Džošs Rubens šausmu žanrā ir mazliet par pilsētu. Viņš ir aktieris, rakstnieks, režisors un producents, pazīstams ar savām pilnmetrāžas filmām (Nobiedē mani un Vilkači iekšā) un nesen viņa lomu filmā Treviss Stīvensa Ievainots brūnbrūns, kurā viņš spēlē nestabilu slepkavu, skatoties uz jaunu balvu. 

Pirms viņš šausmās atrada mājas, Rubens vadīja skices Vēlā vēlā izstāde ar Džeimsu Kordenu un epizodēm Ādams visu sagrauj, un bija viens no dibinātājiem collegehumor"Oriģinālu" nodaļā (kur viņš ir režisēts un uzstājies tūkstošiem komisku šortu). Viņš ir bijis diezgan aizņemts puisis gadu gaitā.

Man bija iespēja runāt ar Rubeni par Ievainots brūnbrūns, abpusēja šausmu komēdijas monēta, un kas notiks tālāk. 

Kellija Maknīlija: Esmu pateicīga, ka šodien esat šeit, lai ar mani runātu, es mēdzu skatīties, kas notiek College Humors kad mācījos universitātē. Tāpēc vēlreiz paldies, ka pievienojāties man. Šajā ziņā šausmas un komēdija savā ziņā ir vienas monētas divas puses. Tā ir tā pati iestatīšanas un perforācijas ideja, vai ne? Un es zinu, ka jums ir diezgan plaša pieredze ar komēdiju. Vai jūs varētu mazliet pastāstīt par šo pāreju un to, kā būtībā šis līdzsvars darbojas?

Džošs Rubens: Jā, es domāju, ka šajā sarunā ir daži dažādi fragmenti, no kuriem pirmais, ziniet, ir negaidīts sitiens, piemēram, negaidīts bieds. Tātad jums ir šāda kongruence. Es domāju, ka tā ir komēdija vai vismaz komēdiju filmu veidotāji, piemēram, Džordans Pīls un Zaks Kregers, un es uzdrošinos sevi pietuvināt tādiem kā viņiem, es domāju, ka mēs strādājam tāpēc, ka mēs esam robežu virzītāji, jo mēs bakstām un prodām, un, iespējams, mums ir nelielas priekšrocības kultūras novērošanā, jo mēs to iesmējam. Vai arī noteiktiem personības tipiem, kurus mēs vēlamies uz iesmiem; šķiet, ka mana specialitāte ir toksiski vīrieši. 

Mana pirmā filma bija par novājinātu vīrieti sievietes diženuma ēnā, un es vēlējos to patiesi piegriezt ar humoru un šausmām. Tāpēc es domāju, ka tur ir priekšrocība, un, protams, tā visa tehniskajā pusē, ziniet, endorfīni, manuprāt, iedegas tāpat. Mūsu sirdsdarbības ātrums palielinās tāpat. Negaidītie smiekli iegūst negaidītu troksni, kur bieds saņem kliedzienu.

Kellija Maknīlija: Priecājos dzirdēt, ka pieminējāt Zeku Kregeru, jo Barbars bija neticami, un es kādreiz mīlēju Baltākie bērni, ko zināt arī. Es nezināju, ka viņš to vadīja, kad es iegāju tajā filmā, es uzzināju pēc tam, un tas bija tāpat kā tad, kad es to uzzināju. Skumjas režisors bija puisis no Kanādas. Tas satrieca manu prātu! Bet es vēlos mazliet parunāt par to Nobiedē mani un stāstu mākslu, jo tā ir ļoti teatrāla un izgudrojoša, un man tas ļoti patīk. Kā tika iecerēta šīs filmas struktūra?

Džošs Rubens: Tā bija sava veida krāpšanās un, iespējams, mazliet meta, jo katrs skripts, ko līdz tam laikam biju uzrakstījis bez izklāsta, man vienkārši radīja rakstnieka bloku. Katru reizi, kad es tikko sāku rakstīt scenāriju, piemēram, kāds varētu uzrakstīt romānu, es uzgāju 33. lappusi un man bija tā, ak, sūdi, šim vajadzēja būt tikai īsam stāstam. Vai arī es tiešām vienkārši nebiju pārdomājis visu. Es piepildīju otro cēlienu ar šiem scenārijiem — ar tiem neveiksmīgajiem scenārijiem — tie būtībā kļuva par novelēm, antoloģijas pasakām. Bet tā dzinējspēks bija šo divu varoņu savstarpējā sacensība. 

Mans pirmais vilciens draftā bija mazliet acīmredzamāks, ka Freds būs psihoslepkava, un tā tas arī būs. Bet, piemēram, nē, mazliet pelēkosim šo līniju, padarīsim viņu par trauslu vīrieti, kuram bija pārāk daudz alkohola un kurš tika pakļauts trešajam ritenim pēc nakts, kurā nekas netrāpīja. Tāpēc, lai runātu par tās struktūru, es tā kā sakrāju tās centru un sasniedzu kulmināciju ar stāstiem, tā kā, iespējams, antoloģijas filma.

Kellija Maknīlija: Jūs esat paveicis diezgan daudz gan kameras priekšā, gan aiz tās, kas jums sagādā vairāk prieka vai sajūsmas?

Džošs Rubens: Viņi abi mani sajūsmina tik daudzos veidos. Es domāju, ka mana kinorežisora ​​pieredze – kas parasti būtu mana pirmā atbilde, vismaz šajā manas dzīves laikmetā – kā filmu veidotājai tagad ir vairāk džeza spēlēt un spēlēt, jo es arhivēju to, kā citi režisori un filmu veidotāji runā ar savu komandu un aktieriem un sazinās. Tāpēc es mācos. Sarežģītākā lieta ir tad, ja vēlaties iebāzt nagus savos ceļgalos un patīk, kaut ko neteikt vai nepalīdzēt, lai kļūtu par vīrišķo. 

Bet es domāju, ka kādu minūti es atlieku aktiermākslu vai vismaz kļuvu mazāk sajūsmā par to, jo mani sajūsmināja tās šausmu filmu uzņemšana, visa kontrole pār to, pieredze, kā arī kuģa komandēšana un kapteiņa vadīšana. Bet es domāju, ka mana mīlestība pret aktiermākslu nepazuda, bet tā atgriezās, manuprāt, vairākas reizes Ievainots brūnbrūns. Tikai tāpēc, ka būtībā tā ir sapņu loma spēlēt terorizētāju un terorizētu, un tieši tas, ko filma pārstāv, un cik tā ir inteliģenta un izveicīga.

Kellija Maknīlija: Un bez pārāk liela spoilera jūsu raksturs Ievainots brūnbrūns ir mazliet izaicinošs cilvēks, vai teiksim? Kā jūs tam gatavojaties? Un kā viņš tevi izaicināja?

Džošs Rubens: Tās sagatavošana man bija divējāda, no kurām pirmā bija viņa maskas apzināšanās. Viņš bija pāvs narciss, tāpēc viņš patiešām valkā masku un rada to mirkli vai to finieri, kad Meredita (Sāra Linda) vai kāds cits varonis pagriezās šim vīrietim, un tas kaut kā izkūst un redz. tikai nelieli mājieni par to, kas un kāds viņš patiesībā bija. 

Spēlējos ar to, bet arī kā cilvēks, kurš pēc būtības ir vienkārši smieklīgs, un, iespējams, manas personīgās dzīves cilvēkiem ir stulbs cilvēks, kam vienmēr ir jāsaka vai jādara kaut kas jocīgs, vai jāpagrūda un jārod. Es runāju par robežu nojaukšanu līdz nepatīkamai pakāpei, man bija patiešām jāsamazina sevi, lai netiktu pieķerta, mēģinot būt smieklīga, un mēģināt sazināties ar kaut ko vilinošu, jo tas ir tas, ko šis puisis dara. Tā viņš barojas. Tas ir veids, kā viņš ievilina sievietes. Tāpēc man bija jāspēlē pieklājīgi, ko es patiešām nekad nedaru; Man ir daudz ērtāk spēlēt pretējo.

Kellija Maknīlija: Es ļoti novērtēju gandrīz sava veida apakšžanru, ko man patīk saukt par Sarkanā karoga šausmām, piemēram, Svaigs ir vēl viens labs piemērs tam. Šķiet, ka tu pieķeries kaut kam pirmatnējam Ievainots brūnbrūns; kā aktieris, vai tas ir vairāk atbrīvot? Vai arī to ir grūtāk savaldīt?

Džošs Rubens: Ak, tas ir tik atbrīvojoši. Tas ir tik atbrīvojoši, es domāju, ka kāda iemesla dēļ esmu vai vismaz attīstījis zināmu kontroli pār savu instrumentu. Varbūt tas bija tāpēc, ka tad, kad es biju aktieris un nesaņēmu aģentu, es sāku iesaistīties filmu veidošanā, veidojot skices ar draugiem. Pat pirms College Humors, mums bija skiču grupa ar vienu un to pašu komandu. Jūs iemācīsities kontrolēt savu instrumentu. 

Tāpēc es kaut kā izlasu telpu vai darbojos kā savs barometrs, lai noteiktu, cik tālu es kaut ko eju un kā to varētu uztvert filmā. Es domāju, ka tā varbūt arī ir prasme, ko iegūsti kā teātra aktieris; toreiz es nodarbojos ar teātri, kad biju jaunāka. Tātad, jā, tas bija pilnīgi atbrīvojošs. Es domāju, visa filma bija tāds rotaļu laukums, man bija jāspēlē visas spektra puses, kuras jebkad esmu vēlējies izpētīt.

Kellija Maknīlija: Kā bijušais teātra bērns, es novērtēju grieķu kora elementu Ievainots brūnbrūns. Tas bija ļoti negaidīti. Vai varat nedaudz pastāstīt par šo filmas elementu un to, kā tas mazliet maina šausmas?

Džošs Rubens: Protams. Es domāju, jūs zināt, šķietami, jūs skatāties šo filmu, un es domāju, es pierakstījos, jo tas ir Patriks Betmens plkst. Evil Dead kabīne un fūrijas ir cenobiti, vai jūs zināt? Tātad, tas, kas sākas, ir tāds, ka būtībā tā ir sajūta kā slepkava, kas pārvēršas par spoku stāstu. Un galu galā tas ir grieķu supervaronis, feministiska fantasmagoriska sāga, pasaka, nodaļa un viens no šiem veidiem – es to pat nesauktu par traģēdiju, vienkārši par grieķu stāstu. Tāpēc es vienkārši novērtēju, kā tas mainījās. 

Man šķiet, ka šausmas pāriet no visa, kas sākumā varētu šķist atvasināts un pazīstams, un pēc tam pārvēršas par, manuprāt, braucienu amerikāņu kalniņos, jo kas gan var būt katarsiskāks par sūdīga, narcistiska cilvēka atmaskošanu? Tas ir tas, kas man patīk šajos stāstos spēlēt boksa maisu, kurš pēc četriem pēdējā prezidenta gadiem, šķiet, vai tas nav tieši tāds cilvēks, kuru vēlaties likt justies neaizsargātam? Bet, neko nesabojājot, viņi labprātāk dara jebko, bet tikai atzīst savu pārkāpumu.

Kellija Makneila: Un atkal, neko nesabojājot, beigu titru secība man nedaudz atgādina beigas pērle, tikai atkal turot to uz cik minūtēm, cik ilgi tas prasīja? Vai tā jutās kā mūžība? Cik ilgs laiks būtu nepieciešams, pirms notiktu griezums?

Džošs Rubens: Treviss (Stīvenss) tika iedvesmots vienkārši uzņemt visu filmas rullīti šajā pašā secībā, un filmas ruļļa ilgums ir 11 minūtes. Tātad ir beigu titru secība — es domāju, ka tas ir piecas minūtes un mainās — tātad ir vēl piecas dažas dīvainas minūtes rediģēšanas telpas stāvā tam, ko redzat. Tas bija aizraujoši, es domāju, tas notika pēdējās divās filmēšanas dienās. Līdz tam laikam mēs visi bijām, ziniet, vairākas, vairākas naktis šaušanā pa nakti. Divu nedēļu nakšņošana ļaus jums būt gatavam jebkam. Tāpēc tas bija saviļņojoši. 

Visi man jautāja, vai tas nebija neērti? Kā klājas tavai acij, kā klājas ar viltotām asinīm, un, valkājot togu, tas noteikti bija salst un tas viss. Es vienkārši jutu elektrisku fokusu un apņemšanos. Es domāju, ka mēs visi to darījām, zinot, ka tas ir tas, ko mēs visi darīsim. Un tagad, ziniet, es esmu pārliecināts, ka jūs tikpat labi kā jebkurš cits zināt, ka filmām ir jārada sava veida slampāt, tā kļūst par to, par ko cilvēki runā. Tātad, ja jūs nenovērtējat mākslu vai giallo to visu, vai feminisma veida stāstu par to, hei, jums šī lieta ir jāredz šī spilgtā iemesla dēļ. 

Tas ir kā iemesls, kāpēc es priecājos redzēt 2. šausminošais, Es pat neredzēju pirmo daļu. Bet cilvēki saka, ak, šī iemesla dēļ jums tas ir jāredz. Tāpēc es priecājos, ka šajā filmā ir kāds elements, kas liek cilvēkiem aizraut, piemēram, ak, man vajadzētu to pārbaudīt.

Kellija Maknīlija: Varu teikt, ka jūs esat šausmu fane, vai šausmas vienmēr ir bijušas jūsu pamatu sastāvdaļa, vai arī tas ir kaut kas tāds, ko jūs atradāt nedaudz vēlāk? Un vai vēlaties turpināt strādāt šajā žanrā?

Džošs Rubens: Tā vienmēr ir bijusi daļa no mana fonda. Es biju šausmu fans, pirms nebiju par komēdiju fanu. Mana māsa Reičela bija tā, kas mani iepazīstināja ar tādiem cilvēkiem kā Fredija murgi un Stīvena Kinga Kaķa acs. Un, būdami 80. gadu bērns, jūsu vecāki nav īsti pārliecināti, kā novērtēt filmu pēc vāka noformējuma, tāpēc viņi ir kā ak, Pērtiķis spīd, tas ir par rotaļlietu, varat to noskatīties. 

Un es vēlos turpināt veidot šausmu filmas. Es noteikti nākamajos vai divos – neatkarīgi no tā, kas man ir pietiekami priviliģēts, lai iegūtu iespēju to izdarīt – es vēlos uzspiest bailes un redzēt, vai es varu dejot šo smalko līniju, lai saglabātu to humoristisku. Tāpēc noteikti spiežu uz šausmām, un galu galā es noteikti vēlos izpētīt citus žanrus. Man patīk komēdijas filma vai komēdijas komplekts, bet arī kā teātra bērns man patīk mūzikls, es priecājos iekļaut mūziku vai dejas kādā no tālākajām filmām, varbūt arī kādu žanru. Tātad, mēs redzēsim, kā tas izdosies.

Kellija Maknīlija: Kā šausmu filmu fane man ļoti patiktu, ja ieteiktu šausmu filmu, kas patiktu cietsirdīgam šausmu fanam. Ja ir kāds, kas ir redzējis Eksorcists, viņi ir redzējuši Thing, viņi ir redzējuši, jūs zināt, visus pamatus, kādu filmu jūs ieteiktu?

Džošs Rubens: Ak, vau! Hardcore šausmu fans? Es ieteiktu cietiem šausmu cienītājiem vienu, ko sen nebiju redzējis, bet es zinu, ka tas ir diezgan smags, ir – ak dievs, nu, man galvā ienāca otrs... ak, tagad trešais. ES ieteiktu Pirmais spēks; tā ir īpašumtiesību filma ar Lū Diamondu Filipsu, un tā ir patiesi — no tā, ko es atceros, es domāju, tā mani ļoti nobiedēja, kad es biju bērns, varbūt, ja jūs to uzliktu tagad, tā būtu ļoti viegla, bet no kā Es atceros, ka tas bija diezgan intensīvs. Veida a Fallen-Esque sižets ir tas, ko es varu atcerēties, īpašums, bet tas ir viens no agrīnajiem, ko es atceros. Tam ir arī tāda kā graudaina darbība. 

To un vienu, ko es noteikti zinu, kas ir patiešām hardcore, sauc Ķermeņa daļas. Tā pamatā ir mūsdienu diena Frankenstein. Tiešām brutāli, tiešām asiņaini, arī mazliet action. Droši vien šajā brīdī tas ir nedaudz slikts, es neatceros, kā tas bija rupji, bet es domāju, ka tad, kad man bija kādi 10 gadi, es to skatījos, tas bija pārāk jauns. Es to novērtēju tādu iemeslu dēļ, kas mums būtu vajadzīgi.

Kellija Maknīlija: Daudzas filmas, kuras pēdējā laikā esat uzņēmis, Asins radinieki nesen iznāca vietnē Shudder, un Nobiedē mani un Ievainots brūnbrūns, visiem ir mājas vietnē Shudder, kas ir pārsteidzoši, jo tā ir tik brīnišķīga platforma… vai ir kāda Shudder filma, kuru jūs ļoti ieteiktu?

Džošs Rubens: Nu, jums ir jāpārbauda Braiena Fullera Queer for Fear dokumentālā filma. Manuprāt, visas viņu dokumentālās filmas ir pārsteidzošas. Ir arī Nekad vairs neguļ, kas, esmu diezgan pārliecināts, joprojām ir Shudder. Tas ir kā astoņas stundas Šausmas Gobu ielā dokumentālā filma. Tas ir fenomenāli, es varētu to visu skatīties vēlreiz. Es domāju, ka tas patiešām iet cauri katrai filmai, un tur ir Roberts Englunds, un Hetere Langenkampa un Vess Krevens, tik daudz arhīva materiālu un tamlīdzīgi. Bet kinofilma? Ak dievs, es domāju, ka ikvienam vajadzētu pārbaudīt Nobiedējiet mani, asinsradinieki, ievainots brūnais, un Kas viņus uzaicināja, ko arī rediģējis Patriks Lorenss, kurš to izdarīja Nobiedē mani kā labi.

Kellija Makneila: Tātad, kas jums būs tālāk?

Džošs Rubens: Man iznāk grafisks romāns, kas ir sava veida veltījums manai mīlestībai Pasakas no kriptas, kas, cerams, dažiem cilvēkiem tā varētu būt bijusi pasaka TV šovā. Galu galā tas varētu būt pārāk sagrozīts, lai cilvēkiem patiktu. Tātad to sauc Darla, un tas iznāks nākamgad. Un tas ir ar Invader Comics, ko ilustrējusi Brianna Tippets, kura ir māksliniece, ar kuru man patīk strādāt. 

Un Michael Kennedy, Blumhouse's rakstnieks freaky, viņš un es strādājam pie šausmu komēdijas, kas man vienkārši patīk, un es gatavojos taisīt. Un ir arī citas lietas, kas vienkārši peld apkārt, nekad nevar zināt, vai tā notiks, bet es tiešām vēlos pārtaisīt Darkman vai vismaz mantotais turpinājums. Es domāju, ka Liams Nīsons vēlas uzsist pa dupsi un varbūt atkal valkāt pārsējus.

Kellija Maknīlija: Ja viņš mums kaut ko ir parādījis ar savām nesenajām aktiermeistarības izvēlēm, tad viss, ko viņš vēlas darīt, ir spārdīties, vai zināt?

Džošs Rubens: ES tā domāju! Es domāju, ka tāpēc ir tā, ka labi, kāpēc gan neizdarīt to, kas ir nedaudz vairāk žanrisks, vai zināt? Jums nav jābūt ledus automobiļa vadītājam vai citam citam.

Kellija Maknīlija: Vai arī kāds, kurš vienkārši cenšas atgūt savus bērnus.

Džošs Rubens: Es to saprotu, es domāju, es to saprotu.

Kellija Maknīlija: Dīvains jautājums, vai ir kaut kas tāds, ko jūs kādreiz vēlētos, lai kāds jums uzdotu intervijā? Vai jums ir neizteikts intervijas jautājums, piemēram, ak, es tiešām gribu runāt par šo vienu lietu?

Džošs Rubens: Es domāju, es mīlu — jūs jau esat uzdevis tehniskus jautājumus, piemēram, informāciju par procesu, es vienmēr par to nerunāju. Ikreiz, kad kāds jautā – īpaši filmu veidotāji – par viņu procesu, jūs zināt, kā jūs to visu bloķējat, runājat ar aktieriem, kā jūs sazināties, vai visa tā ķīmija, visas tamlīdzīgas lietas. Tie ir tādi jautājumi, kas man vienkārši patīk. Bet, ciktāl es domāju, jūs sasniedzāt visas šīs atzīmes. 

Bet tāpēc es ēdu Miku Garisu pēcnāves, tikai tāpēc, ka viņš patiešām tajā iekļūst. Tāpēc es nezinu, varbūt kādreiz, kad es aiziešu pensijā vai tuvu tam, es vienkārši darīšu tādu, kas ir tāds, atklāti tehnisks, piemēram, es pat nejautāju filmu veidotājiem, kāda ir viņu pieredze, es vienkārši sapratīšu uz like, kā tu to dari?

Kellija Maknīlija: Kā jūs to darāt? Ar ko tu nodarbojies? ko tu lieto? Pierakstiet visu. 

Džošs Rubens: Jā, ļoti, ļoti specifiski. Atrodiet direktoru Ķermeņa daļas un pajautājiet viņam, kāpēc viņš to darīja.

Noklikšķiniet šeit, lai izlasītu Bri pārskatu par Ievainots brūnbrūns, tagad tiek straumēts pakalpojumā Shudder.