Savienoties ar mums

kino

Intervija: Sator režisors Džordans Grehems par aizraujošajiem faktiem aiz filmas

Izdots

on

Satorā

Džordans Greiems Satorā ir dzesējošs, atmosfēras stāsts par dēmonu, kurš vajā ģimeni, un - aizraujošā vērpjot - to iedvesmo patiesie notikumi.

Grehems pavadīja 7 gadus Satorā, kas darbojas kā režisors, rakstnieks, operators, komponists, producents un redaktors. Filma seko savrupai ģimenei, kas dzīvo mežā, kuru noslēpumainais dēmons Sators vajā un ar kuru manipulē, un (kā es uzzināju) pamatā ir stāsti, kurus pati Greiema vecmāmiņa stāstīja par viņas vēsturi ar šo vienību. 

Īstās ekrāna intervijas ar Grehemas novēloto vecmāmiņu stāsta par viņas pašas notikumiem Satorā un atklāj viņas personīgos žurnālus un automātiskos rakstus. Es runāju ar Grehemu, lai uzzinātu vairāk par šo dziļi personīgo pasaku un viņa praktisko, padziļināto, mācoties, kā iet, padarot šo noskaņoto, lēni sadedzināmo indie šausmu. 

Kellija Makneila: Satorā acīmredzot jums ir ļoti personīgs projekts, vai jūs varētu par to mazliet parunāt, kā arī par savas vecmāmiņas vēsturi un apsēstību ar šo vienību?

Džordans Grehems: Manai vecmāmiņai sākotnēji nevajadzēja būt šīs filmas dalībniecei. Tā kā es izmantoju viņas māju kā vietu, es nolēmu viņu ievietot filmā kā ātru kameju. Un tad tas kaut kā sazarojās no turienes. Kameja vienkārši bija kā improvizācijas aina, un, ja es to negrasījos izmantot, tad tas ir labi. Un es saņēmu vienu no aktieriem Pītu - viņš spēlē Pītu filmā, viņš ir mans draugs - es viņam teicu, ka jūs tur ienāksit, jūs satiksiet manu vecmāmiņu kamerā, un jūs atkal gatavojas izlikties par mazdēlu un likt viņai runāt par gariem. 

Tāpēc viņš iegāja tur un jautāja viņai, ziniet, es dzirdēju, ka apkārt ir gari. Un tad viņa sāka runāt par balsīm, kas bija viņas galvā. Un kaut ko sauc par automātisko rakstīšanu, par kuru es nekad dzīvē neesmu dzirdējis. Viņa nekad iepriekš to nav darījusi man zināmu, un viņa vienkārši gribēja to kopīgot, kamēr mēs faktiski šāvām. 

Tad es devos mājās un veicu dažus pētījumus, un pēc tam nolēmu, ka vēlos to pēc iespējas iekļaut filmā. Tāpēc es pārrakstīju scenāriju, lai darbotos tas, ko jau esmu nošāvis, un tad atgriezos un darīju vairāk improvizācijas ainu, lai mēģinātu izcelt automātisko rakstīšanu un balsis. Un ikreiz, kad mēs ar viņu veidotu ainu, man nāktos apstāties un vēlreiz pārrakstīt filmu, lai mēģinātu saprast, kā to panākt, jo vecmāmiņai nevar pateikt, ko teikt, un man nav ne mazākās nojausmas, kas viņa ir gatavojas teikt. Un daudzas lietas, ko viņa saka, īsti neder stāstam, kuru jau mēģināju pastāstīt. 

Bet tad, kad es biju pēcapstrādē - kad es jau biju pabeidzis filmas uzņemšanu - demence manai vecmāmiņai kļuva ļoti slikta, un mūsu ģimenei nācās viņu ievietot aprūpes namā. Es tīrīju viņas aizmugurējo istabu un skapi, un es atradu divas kastes, no kurām vienā bija visas viņas automātiskās rakstīšanas. Tātad, jūs redzat, ka [viņš man parāda vienu no viņas piezīmjdatoriem], bet tur bija kaste, kas ar tām bija pilna. Tāpēc es atradu visus tos un tad atradu žurnālu, kurā bija redzama viņas dzīve - vairāk nekā trīs mēnešus - ar Sator, tas bija žurnāls ar 1000 lappusēm. Viņa satika Satoru 1968. gada jūlijā, un pēc tam trīs mēnešus vēlāk viņa apsēstības dēļ nonāca psihiatriskajā slimnīcā. Tāpēc, kad atradu šo žurnālu, man bija kā labi, es gribu ielikt Sator šajā filmā. It kā šis ir tik foršs jēdziens, taču šķita, ka šajā brīdī jau esmu šāvis. 

Tad es braucu pie savas vecmāmiņas, un tās bija sacensības ar laiku, jo sākusi pārņemt demence, un tāpēc es viņai liku viņai runāt par viņu, un tad pēdējo reizi, kad es saņēmu viņu runāt par viņu, viņa tikko varēja pat saki kaut ko. Un jā, tāpēc tā ir sava veida vēsture.

Kellija Makneila: Tas ir ļoti intīms, dziļi personīgs stāsts, un jūs varat pateikt. Kas izraisīja vēlmi pastāstīt šo stāstu, kas lika ienirt Satorā mazliet vairāk, un šis jēdziens Sator?

Džordans Grehems: Tāpēc es ienācu šajā filmā, cenšoties izveidot kaut ko unikālu, jo pats filmēju visu, tāpēc vēlējos kaut ko uztaisīt un izdarīt pēc iespējas unikālāk. Un stāstu, kas man jau bija, es uzrakstīju, ka pirms septiņiem gadiem - vai kad es sāku šo lietu -, tāpēc es īsti neatceros sākotnējo stāstu. Bet tas nebija tik unikāls. 

Tāpēc, kad mana vecmāmiņa sāka runāt par šo lietu, man patīk, ka man kaut kas ir tiešām interesanti šeit. Izmantojot automātisko rakstīšanu, es par to nekad pat nebiju dzirdējis vai redzējis filmā. Un, ja es filmu veidoju tik personīgi, piemēram, visu daru pats un pēc tam man ir tik personisks stāsts, man šķiet, ka cilvēki ar to vairāk sazināsies. Un tad arī tas ir patiešām foršs veids, kā pieminēt savu vecmāmiņu, es jūtos. Tāpēc tāpēc es gribēju tur ienākt, darīt kaut ko citu.

Satorā

Kellija Makneila: Un automātisko rakstīšanu, kas bija jūsu nelaiķa vecmāmiņai, faktiski varēja palīdzēt filmā, kas ir fantastiski. Cik liela daļa stāsta ir safabricēta, salīdzinot ar to, cik liela daļa ir viņas reālie stāsti, un, ciktāl tas attiecas uz audio un video materiāliem, cik daudz tas ir arhīvs un cik daudz tas tika izveidots filmai?

Džordans Grehems: Viss, ko saka mana vecmāmiņa, viņai ir patiess, viņa ticēja visam, ko teica. Tāpēc es viņai neko neteicu teikt, tas bija viss. Dažas viņas teiktās lietas bija patiesas. Tāpat kā viņa runāja par manu vectēvu, un mans vectēvs nomira no plaušu vēža. Un viņa saka - vairākas reizes - kad mēs šāvām, ka mans vectēvs nolēma piecelties, viņš teica, ka viņš ir pabeidzis, viņš bija gatavs mirt, viņš piecēlās, izgāja no mājas un iegūlās zālē, un viņš nomira. Kas nekad nav noticis. Bet viņa to teica vairākas reizes. Un es biju līdzīgs, kur tas pat nāk no jūsu prāta, un pēc tam mēģināju izdomāt, kā to rediģēt un izmantot filmā, lai tas būtu jēgpilns sižetam un kam vēl. 

Un tad ar arhīva kadriem tas bija laimīgs negadījums. Šī filma bija ķekars mazu laimīgu negadījumu. Sākotnēji filmā atradīsies zibspuldzes aina, un es centos saprast, uz kāda vidēja es to vēlējos uzņemt. Un tad manai mammai gadījās saņemt uz DVD vecāku mājas filmu kaudzi, un es tās vienkārši pārdzīvoju. Es nemeklēju, ko filmā izmantot, es tos vienkārši skatījos. Un tad es uzgāju dzimšanas dienas ainu - īstu dzimšanas dienu vecmāmiņas mājā - un māja izskatās tieši tāda pati kā tad, kad mēs šāvām. 

Un tas, kas bija lieliski, bija tā, ka mana vecmāmiņa ir no vienas puses, mans vectēvs ir uz otru pusi, un tas, kas notika pa vidu, man vienkārši palika atklāts, lai es varētu izveidot savu ainu. Tāpēc es izgāju ārā un es nopirku to pašu kameru, es nopirku tās pašas lentes, es izgatavoju līdzīga izskata kūku un līdzīga izskata dāvanas un varēju izveidot savu ainu ap īstiem mājas video materiāliem, kas tapuši, piemēram, pirms 30 gadiem. 

Tā kā es varēju sevi ieraudzīt šajos kadros - un tas nav filmā, es griezos ap sevi -, bet man bija kādi astoņi gadi. Tas bija dažādu laika posmu sajaukums tajā pašā ainā, tas bija sajaukums starp līdzīgiem pieciem gadiem. Un pat šajā skatījumā, ja jūs klausāties fonu, jūs varat dzirdēt, kā mana vecmāmiņa runāja par ļaunajiem gariem, un patiesībā viņa to nejauši runāja 90. gados.

Kellija Makneila: Tātad jūs izdarījāt tik daudz šīs filmas, jūs pieminējāt, ka filmas veidošana prasīja apmēram septiņus gadus, un, ja es pareizi saprotu, jūs veicāt gandrīz katru darbu aiz kameras, ieskaitot salona celtniecību. Kas jums bija vislielākais izaicinājums Satorā

Džordans Grehems: Es domāju ... * nopūšas * tur ir tik daudz. Es domāju, ka lietas, kas mani ēda visvairāk, lietas, kas mani noveda pie tumšas spirāles, mēģināja saprast vecmāmiņas stāstu, kamēr mēs filmējām filmu. Jo man jau bija cits stāsts, kā es jums stāstīju, un es tikai mēģināju saprast, kā to panākt. Tas mani uz brīdi iedzina nedaudz riekstu. 

Lieta, kas patiešām nonāca pie manis - un tā nebija obligāti cīņa, visa filma bija izaicinājums. Es ne vienmēr saku, ka filma bija grūta, tā vienkārši bija ļoti, ļoti garlaicīga. Un tāpēc visnogurdinošākais bija filmas skaņas darīšana. Tāpēc visu, ko jūs dzirdat, izņemot manas vecmāmiņas runu, es darīju pēcapstrādē. Tātad katrs, piemēram, katrs auduma gabals, katra lūpu kustība, viss, kas man bija jādara vēlāk. Un tikai audio ierakstīšana man prasīja gadu un četrus mēnešus. Un tas, iespējams, bija filmas visvairāk iztukšojošā daļa. Bet atkal tas bija patiešām garlaicīgs. 

Tātad, kad jūs sakāt izaicinoši? Jā, audio. Jā, es domāju, ka tā ir mana atbilde. Jo tad tur ir tik daudz. Tas bija izaicinoši. 

Kellija Makneila: Vai bija kaut kas tāds, kur, piemēram, bija jāapgūst jauna prasme, lai pabeigtu filmu?

Džordans Grehems: Jā, es jau 21 gadu esmu veidojis filmas un īsfilmas, mūzikas videoklipus un citas lietas. Bet es nekad neesmu izmantojis tik labu aprīkojumu, kā arī man nekad nav bijušas īstas filmu gaismas. Tātad iemācīties strādāt ar īstām filmu gaismām, jā, tas bija jauns. Bet es domāju, ka vislielākā mācīšanās lieta bija pēcapstrāde, filmas krāsu šķirošana. Tāpēc es nekad iepriekš neizmantoju programmatūru, lai reāli krāsotu filmas. Tāpēc man tas bija jāapgūst, un filmas krāsošana prasīja 1000 stundas. Un tad ar skaņas dizainu. Man nekad iepriekš nav nācies darīt tādu skaņu. Tas parasti nāk tikai no kameras vai es saņemu skaņas efektus no citiem avotiem, kas nav mani. Bet es gribēju pats visu ierakstīt. Tā ka jā, man šis aspekts bija jāapgūst. 

Un tad programmatūra, man bija jāiemācās veikt 5.1 audio, kas - ja jūs redzējāt skrīneru, jūs to nevarējāt dzirdēt, jūs vienkārši dzirdējāt stereo - bet man tas bija jāsajauc ar 5.1 un jāiemācās šī programmatūra . Jā, es nekad iepriekš nebūtu izmantojis nevienu šo programmatūru. Pat rediģēšanas programmatūru, kuru es izmantoju filmas rediģēšanai, es nekad iepriekš nebiju izmantojis. Pirms šīs filmas es izmantoju kaut ko citu. Tātad, jā, visa lieta bija iemācījusies, kad es eju, ja man bija jādara YouTube apmācības - ne radošai lietošanai, es nekad neizmantoju apmācības par to, kā būt radošam vai kā es gribēju, lai tas izskatās, bet kā kaut ko tehniski izmantot. 

Kellija Makneila: Runājot par skaņu, es saprotu, ka jūs guvāt vārtus Satorā arī. Tātad, kāds bija šīs unikālās skaņas atrašanas process?

Džordans Grehems: Man visapkārt ir rekvizīti [smejas]. Bet tie bija tikai podi un pannas, uzgriežņi un skrūves. Es neesmu mūziķis, tāpēc es tikai veidoju skaņas efektus. Un tad man bija basģitāra, es nopirku patiešām lētu basģitāru un iespraudu to datorā. Un tad man bija vijoles priekšgals, un es ar to tikai taisīju skaņas efektus. Tātad viss. Tie bija visi nepieciešamie rīki, kas ir tikai jūsu virtuvē atrodamie materiāli.

Kellija Makneila: Tas ir avarī atmosfēras filma, tikai vizuāli un tonāli, kādas bija jūsu iedvesmas - es saprotu, ka filma bija jāpārraksta, kamēr dodaties, bet kādas bija jūsu iedvesmas, kad veidojāt Satorā?

Džordans Grehems: Jā, kaut arī es pārrakstīju, es tomēr zināju šīs filmas noskaņu un noskaņu, pirms iedziļinos tajā. Iedvesmām, ciktāl estētiski, True detektīvs. Gada pirmā sezona True detektīvs bija galvenā, un filma Rover bija galvenais. Ciktāl tas ir iedvesmas avots filmas uzņemšanai? Džeremijs Sauljērs Zilā drupa, bet varbūt tā sākumam. Vai esat redzējuši to filmu?

Kellija Makneila: Es mīlu to filmu!

Džordans Grehems: Tātad tas bija milzīgs iedvesmas avots. Tajā pašā laikā viņš pats darīja daudz darbu, un tajā laikā es domāju, ka viņš to darīja par ļoti zemu budžetu, kad es to atradu - tas joprojām ir mazs - bet tas nebija tik daudz, kā es domāju, viņš darīja to daudz vairāk. Bet tāpat kā šīs filmas sākums ir arī ļoti kluss, un galvenais varonis nerunā ļoti bieži, un tā man iedvesmojās. Bet tad, kad es filmēju filmu, es iegūtu citu iedvesmas, piemēram, Zem ādas bija liels.

Kellija Makneila: Es noteikti redzu True detektīvs estētiski. Man tik ļoti patiktu tā pirmā sezona. Tā ir viena no manām mīļākajām lietām.

Džordans Grehems: Ak jā. Es to jau esmu redzējis kā septiņas reizes. Un es runāju par šo sezonu šo interviju laikā, un tagad es vēlos iet skatīties vēlreiz. Es labprāt uzņemtu filmu Luiziānā un man būtu tāda estētika. Es vienkārši to mīlu. Jā, šī izrāde ir tik laba.

Kellija Makneila: Tagad par savu pēdējo jautājumu es neteikšu nevienu vārdu, jo es nevēlos, lai nevienam būtu kādi spoileri. Bet es saprotu, ka viens no aktieriem tiešām aizdedzināja bārdu?

Džordans Grehems: Jā, tā nebija mana ideja. Bet viņš man piezvanīja kā nedēļu iepriekš un teica, piemēram, es gribu nodedzināt bārdu filmas dēļ, es pavadīju septiņus mēnešus, audzējot šo lietu, un es gribu to sadedzināt. Un es biju kā ātrs, tas nenotiek, tas ir pārāk bīstami. Un tad es par to domāju, un uguns ir tik svarīga filmas tēma. Es biju, piemēram, tas būtu ļoti forši, ja mēs to izdarītu. Tāpēc viņš pienāca. 

Tā bija mana lielākā filmas diena. Tajā dienā man palīdzēja trīs cilvēki. Es šāvu 120 dienas, lielāko daļu laika es biju tikai es pats ar vienu vai diviem aktieriem, un tad man bija tādas 10 dienas, kad viens cilvēks man palīdzētu veikt dažus pamatuzdevumus. Un tad vienā dienā man bija trīs cilvēki, kuriem man vajadzēja palīdzēt. 

Un tā, jā, mēs mēģinājām aizdedzināt viņa bārdu, bet tā bija tik piesātināta asinīs, ka tā neiedegās, tāpēc man bija jāiet pēc šķiltavas un jāmazgā viņa seja, un man tur bija kāds ar šļūteni un kāds tur lai to apgaismotu. Un tad aizdedzināja uguni. Viņš to iededzināja divas reizes, un abi šie kadri ir filmā. 

Kellija Makneila: Tā ir apņemšanās.

Satorā nāk ārā digitāli Ziemeļamerikā no 1091 Attēli 9. gada 2021. februārī. Plašāk Satorā, noklikšķiniet šeit.

Oficiālais konspekts:
Sadalītu ģimeni, kas atrodas norobežotā meža mājā, kur atrodas nedaudz vairāk nekā pagātnes sabrukušās atliekas, noslēpumaina nāve vēl vairāk plosa. Ādams, visaptverošas bailes izjūtas vadīts, meklē atbildes tikai tāpēc, lai uzzinātu, ka viņi nav vieni; mānīgs klātbūtne vārdā Sator ir novērojusi viņa ģimeni, gadiem ilgi smalki ietekmējot viņus, cenšoties uz viņiem pretendēt.

Satorā

Klausieties aplādes "Eye On Horror Podcast"

Klausieties aplādes "Eye On Horror Podcast"

Uzklikšķiniet, lai komentētu

Lai ievietotu komentāru, jums jābūt reģistrētam Pieslēgties

Atstāj atbildi

saraksti

Neticami foršs “Scream” reklāmkadri, taču pārdomāts kā 50. gadu šausmu filma

Izdots

on

Vai esat kādreiz domājuši, kā izskatītos jūsu iecienītākās šausmu filmas, ja tās būtu uzņemtas 50. gados? Pateicoties Mēs ienīst popkornu, bet ēdam to tik un tā un to mūsdienu tehnoloģiju izmantošana tagad jūs varat!

Jūsu darbs IR Klientu apkalpošana YouTube kanālu pārdomā mūsdienu filmu reklāmkadrus kā gadsimta vidus celulozes filmas, izmantojot AI programmatūru.

Patiešām pievilcīgi šajos nelielajos piedāvājumos ir tas, ka daži no tiem, galvenokārt slasheri, ir pretrunā tam, ko kinoteātros piedāvāja pirms vairāk nekā 70 gadiem. Toreiz bija iesaistītas šausmu filmas atomu monstri, biedējoši citplanētieši, vai kāda veida fiziskā zinātne ir nogājusi greizi. Šis bija B kategorijas filmu laikmets, kad aktrises pielika rokas pret sejām un izkliedza pārāk dramatiskus kliedzienus, reaģējot uz savu briesmīgo vajātāju.

Līdz ar jaunu krāsu sistēmu parādīšanos, piemēram, DeLuxe un Krāsainā filma50. gados filmas bija dinamiskas un piesātinātas, uzlabojot primārās krāsas, kas elektrizēja ekrānā notiekošo darbību, piešķirot filmām pilnīgi jaunu dimensiju, izmantojot procesu, ko sauc. Panavision.

“Scream” tika pārdomāta kā 50. gadu šausmu filma.

Varbūt, Alfred Hitchcock apgāza radījuma iezīme tropu, padarot savu briesmoni par cilvēku Psycho (1960). Viņš izmantoja melnbalto filmu, lai radītu ēnas un kontrastu, kas katram iestatījumam pievienoja spriedzi un drāmu. Galīgais atklājums pagrabā, iespējams, nebūtu bijis, ja viņš būtu izmantojis krāsu.

Pārlēkt uz 80. gadiem un tālāk, aktrises nebija tik vēsmas, un vienīgā uzsvērtā pamatkrāsa bija asinssarkanā krāsa.

Unikāls šajos treileros ir arī stāstījums. The Mēs ienīst popkornu, bet ēdam to tik un tā komanda ir iemūžinājusi monotonu stāstījumu par 50. gadu filmu reklāmkadru balsīm; tās pārlieku dramatiskās mākslīgo ziņu enkura kadences, kurās tika uzsvērti buzz vārdi ar steidzamības sajūtu.

Šis mehāniķis jau sen izmira, taču, par laimi, jūs varat redzēt, kā izskatītos dažas no jūsu iecienītākajām mūsdienu šausmu filmām, kad Eizenhauers bija amatā, attīstošās priekšpilsētas aizstāja lauksaimniecības zemi, un automašīnas tika izgatavotas no tērauda un stikla.

Šeit ir daži citi ievērības cienīgi treileri, ko jums piedāvā Mēs ienīst popkornu, bet ēdam to tik un tā:

“Hellraiser” tika pārdomāta kā 50. gadu šausmu filma.

“Tā” tika pārdomāta kā 50. gadu šausmu filma.
Klausieties aplādes "Eye On Horror Podcast"

Klausieties aplādes "Eye On Horror Podcast"

Turpināt Reading

kino

Ti West ķircina ideju par ceturto filmu “X” franšīzē

Izdots

on

Tas ir kaut kas tāds, kas satrauks franšīzes cienītājus. Nesenā intervijā Entertainment Weekly Ti Vests pieminēja savu ideju par ceturto filmu franšīzē. Viņš paziņoja, "Man ir viena ideja, kas spēlē šajās filmās, kas varētu notikt…" Vairāk par to, ko viņš teica intervijā, skatiet tālāk.

Pirmā skata attēls vietnē MaXXXine (2024)

Intervijā Ti Vests norādīja, "Man ir viena ideja, kas spēlē šajās filmās, kas varētu notikt. Es nezinu, vai tas būs nākamais. Tas varētu būt. Redzēsim. Es teikšu, ka, ja šajā X franšīzē ir jāpaveic vairāk, tas noteikti nav tas, ko cilvēki to gaida.

Tad viņš teica: “Tas nav tikai atgriešanās pēc dažiem gadiem un neatkarīgi no tā. Tas atšķiras ar to, ka Pērle bija negaidīta aiziešana. Tā ir vēl viena negaidīta aiziešana.

Pirmā skata attēls vietnē MaXXXine (2024)

Pirmā filma franšīzē, X, tika izlaists 2022. gadā un guva milzīgus panākumus. Filma nopelnīja USD 15.1 miljonu ar USD 1 miljonu budžetu. Tas saņēma lieliskas atsauksmes, nopelnot 95% kritiķu un 75% auditorijas vērtējumu Rotten Tomatoes. Nākamā filma, pērle, tika izlaists arī 2022. gadā un ir pirmās filmas priekšvēsture. Tas bija arī liels panākums, nopelnot 10.1 miljonu USD ar 1 miljonu USD budžetu. Tas saņēma lieliskas atsauksmes, vietnē Rotten Tomatoes nopelnot 93% kritiķu un 83% auditorijas.

Pirmā skata attēls vietnē MaXXXine (2024)

MaXXXine, kas ir franšīzes trešā daļa, kinoteātros tiks izlaists šī gada 3. jūlijā. Tas seko stāstam par pieaugušo filmu zvaigzni un topošo aktrisi Maksīnu Minksu, kas beidzot piedzīvo lielo lūzumu. Tomēr, kamēr noslēpumains slepkava vajā Losandželosas zvaigznes, asiņu pēdas draud atklāt viņas draudīgo pagātni. Tas ir tiešs X un zvaigznes turpinājums Mans Gots, Kevin Bacon, Džankarlo Espozito un citi.

Oficiālais filmas MaXXXine plakāts (2024)

Viņa teiktajam intervijā vajadzētu aizraut fanus un likt jums aizdomāties, kas viņam varētu būt ceturtās filmas piedurknē. Šķiet, ka tas var būt vai nu spinoff, vai kaut kas pilnīgi atšķirīgs. Vai jūs esat sajūsmā par iespējamo ceturto filmu šajā franšīzē? Paziņojiet mums tālāk sniegtajos komentāros. Apskatiet arī oficiālo reklāmas rullīti MaXXXine zemāk.

MaXXXine oficiālais reklāmkadri (2024)
Klausieties aplādes "Eye On Horror Podcast"

Klausieties aplādes "Eye On Horror Podcast"

Turpināt Reading

kino

"47 metri uz leju" tiek iegūta trešā filma ar nosaukumu "Vraks"

Izdots

on

Nodošanas laiks ziņo ka jauns 47 metri uz leju daļa tiek ražota, padarot haizivju sēriju par triloģiju. 

“Seriāla veidotājs Johanness Roberts un scenārists Ernests Riera, kurš sarakstīja pirmās divas filmas, ir kopīgi rakstījuši trešo daļu: 47 metri uz leju: vraks”. Patriks Lusjē (My Bloody Valentine) vadīs.

Pirmās divas filmas guva mērenus panākumus, un tās tika izlaistas attiecīgi 2017. un 2019. gadā. Otrajai filmai ir nosaukums 47 metri uz leju: bez sprosta

47 metri uz leju

Sižets par Vraks ir detalizēti norādīts līdz termiņam. Viņi raksta, ka tas ir saistīts ar tēvu un meitu, kas mēģina salabot savas attiecības, kopā pavadot laiku, nirstot nogrimušā kuģī: “Bet drīz pēc viņu nolaišanās viņu nirēju meistars piedzīvo negadījumu, atstājot viņus vienus un neaizsargātus vraka labirintā. Spriedzei pieaugot un skābeklim samazinoties, pārim jāizmanto jaunatklātās saites, lai izbēgtu no vraka un nerimstošā asinskāro lielo balto haizivju straumes.

Filmas veidotāji cer prezentēt piķi Kannu tirgus ar ražošanu, kas sākas rudenī. 

"47 metri uz leju: vraks ir ideāls mūsu haizivju pilnās franšīzes turpinājums,” sacīja Bairons Alens, Allen Media Group dibinātājs/priekšsēdētājs/izpilddirektors. "Šī filma atkal liks kinoskatītājiem nobiedēt un nosēdēt savu vietu malā."

Johanness Robertss piebilst: “Mēs nevaram sagaidīt, kad skatītāji atkal būs ieslodzīti zem ūdens kopā ar mums. 47 metri uz leju: vraks būs šīs franšīzes lielākā un intensīvākā filma.

Klausieties aplādes "Eye On Horror Podcast"

Klausieties aplādes "Eye On Horror Podcast"

Turpināt Reading