēka tēlos un dabā pastāvošās galējības atrodas filmā. Konrāds ir bijušais SAS virsnieks, kurš šajā misijā ienes milzīgu cinismu. Konrāds specializējas izdzīvošanā džungļos, un viņš ir pieredzējis ekstrēmākās dabas formas. Viņš domā, ka viņi visi nomirs, un viņš faktiski sāk uzskaitīt veidus, kā viņi visi mirs šajā misijā. Filmā notiek tas, ka Kongs atmodina bijību un brīnumu.

ĢD: Kong: Galvaskausu sala notiek 1973. gadā. Kāpēc šis konkrētais laika punkts ir saistīts ar stāstu?

TH: Tas ir ideāls laiks, jo tas ir laika periods, kurā būtu iespējams atklāt nezināmu salu Klusajā okeānā. Ticami, ka Galvaskausa sala varēja palikt neatklāta līdz 1973. gadam, kad NASA satelīta programma Landsat sāka kartēt pasauli no kosmosa, un tā sala tiek atklāta filmā. Šis ir laiks, ko noteica korupcija un cinisms, kā arī varas ļaunprātīga izmantošana. Ričards Niksons pabeidza Vjetnamas karu. Votergeitas skandāls joprojām risinājās. Tas ir relatīvs laika punkts.

ĢD: Ko darīja direktors Džordans Vogs-Robertss atnest uz šo filmu, kas bija unikāls no citiem režisoriem, kuri to varētu mēģināt?

TH: Džordans ienesa filmā nesatricināmu pārliecību, kas nozīmēja atgriešanos pie vecās skolas filmu veidošanas. Džordans vēlējās doties uz pasaules galiem, tāpat kā Deivids Attenboro to darīja televīzijas sērijā Planet Earth. Filmējām reālā vidē, īstos džungļos. Šajā filmā nebija nevienas teltis ar gaisa kondicionētāju un kļūdām. Kad mēs bijām Austrālijā, Zelta piekrastē, veselības aizsardzības darbinieks mūs brīdināja, ka melnās čūskas, zirnekļi un pat daži augi var mūs nogalināt. Filmējām Kvīnslendas lietus mežos un filmējāmies ap Vjetnamas ezeriem un purviem, kur kalni kā debesskrāpji paceļas no zemes. Oahu mēs bijām ielejās, ko ieskauj elpu aizraujoši kalnu skati un Huey helikopteri. Filmas izskats ir ļoti krāsains un projicē skaistuma un varenības izjūtu. Salā ir daudz fluorescējošu krāsu - daudz zilu un spilgtu zaļumu un apelsīnu. Kongs ir šīs dabas pasaules dievs.

ĢD: Kā jūs raksturotu attiecības starp Konrādu un Braija Larsona atveidoto varoni Masonu Vīveru?

TH: Konrāds un Audējs ir autsaideri, kurus vieno viņu skepse. Viņi abi ir ļoti skeptiski par norādītajiem iemesliem, kāpēc viņi tur atrodas. Viņi neuzticas Džona Gudmana atveidotajam varonim, kurš saka, ka vēlas tikai kartēt planētu, bet viņam acīmredzami ir slēpti motīvi. Cilvēku varoņi dažādā mērā ir salauzti, vientuļi cilvēki. Daži no viņiem uzskata Kongu tikai par draudu, bet citi, piemēram, Konrāds, nonāk pie idejas, ka Kongs drīzāk ir glābējs.

ĢD: Kā jūs raksturotu dinamiku, kas valda starp Konrādu un Prestonu Packardu, varoni, kuru atveido Samuel L. Jackson, helikopteru eskadras vadītājs Sky Devils?

TH: Packard ir komandieris debesīs, un Conrad ir komandieris uz zemes. Šī ir atšķirīga pētnieku un karavīru grupa, kas ieradusies uz šīs salas. Pakarda galvenā prioritāte ir aizsargāt savu vīriešu dzīvības, un, kad viņa vīriešiem draud, viņš kļūst atriebīgs. Dažādas prioritātes, kas attīstās mūsu varoņos visā filmā, liek mums konfliktēt savā starpā.

ĢD: Kad jūs izlikāties, ka visus šos mēnešus skatāties uz Kongu, ko jūs jutāt un iedomājāties?

TH: Tas, ko es iedomājos, balstoties uz scenāriju un konceptuālo mākslas darbu, bija tāds, ka Kongs bija dabas spēka emblēma. Tas noteikti ir tas, ko esmu redzējis filmā. Kongs ir salas un dabas aizstāvis. Ieskatoties viņa acīs, jūs varat redzēt vietējo intelektu, kā arī jūs varat redzēt, cik viņš ir vientuļš. Pārtikas ķēdes augšpusē viņš ir vientuļš. Visi viņa senči ir nogalināti, un viņš ir pēdējais šāda veida. Viņa acis atspoguļo traģēdiju. Kad es paskatījos uz viņu, filmēšanas laikā skatījos uz kalna vai koka pusi, sākumā es biju nobijies un pēc tam jutu nepārvaramu pazemības un bijības izjūtu. Tad es domāju: "Es skatos uz dievu."

Klausieties aplādes "Eye On Horror Podcast"

Klausieties aplādes "Eye On Horror Podcast"

Uzklikšķiniet, lai komentētu

Lai ievietotu komentāru, jums jābūt reģistrētam Pieslēgties

Atstāj atbildi

Ievadraksts

Kāpēc jūs, iespējams, nevēlaties palikt akls, pirms skatāties "Kafijas galdiņu"

Izdots

on

Ja plānojat skatīties, iespējams, vēlēsities sagatavoties dažām lietām Kafijas galdiņš tagad var iznomāt vietnē Prime. Mēs neiedziļināsimies nekādos spoileros, taču izpēte ir jūsu labākais draugs, ja esat jutīgs pret intensīvu tēmu.

Ja neticat mums, varbūt šausmu rakstnieks Stīvens Kings varētu jūs pārliecināt. Tvītā, ko viņš publicēja 10. maijā, autors saka: “Ir spāņu filma, kas saucas KAFIJAS GALDS on Amazon Prime un Apple +. Manuprāt, jūs nekad, ne reizi mūžā, neesat redzējis tik melnu filmu kā šī. Tas ir šausmīgi un arī šausmīgi smieklīgi. Padomājiet par brāļu Koenu drūmāko sapni.

Grūti runāt par filmu, neko neatdodot. Pieņemsim, ka šausmu filmās ir noteiktas lietas, kas parasti ir nepieņemamas, un šī filma lielā mērā šķērso šo robežu.

Kafijas galdiņš

Ļoti neviennozīmīgais konspekts saka:

"Jēzus (Deivids Pāris) un Marija (Estefānija de los Santosa) ir pāris, kas piedzīvo grūtu attiecību periodu. Tomēr viņi tikko kļuvuši par vecākiem. Lai veidotu savu jauno dzīvi, viņi nolemj iegādāties jaunu kafijas galdiņu. Lēmums, kas mainīs viņu eksistenci.

Taču tajā ir kas vairāk, un arī fakts, ka šī varētu būt tumšākā no visām komēdijām, ir arī nedaudz satraucošs. Lai gan tas ir smags arī no dramatiskā viedokļa, pamatproblēma ir ļoti tabu un var izraisīt dažus cilvēkus slimus un satrauktus.

Sliktākais ir tas, ka tā ir lieliska filma. Aktiermāksla ir fenomenāla un spriedze, meistarklase. Saliekot, ka tas ir a Spāņu filma ar subtitriem, lai jums būtu jāskatās ekrānā; tas ir vienkārši ļaunums.

Labās ziņas ir Kafijas galdiņš vai tiešām nav tik asiņaini. Jā, ir asinis, taču tās vairāk tiek izmantotas kā atsauce, nevis kā bezmaksas iespēja. Tomēr tikai doma par to, kas šai ģimenei ir jāpiedzīvo, ir satraucoša, un es domāju, ka daudzi cilvēki to izslēgs pirmās pusstundas laikā.

Režisors Kejs Kasass ir uzņēmis lielisku filmu, kas varētu ieiet vēsturē kā viena no satraucošākajām jebkad uzņemtajām. Tu esi ticis brīdināts.

Klausieties aplādes "Eye On Horror Podcast"

Klausieties aplādes "Eye On Horror Podcast"

Turpināt Reading

kino

Shudder jaunākās filmas “The Demon Disorder” treileris demonstrē SFX

Izdots

on

Vienmēr ir interesanti, kad godalgoti specefektu mākslinieki kļūst par šausmu filmu režisoriem. Tā tas ir ar Dēmonu traucējumi nāk no Stīvens Boils kurš ir paveicis darbu The Matrix Filmas Hobits triloģija un King Kong (2005).

Dēmonu traucējumi ir jaunākā Shudder iegāde, jo tā turpina savam katalogam pievienot augstas kvalitātes un interesantu saturu. Filma ir debija režijā Boyle un viņš saka, ka ir priecīgs, ka 2024. gada rudenī tas kļūs par daļu no šausmu straumētāja bibliotēkas.

"Mēs to saviļņojam Dēmonu traucējumi ir sasniedzis savu pēdējo atdusas vietu kopā ar mūsu draugiem Shudder,” sacīja Boils. “Tā ir kopiena un fanu bāze, ko mēs vērtējam visaugstāk, un mēs nevaram būt laimīgāki, atrodoties šajā ceļojumā kopā ar viņiem!”

Shudder atkārto Boila domas par filmu, uzsverot viņa prasmi.

“Pēc gadiem ilgas sarežģītas vizuālās pieredzes radīšanas, strādājot par ikonisku filmu specefektu dizaineru, mēs esam priecīgi sniegt Stīvenam Boilam platformu viņa pilnmetrāžas filmas debijai. Dēmonu traucējumi”, sacīja Semjuels Cimmermans, Shudder programmēšanas vadītājs. "Pilna iespaidīgu ķermeņa šausmu, ko fani ir pieraduši sagaidīt no šī efektu meistara, Boila filma ir aizraujošs stāsts par paaudžu lāstu laušanu, kas skatītājiem šķitīs gan satraucošs, gan uzjautrinošs."

Filma tiek raksturota kā “Austrālijas ģimenes drāma”, kuras centrā ir “Grehems, cilvēks, kuru vajā viņa pagātne kopš tēva nāves un atsvešināšanās no diviem brāļiem. Džeiks, vidējais brālis, sazinās ar Greiemu, apgalvojot, ka kaut kas nav briesmīgi nepareizi: viņu jaunāko brāli Filipu apsēdis viņu mirušais tēvs. Grehems negribīgi piekrīt iet un pārliecināties pats. Kad trīs brāļi atkal ir kopā, viņi drīz saprot, ka nav gatavi pret viņiem vērstajiem spēkiem, un uzzina, ka viņu pagātnes grēki nepaliks apslēpti. Bet kā uzveikt klātbūtni, kas pazīst jūs no iekšpuses un ārpuses? Tik spēcīgas dusmas, ka atsakās palikt miris?

Filmu zvaigznes, Džons Nobls (Gredzenu pavēlnieks), Čārlzs KotjēKristians Viliss, un Dirks Hanters.

Apskatiet tālāk redzamo piekabi un dariet mums zināmu savu viedokli. Dēmonu traucējumi sāks straumēt Shudder šoruden.

Klausieties aplādes "Eye On Horror Podcast"

Klausieties aplādes "Eye On Horror Podcast"

Turpināt Reading

Ievadraksts

Atceroties Rodžeru Kormanu, neatkarīgo B-filmu impresāriju

Izdots

on

Producents un režisors Roger Corman ir filma katrai paaudzei, kas sniedzas apmēram 70 gadus atpakaļ. Tas nozīmē, ka šausmu fani vecumā no 21 gada, iespējams, ir redzējuši kādu no viņa filmām. Kormana kungs mūžībā aizgāja 9. maijā 98 gadu vecumā.

“Viņš bija dāsns, atklāts un laipns pret visiem, kas viņu pazina. Viņš bija uzticīgs un pašaizliedzīgs tēvs, un viņa meitas viņu ļoti mīlēja,” stāstīja viņa ģimene par Instagram. "Viņa filmas bija revolucionāras un ikonoklastiskas, un tās tvēra laikmeta garu."

Ražīgais filmu veidotājs dzimis 1926. gadā Detroitā, Mičiganā. Filmu veidošanas māksla ietekmēja viņa interesi par inženieriju. Tātad 1950. gadu vidū viņš pievērsa uzmanību sudraba ekrānam, līdzproducējot filmu Highway Dragnet jo 1954.

Gadu vēlāk viņš sēdās aiz objektīva, lai vadītu Five Guns West. Tās filmas sižets izklausās pēc kaut kā Spīlbergs or Tarantino pelnītu šodien, bet ar vairāku miljonu dolāru budžetu: "Pilsoņu kara laikā Konfederācija apžēlo piecus noziedzniekus un nosūta tos uz Komanču apgabalu, lai atgūtu Savienības sagrābto konfederācijas zeltu un sagūstītu konfederācijas mēteli."

No turienes Kormens izveidoja dažus mīkstus vesternus, bet pēc tam viņa interese par briesmoņu filmām parādījās, sākot ar Zvērs ar miljons acīm (1955) un Tas iekaroja pasauli (1956). 1957. gadā viņš režisēja deviņas filmas, kurās bija dažādas radības iezīmes (Krabju monstru uzbrukums) uz ekspluatējošām pusaudžu drāmām (Pusaudžu lelle).

60. gados viņa uzmanība galvenokārt pievērsās šausmu filmām. Daži no viņa slavenākajiem tajā periodā balstījās uz Edgara Alana Po darbiem, Pit un Pendulum (1961), Raven (1961), un Masque no Red Death (1963).

70. gados viņš vairāk nodarbojās ar producēšanu nekā režiju. Viņš atbalstīja plašu filmu klāstu, sākot ar šausmām un beidzot ar to, ko sauc grindhouse šodien. Viena no viņa slavenākajām filmām šajā desmitgadē bija Death Race 2000 (1975) un Rons Hovardss pirmā iezīme Eat My Dust (1976).

Nākamajās desmitgadēs viņš piedāvāja daudzus titulus. Ja jūs īrējāt a B-filma no jūsu vietējās video nomas vietas, viņš, iespējams, to producēja.

Pat šodien, pēc viņa aiziešanas, IMDb ziņo, ka viņam ir divas gaidāmās filmas: maz Helovīna šausmu veikals un Noziedzības pilsēta. Tāpat kā īsta Holivudas leģenda, viņš joprojām strādā no otras puses.

"Viņa filmas bija revolucionāras un ikonoklastiskas, un tajās tvēra laikmeta garu," sacīja viņa ģimene. "Kad viņam jautāja, kā viņš vēlētos, lai viņu atceras, viņš atbildēja: "Es biju filmu veidotājs, tieši tā.""

Klausieties aplādes "Eye On Horror Podcast"

Klausieties aplādes "Eye On Horror Podcast"

Turpināt Reading