Ryan Spindell pirmā iezīme, Mortu kolekcija, ir vērienīga antoloģija, kas rada brīnumus ar nelielu budžetu. Lomās tik ļoti mīlētā Klensija Brauna kā mirstīgais filma stāsta par virkni stilizētu pasaku, kas ir skaisti uzņemtas, labi izspēlētas un brīnišķīgi uzrakstītas. Ja jums kādreiz ir paticis antoloģijas formāts, es jums varu pateikt, tas ir obligāti jāredz. Elle, pat ja jūs to nedarāt, tā ir patiesi jautra filma, kas ir ļoti daudz jāmīl.

Nesen man bija iespēja apsēsties kopā ar rakstnieku / režisoru Raienu Spindelu, lai apspriestu šausmu antoloģijas, gūtās mācības, estētiskās iedvesmas un Spindela iecienītās šausmu filmu Halovīnos.

---

Kellija Makneila: So Mortu kolekcija, parunāsim par to. Aukļu slepkavības bija īsfilma, kas tika izvērsta pilnā filmas Mortu kolekcija, kā tas attīstījās? Un kāds bija process, kā to padarīt par garāku?

Raiens Spindels:  Es sāku ar šo funkciju. Tajā laikā es biju sava veida jauns LA, un es strādāju, rakstot Holivudas sistēmā. Un man kļuva ļoti bezatbildības, konkrēti, tur ir šis viens projekts, ar kuru es strādāju, un viņi man nedeva citas piezīmes, kā tikai "padarīt to vairāk pusaudžu, tam jābūt vairāk pusaudzim". Un tā bija filma, kas tika uzņemta vidusskolā, bet tā bija ļoti, piemēram, grūta R filma. Tāpēc tas man vienkārši sagādāja vilšanos. Un es atceros, kā es tur sēdēju un domāju, ka es vēlos vēlreiz apskatīt vienu no maniem iecienītākajiem formātiem, kas jau sen bija snaudis, kas bija antoloģijas filma. 

Paturiet prātā, tas notika 2012. gadā, kad tajā laikā nebija nevienas antoloģijas filmas. Kopš es sāku iecerēt šo filmu faktiskajam galaproduktam, antoloģijām ir bijis uzplaukums, un tagad es jūtos kā viļņa galā. Bet ideja tajā laikā bija tāda, ka es uzskatu, ka tas ir tik foršs formāts, kuru es mīlēju, kad biju jaunāks, un ka es joprojām domāju, ka tas patiešām ir interesants. Varbūt es varētu darīt kaut ko līdzīgu šim un kaut kā izcelties no grupas, un es domāju, ka arī tajā laikā šausmas bija mazliet saviļņoti. Tas bija ļoti līdzīgs amatam Hostel / Zāģis sava veida pasaule. Un visas manas tikšanās bija žanra rāmjos, visi gribēja ļoti cietu, ļoti taisnu šausmu slīpsvītru-me-mežā, kas patiesībā nav mana lieta. 

Tāpēc es būtībā apsēdos, un man bija visas šīs ļoti atdzistās īsās idejas, kas tikai kaut kā grabēja manās smadzenēs. Un es sāku veidot sarakstu ar visiem šiem šortiem, kurus vēlējos izveidot, un es domāju, ka tas, iespējams, bija par 12 īsām idejām. Un es izvēlējos savus četrus favorītus. Un tad es sāku mēģināt izdomāt, kā tos visus sasiet. Un tā projekts sākotnēji dzimis. Un es domāju, ka rakstīt Aukļu slepkavības - ja es runāju konkrēti - vai es atceros, ka šo scenāriju uzrakstīju pilnībā, un man tas patika pietiekami, ka tas mani kaut kā iedvesmoja virzīties uz priekšu ar visu šo antoloģijas ideju. Bet es nerakstīju visu filmu kā vienu, un es ieguldīju daudz darba, cenšoties pārliecināties, ka tas ir kā viens saliedēts gabals, nevis tāds, kā jūs zināt, vienkārši izbalināt līdz melnai un šeit ir vēl viens stāsts. 

Tad viņi izsūtīja scenāriju, un cilvēki patiešām mīlēja scenāriju. Bet visi bija, piemēram, nav jāšanās, kā mēs veidosim šo filmu. Neviens neveido antoloģijas filmas, es nezinu, kāpēc jūs to vispār rakstījāt. Es biju līdzīgs, es arī nezinu, es zināju, ka tas būs smieklīgi. Bet man patika scenārijs. Un es apsēdos pie viena no maniem līdzstrādniekiem Bena Hetskota, un mēs bijām kā labi, mēs protam taisīt šorti. Mēs jau agrāk esam veidojuši šortus, un tagad mums ir spēlfilma, kas veidota no šortiem. Kāpēc mēs neņemam vienu no viņiem un paši to nefinansējam un neizveidojam, un pēc tam neizmantojam to kā koncepcijas pierādījumu, lai parādītu cilvēkiem, kāda varētu būt filma?

Un tā mēs izvēlējāmies Aukļu slepkavības, jo tas bija visvairāk ierobežots, un tam bija mazākais dalībnieku sastāvs. Un mēs veicām Kickstarter kampaņu, un mēs to izdarījām 2015. gadā. Tāpēc esmu dzirdējis, ka daži cilvēki runāja par to, ka, viņi pārveidoja šīs funkcijas saīsni vai Aukļu slepkavības ir filma filmas iekšienē - filmā, bet realitāte ir tāda, ka tā vienmēr tika veidota tā, lai tā būtu sava veida kulminācija. Tas vienkārši notika mums visvieglāk, un mums bija vislielākais faktors, lai liktu cilvēkiem vēlēties redzēt vairāk.

Kellija Makneila: Viena no lietām, kas man patīk Mortu kolekcija ir tas, ka filmā katrā segmentā ir dažādi apakšžanri. Vai jums ir iecienīts apakšžanrs vai tāds, ar kuru jūs patiešām vēlaties strādāt kā pilna funkcija? 

Raiens Spindels: Es domāju, ka es mīlu monstrus. Sirdī esmu briesmonis. Un, godīgi sakot, scenārija pirmajam melnrakstam - un scenārijam, ar kuru mēs gatavojāmies producēt - nebija šī filmas pirmā segmenta, kas ir sava veida maza monstru filma vannas istabā. Šis segments tika pievienots vēlāk, jo sākotnēji bija sava veida cits liels 20 minūšu ilgs segments, kam vajadzēja tur dzīvot Gredzena gredzens. Tas ir par telemārketistu, kurš bija tik agresīvs pret cilvēkiem, ka patiesībā liek kādam nokļūt autoavārijā un nomirt, un viņš sāk vajāt pa tālruņiem. 

Pusceļā ražošanas laikā mani producenti ieradās pie manis, piemēram, mēs nevaram atļauties šo vienu segmentu. Mums tas patīk, mums vienkārši nav pietiekami daudz naudas. Un godīgi, ja mums patiešām būtu nauda, ​​tā būtu divarpus stundu ilga filma, kas ir taisnība, filma jau darbojas gandrīz divas stundas. Tātad būtībā viņi teica: vai jūs varat uzrakstīt kaut ko līdzīgu piecām minūtēm? Man bija, piemēram, ak, dievs, mēs esam ieguldījuši tik daudz darba, cenšoties padarīt šos trīs aktus par spēcīgiem stāstiem visā šajā antoloģijā, tagad jūs sakāt kaut ko piecu minūšu laikā, kas kaut kā kaut kā joprojām atbilst šiem standartiem. Tas šķiet neiespējams uzdevums. Un tāpēc es aizgāju un uzrakstīju Medicīnas kabinets, jo - starp citu, šī ir garākā atbilde, kāda jebkad bijusi [smejas] - es to uzrakstīju, jo vienmēr gribēju monstru filmu, un man bija tik skumji, ka no visiem apakšžanriem mēs esam dejojuši ap monstru filmu , kas vēl nebija iekļuvis pēdējā filmā. Tāpēc šī bija mana iespēja paveikt kaut ko reālu ar briesmoni. 

Un man bija, piemēram, labi, varbūt es varu izveidot mēmo filmu tikai ar vienu cilvēku telpā, cīnoties ar briesmoni, un noskaidrot, vai es varu atrast veidu, kā izveidot trīs cēlienu struktūru ap šo iedomību. Un tur radās šī filma. Un interesanti, ka tajā laikā es biju kaut kā noraizējies par šo segmentu, jo man šķita, ka tas nav apmierinošs, pilnībā izturīgs īss veids, kā es gaidīju, ka filmas kaut kā tiks atskaņotas. Bet tad es teicu: labi, varbūt Sems par to jūtas, kad Sems runā ar Montgomeriju. Varbūt viņa arī uzskata, ka tas nav gluži atbilstoši viņas standartiem.

Kad es to varēju ierakstīt stāstā, es sapratu, ka tas kaut kā darbojas perfekti kā gan neliela uzkoda pamatēdienam - tātad tas kaut kā izveido pasauli un to, kur lietas notiks, bet tā arī aktivizē visas Sema un Montgomerija debates. Tāpēc es domāju tādā veidā, ka filma Dievi dažreiz jums uzsmaida un lietas kaut kā saplūst. Tas kaut kā izdevās perfekti. Neatkarīgi no tā, vai auditorija piekrīt vai nē, esmu dzirdējis, ka daži cilvēki tiešsaistē mīl tik īsu laiku, un daži cilvēki tiešsaistē to neskaita. Tomēr viņi vēlas to apskatīt, es domāju, ka tas veic savu darbu. 

Kellija Makneila: Es mīlu to mazo eldrita šausmu monstru. Un, ciktāl pati filma iet, vizuālā estētika ir absolūti satriecoša. Es gribu dzīvot tajā mājā tik slikti. Es nezinu, kur jūs to atradāt, bet es gribu dzīvot tajā mājā. Kā jūs izveidojāt filmas vizuālo valodu ar šo retro veida vintage atmosfēru? Un kā jūs vienkārši izdarījāt ar tik mazu budžetu?

Raiens Spindels: Es esmu tikai milzīgs klasiskā šausmu kino cienītājs, un gandrīz visa, ko esmu darījis, pamatakmens ir bijis oriģināls krēslas zona sērija. Tāpēc, gluži kā stilistiski, man tas patīk, piemēram, laika posms no 40. līdz 60. gadiem, jo ​​manā prātā - un es nedomāju, ka tas ir konsekventi visiem -, bet manuprāt, tas ir mūžīgs periods, jo tas bija laikmets pirms sintētisko materiālu izmantošanas. 60. gadu dēļ plastika, metāli un izstrādājumi krasi mainījās, taču pirms tam mēbeles un apģērbs viss bija diezgan standarta un sava veida izturēja laika pārbaudi. 

Kellija Makneila: Jums tas bija uz mūžu. 

Raiens Spindels: Jā, tieši tā. 1950. gados jums varētu būt būda, kas bija 100 gadus veca. Tā iedziļinoties un domājot par filmas veidu, kā arī par stāstu stāstītājiem, stāstot stāstus. Un es daudz domāju par ugunskura stāstiem un par to, kā ugunskura stāsti, tie kaut kā iztur laika pārbaudi, jo tie patiesībā nekad nav iestatīti kādā noteiktā laikā vai vietā. Viņi vienkārši ir sava veida. Un tāpēc tas man ļāva apvienot abas lietas, šo ideju par stāstiem, kas tiek filtrēti caur šāda veida veca cilvēka objektīvu, kā arī manas dīvainās dīvainības par senlaicīgu lietu mīlēšanu. Un kaut kā radīt kaut ko, kas, cerams, bija tikai vizuāli interesantāks. 

Pieaugot, es biju ļoti mākslas bērns. Es vienmēr gribēju būt karikatūrists, un es būvēju lietas ar savām rokām un krāsoju, un es biju ļoti taktils, un man patīk šāda veida lietas. Un es ilgu laiku izvairījos no šausmām, jo ​​man šķita, ka šausmu filmas pusaudžus mežā uzlauza kāds, kurš nēsāja cūku masku. Bet tikai līdz es redzēju Sema Raimi agrās lietas un Pītera Džeksona agrīnās lietas. Un jo īpaši Žana Pjēra Jauneta agrīnās lietas. Es patiešām sāku iemīlēties šajā spēcīgākajā pasaules autoru filmu veidotājos un tajā iesaistītajā amatniecībā. Tāpēc atceros, ka skatījos Kulinārija un Pazudušo bērnu pilsēta un Amelie un tikai domājot, piemēram, cilvēks, es labprāt redzētu, kā šis puisis taisa šausmu filmu. Un tāpēc es domāju, ka daudz kas no tā ir kļuvis par manas estētikas daļu. Un tas ir smieklīgi, jo es skatos visu, man patīk tiešas šausmas, man patīk pārdabiskas šausmas, man tas viss patīk. Bet es domāju, ka mans “radinieks” ir radošs, un es domāju, ka balss, kuru es gribētu mēģināt pastiprināt sava veida dzīvi šādā bagātīgākā, fantastiskākā pasaulē.

Kellija Makneila: Es noteikti to redzu - ietekme vizuāli - tā ir krāsa, un tā ir tikai krāšņa, krāšņa filma. Tātad šāda veida informācija ļoti labi iederas manā nākamajā jautājumā. Kādas bija jūsu iedvesmas vai ietekmes, veidojot filmu. Un, lai to atzīmētu, jums noteikti ir ļoti mīlestība pret antoloģijas formātu. Vai ir kāds konkrēts kādas redzētas antoloģijas segments, kas jums patiešām ir palicis priekšā vai kas jums ir personīgs favorīts?

Raiens Spindels: Ak, jā, absolūti. Otrais jautājums, jā. Es biju milzīgs antoloģiju cienītājs, pirms es pat vēlējos veidot filmas. Bet tad, iedziļinoties šajā, es patiešām sāku daudz pētīt, jo, manuprāt, par antoloģijām ir daudz tādu lietu, kuras mani it kā varētu redzēt konsekventi. Tāpēc kļuva iespējams izpētīt visu, ko es varēju, lai uzzinātu, kas ir tas, kas man patīk par antoloģijām, un kas ir lietas, par kurām es tik ļoti nejūtos? Un kā mēs varam mēģināt izdarīt kaut ko interesantu ar formātu, kuru jūs vēl neesat līdz galam redzējis. Un tāpēc es visu to redzēju. Es domāju, tas, kurš man patiešām vienmēr bija ļoti tuvu sirdij, ir Plosts no Rāpojošs šovs 2. 

Kellija Makneila: Jā!

Raiens Spindels: Jā! Es dzīvoju uz ezera. Mums bija pludiņš - es un mani brāļi un māsas - daudzas reizes bija iestrēguši uz šī pludiņa, jo mēs baidījāmies no lēciena ūdenī, līdz saule noriet. Tas man bija ļoti viscerāls, un es domāju, ka tas iztur. Tas ir banger, līdz šai dienai. Es mīlu iekšā Pasakas no Darkside, Es domāju, ka to sauc Mīļotāja skūpsts? Es mēģinu atcerēties, kā to sauc, bet tas ir tas, kur puisis redz kā gargoyle nogalina kādu, un viņš sola gargoy, ka - Vai jūs zināt šo?

Kellija Makneila: Tas izklausās pazīstami ...

Raiens Spindels: Viņš būtībā ir mākslinieks, kurš dzīvo 90. gados Ņujorkā, kam ir ļoti specifiska atmosfēra kinoteātrī. Un viņš redz, kā šis gargoyle monster nogalina cilvēku. Gargoyle saka: Es piepildīšu jūsu sapņus, tikai nekad nestāstiet nevienam to, ko redzējāt. Un tāpēc viņš aiziet, un viņš satiek skaistu sievieti, un viņš ir tāds, ka tev jādodas prom no šejienes. Brīvā stāvoklī ir monstrs, un viņš iemīlas skaistajā sievietē. Un viņa mākslinieka karjera eksplodē, un viņš apprecas un viņam ir bērni. Un tas ir kā, es nezinu, pēc 10 vai 12 gadiem vai kaut kā tā. Un tad kādu dienu viņš un viņa sieva sarunājas, un viņa ir tāda, ka jums no manis nav nekādu noslēpumu, vai ne? Un viņš ir, piemēram, labi, man jums jāpastāsta par šo vienu lietu, ko es redzēju. Un tad - brīdinājums par spoileri - kad viņš viņai saka, viņa ir tāda, kā jūs apsolījāt, ka nekad neteiksit! Viņas āda sašķeļ, un viņa ir skaliņa, bet tad šie bērni ienāk, un tad bērnu āda atdalās, un viņi ir skaliņi, un tas mani tik ļoti ietekmēja kā bērnu. Es mīlu to vienu.

Kellija Makneila: Tas ir tāpat - vai tā ir Kvaidans? Es domāju - japāņu 1960. gadu stāsts, kuram ir arī līdzīgs stāsts. 

Raiens Spindels: Jā! Jā. Es mīlu, piemēram, Guļammaisi Es domāju, ka tas ir lielisks stāsts, kurā ir daži patiešām interesanti stāsti. Un Džons Karpenters vienmēr ir lielisks. Tas ir pilns ar pārsteidzošiem aktieriem. Un tad es patiešām esmu iesaistījies 70. gadu Amicus filmās, ļoti britiskajās, aizliktajās, ļoti nopietnajās šausmu antoloģijas filmās, kuras parasti režisēja viena persona, un vairāk vienā vienskaitļa veselumā, nevis kopumā, kuru jūs redzat mūsdienās.

Un viena no lietām, kas šajā filmā bija ļoti forša - un es domāju, ka tas, iespējams, ir nedaudz universāls pirmo reizi filmu veidotājiem - ir tā, ka, veidojot savu pirmo filmu, jums šķiet, ka jūs, iespējams, nekad vairs to nedarīsit. . Tātad jūs vēlaties tajā iemest visu. Tā ir gluži kā virtuves izlietnes filma. Bet viena priekšrocība, kas man bija, veidojot antoloģijas filmu, bija tā, ka man bija visi šie dažādie apakšžanri un dažāda veida stāsti, kas tiešām - tiešā tiešā nozīmē - ļāva man iemest filmā visu, kas man patīk par žanru. 

Tātad ir lietas, kas, piemēram, atkal ir Žans Pjērs Džunē, milzīga ietekme, Sems Raimi, Pīters Džeksons, milzīgs, milzīgs. Noteikti ir daži Maldu tēls tur, kas, manuprāt, daudzi cilvēki ir novilkuši paralēles ar Klensija [Brauna] Angusa Skrima raksturu. Mājas gariņš, Stīvens Spīlbergs, milzīga, milzīga ietekme. Es domāju, ka es noteikti esmu 80. gadu beigu, 90. gadu sākuma bērns. Un man noteikti patīk tā fantastiskā pasaules ēka, kurā Amblin tajā laikā patiešām bija tirgus. Man tik ļoti pietrūkst šāda veida filmu. Tas nelīst; tas ir jautri, tas ir biedējoši, tas ir smieklīgi, tas ir mazliet par visu. Es domāju, ka komerciāls vārds būtu vārds, kas to raksturo, lai gan es domāju, ka tas mākslinieciskumu ierobežo.

Kellija Makneila: Tas vienkārši jūtas kā azartisks. 

Raiens Spindels: Piedzīvojumu kārs! Jā, un es uzzināju, kas ir interesants - un par to es vienkārši domāju par citu dienu -, jo kā šausmu fans, un ir Helovīns, un es gribu skatīties šausmu filmas, un es esmu skatījies daudz šausmu filmas. Un, kad esmu straumēšanas pakalpojumos, es meklēju jaunas lietas. Viena no lietām, ko daudz neesmu atradusi, ir jautras šausmas. Tur ir dažas jautras šausmas, un es esmu noskatījies visu, ko es varu, bet tikai kādu dienu es biju tāds, kā es gribu jautru, nevis ļoti nopietnu, nevis nomācošu, intensīvu, šausmu rosinošu pieredzi, bet tikai ļoti , piemēram, Helovīna atmosfēra. Un es neko nevarēju atrast. Un es domāju, ka tas bija tāds bummeris, jo ... es nezinu, es domāju, ka varbūt studijām ir ideja, ka šausmas vislabāk darbojas oktobrī, un tas ir 100% taisnība. Bet es arī domāju, ka ir zināms šausmu veids, kas īpaši labi darbojas šajā gada laikā, un tas varētu nedaudz pazust no kopējā tirgus. 

Kellija Makneila: Es domāju, ka tas ir pieejamāks.

Raiens Spindels: Jā, jā, tieši tā. Tā ir taisnība. Līdzīgi kā oktobris ir labs mēneša laiks, kurā tajos iekļūs cilvēki, kuriem parasti nepatīk šausmas. Piemēram, jūs zināt, ko griba tagad skaties šausmas.

Kellija Makneila: Ir spocīgs mēnesis. 

Raiens Spindels: Jā, tieši tā.

Kellija Makneila: Tātad, izmantojot šo filmu, ar nelielu budžetu ir daudz sasniegumu. Vai ir kādas mācības, kuras esat iemācījies, gatavojot Mortu kolekcija vai nu jūs pārnestu uz nākamo filmu, vai arī ieteiktu topošajam filmu veidotājam?

Raiens Spindels: Es domāju, ka lielākais izaicinājums, kas bija šī filma, bija, manuprāt, kad jūs veidojat savu pirmo funkciju, jūs, iespējams, vēlaties koncentrēties uz vienu stāstu un vienu rakstzīmju komplektu, nevis uz pieciem stāstiem, pieciem rakstzīmju komplektiem. Man šķita, ka šis izaicinājums bija tā vērts, tikai tāpēc, ka man tik ļoti patika formāts un es ļoti vēlējos, lai šis formāts atgrieztos, un man bija tāda pati sajūta, vai es varu to izmantot kā sava veida tramplīnu vai tikai pat nelielu mudiniet, lai tas atkal nonāktu tautas apziņā. Bet tas notika tikai tad, kad es atrados tā vidū, un mēs šāvām krustā - tātad dienas pirmā puse būs no viena stāsta, bet otrā puse no cita stāsta - un mans režisora ​​darbs ir sekot līdzi tam, kā attīstās stāsti, kā attīstās varoņi.

Ja mēs ar aktieri sākam kaut ko mainīt vienā no ainām, man tas ir jāpatur prātā, kad mēs progresējam, bet es, iespējams, pāris dienas neuzņemšu nākamo ainu, un starp tām šaujot, jūs zināt, divas citi segmenti. Un tāpēc tāda trakā Jenga manā galvā reizēm bija milzīga. Un man patiešām bija jāuzticas, ka mana plānošana bija precīza, jo man nebija ne mazākās nojausmas, vai beigās tā patiešām saliks kopā. Un tāpēc tas bija liels līdzņemšana. Tāpēc es nekad negribētu nevienu atturēt no antoloģijas filmas veidošanas, jo es domāju, ka mums to vajag vairāk. Bet es noteikti teiktu, ka tas noteikti ir filmas veidošanas ekstrēmais sporta veids, kas, manuprāt, jau ir ekstrēms sports, lai mēģinātu to darīt vismaz vienā reizē.

Kellija Makneila: Es vienmēr plānoju uz priekšu, es domāju.

Raiens Spindels: Jā. Tā ir lieta, es esmu noskatījies dažus no šiem filmu veidotājiem - un es domāju, ka Spīlbergs to dara arī tagad - kur viņi vienkārši kaut kā parādās filmēšanas laukumā un vada to kopā ar aktieriem, viņi ir, piemēram, labi, ielieciet kamera šeit, mēs to nedomāsim, un viņi to kaut kā izdomā. Bet ar šo filmu, jo mums bija tik mazs budžets un mums bija tik nenormāli vērienīgs grafiks, ka nebija vietas pārraidēm. Kļūdām nebija vietas, piemēram, katrs šāviens salika kopā nākamo kadru, un, ja kaut kas nedarbojās, ja tas nebija pareizi plānots un šis gabals nenotika, tad mums nebija šī gabala aina. Un tā patiešām bija sajūta, ka visu to izgatavošanas laiku staigājat pa auklu bez tīkla. Kas varētu jūs nogurdināt. Un, protams, tā kā tas ir vairāki stāsti, grafiks bija tāds, it kā mēs šautu dažus materiālus kopā, un pēc tam mēs uz dažiem mēnešiem aizbraucam, pēc tam mēs uzņemam vēl vienu gabalu, mēs kaut kā pakāpāmies tā, kā tas tika uzņemts. Tas beidzās kā divu gadu process, kurā vienkārši mēģināju saglabāt visus šos mazos sīkos pavedienus manās smadzenēs. 

Kellija Makneila: Tātad, pēdējais jautājums jums. Jo atkal ir Helovīna mēnesis, ir oktobris, vai jums ir kāda iecienīta Halovīna filma vai šausmu filmas, kuras skatāties ap Helovīnu? Vai jums ir iet, kas ir jūsu Halovīni filma?

Raiens Spindels: Jā. Man ir ķekars, bet es ieteiktu, jo, manuprāt, daudziem cilvēkiem to nav sarakstā, ir Pītera Džeksona Biedētāji. Lieliski piemērota šai spokainajai sezonai, tā ir tik brīnišķīga filma. Man šķiet, ka tas ir viņa kā šausmu filmas veidotāja virsotne ar visiem zvaniem un svilpēm, pirms viņš sāka veidot Gredzenu pavēlnieks filmas. Bet es domāju, tad tam virsū man jāsaka Mājas gariņš. Milzīgs. Creepshow ir tāda, kuru es skatos atkal un atkal. Un tad es domāju, ka, ja es patiešām vēlos nobīties, tas ir pārtaisījums Gredzens, kas, manuprāt, ir sava veida karsts paņēmiens. Kādam tas šķiet šausmīgi, un dažiem tas to ļoti patīk. Tas mani piemeklēja īstajā laikā, tā noteikti ir viena no drausmīgākajām filmām, kādu esmu redzējis.

Kellija Makneila: Es atceros, ka biju jauns un redzēju šo filmu kinoteātros. Un es atceros, ka sēdēju diezgan tuvu priekšā un vienkārši domāju, kā, ak, es nedomāju, ka šobrīd esmu tam gatava. Es nedomāju, ka esmu tam garīgi gatavs. Jo tas kļuva ļoti biedējoši ļoti ātri. 

Raiens Spindels: Tā dara. Tas ir skapja bieds, skandāls skapī. Es domāju, ka tas veic divas lietas; tāpēc man bija ļoti līdzīga pieredze, es domāju, ka es biju kā pirmkursnieks koledžā. Es sēdēju tieši priekšā, jo biju līdzīgs, nokavēju teātri vai kaut ko citu. Un es patiesi atceros, kā satvēru sava krēsla roku balstu un apzinājos, ka nekad iepriekš filmā nekad neesmu satvēris sava krēsla balstu. Bet es domāju, ka tas, ko šī filma dara, ir patiešām pārsteidzoši, ka iedomība ir patiešām mēma. Tas šķiet tiešām mēms, vai ne? Piemēram, ja jūs tikai dzirdat par to, tas attiecas uz videokaseti, kas jūs nogalina. Un tad tiek atvērta filma ar šīm vidusskolas meitenēm, un viņi vienkārši tērzējas, piemēram, hey, vai esat dzirdējuši par šo videokaseti, kas jūs nogalina? Un tāpēc jūs esat kaut kāds līdzīgs, es nezinu, manuprāt, es biju tāds, ka šī būs mēma filma. Un tad, kad tas pagriežas, tas mani vienkārši noķēra. Es pilnībā nolaidu savu sargu, gatavu citam līdzīgam, izmetu šausmu lietu, un tad, kad tas sagriež to meiteni skapī. Es esmu kā, ak, cilvēks, lūdzu, nedari man to vairs!

---

Jūs varat izlasīt manu pilnu pārskatu par Mortu kolekcija šeit, un jūs varat pārbaudīt filmu pats vietnē Shudder!